Pojava teme "noći" u ruskoj poeziji povezana je, prema istraživaču V. N. Toporovu, sa imenom pisca iz 18. veka M. N. Muravjova, koji je prvi napisao pesmu "Noć". Već u ovoj pesmi, objavljenoj 1776. ili 1785. godine, vidimo dirljiv odnos prema noći. Pjesnik sanja o njegovom dolasku, jer "misao" na njega vuče prijatna tišina. Raduje se noći, koja mu je donela "samoću, tišinu i ljubav".

Slika noći i noćne misli i osećanja koja ona izaziva ogledaju se u mnogim lepim pesmama ruskih pesnika. Iako je percepcija noći različita za sve pjesnike. Vidi se da je noć uglavnom za pjesnike bila najplodnije doba dana za njihova razmišljanja o smislu života, svom mjestu u njemu, buđenju raznih uspomena, posebno na voljene.

Sliku noći su idolizirali i pjesnici 19. stoljeća, uključujući A.S. Puškina, S.P. Shevyreva, F.I. Tyutcheva i mnoge druge. Slika noći zauzima veliko mjesto u poeziji A. A. Feta, pjevača prirode i ljubavi, pristalica, poput F. I. Tjučeva, idealističke filozofije. Noću je stvarao mnoge svoje divne pjesme, sanjao, prisjećao se svoje tragične ljubavi, razmišljao o nedaćama života, napretku, ljepoti, umjetnosti, "siromaštvu riječi" itd. "Njegovi radnji u poeziji se često dešavaju noću, on kao da personifikuje noć, kao i njene pratioce - zvezde i mesec. Slika noći u Fetu bliska je po značenju slici noći u Polonskom, koga su takođe često savladavale tajne noćne misli“, napominju istraživači pesnikovog dela. Analizirajući pjesmu Polonskog "Noć", kritičar V. Fridlyand je izjavio da "nije inferiorna u odnosu na najbolje kreacije Tjučeva i Feta. Polonski je u njoj kao nadahnuti pjevač noći." Poput Feta, Polonski personificira noć. Polonski, kao i Fet, personificira ne samo noć, već i zvijezde i mjesec: "jastre zvijezde spustiše oči, zvijezde slušaju noćni razgovor" (stih "Agbar"). Kakve god epitete Polonski dao noći: "bijela", "mračna", "tmurna", "usamljena", "blistava", "hladna", "nijema" itd.

Za Slučevskog, noć je takođe dobrodošlo vrijeme, vrijeme kada ljubav cvjeta i strasti se ispituju; ona je također korisna za buđenje uspomena. U pesmi „Noć“, prema rečima književnog kritičara V. Fridlanda, „Emocionalno uzbuđenje pesnika prenosi se uz pomoć niza tačaka i uzvičnika. On kao da traži pravu reč koja bi prenela čitaocu puninu osećanja koja su ga preplavila iz sećanja.Slučevskog noć je ovakva često prisutna u pesmi sa svojim pratiocima - mesecom i zvezdama.

Dakle, možemo reći da se slika noći i noćne misli i osjećaji izazvani njome ogledaju u mnogim prekrasnim pjesmama ruskih pjesnika. Iako svi pjesnici imaju svoju percepciju noći, može se vidjeti da je u osnovi noć za pjesnike bila najplodnije doba dana za njihova razmišljanja o životu, ovo je tajanstveno, intimno vrijeme kada je ljudskoj duši dostupno sve lijepo i kada je posebno nezaštićeno i uznemireno, predviđajući buduće teškoće. Otuda i brojni epiteti koji pomažu da se noć vidi onako kako ju je vidio samo ovaj pjesnik.

Riječ je o F.I. Tjučev je imao ideju o samoj noćnoj duši ruske poezije. „... On nikada ne zaboravlja“, piše S. Solovjov, „da je sav ovaj svetli, dnevni izgled divljači, koji je toliko u stanju da oseti i prikaže, za sada samo „zlatotkani omot“, obojena i pozlaćeni vrh, a ne osnovni univerzum". Noć je centralni simbol F.I. Tjučev, koncentrišući u sebi nepovezane nivoe bića, sveta i čoveka. Pogledajmo pjesmu:

Sveta noc se digla na nebo,

I prijatan dan, ljubazan dan,

Kao zlatni veo zavila je,

Veo bačen preko ponora.

I kao vizija, vanjski svijet je nestao...

I covek, kao siroce beskucnik,

Ono sada stoji i slabo je i golo,

Licem u lice pred mračnim ponorom.

Ostaviće za sebe -

Ukinuti um i misao siroče -

U svojoj duši, kao u ponoru, on je uronjen,

I nema vanjske podrške, nema ograničenja...

I osjećam se kao davno prošli san

Sad je sav bistar, živ...

Prepoznaje nasljeđe porodice.

Osnova univerzuma, uzburkani haos, strašni su za čoveka jer je „beskućnik“, „slab“, „cilj“, njegov „um je ukinut“, njegova „misao je siročeta“... Atributi spoljašnjeg svijeta su iluzorni i neistiniti. Čovjek je bespomoćan pred haosom, pred onim što je skriveno u njegovoj duši. Male stvari materijalnog svijeta neće spasiti čovjeka pred stihijama. Noć mu otkriva pravo lice svemira, razmišljajući o strašnom pokretnom haosu, ovaj drugi otkriva u sebi. Haos, osnova univerzuma - u duši čoveka, u njegovom umu.

Takva logika rasuđivanja je naglašena i zvučnim i ritmičkim naglaskom. Na nivou zvuka, oštar prekid u općem zvuku stvaraju zvučni suglasnici u retku:

U svojoj duši, kao u ponoru, on je uronjen, -

linija je maksimalno zasićena zvučnim zvukovima. Najveće semantičko opterećenje nosi riječ "ponor". Povezuje navodno spoljašnji haotični princip noći i unutrašnju ljudsku podsvest, njihovu srodnost, pa čak i dubinski jedinstvo i potpunu identifikaciju.

I u vanzemaljskoj, neriješenoj, noći

Prepoznaje nasljeđe porodice.

Posljednje dvije linije su istovremeno naglašene na ritmičkom i zvučnom nivou. Oni svakako pojačavaju intenzitet kompozicionog završetka, odjekujući liniju:

U svojoj duši, kao u ponoru, on je uronjen...

Poređenje "kao u ponoru" pojačava ovaj zvuk.

Ostaje samo da se složimo s mišljenjem stručnjaka: "Ekstremna koncentracija zvučnih zvukova na pozadini gluhih zvukova svedenih na minimum oštro naglašava posljednja dva stiha pjesme. Na ritmičkom nivou, ovaj par stihova izbija iz strofa napisana jambskim pentametrom.Ono oko sebe formiraju semantičku tenziju: haos je vezan za čovjeka, on je rodonačelnik, temeljno načelo svijeta i čovjek koji žudi da se sjedini sa srodnim početkom u skladnu cjelinu, ali je i boji se stopiti sa bezgraničnim.

Tamni temelj univerzuma, njegovo pravo lice, noć samo otvara čoveku mogućnost da vidi, čuje, oseti najvišu stvarnost. Noć je u poetskom svetu Tjučeva izlaz u najvišu supstancijalnu stvarnost, a ujedno - potpuno stvarna noć i sama ova najviša supstancijalna stvarnost.

Razmotrite još jednu pjesmu F.I. Tyutchev:

Maglovito podne diše lijeno,

Rijeka lijeno kotrlja

I na ognjenom i čistom svodu

Oblaci lenjo lenjo.

I sva priroda, kao magla,

Vrući san obavija,

A sada i sam veliki Pan

Prije svega, pažnju privlači upadljiva vanjska "lijenost" poetskog svijeta pjesme. Intenzivno je podvučena riječ državne kategorije "lijenja": u prvoj strofi pjesme upotrijebljena je tri puta. Istovremeno, čak i njegovo trostruko ponavljanje u mašti otkriva izuzetno dinamičnu, nimalo "lijenu" sliku. Kroz vanjsku "lijenost" ispoljava se kolosalna unutrašnja napetost, ritmičko-intonacijska dinamika.

Umjetnički svijet pjesme pun je pokreta i iznutra kontradiktoran, pa se u prvoj strofi „lijenja“ javlja tri puta, korelira sa gramatičkim osnovama: „podne diše“, „reka se kotrlja“, „oblaci se tope“. A u drugom, ovaj dio govora se koristi samo jednom - ovo je prilog "mirno". U korelaciji je sa predikativnim centrom "Pan drijema". Ovde postoji veoma jaka kontradikcija: iza Pana se pokreće haos, izazivajući panični užas. U snu paničnog užasa evidentna je dinamika kosmičkih razmera.

S jedne strane, "Misty Midday" je konkretna priroda, to su oblaci, rijeka, magla, koji su na konkretan način apsolutno senzualni. S druge strane, priroda je "pećina nimfi" i usnuli Pan. "Magljeno podne" se pretvara u "velikog Pan", "maglovito podne" je sam "veliki Pan". Ovaj obrt je kombinovan sa nesvodljivošću celine ni na jedno ni na drugo. Dijalektičko jedinstvo postojanja "maglovitog poludana" i "velikog Pana" u nesvodljivosti na jedno specifično značenje je simbolička stvarnost. "Magljeno podne" samo po sebi je "kontradiktoran ugrušak značenja, vrlo snažno energetski nabijen, gdje haos igra i pretvara se jedan u drugi, mračni i istinski temelj svemira, i mir koji pokriva ovaj strašni bujni haos, i čini potonji Kao i uspavani Pan je u osnovi nemoguća veza, ali, ipak, ostvarena u poetskom tekstu, gomila kontradiktornosti, gomilajući oko sebe mnogo značenja.

U zadnja dva reda čitamo:

A sada i sam veliki Pan

U pećini nimfe mirno drijemaju.

Tu je koncentrisano semantičko središte pjesme: kontradiktorno jedinstvo nevjerovatne dinamike haosa i mira, jedno u drugom - dinamika mirovanja i mir u kretanju svemira.

Istaknutost „maglovitih poludnevnica“ i „velikog Pana“ potvrđuje se i na ritmičkom nivou. Kroz pjesmu se ovi redovi izbijaju iz opšte ritmičke strukture: „Ljeno diše maglovito podne“ i „A sad i sam veliki Pan / U pećini nimfi mirno drijema“. Ove linije su jedine pune.

"Magljeno podne" je izrazito naglašeno na nivou zvuka: koncentracija zvučnih i zvučnih zvukova, više ih je u prvoj strofi nego u drugoj. U drugoj strofi, jedini red u kojem gluvi prevladavaju nad glasovima je: "A sad i sam veliki Pan." Zvučni naglasak "velikog Pana" je pojačan, jer prati liniju: "Vrući san grli", koja je maksimalno zasićena zvučnim suglasnicima.

"Magljeno podne" i "Veliki Pan", okrećući se jedno oko drugog, kao napeto polje generisanja značenja, otkrivaju svoju uključenost i unutrašnju povezanost sa centralnim Tjučevskim simbolom - simboličkom realnošću noći. Haos kao pravo lice svemira otkriva se čovjeku u punini svoje moći tek noću. Bujni i bijesni nesklad između noći i dana, haosa i prostora, svijeta i čovjeka pjesnik izuzetno akutno osjeća, on na kosmičkim razmjerima osjeća strah od čovjeka koji je izgubio prvobitni sklad, svoje izvorno jedinstvo sa svijetom. , koji mu sada izgleda neprijateljski i prijeteći. A pjesnik samo o tome može pisati, stvarajući osjetilnu stvarnost veza nepovezanih dijelova svijeta: oni se nalaze u međusobnoj komunikaciji u umjetničkoj stvarnosti poetskog djela. „Pjesnik svojim radom rješava problem tragične disharmonije – može vratiti izgubljenu harmoniju, ili barem razjasniti nesklad u svjetlu harmonične misli i ideala“, naglašava V. N. Kasatkina.

Dakle, noć u Tjučevljevim pjesmama seže u drevnu grčku tradiciju. Ona je ćerka Haosa, koja je rodila Dana i Etera. U odnosu na dan, to je primarna materija, izvor svega postojećeg, stvarnost početnog jedinstva suprotnih principa: svjetlosti i tame, neba i zemlje, "vidljivog" i "nevidljivog", materijalnog i nematerijalnog. Noć se u Tjučevljevim lirikama pojavljuje u individualno - jedinstvenom stilskom prelamanju.

Apstraktni plan.

Razmišljajući o Gogoljevom djelu.

Mnogolična Rusija i njeno umjetničko oličenje u žanrovskoj raznolikosti.

Glorifikacija ruske zemlje, partnerstvo, ruska duša u žanru herojske priče "Taras Bulba".

Slike zavičajne prirode u ciklusu ukrajinskih priča ("Večeri na salašu kod Dikanke" i "Taras Bulba").

Ukrajinska noć.

Dnjepar je divan po mirnom vremenu ...

Poetizacija jednostavnog načina života u svakodnevnoj priči "Starosvetski veleposednici" (Dveri pevaju).

Diveći se nestašluku, junaštvu, majstorstvu ukrajinskih kozaka u priči "Noć pred Božić".

Kombinacija fantazije i stvarnosti ("The Missing Letter")

Odobravajući patos, vrelo lirsko osećanje u pesmi "Mrtve duše".

Gogoljeva pjesma kao žanr lirskog epskog djela („Mrtve duše“ – naša „Ilijada“).

Slika Rusije - tri.

Slika puta.

Sudbina pisca u Rusiji.

Ljubav prema živoj, dobro ciljanoj ruskoj riječi.

Osobine umjetničkog genija Gogolja.

Bibliografija.

Moj esej je mišljenje o Gogolju. Koliko je Gogolj sjajan? Mnogi su pokušali da odgovore na ovo pitanje. Kritičari, na primjer, E. Ermolov u svojoj knjizi "Genije Gogolja", Yu. Mann "Hrabrost invencije" upoređivali su Gogolja sa Puškinom i Ljermontovim. Možda je Gogolj nastavio tradiciju Puškina i Ljermontova u prikazivanju plemića i zemljoposednika? Da, ali izveli su predstavnike naprednog plemstva, a Gogolj je imao obične plemiće, čak i male. Zašto ih je Gogolj izabrao? Naravno, svi su htjeli pisati o decembristima. Ipak bi! Ali Pljuškinovi su bili potpuno zaboravljeni. Niko nije hteo da priča o njima!

S. Mašinski je napisao: „Da, Gogolj se divio Puškinu. Ali to ga nije spriječilo da promijeni slike Puškina i pokaže svoje junake sa obične strane. To je sav Gogoljev genij.

U sažetku, pokušaću da iznesem svoje mišljenje o kritičkim člancima E. Ermolova, Yu. Manna, V. N. Turbina, E. S. Romanicheve, M. B. Hrapchenka, A. S. Puškina, A. I. Hercena, I. F. Annenskog i drugih o Gogoljevom djelu, o raznolikost Gogoljevih ideja, slika koje su obogatile književnu kritiku.

Svrha sažetka je da otkrije povijesno specifičnu liniju, originalnost Gogoljeve riječi i filozofije, njihovu povezanost sa folklorom, kao i bogatstvo slika bajkovitih junaka koji kao da oživljavaju i Gogoljevu istorijsku modernost, zasnovanu na o sveobuhvatnoj ljubavi prema domovini i djelu mnogih ruskih pisaca i pjesnika.

Bit će lakše otkriti i analizirati glavne ciljeve eseja ako shvatite da je Gogoljev rad društveno uvjetovan. To se veoma dobro odražava u knjigama: „N. V. Gogolj u ruskoj kritici i memoarima njegovih savremenika” i “Klasici moderne književnosti”. Ostajući, da tako kažem, "na dnu vrhova", živio je "na vrhu dna".

Gogolj, pisac, Puškin mu je bio najbliži prijatelj. Karakteristično je da su Gogolj, Puškin i Odojevski u polušali čak planirali da izdaju almanah pod nazivom "Trojčatka", a Puškin, na primer, pod nazivom "Bronzani konjanik": "Peterburška priča", Belinski sa svojim karakterističnim uvidom još pre "The Generalni inspektor" i "Mrtve duše" opisali su Gogolja kao poglavara ruske književnosti, Puškinovog nasljednika.

Za Nekrasova nije bilo skupljih imena od imena Belinskog i Gogolja:

To su sjajna imena

Nošene, slavljene

Zastupnici naroda…

Kada je Rusiju šokirala vijest o Gogoljevoj smrti, Turgenjev je izrazio osjećaj javne tuge: „Gogol je mrtav! Da, umro je, ovaj čovek... koji je svojim imenom obeležio jedno doba u istoriji naše književnosti...!

Marks, koji je čitao dela ruskih pisaca u originalu, veoma je cenio Gogoljevo delo.

T. G. Ševčenko je prodorno rekao: „Pred Gogoljem treba poštovati, kao i prije čovjeka obdarenog najdubljim umom i najnježnijom ljubavlju prema ljudima.”

„... Odavno nije bilo pisca na svetu koji bi bio toliko važan za svoj narod kao Gogolj za Rusiju“, pisao je N. G. Černiševski o Gogolju.

1. aprila 1999. navršava se 190 godina od rođenja N.V. Gogolja. Njegovi radovi i dalje ostaju zanimljivi i relevantni za savremenike.

Raspravljajući o Gogolju, postavljam sebi nekoliko pitanja, na koja su odgovori toliko potrebni našem vremenu. Koje su odlike Gogoljevog umjetničkog genija? Kako je tako dobro poznavao porodični život? Život Gogoljevih junaka je prilično beskućnički, kontradiktoran život.

Kako je Gogolj razvio poseban osjećaj za strukturu savremenog društvenog života? Zašto je Gogolj tako često nemilosrdan prema svojim junacima, iako ih s velikom ljubavlju opisuje pretencioznim, raskošnim bojama?

Kakva je istorijska uloga pisca, koji ognjem svoje satire pogađa sve negativno i trulo u ruskom društvu u doba kmetstva?

Zašto, čitajući Gogolja, nehotice uviđamo Otadžbinu kao ogromnu zemlju, a sebe kao vječne lutalice na raskršću njenih puteva? ...

Omiljeni žanr N.V. Gogolja bila je priča. Gogol je po prvi put stvorio iz bajki i legendi živu sliku jednostavnog ukrajinskog čovjeka sa svojim fantazijama, lukavstvom, snovima i čistom slobodoljubivom dušom. U svojim djelima pisac je naširoko koristio sve boje i rječnik ukrajinskog jezika, bez kojih bi bilo nemoguće otkriti osobine ljudske duše.

U osvit devetnaestog veka interesovanje za Ukrajinu, njen način života, kulturu i istoriju raste. Stigavši ​​u Sankt Peterburg, Gogol je svojoj majci sa radosnim čuđenjem izvijestio: "Ovdje su svi toliko zainteresirani za sve što je mali Rus...".

Sliku Ukrajine pisac otkriva u divnim, poetski bogatim pejzažima i, prije svega, u slikama likova, u prenošenju same prirode ljudi, njihove hrabrosti, liričnosti, nesebične zabave, slobodoljublja. U predstavnicima naroda Gogolj vidi najbolje ljudske osobine i kvalitete - ljubav prema domovini, samopoštovanje, živahan i bistar um, istinsku ljudskost i plemenitost. Gogolj je želeo da pokaže ljude ne tako vezanim i pokornim, već kao ponosnim, slobodnim u svojoj unutrašnjoj lepoti i snazi.

Jermilov u svojoj knjizi „Genije Gogolja“ piše: „U celoj književnosti „modernog vremena“ pre Gogolja nije bilo tako moćnih, herojskih narodnih likova kao što su se pojavili u Tarasu Bulbi. Jasnoća predmeta i velikodušnost, celovitost, dubina i punoća svih osećanja; lavlja hrabrost, nemilosrdnost prema neprijateljima domovine i naroda, prema izdajnicima i izdajnicima; strastvena ljubav prema domovini; visok osjećaj nacionalne časti i ponosa, sposobnost da se izdrže sve muke u ime domovine; slobodoljublje, herojski domet svih osećanja - to su ljudske osobine svojstvene narodu, poetizovane u "Tarasu Bulbi". Karakter ljudi koji se bore je glavna stvar koja privlači autora. Takav je i sam Bulba, takav je i Ostap, čiji likovi u potpunosti odgovaraju karakteru tog doba. Taras i Ostap, koji su umrli u teškim bolovima, živeli su srećno.”2

Andriy nije takav. Od prve minute uvođenja Andrija u priču, autor nas priprema na mogućnost njegove izdaje. Andrij nema dubinu i čvrstinu nacionalnog karaktera, a njegova smrt je neslavna, ali i beznačajna po lakoći s kojom je upao u zamku koja mu je postavljena; ovo naglašava "lakovjernost" cijelog njegovog života. Slika Andrija nije u skladu sa slikom Siča.

Taras Bulba pripada, kao i Danilo Burulbaš, onom delu sitnog plemstva koje se zajedno sa narodom borilo u narodnooslobodilačkom ratu. Taras je u svemu demokratski i zato najpotpunije izražava samu dušu Seča.

Slika Tarasa prožeta je grubom, uzvišenom i nježnom poezijom očinstva. Taras je otac ne samo za svoje sinove, već i za sve kozake koji su mu poverili komandu nad njima.

I samo pogubljenje Andrija za Tarasa je ispunjenje dužnosti njegovog oca. Taras Bulba jedna je od najpotpunijih i najtragičnijih slika u svjetskoj književnosti. Njegova herojska smrt potvrđuje herojski život, veličinu borbe za slobodu naroda.

Istovremeno, Gogolj ne gaji neprijateljska osećanja prema poljskom narodu. Pod krinkom neprijatelja otkriva osobine plemstva: hvalisavost, samopouzdanje, srebroljublje, ali duboko poštuje poljski narod, koji više voli glad od kapitulacije.

Kada su Bulba i njegovi sinovi stigli u Sič, prva osoba koju su sreli bio je kozak koji je spavao nasred puta. Taras se divi svom zemljaku: „O, kako se važno okrenuo! Fu, ti, kakva veličanstvena figura! ”, rekao je, zaustavljajući konja. Zapravo, bila je to prilično smiješna slika: kozak se, poput lava, ispružio na putu. Njegov čep, ponosno bačen, zauzeo je pola aršina zemlje. Cvećare od skupe grimizne tkanine bile su umrljane katranom kako bi se pokazao potpuni prezir prema njima.

„Mnogo toga u Siči, u ponašanju Kozaka, koje može izgledati kao obična smela, hrabra nestašluka, puno je mnogo dubljeg značenja. Loš je onaj kozak, koji bi mogao da se zanese skupim stvarima, da se zarazi pohlepom od plemstva. Više ga ne bi bilo moguće nazvati „slobodnim kozakom“. A najvažnija stvar na svijetu je volja, ljubav prema domovini, prezir prema plemstvu! Zato je bilo potrebno svim sredstvima pokazati nebrigu za skupe stvari - nije se narod borio za njih, već za slobodu!

Kozaci su za Gogolja bili nosilac i ukrajinskih i ruskih početaka, ujedinjenih zajedničkim istorijskim sudbinama. U kozacima i u liku Tarasa, Gogolj je vidio tipičnu manifestaciju ruskog karaktera. "Bila je to upravo izvanredna manifestacija ruske snage: bio je izbijen iz grudi naroda kremenom nesreće." Govoreći o tome da je kod kozaka "ruski karakter dobio..., moćan, širok razmjer", on dodaje: "Taras je bio jedan od starosjedilačkih, starih pukovnika: sav je stvoren za uvredljive tjeskobe i odlikovao se gruba direktnost njegove ćudi." To je Tarasova "gruba direktnost karaktera", Tarasov demokratizam, oštro suprotstavljen ženstvenosti poljskog plemstva. Slika narodnog heroja suprotstavljena je onima koji su "već usvojili poljske običaje, uveli raskoš, veličanstvene sluge, sokolove, lovce, večere, avlije". Istovremeno, Gogol napominje: „Taras mu nije bio po volji. Voleo je jednostavan život kozaka...”5. Taras je duboko demokratski. Mrzi strane ugnjetače, kao i svoje, sunarodnike.

U svom radu o „Tarasu Bulbi“ Gogolj je proučavao čuvenu „Istoriju Rusa“, „Istoriju Zaporožskih kozaka“ Mišeckog, „Opis Ukrajine“ od Beauplana, čitao je rukom pisane spiskove ukrajinskih hronika - Samovica, Veličko, Grobjanka. . Među izvorima koji su pomogli piscu u radu na priči, treba istaći još jedan važan: ukrajinske narodne pjesme i misli. Gogol je crtao motive radnje, čitave epizode iz ukrajinskih narodnih pjesama. „Nacionalnost i epska priroda ideje „Tarasa Bulbe“ nalazi živopisan i potpun izraz u samoj formi ove herojske priče-pesme, u njenom stilu, koji seže prvenstveno u ukrajinske istorijske pesme“6. Pesme digresije daju posebno svečan, veličanstven karakter naraciji. Takva je, na primjer, lirsko-epska digresija koja prethodi opisu bitke Kozaka s Poljacima: „Kao orlovi, pogledaše oko sebe cijelo polje i svoju sudbinu, crneći se u daljini: .. .daleko njihove čelokote glave sa uvrnutim i krvlju izliječenim bradama, i puštene u brkove dolje; orlovi će navaliti i iščupati i iščupati kozačke oči. Ali velika dobrota u tako široko i slobodno raštrkanom prenoćištu smrtnika! Ni jedno velikodušno tijelo neće propasti i neće nestati, kao sitan barut iz cijevi puške, kozačka slava. Biće, biće bandurist, sa sedom bradom do grudi, a možda još pun zrele hrabrosti, ali beloglavi starac, proročki duh, i on će o njima reći svoju debelu moćnu reč.

Oni moćni ljudi o kojima je pjesnik govorio postaju nam rođaci i prijatelji. S ljubavlju saginjemo glave pred uspomenom na slavne borce za otadžbinu, koji su pali u borbi uz riječi: „Neka propadnu svi neprijatelji, a zemlja ruska se dovijeka raduje!“8...

Jedan od heroja, Kukubenko, rekao je prije smrti: „Hvala Bogu što sam poginuo pred vašim očima, drugovi! Neka poslije nas žive još bolji od nas...”9.

Čitav Tarasov život je nepodeljeno, potpuno povezan sa Sečom. Obraćajući se kozacima, on kaže: „Otac voli svoje dete, majka voli svoje dete, dete voli oca i majku; ali nije tako, braćo: i zver voli svoje dete! Ali samo jedna osoba može se sroditi srodstvom po duši, a ne po krvi. Bilo je drugova u drugim zemljama, ali nije bilo takvih drugova kao u ruskoj zemlji... Ne, braćo, volite kako može da voli ruska duša - volite ne ono što bi bilo s umom ili bilo čime drugim, već sa svime što je Bog dao šta je u tebi-a!“... reče Taras, i odmahnu rukom, i odmahnu sedom glavom, i trepnu brkovima, i reče: „Ne, niko ne može tako da voli!“10.

Čak je i noć Andrijeve izdaje data u "Tarasu Bulbi" u bojama koje daju sablasnu boju događajima svega što se dešava; mi smo negdje na granici sna i jave, dešava se nešto nestvarno, u šta se ne može vjerovati, neki duhovi, a ne Andriy i Tatarka, kreću se u čudnoj magli noći obasjani sjajem vatre , u izmaglici ovog uznemirujućeg besanog sna. Ali koliko god bilo snažno Andrijevo osećanje ljubavi prema Pani, ma koliko ono bilo lirski lepo, ono mora da izbledi pred velikim uzrokom oslobodilačke borbe. Andrij kaže poljskom Pani: „A moj otac, drugovi i otadžbina? Otadžbina je ono što naša duša traži, što joj je draže od svega. Moja domovina si ti!”11. I što su Andrijevi porivi nezaustavljiviji, što je brže odbacivanje domovine, to je oštrija pravda odmazde koja ga je zadesila.

Na kraju priče, umirući na lomači, Taras izgovara svoj govor, prožet ljubavlju prema ruskoj zemlji, ljutnjom i prezirom prema neprijateljima, koju Gogolj zaključuje nevjerovatnim riječima: „Ali ima li takvih požara, muka i takve sile? u svijetu koji bi nadjačao rusku silu!" 12.

"Taras Bulba" je ep. Opće je poznato da ep nastaje tamo gdje se rasplamsa ideja harmonije, ideja jedinstva očeva i djece, prirode i čovjeka, duha i tijela.

„Taras Bulba“, pisao je Belinski, „je odlomak, epizoda iz velikog epa o životu čitavog naroda. Ako je u naše vrijeme, možda, homerski ep, onda je ovdje njegov najviši primjer, ideal i prototip! ..."13.

Gogoljeva priča je ušla u naše živote i često je izgovaramo rečima, kao u poslovici: „Nađen je trag Tarasova!“ - to zvuči ovako: nikad ne iskorijeni borce za otadžbinu, snagu ruskog, ruskog naroda!

„Večeri na salašu kod Dikanke“ je knjiga o Ukrajini, gde je N.V. Gogol rođen 1809. godine i gde je proveo detinjstvo i mladost. U pričama ove knjige izražena je Gogoljeva oduševljena ljubav prema rodnom kraju, njegovoj prirodi i ljudima, njegovoj istoriji i narodnim legendama. Tema divne, bogate i velikodušne ukrajinske prirode, među kojima žive likovi, igra posebnu ulogu u knjizi. Autor ovdje naširoko koristi umjetnička sredstva jezika: epitete, poređenja, personifikacije, metafore. Nije slučajno da su tako poznati opisi prirode u "Večerima", kao što je opis letnjeg dana u Maloj Rusiji koji otvara priču "Soročinski sajam", slika ukrajinske noći u "Majskoj noći" i opis Dnjepar u priči "Strašna osveta", održani su u oduševljeno patetičnom tonu i predstavljaju poput malih pesama u prozi. Divan i blistav letnji dan u Poltavskoj oblasti, zasićen bezbrojnim zvukovima i svetlucajući čitavom dugom boja; tiha ukrajinska noć ispunjena aromama, sa beskrajno raširenom nebom, na kojoj sija mjesec; slobodni i široki Dnjepar, koji kroz šume i planine slobodno i glatko nosi svoje vode do dalekih mora, nije samo poprište radnje Gogoljevih priča, već i simbol one neuvenuće svježine, mladosti i ljepote, za koju, prema piscu je rođena osoba kojoj mora težiti ako želi da bude dostojan ove titule.

Poetska tema "Soročinskog sajma" je trijumf ljubavi, prvo, mlade ljubavi. Ovde je sve puno srećne ljubavi, ovde je nebo zaljubljeno u zemlju, a zemlja u nebo, i sve je nežno, sve govori o bezgraničnom, neizmernom prostranstvu života i sreće.

„Kako je divan, kako je luksuzan letnji dan u Maloj Rusiji! Kako su bolno vreli oni sati kada podne blista u tišini i vrućini, a plavi neizmerni okean, pognut nad zemljom u raskošnoj kupoli, kao da je zaspao, sav utopljen u blaženstvu, grli i stiska lepo u svom vazdušnom zagrljaju! Ni oblaka na njemu! Nema govora na terenu. Čini se da je sve umrlo; samo gore, u dubini neba, treperi ševa, a srebrne pjesme lete uz vazdušne stepenice do zemlje zaljubljene, a povremeno u stepi odjekne krik galeba ili zvonki glas prepelice. Lijeno i nepromišljeno, kao da hodaju bez cilja, stoje oblačni hrastovi, a blistavi udarci sunčevih zraka obasjavaju čitave živopisne mase lišća, bacajući senku tamnu kao noć na ostale, preko kojih zlato pršti samo uz jaku vjetar. Smaragdi, topaze, jahonte eteričnih insekata prelivaju se po šarenim vrtovima, zasjenjenim veličanstvenim suncokretima. Sivi plastovi sijena i zlatni snopovi hljeba utaboreni su u polju i lutaju kroz njegovu neizmjernost. Široke grane trešanja, šljiva, jabuka, krušaka povijene od težine plodova; nebo, njegovo čisto ogledalo - reka u zelenim, ponosno uzdignutim okvirima... kako je malo rusko leto puno sladostrasnosti i blaženstva!

Taj uzvišeno romantičan način pripovijedanja, koji je izražen u Soročinskom sajmu, karakterističan je i za Majsku noć. Slike divne ukrajinske prirode ovdje su sastavni dio priče. „Poznajete li ukrajinsku noć? Oh, ti ne poznaješ ukrajinsku noć! Pogledaj je. Mjesec gleda sa sredine neba. Ogromni nebeski svod je odjeknuo, razdvojio se još neizmjernije. Gori i diše. Zemlja je sva u srebrnoj svjetlosti: i divni zrak je i hladan i duševan, i pun blaženstva, i pokreće ocean mirisa. Divine Night! Šarmantna noć! ..."petnaest

Čitaoče, da li bi to bolje rekao! Kakva tajanstvena priča proizilazi iz ovih riječi! Pa bi „raširio ruke i poleteo“, kao Katerina iz Grmljavine Ostrovskog. Samo u takvoj noći sve je moguće: i istina i fikcija. I u sve ćeš vjerovati otvorenog, radosno kucajućeg srca...

"Majska noć" je po svom lirskom tonalitetu saglasna sa "Soročinskim vašarom". Karakteristični znakovi jezika, ritmička struktura fraze, lirski način pisanja - svi elementi njegovog stila "Majska noć" vrlo su bliski tradiciji ukrajinske narodne pjesme.

A sada zimi: „Prošao je posljednji dan prije Božića. Došla je vedra zimska noć. Zvijezde su gledale. Mesec se veličanstveno uzdigao u nebo da zasja dobrim ljudima i čitavom svetu, da se svi zabavljaju koledujući i slaveći Hrista. Bilo je ledeno hladnije nego ujutro; ali s druge strane bilo je tako tiho da se na pola verste dalje čula škripa mraza ispod čizme. Pod prozorima koliba još se nije pojavila nijedna gomila momaka; mjesec je sam kriomice zavirivao u njih, kao da tjera dotjerane djevojke da što prije istrče u škripavi snijeg. Tada je dim pao kroz dimnjak jedne kolibe i otišao u oblaku preko neba, a zajedno s dimom se podigla i vještica koja je uzjahala na metlu.

Kako jednostavno i lijepo! Život je jednostavan, diše se iščekivanjem čarobnog kratkog odmora, jednostavne su stare ruske riječi koje očaravaju i plijene uho. Negde tamo, daleko, uskoro će zazvoniti zvono Rusije - trojka, a iznad nje po vedrom zvezdanom nebu zli duhovi će hodati po svom kovenu. Sve je pomešano na zemlji - i bajka i istinita priča.

Na kojim slikama autor predstavlja noć u Ukrajini? Na slikama neba, šume, bare okružene baštama i selo na planini, čije bijele kolibe blistaju pod mjesecom. Osim toga, autor u opisu koristi svijetle boje, zvukove i mirise. Na primjer: boje - srebrno svijetle (mjeseca); šume pune tame (crne); zidovi vrtova su tamnozeleni; ptičja trešnja i trešnja, pobijelele, sijaju tokom mjeseca (bijele). Zvukovi: šuštanje lišća, šum povjetarca, veličanstvena grmljavina, tišina, glas prepelice.

Gogolj izvrsno koristi epitete: noć je božanska, dražesna; svod nebeski - ogroman; hladnoća je ključna; snopovi kruha su zlatni, kao i personifikacije: mjesec gleda; pejzaž - spava; snopovi lutaju, a poređenja: selo drijema; kao začarani.

Kako je raznolika i prirodna priroda u Gogoljevim djelima! Sva veličanstvena ljepota, širina, moćni spokoj domovine, čistoća i dubina njene duše izraženi su u epskoj slici Dnjepra, jasnom kao duša naroda, strašna u ljutnji, kako su sami ljudi strašni u ljutnji.

„Dnjepar je divan po mirnom vremenu, kada slobodno i glatko juri kroz svoje šume i planine svojih voda. Neće šuštati, neće tutnjati.... Rijetka ptica će doletjeti do sredine Dnjepra. Lush! Nema ravne rijeke na svijetu. Dnjepar je divan i u toploj letnjoj noći, kada sve zaspi, i čovek, i zver, i ptica; i jedini Bog veličanstveno posmatra nebo i zemlju, i veličanstveno trese haljinu. Zvijezde padaju sa ogrtača. Zvijezde gore i sijaju nad svijetom, i odjednom odjekuju u Dnjepru... Kad se plavi oblaci kreću kao planine po nebu, crna šuma, teturajući do korena, hrastovi pucaju, munje, probijajući se između oblaka, obasjaće odjednom ceo svet - tada je Dnjepar strašan!

U opisu Dnjepra, pored navedenih izražajnih sredstava, Gogolj koristi hiperbole: bez mjere u širinu; bez kraja u dužini, uzvici: veličanstveno!; zelenokosi!; nema joj ravne rijeke na svijetu!.. Svoj stav prema slici Dnjepra prenosi i u glagolima-predikatima: „ne blijedi“, „lije se“, „gleda oko sebe“.

Dnjepar je prikazan po vedrom sunčanom danu, u tamnoj noći i za vrijeme oluje. Pisac, pored slika veličanstvene rijeke, crta slikovite obale: šume i planine, opis neba zauzima značajno mjesto.

Dnjepar je opisan u neobično lijepim svijetlim bojama: put plavog ogledala, srebrni potok, plavi oblaci.

Rijeka Dnjepar je također nacrtana uz pomoć epiteta: divna, strašna (Dnjepar), također je bujna, plava; poređenja: kao da je sve izliveno iz stakla i kao da je plavo ogledalo put, kao da je traka damaske sablje; personifikacija: Dnjepar hoda, kupa se i drži se bliže obali; hiperbola: "rijetka ptica će doletjeti do sredine Dnjepra", "plavi oblaci će ići planine preko neba" itd.

Gogoljev Dnjepar je epska slika moći i ljepote domovine, slika bezgranične širine, neizmjerne dubine, neuporedive veličine. Dnjepar je epski proširen do beskonačnosti ljubavlju prema domovini. U epskoj slici Dnjepra posebnom snagom dolazi do izražaja pjesmičnost Gogoljevog poetskog govora. Glatke lirske fraze idu u talasima, u čijoj se muzici čuje i vidi slobodan tok moćne rijeke; lirski prelijevanje Gogoljevog poetskog govora prenosi ritam kretanja Dnjepra. „Plavo, plavo, hoda u glatkom razlivu“, prelepo je ovo muzičko ponavljanje koje dočarava sliku uglađenog pokreta. Slika Dnjepra je bogata i raznovrsna. Prvo se uzdiže pred nama u sjaju sunčanog dana, a sada se pretvara u odmornog dnjeparskog heroja. Ali postoji i strašni Dnjepar. Kako je strašan, trese šume, ruši munje, zvecka vodena brda! Eto koliko je Dnjepar neiscrpno bogat! U njemu ima svega - i čežnje, i sreće, i lika majke koja sina ispraća u vojsku.

U drugom tomu Mrtvih duša Gogol je napisao da je prikaz "nesavršenosti našeg života" glavna tema njegovog rada. Karakteristična je u tom pogledu njegova priča "Starosvetski zemljoposednici". Pisac je u njemu odrazio raspad starog, patrijarhalno-zemljoposedničkog načina života. Ironijom, ponekad mekom i lukavom, ponekad sa dozom sarkazma, crta život svojih "staraca prošlog veka", besmislenost njihovog postojanja.

Pogodin je napisao: „Pročitaćete priču „Starosvetski zemljoposednici”. Starac i starica su živjeli i bili, jeli i pili i umrli običnom smrću, to je sav sadržaj, ali takav malodušnost će zavladati vašim srcem kada otvorite knjigu; toliko ćete voljeti ovog časnog Afanasija Ivanoviča i Pulheriju Ivanovnu, toliko se naviknite na njih da će u vašem sjećanju zauzeti mjesto vaših najbližih rođaka i prijatelja, a vi ćete im se uvijek obraćati s ljubavlju. Predivna idila i elegija.

Odakle dolazi ovaj šarm? Odakle takva poezija? Šta je najzanimljivije u kući naših heroja? Pevajuća vrata, vrata - pevanje. Ne škripe. Čini se da se poetizira sve što se smatra niskim, svi prozaični detalji života: vrata, posuđe, odnos starih ljudi jednih prema drugima. Gogolj ovu harmoniju postiže metodom personifikacije.

"Ovo je ono jelo", rekao je Afanasij Ivanovič, kada su nam poslužili male kekse sa pavlakom, želeći da je zadrže. “Ovo je hrana koja po… po… odmori…” i iznenada briznula u plač. Ruka mu je pala na tanjir, tanjir se prevrnuo, poleteo i razbio se, sos ga je sav prelio; sjedio je neosjetno, držao kašiku, a suze su, kao potok, kao česma koja neprestano šiklja, lile, lile, slivale na prostirku koja ga je prekrivala.

Da, kao da je sve vrlo ozbiljno, duboko i dirljivo, da starac ne može da izgovori samu reč „pokojnik“, da se pet godina ne može naviknuti na činjenicu da Pulherije Ivanovne nema na svetu. Ali "jedenje" je samo prilika koja budi uspomene na dragu osobu. Za Afanasija Ivanoviča, ovo je centar života. Ne može se sjetiti ni svoje žene u neobroku, jer su u tome bile njihove zajedničke radosti, sva osjećanja i misli su bili povezani s hranom. Bez mrtve starice ne može da izvrši ono za šta živi. Hrana junaka neraskidivo je isprepletena s njihovom privrženošću jednih za druge i stoga je postala poezija njihovih života.

Puškin je ovu priču pohvalio kao "razigranu, dirljivu idilu koja nas nasmijava kroz suze tuge i nežnosti".

Gogolj je, zajedno sa čitaocem, dobro, udobno i mirno u jednostavnom načinu života Sologuba. Prođe vek, nešto istinski rusko nestane iz međuljudskih odnosa, ali šta je došlo? Koje su godine koje dolaze? Smrću starih ljudi ruši se harmonija unutrašnjeg svijeta sa vanjskim svijetom.

Gogoljevi "starosvetski zemljoposednici" u suštini su slični glavnom liku Gončarova, Oblomovu. Isti ruski pospani život, ista ružna rutina u životu ruske porodice.

M. B. Khrapchenko piše: „U svom vedrom raspoloženju, pored „Majske noći“ i „Soročinskog sajma“ stoji „Noć uoči Božića“. Glavna pozadina na kojoj se odvija radnja priče je narodna fešta sa svojim šarolikim obredima, žarkom zabavom. “Teško je reći koliko je dobro kucati u takvoj noći, između gomile nasmejanih i raspevanih devojaka i među momcima, spremnih na sve šale i izmišljotine koje veselo smejana noć može samo da inspiriše. Toplo je ispod čvrstog kućišta; mraz peče obraze još življe; ali u podvalama, zli se sam gura s leđa.

I premda komični događaji i avanture likova u "Noći" zauzimaju značajno mjesto, Gogol ovdje više spaja humor s prikazom ljudskih likova.

Vakula ima izrazitu ličnost. Plašljiv i stidljiv sa svojom verenicom, Vakula postaje brz i hrabar kada odluči da savlada prepreke koje mu stoje na putu. Sam đavo se povlači pred jakim, kojeg Vakula spretno napuhuje. Vakula pokazuje lukavu "diplomaciju" u Sankt Peterburgu prilikom susreta sa kozacima, a zatim i na prijemu u carici. Vakula je velikodušno nadarena od prirode; majstor svih zanata, ima i talenat umjetnika. Vidimo Vakulu očima gospode, očima palate: apsurdnog, ali zgodnog momka divljih riječi, smiješnog medvjeda, a s druge strane, očima naroda: prost, pametan, inteligentan čoveka koji bi se „u svojoj haljini iz Zaporožja mogao smatrati zgodnim, uprkos tamnocrvenom licu“. Vakula dolazi iz sredine koju je teško potpuno potčiniti, kojoj se ne može oduzeti originalnost i nacionalnost. Prisjetimo se razgovora Kozaka u palati sa Katarinom. Ekaterina pita da li su njeni gosti dobro čuvani, na šta oni odgovaraju: „Hvala mama! Obezbeđuju dobru hranu (iako ovce ovde uopšte nisu ono što imamo u Zaporožju), zašto ne bi živeli nekako? ..." Potemkin je napravio grimasu, videvši da kozaci govore nešto sasvim drugo od onoga čemu ih je on naučio...".

O, kako su lukavi govori Kozaka, kako su slobodni, a značenje njihovih reči tera čitaoce da se dive umu običnih ljudi, koji su se klanjali, ali sakrivali osmeh u brkove, pred vlastodršcima.

Kozaci nisu propustili da pohvale svoje Zaporožje, čijoj je slobodi carska vlast odlučila da stane na kraj! A koliko je lukava njihova fraza kojoj ne možete zamjeriti, iako ima podrugljivo drski karakter: „Zašto ne živite nekako? ..."

Lukavstvo se ogleda i u tome što – kako sam sebi napominje kovač Vakula – kozaci koji su s njim razgovarali na odličnom ruskom komuniciraju s kraljicom, „kao namjerno, na najgrubljem, obično zvanom seljačkom dijalektu. "Lukavi ljudi!" - mislio je u sebi: "Nije džabe ovo radi"21. Naravno, Kozaci to rade s razlogom. S jedne strane, pokazali su ovoj kraljici i Potemkinu svoju odlučnost da se ne podvrgnu ugnjetavanju. A s druge strane, zadržali su "manevarsku" mogućnost da se pretvaraju da ne razumiju određena panoramska pitanja.

Raspjevanu i rasplesanu mladost Gogolj suprotstavlja svijetu svakodnevne, svakodnevne neistine, čije je oličenje glupa i neuka glava i licemjerna Soloha. Element praznika u pričama oblikuje, takoreći, „svijet iznutra prema van”, u suprotnosti u njegovom umu s poslovnom galamom, prozom i birokratijom koja je bolno pogodila Gogolja kada je prvi put upoznao Nikolu I Peterburga.

U objašnjavajućem rječniku V. I. Dahla čitamo: „Fantastično - neostvarljivo, sanjivo; ili zamršen, neobičan, poseban i drugačiji u svom izumu. Drugim riječima, podrazumijevaju se dva značenja: 1. nešto što nije stvarno, nemoguće i nezamislivo; 2. nešto rijetko, pretjerano, neobično. Fantastično u književnosti definišemo njegovom suprotnošću stvarnom i postojećem. Životinje ili ptice, voljom autorovog pera obdarene ljudskom psihom i posjeduju ljudski govor; sile prirode, personifikovane u antropomorfnim (tj. ljudskim izgledom) slikama; živa bića u neprirodnom hibridnom ili basnoslovno religioznom obliku, sve se to naširoko koristi u umjetnosti. U drami B. Shawa "Povratak Metuzalmu" jedan od likova kaže: "Čudo je nešto što je nemoguće, a ipak moguće"25.

Fantastičnost se često koristi u literaturi kada je potrebno savladati cenzurne prepreke ili, uz pomoć ironije, hiperbole i smijeha, dočarati stvarnost koristeći žanr ironične bajke.

Gogol je za "Večeri" velikodušno koristio materijale iz bogatog i bajkovitog ukrajinskog folklora, ali je u njima, takoreći, nastavio rad brojnih opskurnih narodnih pripovjedača i pripovjedača.

Poseban prikaz fantazije u duhovitom smislu daje Gogol u Slovu koji nedostaje. U ovoj priči autor na fantastičan prikaz slikovito rekreira živa obilježja svakodnevice i stvarnosti. Prijelaz sa slike svakodnevnog života na fantaziju sadrži običnu, prozaičnu motivaciju, a sama slika „izvanrednog“ jednako je zasićena svakodnevnim detaljima.

„Junak priče, hrabar čovek, kozačkih razmera, upadajući u pakao u potrazi za nestalim pismom, vidi gomilu monstruoznih, ružnih stvorenja. “Vještice takva smrt, kao što se ponekad dešava za Božić, padne u snijeg; otpušten, zamazan, kao pannočki na sajmu. I svi, ma koliko ih bilo, plesali su kakav đavolski hopak kao pijanci. Ne daj Bože, kakvu su prašinu digli!... Uz sav strah, smeh nasrnu na dedu kada je video kako đavoli sa psećim njuškama, na nemačkim nogama, podviju repove, lebde oko veštica, kao momci oko crvenih devojaka; a svirači su se šakama udarali po obrazima, kao da su tamburaši, i zviždali nosovima, kao da sviraju u rogove. I ovdje je humor usko povezan s "postojanjem" naučne fantastike.

Gogolj u "Večerima", pribjegavajući fantaziji, uvodi đavole i vještice u svoje priče, u svijet ljudskog stanovanja. Ali njegova fantazija nije mistificirana, to je smiješna i tragična fantazija narodnih priča i legendi.

„Za Gogolja se narodna fantastika javlja svojom svakodnevnom stranom, privlači ga svojom naivnom neposrednošću. Ima najobičnijeg đavola: kukavica, sposoban za sitne prljave trikove, brine se o Solokhi i ljubomoran je na nju. Vještice iz nestalog čartera igraju karte i varaju. Fantastičnost kod Gogolja postaje, prije svega, sredstvo satirične poruge.

E. Ermilov piše: „Tipičan za patos Gogoljevog stila je osebujan izraz moći lijepog izjednačavajući ga s grandioznim, fantastičnim i strašnim. "O moj Bože, šta je sljedeće?" - pita kao užasnuto, pokazujući time da zastaje dah od oduševljenja pred ogromnim, „prijeti“ da postane još ljepši. Pronalazi svečane, široke slike, epitete, poređenja, okrete govora kako bi prenio svoje osjećaje o značaju događaja koji ga zaokupljaju. Gogol u prikazu fantastičnih stvorenja obilato koristi metafore – „takva smrt za vještice“; poređenja - vještice se "otpuštaju kao pannočki"; epiteti koji prenose utiske i osjećaje autora: “crvene djevojke”, “nepoznata sila”, “zastrašujući pokret”. Što Gogolj dublje i fantastičnije opisuje stvarnost kakva bi trebala biti, to se dublja i potpunije osjeća svijest o ružnoći stvarnosti koja ga okružuje.

... "Mrtve duše" Gogolja je nevjerovatna knjiga, gorak prijekor moderne Rusije,

ali ne i beznadežno.

A. I. Herzen.

Pesma (grčki – radim, stvaram) je veliko poetsko delo sa narativnom ili lirskom radnjom. Pjesma se naziva i djela na svjetsko-povijesnu temu ili s romantičnom radnjom. Pesma zahteva poznavanje istorijskog konteksta, tera vas na razmišljanje o smislu ljudskog života, o smislu istorije27.

U "Mrtvim dušama" Gogolj je prvi put pred čitaocima razotkrio sliku Rusije u svom njenom prostoru i obimu. To više nije bila priča o jednom županijskom gradu, kao u Generalnom inspektoru, već slika cijele države, cijele Rusije.

„S tim je povezana i žanrovska oznaka djela - „roman“, pa čak i „preddugi“, „pikareskni roman“. Tako je Gogolj prvobitno zamislio žanr svog dela (o romanu - ali još ne o "pesmi" - kaže se u pismu Puškinu od 7. oktobra 1835). Vjeruje se da je Puškin predložio ideju Mrtvih duša Gogolju. P. I. Bartenev je napisao: „U Moskvi je Puškin bio sa prijateljem na balu. Postojao je i neki P. Pokazujući na njega na Puškina, prijatelj je pričao o njemu kako je kupio mrtve duše za sebe, založio ih i dobio veliku zaradu. Puškinu se to veoma dopalo. „Mogao bi da napraviš roman od toga“, rekao je nehajno. Prema memoarima L. N. Pavliščeva (Puškinov nećak), Puškin je, nakon što je rekao Gogolju za izvesnog gospodina koji je kupovao mrtve duše u Pskovskoj guberniji, dodao da namerava da se pozabavi ovom zaverom. Puškin je, prema Gogolju, želeo da napiše "nešto poput pesme". Puškin svoje priče "Kuća u Kolomni" i "Grof Nulin" naziva "komičnim pesmama". „Ovo su uglavnom pesme našeg vremena, jer se vole više od drugih u našem vremenu“, napisao je Belinski 1846.

Nakon toga, Puškin je svojoj sestri pokazao skice romana zasnovanog na zapletu Mrtvih duša. Ali Gogol ga je upozorio da je i on napredovao u pisanju takvog djela, čime je Puškin bio krajnje nezadovoljan. Ali Gogoljevo sopstveno čitanje prvih poglavlja njegovih "Mrtvih duša" Puškinu navelo ga je da prepozna veličinu ovog književnog dela.

K. S. Aksakov u brošuri „Nekoliko reči o Gogoljevoj pesmi: Čičikovljeve avanture, ili mrtve duše“ (potpisana pod tekstom Moskva, 16. juna 1842) izneo je važnu tezu o uskrsnuću drevne „epske kontemplacije“ u pesma. „...Samo kod Homera i Šekspira možemo sresti takvu celovitost stvaralaštva kao kod Gogolja; samo Homer, Shakespeare i Gogol posjeduju veliku, jednu te istu tajnu umjetnosti. Ali Shakespeare je dramaturg, Homer i Gogol ostaju kao pisci epova, tvorci pjesama. "... Gogoljeva epska kontemplacija je drevna, istinita, ista kao i Homerova..." sadržaj i jedinstvo, njen tajni život. Sve je to odredilo različite stavove prema žanru Dead Souls. „Da, ovo je pjesma, a ovaj naslov vam dokazuje da je autor razumio šta stvara; Shvatio sam veličinu i važnost svog rada”, napisao je Aksakov. Homerove pesme izražavale su puni značaj starogrčkog života – „Mrtve duše“ će otkriti tajnu ruskog života“28.

Gogolj je mnogo voleo Rusiju i verovao je u nju. Iza "mrtvih duša" pisac je video žive duše. Ali put razvoja Rusije Gogolju nije bio jasan. Rusija mu ne daje odgovor na pitanje koje se stalno ponavlja: "Kuda žuriš?" Gogol je bio uvjeren da su velika istorijska dostignuća ispred Rusije. Oličenje moćnog uzleta vitalne energije, težnje ka budućnosti, slika je Rusije, poput ptice - trojke koja juri u ogromnu daljinu. „Zar nisi ti, Rus, taj žustri i nepobjedivi trio, zar juriš? Pod tobom se put dimi, mostovi tutnjaju, sve zaostaje i ostaje. Kontemplator, pogođen Božjim čudom, zastaće: nije li ovo munja bačena s neba? Šta znači ovaj zastrašujući pokret? i koja je to nepoznata snaga sadržana u ovim ... konjima? Eh, konji, konji, kakvi konji? Sjedaju li vam vihorovi u grivama?... Zvono se puni divnom zvonjavom; vazduh rastrgan na komade tutnji i postaje vetar; sve što je na zemlji proleti mimo, a dodirujući to, drugi narodi i države odstupaju i daju mu put.

Razmislimo o kompoziciji pasusa. Ovdje se mogu razlikovati dva velika dijela: opis trojke, a zatim Rusija - trojka.

Lirska digresija izgrađena je na kontrastima i jukstapozicijama: brzo leteći putevi, milje, vagoni, šuma - i trojka koja leti kao vihor; jednostavan jaroslavski seljak - i veliki gospodar; "brada i rukavice" - i izvanredna umjetnost kočijaša. A kompozicija čitave lirske digresije zasnovana je na poređenju: krilata trojka - i Rusija, koja leti naprijed u budućnost.

Razmišljajući o imidžu autora, napominjemo da se intonacije njegovog burnog, uzavrelog govora stalno mijenjaju. U prvom dijelu - svijetli odsjaj, zatim ushićenje letenja na trojci, ljubavni, pomalo ironični opis kočijaša, opet radost i polet brzog kretanja.

Na početku drugog dijela - duboka, ozbiljna misao ("Zar nisi, Rus..."), zatim utisci zadivljujuće snage i brzine kretanja, entuzijastičan opis nevjerovatnih konja, alarmantno pitanje upućeno Rusiji , i, konačno, optimizmom prožet pogled u budućnost, autorova vera u talenat naroda i veliku, tada još sputanu snagu Rusije.

Zaključujući na ovaj način prvi tom Mrtvih duša, Gogolj je suprotstavio pravu, živu, narodnu Rusiju sa smrtonosnom slikom onih koji su sebe smatrali solju ruske zemlje. Slika Rusije je u suprotnosti sa slikama života privilegovanih slojeva društva. Bezgranično prostranstvo Rusije, njeno moćno prostranstvo suprotstavlja se nepokretnom i duhovno jadnom svetu „kutija, plišana i pasa“. Slika Rusije se takođe oštro suprotstavlja slici Čičikova, koji je, uprkos svojoj energičnoj aktivnosti, potpuno stran širokim društvenim idejama, principima života naroda.

Pa: „Ruse, kud žuriš, daj mi odgovor! Ne odgovara!" Pisac nije znao, nije vidio prave načine da se prevaziđe kontradikcija između stanja depresije zemlje i uspona nacionalnog genija, procvata Rusije.

A ipak ispred Rusije - put. Koliko njih, draga? Kuda će oni voditi? Ko će ih pratiti? Koji ljudi? S kakvom dušom i svrhom? ... "Put će savladati onaj koji hoda ..." Sjetite se kako u ruskim bajkama: "Ako krenete lijevo, izgubit ćete konja, desno - .. .?” Ne, Gogoljev put vodi samo pravo. Trojkom vlada ruski jednostavan čovek, ne plemić, ne činovnik, već „brzi jaroslavski seljak“. Gogoljevim lirskim iskazima koji karakterišu vozačeve radnje (glagoli): „sjedi, ustane, zamahne, započe pjesmu...; put je drhtao, dimi se...”, živo odjekuju Puškinove reči iz „Zimskog puta”:

“Nešto se čuje domaće

U dugim pjesmama kočijaša,

Daleko je to veselje,

To je bol u srcu."

Ah, kakva lepota! Kako srce kuca i boli u slatkoj melanholiji i neistraženosti! Šta je zima, šta leto, ali "šta Rus ne voli da vozi brzo?" Koje rusko srce se ne trgne kao ptica koja leti ispred veličanstveno ljute i strašno lepe trojke? I „versti lete“, i vihorovi „sjede u grive konja i put teče“... Ah, Rusijo, majko Stenka razbojničko, uspori, misli, sakupi rukavicama hladan snijeg, razgoni mraznu paru, zaviri u veliku, ogromnu daljinu! Tamo je tiho, uznemirujuće je...

Ovdje je sudbina pisca i čovjeka, nepoznata kao skretanje jedne vijence! Zapamtite, na Bloku: i „večna bitka“ je pred nama, i „mi možemo samo da sanjamo...“

Koliko su nepravednih optužbi recenzenti iznijeli protiv Gogolja u njegovo vrijeme! Da, to je bio “hljeb nasušni” koji su morali zaraditi u vrijeme sistema u kojem su postojali. Glavna stvar koju su svi kritičari jednoglasno ponavljali je da su Gogoljeva djela pristrasna, iskrivljuju život. Nije li istina koliko je takva pozicija poznata i moderna. Da, ljudi u Rusiji vole da kritikuju ono što je ispravno i neophodno.

Sudbina svake talentovane osobe u Rusiji je teška. Njegova duša je meka, nezaštićena, može se uporediti sa laganim plamenom svijeće na ledenom vjetru. Muči je vječno šekspirovsko pitanje: "Biti ili ne biti?" Odbacivanje pokreta, želja za "oblomovstvom", intuitivna želja za očuvanjem svog mirnog, dobro uhranjenog svijeta, u prirodi je svake nacije. Pisac u Rusiji svojim perom raspršuje „ustajale vode“ ruske svakodnevice, razotkrivajući na dnu zamke nedostataka, poroka i zloupotreba. Rusija se plaši nove reči! "Pjesnici hodaju sa petama na oštrici noža i seku svoje gole duše u krv!" - pevao je Visocki.

Sudbina pisca u Rusiji je neizbežno sudbina istoričara. Ne može stvarati a da se ne temelji na velikoj istorijskoj sudbini svoje domovine. Zato je priča o "Mrtvim dušama" toliko relevantna u savremenom razvoju Rusije. Gledajte, zar danas nema takvih Čičikova, Manilova, Korobočeka, Tarasova i Andrijeva? Putevi Rusije su nepoznati... Mrtvi su zamenili mesto sa živima.

Sudbina talenata u Rusiji je tragična. Sudbina Gogolja je tragična. Ali besmrtne velike knjige, "rukopisi ne gore", i mnogi veliki sinovi i dalje će se roditi i oplakivati ​​ruska zemlja.

„Dobri impulsi su nam suđeni,

Ali ništa se ne može učiniti."

Nekrasov.

Hoćeš li izbiti u prostranstvo ruskih puteva, Rusijo?...

Pa ipak, ne uspijevaju svi postati svijetla ličnost u Rusiji. Ruska duša je oduvek zahtevala lepotu. Upravo je ljepota ruske riječi, sa svojim narodnim i lirsko-bajkovitim slikama, privukla čitaoca Gogolju.

Teško je bilo naći formu za lirska promišljanja u „Mrtvim dušama“, gde nema junaka, čijim bi osećanjima i mislima, lirski uzlet bio prirodan. Lirski talasi nas odbacuju od Čičikova; i sam pjesnik svojim lirskim digresijama, satiričnim slikama i oštrinom ruske nacionalne riječi otvoreno ulazi u prostranstva ruske umjetnosti.

„Pa, ​​zašto si stidljiv? - rekla je sekretarica, - jedan je umro, drugi će se roditi, i sve je u poslu. Čičikov je odmah shvatio rimovani odgovor: „Naš junak je bio pogođen najinspirativnijom mišlju koja je ikada pala u ljudsku glavu. “Oh, ja sam Akim – jednostavnost! ... „Evo Čičikova, kakav nitkov! Gogol zajedljivo dodaje: „Šta god da kažete, da ova misao nije pala na pamet Čičikovu, ova pesma ne bi ni nastala. Kako je Gogolj umjesno izrazio uz pomoć ruske riječi glavni vrhunac romana!

Nije uzalud Gogol svoje djelo nazvao "pjesmom". Najveću emocionalnu napetost lirski patos pisca dostiže na onim stranicama koje su posvećene njegovoj domovini, Rusiji. „Rus! Rusija! Vidim te iz mog divnog, prekrasnog daleka, vidim te. U tebi je jadno, rasuto i neprijatno... Ali kakva te to neshvatljiva, tajna sila privlači?”29.

Ispunjen poetskim oduševljenjem, Gogolj piše o bezgraničnim prostranstvima Rusije, o njenim pesmama, o „živom i živom ruskom umu“, o „pametnoj“ ruskoj reči: „Kratkotrajna reč Francuza će bljesnuti i raspršiti se kao lagani dandy; Nijemac će zamršeno izmisliti svoju, nedostupnu svima, pametno tanku riječ; ali nema riječi koja bi bila tako hrabra, žustra, tako izbija ispod srca, tako kipi i podrhtava kao dobro izgovorena ruska riječ!“30.

Gogoljeva djela donijela su svijetlu i svježu struju u rusku književnost svojim patosom, posebnošću jezika i posebnostima zapleta. Gogol je prvi put upoznao ruskog čitaoca sa zadivljujućom poezijom ukrajinskog naroda, već u njegovim prvim pričama osjetile su se demokratske tendencije, otvorile su čitaocu novi svijet - svijet narodnog života. Svi ljudi na zemlji su toliko slični jedni drugima – i bez obzira na to koje jezike govore, jer je umjetnost internacionalna – to razumijemo kada čitamo Gogoljeve velike knjige.

Gogol je u svom jeziku odlično koristio mnoga likovna jezička sredstva: epitete, poređenja, personifikacije, metafore, kao i poetsku sintaksu: upitne i uzvične rečenice, retorička pitanja, zadanu tehniku ​​(elipsa). Zbog toga Gogolj postiže patos - emocionalni ton djela.

„Gogol je često koristio riječi - lozinke, što znači, takoreći, tajnu komunikaciju između pripovjedača i čitaoca. Ove riječi znače "neprimjetno" odstupanje od prihvaćenog načina respektivno - ozbiljnog pripovijedanja, najmanji nagoveštaj pravog odnosa naratora prema prikazanom. Suptilnost upotrebe ovih riječi leži u činjenici da uopće ne trgaju verbalnu tkaninu, nisu vanzemaljske u njoj - a istovremeno znače i prozirna mjesta u ovoj tkanini. Na primjer, riječ čak: "čak i krupna žena" je kraljica, "lica su im bila puna i okrugla, dok su drugi imali čak i bradavice..." (o službenicima u "Mrtvim dušama"). Ili: „I drugi su bili manje-više posvećeni ljudi: neki su čitali Karamzina, neki Moskovskie vedomosti, neki nisu ni čitali ništa...“ (Isto)“31.

„Često se susrećemo s najvažnijom odlikom Gogoljevog stila – sa prisustvom dva reda u njegovoj naraciji: spoljašnjeg, koji se poklapa sa „opšteprihvaćenim“, zvaničnim idejama, i unutrašnjeg, koji se poklapa sa popularnim stavovima. Prisjetimo se opisa kovača Vakule: naš kovač „u svojoj zaporoškoj haljini mogao bi se smatrati zgodnim, uprkos njegovom tamnoputom licu“. Običan, ali još uvijek u narodnoj mašti - zgodan muškarac! Ili: "Dama s plavim očima" - ovim riječima se slika kraljice iz "Noći prije Božića" svodi na potpunu prozu: da li se prava kraljica može nazvati damom?

Gogoljevim jezikom, preplitanje fantastičnog sa stvarnim, stvarna istorijska osnova fantastičnog, omogućavaju umetniku da tradicionalne slike ispuni novim umetničkim sadržajem.

Čitamo Gogoljeve knjige, smijemo se njegovim likovima i sa iznenađenjem često u njima prepoznajemo sebe i one oko sebe. Mnogi Gogoljevi junaci kao da i dalje žive među nama, postali su uobičajene imenice u našem svakodnevnom govoru. „Sly as Solokha; pohlepan poput kutije; jak kao Vakula”, kažemo. I poznata poređenja koja tako često čujemo u svakodnevnom razgovoru: „izbičevala se“, „Rus je trojka“, „Ivan Ivanovič se posvađao sa Ivanom Nikiforovičem“. I ono čuveno - "Revizor nam dolazi!". Od djetinjstva su nam postale poznate jednostavne ukrajinske riječi: "mama, čereviki, misijaci, momci, svitak, cvjetari, djeva" i druge.

Gogoljev stil srodan je liku samog pisca, ponekad ujednačen i miran u lirskim digresijama, ponekad ljut i neuravnotežen, tu i tamo pun upitnika i uskličnika, precrtan zarezima, dvotočkama i iznenada završava dugim razvučena elipsa, I bez stranih, nepoznatih umetaka i fusnota! Sve rodno, upijano majčinim mlekom, melodično - rusko!

Gogoljeva djela su nam draga po svojoj bliskosti s narodom, historiji, po pristupačnosti i jednostavnosti. Nijedna teška, kompjuterizovana naučna fantastika neće zameniti divne bajke pisca.

„Gogolj je pripadao narodu prema svom ukusu, prema načinu uma“, rekao je Hercen.

Tako sam u svom eseju pokušao da otkrijem odlike Gogoljevog umetničkog genija, analiziram svojstva njegovog satiričnog i folklornog mišljenja i prikažem celokupnu savremenost Gogoljevih ideja u istoriji Rusije.

Inspirisan idejama uzvišenog zvanja čoveka, Gogolj je delovao kao neumoljivi protivnik podlog i vulgarnog, sebičnosti i komercijalizma u njihovim različitim pojavama. Hrabro je podigao glas, glas protesta protiv robovskog života, nemilosrdno je razotkrio društvenu krutost mišljenja.

Svako novo doba o piscu sudi na svoj način, uočavajući u njegovom djelu bliska umjetnička načela. Gogolj nije nastojao da pretekne svoje vrijeme, on ga je, takoreći, prikazao u „izobličenom ogledalu”, tjerajući svoje savremenike da se prepoznaju u njemu, izazivajući kod nekih ljutnju i ljutnju, a kod drugih smeh i divljenje.

Gogoljev ogroman uticaj imali su i doživljavaju mnogi pesnici i pisci. Ruski revolucionari - demokrate: Belinski i Hercen, Dobroljubov i Černiševski; Nekrasov i Saltikov - Ščedrin, kao i mnogi moderni pisci od M. A. Bulgakova do V. Voinoviča "učili" su od Gogolja.

Gogolj, pisao je Černiševski, „nam je rekao ko smo, šta nam nedostaje, čemu treba da težimo, čemu da se gnušamo i šta da volimo. I cijeli njegov život bio je strastvena borba sa neznanjem i bezobrazlukom u sebi, kao i u drugima, sve je potaknuo jedan vatreni, nepromjenjivi cilj - misao da služi dobru domovine.

Bibliografija

N. V. Gogol "Mrtve duše", Moskva izd. "Fizička kultura i sport", 1980.

N. V. Gogol "Priče", Moskva, izd. "Dječija književnost", 1972.

V. V. Ermilov "Genije Gogolja", Moskva izd. "Sovjetska Rusija", 1959.

S. Mashinsky "Gogol", Moskva, dr. ed. Kulturno-obrazovna literatura 1951.

V. N. Turbin "Heroji Gogolja", Moskva, "Posveta" 1983.

Yu. Mann "U potrazi za živom dušom", Moskva, ur. "Knjiga" 1984.

M. B. Hrapchenko „Nikolaj Gogolj. književni put. Veličina pisca, Moskva izd. "Savremenik" 1984.

„Kratak vodič za učenika od 5. do 11. razreda. Književnost, ur. Kuća "Drofa" Moskva 1997.

"Enciklopedijski rečnik mladog književnog kritičara", Moskva izd. "Pedagogija", 1988.

"Klasici ruske književnosti", Moskva izd. "Dječija književnost", 1953.

V. G. Belinsky "Izabrani članci", Moskva izd. "Dječija književnost", 1975.

Časopis "Književnost u školi" br. 4, 1989, članak "Impuls ka visokom" E. S. Romanicheve, str. 91 - 94.

Bilješke

1 S. Mašinski "Gogolj" Moskva 1951, str.19.

2B. Ermilov "Genije Gogolja" Moskva "Sovjetska Rusija" 1959. str.112.

3H. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječja književnost" 1975, str.88.

4 V. Ermilov "Genije Gogolja" Moskva "Sovjetska Rusija" 1959. strana 107.

5N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1959, str.90.

6B. N. Turbin "Heroji Gogolja" Moskva "Prosvjeta" 1983, str.31.

7H. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.121.

8 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.154.

9 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.198.

10 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.230

11 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.201.

12 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.256.

13V. N. Belinsky "Izabrani članci" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, str.28.

14 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječja književnost" 1975, "Soročinski sajam", str.315.

15 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, "Majska noć, ili utopljenica", str.401.

16 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, "Noć prije Božića", str.413.

17 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. „Dečja književnost” 1975, „Taras Bulba”, str.78.

18E. S. Romanicheva "Impuls ka visokom", časopis "Književnost u školi" br. 4, 1989, str.93.

19 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječja književnost" 1975, "Stari svjetski zemljoposjednici", str.456.

20 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, "Noć prije Božića", str.401.

21 N. V. Gogol "Tales" Moskva izd. "Dječija književnost" 1975, "Noć prije Božića", str.431.

22M. B. Khrapchenko „Nikolaj Gogolj. Književni put "Moskva" Sovremennik "1984, str. 104.

23 M. B. Hrapchenko „Nikolaj Gogolj. Književni put "Moskva" Sovremennik "1984, str. 165.

24V. Ermilov "Genije Gogolja" Moskva izd. "Sovjetska Rusija" 1959, str.79.

25 "Enciklopedijski rečnik mladog književnog kritičara" Moskva "Pedagogija" 1988, str.370.

26 "Klasici ruske književnosti" M. "Književnost za djecu" 1953. strana 193.

27 "Enciklopedijski rečnik mladog književnog kritičara" Moskva "Pedagogija" 1988, str.223.

28Yu. Mann "U potrazi za živom dušom" M. "Knjiga" 1984, str. 158.

29N. V. Gogol "Mrtve duše" M. "Fizička kultura i sport" 1980, str.213.

30 N. V. Gogol "Mrtve duše" M. "Fizička kultura i sport" 1980, str. 127.

31 V. Ermilov "Genije Gogolja" Moskva "Sovjetska Rusija" 1959. strana 82.

32 V. Ermilov "Genije Gogolja" Moskva "Sovjetska Rusija" 1959. strana 85.

33H. G. Černiševski Kompletna djela, v4, str.633.

Geraskina Julia

Ovaj rad istražuje sliku noći u stihovima F. I. Tjučeva i tekstova V. Tsoija. U toku rada otkrivene su sličnosti i razlike u tumačenju ove slike.

Skinuti:

Pregled:

Opštinska obrazovna ustanova

"Srednja škola br.3"

g.o. Saransk

Slika noći u poeziji F. I. Tyutcheva i V. Tsoia

Završila: Geraskina Yulia,

Učenik 11A razreda

Rukovodilac: Leutina Elena Valentinovna, nastavnica ruskog jezika i književnosti

Saransk, 2017

Uvod

1. Pjesnici noći.

1.1. Noć u poetskoj predstavi F.I.Tjučeva

1.2. Osobine percepcije teme noći u djelu V. Tsoia.

1. Zaključci.
2. Spisak korištenih izvora i literature

Uvod

Ona nečujno lebdi nad zemljom,
Tiha, očaravajuća noć.
Ona lebdi i mami za njom
I odvodi me od zemlje.

Noć... Užasno doba dana ili prilika da ostanete sami sa svojim mislima ili čak dođete u kontakt sa drugim svjetovima? "Noć je strašna", napisao je F.I. Tjučev, „...noć je svetla“, rekao je A. A. Fet, a poznati rok muzičar V. Tsoi je pevao: „Ne znam zašto, ali želim da uvek bude noć“. Kakav drugačiji odnos prema ovom dobu dana.

Slika noći i noćne misli i osećanja koja ona izaziva ogledaju se u mnogim lepim pesmama ruskih pesnika, ali smo odlučili da se zadržimo na poeziji F. I. Tjučeva i rok pesnika V. Coja.

Tema našeg rada: Slika noći u poeziji F. I. Tyutcheva i V. Tsoia.

Relevantnost. Ova tema je relevantan. Prvo, sastavni je dio F.I. Tjučev - pesnik koji je istaknuti predstavnik ruske književnosti 19. veka. Drugo, interesovanje za rok poeziju, a posebno za rad V. Tsoija, raste, a slika Noći se često pojavljuje u pesnikovim tekstovima.

A. A. Blok je F. I. Tjučeva nazvao "najnoćnijom dušom ruske poezije". A. L. Volynsky je napisao: „Tjučev je pjesnik noćnih otkrovenja, pjesnik nebeskih i duhovnih ponora. Čini se da šapuće sa noćnim sjenama, hvata njihov nejasan život i prenosi ga bez simbola, bez romantike, tihim, drhtavim riječima.

Slika noći jedna je od centralnih i kroz čitavo poetsko stvaralaštvo V. Coija nije slučajno što se jedan od albuma muzičara zove "Noć".

Cilj: razmotrite sliku Noći u djelima F.I. Tyutcheva i V. Tsoia.

Zadaci:

1. Utvrdite da li je tema Noći sveobuhvatna u stvaralaštvu ovih pjesnika.
2. Otkriti karakteristike percepcije teme noći u poeziji F. I. Tyutcheva i V. Tsoija.
3. Uočiti sličnosti i razlike u tumačenju slike Noći u pjesmama ovih autora.

Objekt studije - stihovi posvećeni temi noći.

Predmet istraživanje - slika noći u poeziji F. I. Tyutcheva i V. Tsoia.

hipoteza: Sliku Noći pjesnici povezuju s nečim tajanstvenim, pa čak i strašnim.

Novitet našeg rada leži u tome što razmatramo sliku Noći, upoređujući rad klasika i rok pjesnika.

U pripremi za rad koristili smo razne metode:

Analiza lirike i kritičke literature na tu temu

Poređenje likovnih i likovnih sredstava kojima su pjesnici stvarali sliku Noći.

Praktični značaj:Materijali našeg studija mogu se koristiti u nastavi književnosti.

Noć u poetskoj predstavi Tjučeva

… noć je strašna.

F.I. Tyutchev

E. Vinokurov je primetio: „Pametan kao dan, Fjodor Ivanovič Tjučev je voleo noć, bio je pevač noći. Dan se pjesniku činio obmanom, veo bačen preko ponora. Ali onda krošnja pada - i pred nama se pojavljuje noć, noćno nebo sa beskonačnim brojem zvijezda, nebo sa svojom vječnom misterijom.

Pjesnik noćnih otkrovenja, nije volio dan: "Kako mi je mrska ova buka, pokret, razgovor, klike mladog, vatrenog dana"... Sunčeva svjetlost krije svijet kao velom, zbog sunčeve svjetlosti , ova smetnja, ne vidimo zvezdani ponor, zaboravi na večnost.

O Tjučevovoj noći pisao je književni kritičar E.A. Maymin: „Noć kod Tjučeva pomaže da se pronikne u „tajnu tajnu“ osobe. Istovremeno, ona je nosilac misterija i tajni čitavog univerzuma. Možda zato noć na slici Tjučeva izgleda tako veličanstveno i grandiozno, tako tragično i strašno.

U jednoj od prvih "noćnih" pjesama F.I. Tjučevljeva "Nesanica" pjesnikinja govori o dugoj, tmurnoj noći, ona proriče, daje osobi priliku da pogleda svoj život kao sa strane i pusti ga, gleda kako ona "blijedi u sumornoj daljini". Noću je čovek kao siroče, oseća se veoma usamljeno. Pesma o tome kaže ovako:

Zamišljamo: svijet je siroče
Neodoljivi Rock je pretekao -
A mi, u borbi, cijela priroda
Prepušteni sebi.

Ali u ovoj kobnoj i neizmjernoj samoći čovjek mora upoznati svijet i sebe, shvatiti neizbježnost smrti, razumjeti zašto živi.

U pjesmi "Sveta noć je ušla na nebo ..." Tjučev govori o tajanstvenoj, neshvatljivoj noći, ona čisti čovjeka, uklanja s njega ljusku vanjskog svijeta. Pesma počinje kontrastom između dana i noći:

Sveta noc se digla na nebo,

I prijatan dan, ljubazan dan,

Kao zlatni veo zavila je,

Veo bačen preko ponora.

U kontekstu ove pjesme dan i noć ispadaju kao dvosmisleni pojmovi – oni su metafore života i smrti, dobra i zla.

Ali bez obzira na svu tumu, noć je za Tjučeva, pre svega, „sveta“ ... Sumorno i sveto stapaju se u jedno u umu pesnika. Noć, kao pravičan, nepristrasan sudija, ne dozvoljava ni laž ni svakodnevnu laž.

Noću čovek ostaje sam sa sobom, sa svojim mislima. Noć otkriva čovjeku najdublje ponore i najtajnije tajne - a to znanje za čovjeka je i najstrašnije i najviše.

Gledajući noćno nebo, pokušavajući pronaći odgovore na vječna pitanja, čovjek se osjeća bespomoćno i usamljeno na ovom svijetu:

I kao vizija, vanjski svijet je nestao...

I covek, kao siroce beskucnik,

Ono sada stoji i slabo je i golo,

Licem u lice pred mračnim ponorom.

On će sam sebe ostaviti -

Ukinuti um i misao siroče -

U svojoj duši, kao u ponoru, on je uronjen,

I nema vanjske podrške, nema ograničenja...

Ali istovremeno, „sveta noć“ omogućava čoveku da u ovoj „tuđinoj, nerazjašnjenoj noći“ pronađe nešto slično njegovoj duši.

I osjećam se kao davno prošli san

Sad je sav bistar, živ...

I u vanzemaljskoj, neriješenoj, noći

Prepoznaje nasljeđe porodice.

Šta sam ja i "ja" na ovom svijetu? U ovoj pesmi, F.I. Tjučev je uspeo da genijalno izrazi osećaj raspoloženja koji je svako uspeo da doživi barem jednom: na kraju krajeva, pogled u noćno nebo često razmišlja o smislu života.

A. Fet je u članku o Tjučevu napisao: „...ne samo svaka pesma, gotovo svaki stih naše pesnikinje diše nekakvom tajnom prirodom, koju ona ljubomorno skriva od očiju neupućenih. ... Kakav svemoćni čarobnjak Tjučev prodire u carstvo sna ... . Slušajte šta noćni vetar peva našem pesniku, pa ćete se uplašiti. Zaista, u mnogim Tjučevljevim pjesmama noć izaziva strah i užas, ostavljajući čovjeka samu s vječnošću.

Pjesnik V. Khodasevič je zabilježio: "U buci noćnog vjetra i u drugim glasovima prirode, čuo je strašne vijesti iz drevnog Haosa ...". Na temu noći i haosa u Tjučevu, Vl. Solovjov: „Haos, tj. Ružnoća je sama po sebi neophodna pozadina za svaku zemaljsku ljepotu, a estetski značaj takvih pojava kao što su olujno more ili noćna grmljavina ovisi upravo o tome da se „pod njima komeša haos“. U prikazu svih ovih pojava prirode, gde se jasnije oseća njena mračna osnova, Tjučevu nema premca.

Haos u Tjučevu nema jasan obris, to je zastrašujuća, nepoznata i stoga vrlo misteriozna pojava:

Svijet je bestjelesan, čujan, ali nije vidljiv,

Sada se roji u noćnom haosu.

U haosu noći, „čarobno tihi“ snovi, „magična stvorenja“, „tajanstvene ptice“, „čarobni čamac“ pluta - sve je nestvarno, nematerijalno, samo snovi koji se lako ruše. Beztjelesni, nesvjesni, mrtvi noćni element haosa je užasan za čovjeka. O noći pesnik piše: "I bezdan nam je gol sa svojim strahovima i tamom." Noć za Tjučeva, "kao zver krupnih očiju, gleda iz svakog grma." Pesme noćnog vetra o haosu su strašne pesme. Spoj čovjeka sa noćnim haosom za Tjučeva nikako nije lijep, već, naprotiv, odbojan, jeziv i tragičan. Međutim, ovo spajanje je na kraju neizbježno.

U pjesmi "Šta zavijaš, vjetar noćni?" Tjučev piše o noći, prijatelju haosa. Pjesnik poziva vjetar da zaustavi njegove pjesme, da nehotice ne probudi haos koji se krije u ljudskim grudima, u „smrtnom sanduku“. Želi se osloboditi, ali ne treba ga pustiti van, uznemiravati oluje koje su zaspale, skrivajući pod sobom haos. Uostalom, niko ne zna šta se može osloboditi, kakvi strašni ponori mogu ležati u duši druge osobe, do kakvih posledica to može dovesti za njega samog, a ko zna, možda i za druge.

šta zavijaš noćni vetar
Šta se toliko žališ?
Šta znači tvoj čudan glas
Ili gluvo žalosno, ili bučno?
Na jeziku razumljivom srcu
Ti pričaš o neshvatljivom brašnu,
I kopati i eksplodirati u njemu
Ponekad nasilni zvuci.
Oh, ne pevaj ove strašne pesme
O prastarom haosu, o dragom!
Kako pohlepno svet noćne duše
Pazi na priču svoje voljene!
Od smrtnika se kida u grudima
I žudi da se stopi sa bezgraničnim.
Oh, ne budi usnule oluje:
Ispod njih se kosi haos!..

Mnogi pjesnici su noć doživljavali kao dar s neba, jer im je upravo ovo doba dana dalo priliku da shvate dnevna iskustva i otelotvore ih u poeziji. Međutim, Tjučevljeva noć je pripremala samo nove životne testove, pa ovo doba dana karakteriše kao "sat nepodnošljive čežnje", kada se njegova duša doslovno rastvara u tihoj tišini, stapajući se sa sivim sjenama koje ispunjavaju kuću.

Pesma „Pomešane sivo-sive senke“ napisana je jedne od nemirnih noći, koju je Tjučev vodio pored kreveta svoje teško bolesne žene, i ispunjena strahom od nadolazeće noći, čežnjom i beznađem:

Moljac leti nevidljiv
Čulo se u noćnom vazduhu...
Sat neopisive čežnje!..
Sve je u meni, i ja sam u svemu!..

Shvativši da je besmisleno suprotstavljati se takvoj pojavi, pjesnik pokušava pronaći utjehu u sumraku noći i poziva ga da bez traga ispuni cijelu svoju dušu:

Tihi sumrak, pospani sumrak,
Nagni se u dubinu moje duše
Tih, mlitav, mirisan,
Svi se napunite i smirite -
Osjećaj tame samozaborava
Napunite preko ivice!..
Pusti me da okusim uništenje
Pomiješajte sa uspavanim svijetom!

U pesmi „Dan i noć“ Tjučev otkriva tradicionalnu za romantičarsku poeziju temu – suprotstavljanje dana i noći kao simbola dva polarna stanja ljudske duše.

Pjesnik prikazuje borbu dva elementarna principa - dnevne radosti i noćnog užasa. Dan se karakteriše kao harmonija sa univerzumom, mir uma. Dolaskom noći, koja sve tajno razjasni, nemoć i strah od stvaranja "noćnog ponora" - haos oživljava u duši čoveka. Noć u ljudima budi drevne prirodne instinkte. Instinktivni strah od tame bez dna rasplamsava život u ljudima, tjerajući ih na nezamislive stvari zarad života. Tajanstven je i neshvatljiv "fatalni svijet" noći, stariji je i jači od dnevnog svijeta, svijeta zemaljskog i bogova. Danju su ova misterija i haos odvojeni od čovječanstva velom, noću se razotkriva ponor:

Ali dan blijedi - noć je došla;
Došao - i to iz fatalnog svijeta
Tkanina plodnog pokrivača
Otkidanje, bacanje...
A bezdan nam je gol
Sa svojim strahovima i tamom
I između nje i nas nema barijera -
Zato se bojimo noći!

Na prvi pogled, pjesma "Tiha noć, kasno ljeto..." izgleda kao običan opis prirode. Pjesnik crta naizgled nepokretnu julsku noć u polju. U stvarnosti, događaji se dešavaju, postoji kretanje. Samo kroz glagole se prenosi. Dok tiha noć prekriva zemlju, "uspavana polja sazrevaju", "njihovi zlatni talasi" blistaju pod mesecom. A ovo je nevjerovatno važno. Od hleba koji uzgajaju seljaci, Tjučev pogled se okreće ka nebu, zvezdama i mesecu. Svjetlost koja izvire iz nebeskih tijela, Fedor Ivanovič povezuje se sa poljima koja sazrijevaju. Pjesnikov svakodnevni život u svijetu teče u potpunoj tišini.

Tiha noć, kasno ljeto
Kako zvezde sijaju na nebu
Kao pod njihovim sumornim svjetlom
Uspavana polja sazrevaju...
umirujuće tiho,
Kako sijaju u tišini noći
Njihovi zlatni talasi
Izbijeljena od mjeseca...

Ali Fedor Ivanovič je uložio u rad i filozofski sadržaj. Za radnju pjesme nije uzalud uzet noćni sat. Samo u ovom trenutku to možete čuti i osjetiti. Osim toga, noću postaje jasno koliko je sjajan život koji je opisao Tjučev, jer nikada ne prestaje, traje danju, nastavlja se nakon mraka.

U ovoj pesmi tama koja se svakodnevno spušta na zemlju nije tako opasna kao što je to obično u Tjučevovim delima. Pritom je sačuvana jedna od najvažnijih osobina noći - sposobnost izuzetnog izoštravanja ljudskih osjećaja. Najvjerovatnije danju lirski junak ne bi mogao u potpunosti shvatiti veličinu tog trajnog života koji nikad ne prestaje, o kome se govori u malom.

U pjesmi „Dan se smrači, noć je blizu“, lirski junak je zaljubljen, kaže da mu nije žao pustiti dan, ne boji se mraka nadolazeće noći, ako samo ga "čarobni duh" njegove voljene ne napušta. Noć za Tjučeva je vrijeme susreta sa tajanstvenom i lijepom "strastvenom ženskom dušom". Kako noć može biti mračna i strašna zajedno? Teško je razumeti da li je „nebeski... ili zemaljski, vazdušni stanovnik, možda...“ ili obična devojka ljupko stvorenje, ali ona je u stanju da natera čoveka da zaboravi na sve, na strah i tugu:

Ali ja se ne bojim mraka noci,
Ne žali za opadajućim danom, -
Samo ti, moj magični duhu,
Samo me ne ostavljaj!

U pesmi "Noćno nebo je tako tmurno" Tjučev je opisao tromu, mračnu, tihu noć. Nebo je tmurno, ali ovo nije "prijetnja i ne pomisao". Ovo je trom, nekako namotan, besmislen san, nikome ne daje utjehu, ne vraća duševni mir.

Noćno nebo je tako tmurno
Oblačno sa svih strana.
To nije prijetnja i nije misao
To je trom, beznadežan san.

I samo munja razbija mutni tok noći, Tjučev ih naziva gluvonemim demonima. Nije ih briga šta se dešava ispod njih, nije ih briga niti im treba ništa, oni su samo besmisleni bljeskovi. Munje svake minute obasjavaju šume i polja, ali mrak se odmah vraća, ionako uvijek uzima svoj danak, a bljeskovi svjetlosti to samo naglašavaju, pjesniku se čine kao „tajanstvena stvar... tamo - na vrhu":

A sada je opet sve mračno
Sve je tiho u osetljivoj tami -
Kao misteriozna stvar
Tamo je odlučeno - na vrhu.

Motiv noći je prožimajući u Tjučevovoj lirici. Noć za njega nije samo slika oteta iz prirodnog svijeta, već nemilosrdni stav. Tjučev ne opisuje jednostavno pejzaž ni u jednoj od svojih „noćnih“ pesama. Malo je mjesta na kojima možete naći divljenje noću, kontemplaciju njegovih ljepota. Tjučev daje noći različita značenja i značenja, daje čitaocu da se kroz noć oseća usamljeno, sam sa sobom, ili ga uranja u trom, besmislen san, daje nadu u život i ljubav. U nekim svojim ranim pjesmama pjesnik piše o noći, koja čisti sve što čovjeka danju okružuje, omogućava razmišljanje, pokušaj da se dođe do istine; čovek stoji sam pred večnošću, pred svojim životom i sudbinom. Tjučevljeva noć je otkrovenje. „Dan je taština, vidljivost; noć je manifestacija suštine, vrijeme božanskog otkrivenja prirode. Često je noć u Tjučevljevim pjesmama neodvojiva od haosa, ponora. Noću, Tjučevljev lirski junak uranja u čudno stanje, blisko proročkom. Pjesme zrelijeg Tjučeva pokazuju tamu i strah od noći, ali više ne govore da je noć sudija, najviša pravedna sila. Pjesnik kao da se miri sa svijetom, razmišlja, ali ne krivi. F. I. Tjučev je video noć onako kako je nije video nijedan pesnik.

Osobine percepcije teme noći u djelu V. Tsoia.

Ne znam zašto, ali želim da uvijek bude noć.

V. Tsoi

Slika noći jedna je od centralnih i kroz čitavo poetsko stvaralaštvo V. Coija nije slučajno što se jedan od albuma muzičara zove "Noć". Iskreno o njegovom odnosu prema mračnom dobu danaViktor Tsoi rekao je u poznatom intervjuu za časopis Roxy: “Noć je za mene posebno doba dana kada nestaju sve smetnje... Noć me ispunjava osjećajem misticizma... Možete reći da mi noć daje osjećaj romansa.”

Noć za Tsoija nije vrijeme spavanja-zaborava, već snova o budućnosti:

Znaš svake noći

Vidim more u snu.

Znaš svake noći

Čujem pesmu u snu.

Znaš svake noći

Vidim obalu u snu.

Znas svake noci...

Noć stavlja svakoga na svoje mesto: i one koji mirno spavaju u svojim krevetima, i one koji ne znaju kako da žive sutradan.

U njegovoj poeziji, koja je nekako povezana sa noćnim slikama, nećemo sresti snove i žaljenje zbog onoga što se dogodilo, u tome nema noćnih patnji i klonulosti, ovdje je sve suprotno. U pesmi “Videli smo noć, šetali celu noć do jutra” noć je simbol slobode od drugih, od mišljenja društva, vreme kada čovek može da bude svoj i da radi šta hoće:

Izašli smo iz kuće kada su se svjetla ugasila na svim prozorima, jedan po jedan.
Vidjeli smo kako posljednji tramvaj odlazi.
Idu taksijem, ali mi nemamo sa cime da platimo, a nemamo ni razloga da idemo, hodamo sami,
Ponestalo nam je trake na našoj kaseti, premotajte...

Noć, prema Tsoiju, skriva istinu dana, ona je pošteđena njegovih sumnji. Noć je vrijeme za romantičare. Nije slučajno da „romantična šetnja“ počinje noću:

Grmljavina ispred prozora, grmljavina s druge strane prozora
Lanterne gore i bizarne senke,
Gledam u noć, vidim da je noć mračna
Ali to neće ometati šetnju - romantiku.

“Gledam u noć, znam da je noć mračna. Ali to neće ometati romantičnu šetnju. I ne samo romansa. Većina "šetnji" koje izvodi lirski junak Tsoijevih pjesama odvija se kasno uveče ili noću: "vidjeli smo noć, hodali cijelu noć do jutra", "mračne ulice me vuku prema sebi".

„Tamne naočare čuvaju moju dušu“, peva Choi. Tama mu pomaže da ostane svoj i ne otvara dušu drugima, njemu strancima: "Ostavi me na miru, ne diraj mi dušu." Noć za Tsoija je koncept i prihvatanje usamljenosti kao prirodnog i normalnog stanja osobe, kao datosti iz prirode. I što je najvažnije, u noći gore zvijezde, baš one koje pomažu pjesniku, osvjetljavaju mu put.

Dopisniku časopisa Sovjetski ekran, na pitanje da li voli noć, Tsoi je otvoreno odgovorio: "Da, u smislu u kom se peva", misleći na pesmu "Noć":

Vani prozora sunce, van prozora svetlost je dan.
Pa, oduvek sam voleo noć.
A moj posao je da volim noć
I moje je pravo da idem u senku.

Prva stvar koja vam odmah upada u oči je "svjetlo izvan prozora". Pesnik ne želi da uđe u ovu „svetlost“, on se suprotstavlja ovom „danu“ i ne želi da se meša sa „belim“ bezbojnim danom i opštom besmislicom bića.

Zašto Choi toliko voli noć? Na ovo pitanje pjesnik odgovara vrlo jednostavno:

Volim noc jer ima manje auta u njoj,
Volim dim i pepeo mojih cigareta,
Volim kuhinje jer čuvaju tajne
Volim svoju kuću, ali ovo nije ozbiljno.

U noći jenjava glupa vreva "belog" dana. Manje je bezdušnih mašina koje mrzi Viktor Coi u noći. Mašina je, po mom mišljenju, simbol modernog života, užurbanog, izbirljivog. Noću ima malo automobila, tako da u ovo vrijeme čovjek može biti sam, sam sa svojim mislima, gledati na obične stvari drugim očima. Na mračnoj noćnoj pozadini vidljiva je vatra prigušenog, ali nezavisnog izvora svjetlosti, a oblačići dima cigarete su tako lijepi. Noću postaju vidljive tajne kućnih ognjišta – kuhinje koje čuvaju tajne ličnih iskrenih ljudskih odnosa. Kuće kao da ožive noću, dobijaju individualnost koja se može voljeti.

Noć V. Tsoija je puna svjetlosti, ali ovo nije svjetlost mjeseca ili zvijezda, već sjajna vatra električnih lampi:

I ove noći i njeno električno svjetlo udara moje oči,
A ove noći i električna kiša udara na moj prozor...

Noću, prema Tsoiju, čovek može čuti ne samo svoje srce, svoje misli, već i osetiti vezu sa Bogom. Noću je pesnik sam, ali nije sam, jer je sa Bogom. Glas iz dubine vasione, pun Svetlosti i Smisla, bije u oči, kroz prozor, mami nezemaljskim šarmom:

Zaista, u takvim trenucima razmišljate o smislu života, o svom mjestu u njemu, o tome kako dalje živjeti.
A njegov kasetofon može samo da "zviždi o dnevnim radostima", što se ne može tretirati bez ironije. Neki sastanci koji nikome nisu potrebni, "kafa u poznatom kafiću", koja "greje" malog bezvrednog čoveka.

Pesma "Volim ove mračne noći" nastavlja razgovor započet u pesmi "Noć". Ako pjesma noć počinje kontrastom ("Napolju je sunce. Napolju je svjetlo dan. Pa, ja sam uvijek volio noć. I moja je stvar da volim noć"), onda u kasnijoj pjesmi V. . Tsoi je drugačije postavljen. Viktor prihvata ovaj dan kao svoj, otvoreno izjavljuje da je "negde ovde" u ovom "danu":

Zdravo dan. Opet si sa mnom.
Ne vjerujem da u proljeće neće padati kiša.
Još ima vremena za ovaj dan.
Ti si negdje tamo, a ja sam negdje ovdje.

U ovoj pjesmi pjesnik ponovo govori o sposobnosti osobe da noću komunicira s Bogom:

Samo vjera može dati snagu.
Ponekad se osećam kao da sam već bio ovde
Ali noć je bolja od dana
Kada ću vidjeti te opet?

U refrenu je ispovest ljubavi prema Stvoritelju, o želji da se uvek oseća Njegovo prisustvo, kao i o jedinom strahu za njega - strahu od ispadanja iz Stvoriteljeve ruke:

Ne znam zašto, ali volim ove mračne noći
Ne znam zašto, ali želim da uvijek bude noć.
Želim da budem sa tobom sve dok ti to želiš
I biću s tobom dok mi ne kažeš da odem.

U trećem stihu lirski junak nam ponovo govori o shvatanju skorog kraja svog života. Ovdje se radi o tome da životom treba ispuniti sudbinu predodređenu od Boga, ići pravo ličnim i pradjedovskim putem, ma koliko to koštalo:

Neka bude nejasno koliko još treba da živimo,
Ali ako jesmo, onda moramo biti.

Pesnik priznaje da nema ništa osim vere:

Sve što mi je ostalo su Noć i ti."

U pesmi "Igra" noć je prikazana kao karika u nizu trčanja i tako sličnih jednoličnih dana:

Kasno je, svi spavaju, a vama je vrijeme za spavanje
Utakmica počinje sutra u 8:00.

Pod igrom pesnik podrazumeva život. Noću, osoba mora spavati - ovo pravilo se ne može prekršiti:

Jak jutarnji čaj, jak jutarnji led.
Dva pravila igre, i ako ih prekršiš, nema te
Sutra ujutro ćete požaliti što niste spavali.

San se u ovoj pesmi ne smatra samo fiziološkim stanjem. Govorimo o duhovnom snu u koji su uronjeni okolni ljudi:

Bez zvona, bez koraka, bez zveckanja ključeva,
Jedva čujno sat kraj kreveta kuca,
Svi u ovoj kući već dugo spavaju.

I ovaj san traje dugo vremena:

Samo kap po kap iz vode iz slavine,
Samo kap po kap iz vremenskih dana...

Ali noć je i vrijeme kada čovjek ostaje sam sa svojim mislima. Lirski junak nije u stanju da „legne i zaspi i ubije ovu noć“, jer „drveće, kao životinje, grebe tamno staklo“. Drveće je sve ono što čoveku ne dozvoljava da mirno spava: strasti, poroci, greške, razočarenja, kajanje.
Značenje pjesme "Laku noć" je sveobuhvatno. Ako pođemo samo od jednog naziva pesme "Laku noć", ona peva o "laku noć". Ali ako razmislite o njenim slikama, onda se ova noć teško može smatrati "mirnom". Sve je upravo suprotno. Noć u ovoj pesmi nema banalno prirodno, ne obično, već kosmičko sveobuhvatno značenje. Noć se ne doživljava kao doba dana, već kao sila koja prelazi granice ljudske svijesti - neizvjesnost, neizvjesnost:

Grad puca u noć
Ali noć je jača, njena moć je velika.

U kontekstu ove pjesme, "spavanje" je simbol filistarske države.

Za one koji idu na spavanje
Dobar san.
Laku noc.
Zatim razgovor ide direktno o društvenom vremenu u kojem je Tsoi živio:

Čekao sam ovo vrijeme, a sada je došlo ovo vrijeme.

Oni koji su ćutali prestali su da ćute.

Riječ je o onima koji su hrabro insistirali na potrebi stvarnih promjena u životu sovjetskog naroda:

Oni koji nemaju čemu da se raduju, sjede u sedlo,

Ne mogu ih sustići, ne mogu ih sustići.

To su oni koji se ne boje Noći - nepoznatog i zato hrabro sjede u sedlo. Takve slobodne ljude, koji voze vrijeme i prate sudbinu, naravno, ne mogu sustići oni koji tiho čekaju vanjske promjene, vegetirajući u mirnom snu. Još se nisu probudili, a beskrajno su daleko od slobodnog duhovnog života i od Boga.

Na kraju posla došli smo k sebi zaključci:

1. Slika Noći je "kroz" u djelu F. I. Tyutcheva i V. Tsoia.
2. Tjučevljeva noć nosilac je misterija i tajni ljudske svijesti i čitavog svemira. Na slici Tjučeva noć se čini veličanstvenom i grandioznom, tragičnom i strašnom. Tsoi prikazuje noć kao vezu u nizu tekućih dana.Oba pjesnika ukazuju na snagu i moć ovog doba dana.

Za pjesnike noć je posebno doba dana. A za F. I. Tyutcheva i V. Coija, ovo je vrijeme koje omogućava osobi da bude sam sa sobom, sa svojim mislima i osjećajima. Ali usamljenost čini da Tjučevljev lirski junak oseća strah, oseća se kao zrno peska u svemiru. Često je noć u Tjučevljevim pjesmama neodvojiva od haosa, ponora ili čežnje i beznađa. Za V. Tsoija, noć je koncept i prihvatanje usamljenosti kao prirodnog i normalnog stanja osobe. Ovo je vrijeme kada, ostajući sam sa sobom, čovjek može drugačijim očima gledati na svakodnevne stvari, shvatiti svoje postupke, otkriti istinu, osjetiti povezanost s Bogom, sanjati o budućnosti, a ponekad i početi djelovati.

Spisak korištenih izvora

1. Kasatkina V.N. Poezija F. I. Tyutcheva. Moskva: Obrazovanje, 1978.

2. Čagin G.V. F. I. Tyutchev. Biografija pisca. Moskva: Obrazovanje, 1990.

3. http://svarkhipov.narod.ru/pup/dzus.htm. "Noć" u percepciji ruskih pesnika.

4. http://www.microarticles.ru/article/tvorchestvo-viktora-tsoja.

VI. Slika đavola u ruskoj usmenoj prozi

Đavo je najpopularniji lik u ruskoj demonologiji. Njegov lik se naširoko odražava u ruskoj umjetnosti različitih vrsta i epoha: poznaju ga drevno rusko slikarstvo i moderna skulptura, ruska književnost od hagiografije i apokrifa do moderne poezije i proze, zavjere i čarolije okrenute njemu, brojne poslovice ga obilježavaju, govore o njega i njegove intrige "bili", legende i bajke.

Slika đavola u narodnim predstavama i srodnim folklornim pričama često se kombinira sa slikom vode, goblina, čak i kolačića. “Ljudi misle da đavoli žive u močvarama, vodenicama, kupatilima. Oni dolaze u selo noću i oduzimaju ono što ne treba da bude blagosloveno, ponekad prokletu decu”, pisao je novgorodski lokalni istoričar K. Čeremhin krajem 19. veka.

U Smolenskoj guberniji verovalo se da su đavoli spolja slični ljudima, ali samo prekriveni crnom čupavom dlakom, „oni žive na različitim mestima, kao što su kuće, šume, vode, štale, kupatila i gumna: oni su zvani šumari, domovici, bannici, ovinici". Ljeti se "svi demoni" okupljaju na obalama rijeka i jezera u dvanaest sati popodne. Otprilike isto kaže i drugi kolekcionar iz Smolenske gubernije: „Ima mnogo đavola, tako da svaka močvara, reka, jezero, mlin, kovačnica obiluju đavolima“.

V.N. Dobrovolsky izvještava da, prema zamislima smolenskih seljaka, "nema oštre razlike između vode i đavola". Preko njega je Etnografski biro Teniševa dobio zanimljivu priču o đavolima, koja takođe naglašava tu zajedništvo đavola sa duhovima elemenata: poruku da se od đavola „rađaju isti đavoli, koji se od proizvođača razlikuju po većoj ograničenosti uma i posebnost da potpuno nestaju sa promenom uslova života i ukidanjem funkcije. Ovo je voda i goblin. Takođe se kaže da „đavo i dalje živi u uslovima vremena i prostora, pa će se ili on ili njegov agent sigurno nagurati u naše kuće“.

Ova zajednička ideja o svim zlim duhovima ogledala se i u velikoj pastirskoj zaveri, koju je u Novgorodskoj guberniji prepisao S. Zakatov iz teksta koji je čuvao seljak iz okruga Tihvin, Dm. Kozhevnikov. U ovom „zaobilaznom putu“, koji predviđa sve opasnosti koje prijete stoci, stado govori „od zlih duhova, vjetra, vihora, goblina, vode, a od demona, demona i od svake štete, pomora, strila i groma. .. i od đavola da ne uđe nečisti duh u moje čisto stado ... od vrača i vještica ... ".

Mnogi Tenishevovi dopisnici ističu da je "đavo" opšti naziv za sve zle sile, koje se često zajednički nazivaju "zli duhovi".

Đavo uvijek nosi zlo u sebi, nikada ne djeluje kao dobročinitelj, kao ponekad goblin, voda i posebno kolačić. Ovo je opasno zlo koje ponekad čovjek uspije pobijediti uz pomoć lukavstva ili Boga, sile križa, anđela.

Rečeno nikako nije odlika slovenske usmene proze, već tipološka odlika slike đavola u svjetskom folkloru.

Istovremeno, đavo, priče o kojem su povezane sa legendama o sporu između Boga i Sotone, o padu anđela, o stvaranju svijeta, tj. sa dualističkim legendama, dovoljno je daleko od pojmova „svakodnevnog đavola“, o onoj nečistoj sili koja je poznata čarobnjacima i često im služi, o đavolu koji je po mnogo čemu sličan goblinu i neprestano šteti čovjeku. u svom svakodnevnom životu.

Ovu razliku između biblijskog đavola i đavola koji živi u uobičajenim narodnim idejama uočio je P.N. Rybnikov, proučavajući legende Zaonežskog. Nalazeći teškoća u pronalaženju nacionalnog imena za mnoge vidljive i nevidljive predstavnike zlih duhova, istakao je da oni nemaju veze sa biblijskim đavolom. „Po mišljenju Zaonežana“, napisao je, „mizantropski đavo je sam po sebi: ovo je apstraktno biće, za koje oni znaju izvan kruga religioznih verovanja samo iz posebne vrste legendi, ali se u životu bave duhovi sasvim drugog reda, koji su po prirodi i po sklonostima bliski čovjeku, ali samo jači od njega.

Pored kolačića i žestokih pića iz prirode, P.N. U ovu grupu Rybnikov ubraja i đavole: „Đavo se u očima ljudi takođe razlikuje od đavola; prema Zaonežskoj poslovici: "đavo je đavo, a đavo je sam po sebi." On svjedoči da je Zaonezhans naveo na desetine primjera iz prošlosti i posljednjih dana, ispričao desetine slučajeva o kojima su čuli i svjedočili, kao dokaz da ne prođe dan, a da đavoli ne naude ljudima, da ne zavedu. na zločin, ne bi, ili ne bi kidnapovao djecu koju su im roditelji zakleli.

Vojnik i đavo. Drvena skulptura I.K. Stulova

Oni se "među sobom žene, razmnožavaju, ali im sve nije dovoljno".

Ova zapažanja P.N. Rybnikova potvrđuju brojna slična vjerovanja prikupljena u centralnim provincijama. Tako su u Vologdskoj guberniji zabilježeni bilički, kako je đavo odveo seljaka u kadu, u mlin, u odžak itd. U Orelskoj guberniji zabeležena je priča o tome kako je đavo, prerušen u komšiju ili čak sveštenika, vodio pijanca ispod mosta. Očigledno, svijest o stalnoj prisutnosti đavola, ovisnosti o njemu, opasnosti od njegovih mahinacija iznjedrila je poslovicu: „Molite se Bogu, ali ne ljutite đavola“.

Ako su kolačić, goblin, voda povezani sa određenim stvarnim mjestom stanovanja: kućom, šumom, jezerom, onda se đavoli, osim što žive u paklu, gdje se kažnjavaju grešnici, mogu pojaviti bilo gdje - u šumi, njiva, kuća, kafana, na vašaru i sl. umešati se u život čoveka neočekivano, neočekivano, svakog trenutka.

U Orelskoj guberniji verovalo se da "stari đavoli žive uz more, a mladi đavoli žive u rekama". Svi su samci. Mladi se pretvaraju u zmije, bravo, lete kod devojaka, kohabitiraju sa njima.

Slika đavola u narodnim vjerovanjima i folkloru još uvijek se može razlikovati od srodnih slika niže mitologije, može se izdvojiti krug specifičnih zapleta i motiva povezanih s njim, kao i ocrtati njegov portret i krug njegovih konkretnih radnji. mogu se ocrtati poznati narodnoj usmenoj tradiciji.

Funkcije đavola su mnogo šire i raznovrsnije, manje "specijalizirane" od ponašanja duhova prirode ili kućanskih duhova. Pored toga što đavo, poput goblina, otima djecu ili tjera pijance, on zavodi žene, tjera ih na samoubistvo, izaziva strašne zločine i neprestano lovi ljudske duše.

Slika đavola nalazi se u gotovo svim žanrovima narodne usmene proze. Poznat je ne samo u legendama, legendama, pričama i bylichki, već i bajkama, čarobnim i svakodnevnim, pričama i anegdotama. Višežanrovska usmena proza ​​o đavolu također objašnjava raznolikost njegove slike u folkloru. Dominantne osobine ove slike posebno su istaknute u nebajkovitoj usmenoj prozi, u kojoj su ciklusi u kojima je đavo glavni lik najraznovrsniji.

Ako možemo govoriti o pretkršćanskom poreklu folklora o duhovima prirode - goblinu, vodi, sireni, o idejama koje su izuzetno drevnog porijekla, a samim tim i. priče o kućnim duhovima - njemu bliskim kolačićima i banniku i ovinniku, onda je u pogledu slike đavola situacija nešto drugačija. Očigledno, slika o njemu koja postoji u ruskom folkloru određena je uglavnom vjerovanjima povezanim s kršćanskim kultom.

U ruskom folkloru o đavolu uočavamo istu sliku koju je, u odnosu na zapadnoevropski folklor, uvjerljivo pokazao zapadnonjemački istraživač L. Roerich u svom djelu “Priče i legende o đavolu”, utvrđujući da je procvat ideja o njemu pada na kasni srednji vek i taj stajski i tradicionalni portret đavola u nemačkom folkloru javlja se tek u 12. veku.

Ne može se ne složiti s istraživačem kada ukazuje na izuzetnu složenost ove slike narodnih vjerovanja i folklora. Roerich govori o složenom preplitanju različitih izvora ove slike, o prisutnosti u narodnim idejama o đavolu bezbrojnih tendencija, o procesu njegove mitologizacije i istovremeno demitologizacije, o njenoj devilizaciji i humanizaciji, kao rezultat toga. stvorio se klupko koji se nije mogao raskomadati i raspetljati.

Zaista, čak i ako se ograničimo na kršćanske ideje o zlim duhovima, onda se i ovdje susrećemo s krajnje kontradiktornim idejama o tome - od lukavog kušača do smiješno glupog đavola koji stalno upada u nevolje.

Priče o đavolu koje postoje u ruskom narodnom repertoaru podijeljene su u dvije glavne višežanrovske grupe: legende, parabole, legende, priče, biličke o kušaču, nosiocu zle sklonosti, antipodu Boga i bajke. i anegdote o glupom đavolu. Često se poklapaju ne samo u svojim pojedinačnim motivima, već i u zapletu, međutim, tumačenje i percepcija slike đavola, odnos prema njemu u ove dvije glavne grupe priča su dijametralno suprotni. Treba poslušati i primjedbu Reriha, koji je također zabilježio ove dvije glavne grupe priča, da čak iu komičnoj slici đavola ipak postoji “ozbiljna” osnova. „Možda je, piše on, kombinacija šale i ozbiljnog početka ono što stvara efektnost slike komičnog đavola.”

Među ruskim pričama o đavolu izdvaja se nekoliko ciklusa čije radnje gravitiraju ili jednoj ili drugoj spomenutoj grupi. Dakle, za prvu grupu posebno su karakteristične legende o poreklu đavola. Dualističke prirode, povezuju se s kršćanskim idejama o Bogu i legendama o stvaranju svijeta i čovjeka. Legende o poreklu đavola koje su uobičajene u narodu, po pravilu, sežu do apokrifne književnosti i zasnivaju se na idejama o borbi svetlih i tamnih principa u svemiru, o borbi između Boga i Sotone. Na primjer, brojne priče o padu anđela, o tome kako je Sotona naljutio Gospoda svojom gordošću i ohološću, zabilježene krajem 19. stoljeća, nalaze analogiju u pričama o stvaranju i pjevanju anđela u mnogim zbirkama rukopisa. Pričaju kako se sotona oholio i kako ga je Bog zbacio. “Soton je probio zemlju i stotinu u ponor pod zemljom, i još jedna njegova snaga bila je s njim, druga snaga je ostala na zemlji i pretvorila se u demone i prevarene ljude.”

U svim ovim legendama nastaje sasvim određena slika đavola, koja nema nikakve veze sa demonima elemenata (goblin, voda, sirena), kao ni sa idejama o kućnim duhovima, što nema nikakve veze. Ovo je slika, iako zasnovana na drevnim pretkršćanskim idejama, ali jasno kasnije, obojena biblijskim motivima, često lišena specifično ruskih znakova. Ako se u odnosu na ruskog vlasnika šume, vode ili zaštitnika ognjišta može govoriti samo o njihovim tipološkim analogijama s vjerovanjima i folklorom drugih naroda, onda je u odnosu na đavla to u onim legendama u kojima on se oštro razlikuje od drugih duhova po tome što se može pretpostaviti posuđivanje vizantijskih i zapadnoevropskih motiva, utjecaj na usmene priče biblijskih i hagiografskih verzija.

Uz svu raznolikost ovih priča – bilo da govore o svrgavanju anđela, o nadmetanju Boga i đavola u stvaranju svijeta i čovjeka, o gnjevu Božjem, da se đavo pojavio od pljuvanja Boga ili je lično izbačeni s neba od njega, ili protjerani uz pomoć Arhanđela Mihaila - oni su u suštini jedno po svojoj osnovi i po svojim sklonostima. Ovo nisu biličke ili prošle priče, to su legende, hrišćanski mitovi, koji ozbiljno govore o nečem višem, o znanju, koje nema veze sa svakodnevnim životom.

U tom pogledu posebno su karakteristični materijali Teniševljevog Etnografskog biroa. Isprovocirani posebnim pitanjem upitnika, informatori su iznijeli veliki broj legendi o porijeklu đavola. Tako je, na primjer, u Saratovskoj guberniji zabilježena priča da su đavoli potekli od anđela koji su izašli iz poslušnosti Božjoj volji. "One se žene dušama udovica i iz njihovog braka rađaju se patuljci." Tu je zabilježena i priča, da su se od pljuvanja Boga pojavila dva đavola.

Legendarna priča o protjerivanju đavola iz raja može biti pomalo knjiška i izvještačena, ali može imati i čisto folklorni prizvuk: „Pobunili se đavoli na nebu, Boga ne htjedoše čuti i... jebote! kako ih je arhanđel Mihailo uplašio s neba - ko kuda ide.

Prema narodnim vjerovanjima zabilježenim u provinciji Penza, đavoli su se događali na ovaj način: „Kada je Bog stvorio svijet, učinio je da mu anđeli pjevaju hvalu, a on sam otišao je u raj k Adamu. Anđeli su pevali, pevali, ali si im nedostajao. Evo jednog od njih i kaže: "Otišao Bog, odmorimo se." Neki anđeli su prestali da hvale. Bog je došao i naredio vjernim anđelima da ih protjeraju s neba. Ovi anđeli su postali nečisti. Pa đavoli kažu: „Ipak, malo nas je, Bog će nas, možda, potpuno uništiti, zavedimo ljude i njihove duše će biti naše.” I ovako su zaveli Evu.”

Dualizam ovih legendi, suprotstavljanja dobru i zlu, vrlo se jasno ogledao u sledećoj legendi, koju je zabeležio A. Filimonov u istoj Penzanskoj guberniji: nešto. Bio je to sotona. "Kako si došao ovamo?" Bog pita sotonu. - "I kako si?" „Da, ja sam svemogući Bog“, odgovori Gospod. „Da, i nisam nemoćan“, rekao je Sotona. „Pa, ​​hajde da svako sebi napravi pomoćnike“, reče bog. Gospod je naredio Sotoni da uzme zemlju, kamen sa dna mora. Sotona je shvatio. Tada je bog udario u kamen svojim štapom. Iskre su poletjele iz kamena, od kojeg je Bog stvorio arhanđele i anđele, koji su poletjeli u nebo. Sotona je svojim štapom udarao i komade zemlje, iz nje su letjele prske, a on je te sprejeve pretvorio u nebrojenu silu demona, koja se svuda raspršila. Bog je rekao Sotoni: „Kao što je tvoje prskanje sa zemlje nemoćno, tako će biti i demoni.” Anđeli su počeli slaviti Boga, a demoni na kopljima odvukli su Sotonu u pakao.

Pustinjak i đavo. Minijatura iz rukopisne zbirke 18. stoljeća. GLM

U provinciji Penza zabilježena je sljedeća priča: „Đavoli su se pojavili odmah nakon stvaranja svijeta. Jedan od anđela je sagriješio i nagovorio ostale na grijeh, pa su postali đavoli. Ovi đavoli su sebi napravili posebno kraljevstvo pod zemljom. Tu su iskopali veliku rupu, napunili je vrelom smolom. Kako neko griješi, on je, dakle, tamo zatvoren. Đavoli uvijek puze iz svog kraljevstva i pojavljuju se na zemlji. Ovdje se pretvaraju da su čovjek, krava, konj, a ni to ne bi bilo ništa, inače žohar ili muva. Ova muva sjedi kraj uha i hajde da zavodimo pravoslavce. Sve koji griješe, uzimaju k sebi nakon smrti i tamo ih muče. Primorani su da pod ovu smolu stavljaju ogrevno drvo.” U provinciji Penza piše da đavoli stoje na ulazu u pakao i čuvaju grešnike. Svakog dana uveče izvještavaju Sotonu o svojim aktivnostima na zemlji. Sotona ih nagrađuje - pozlati im rogove, čini ih starijima, približava ih sebi, kažnjava neoprezne.

„Više puta sam čuo“, napisao je dopisnik Lentovsky iz iste provincije Penza, „o učešću Sotone u stvaranju sveta. Jedna od ovih priča: „Đavo je krio glinu iza svog obraza. Arhanđeo ga je obavestio. Đavola je trebalo ispljunuti - formirale su se planine i jezera. Bog je za kaznu stavio đavola u najdublju jarugu bez dna i napunio je smrdljivom vodom i glinom. Dakle, đavoli su sada po gudurama i močvarama, čak možete čuti i kako. tu jauču, cvile i smiju se.”

U Orelskoj provinciji vjerovalo se da đavoli potiču od Sotone, koji je, pak, nastao pljuvanjem svetog duha u vodu još prije stvaranja svijeta. Đavoli su oženjeni, jako se množe i misle da savladaju anđele.

Otprilike isto se govorilo o poreklu đavola, „koji su tama-tama”, iu Kaluškoj guberniji: đavoli su nekada bili anđeli i zbačeni su sa neba po naređenju ljutog boga Mihaila arhanđela. “Pogodio ih je ognjenim strijelama, i đavoli su pali s neba na zemlju, i ko je gdje pao, tu je ostao zauvijek.”

U paklu, prema narodnim predodžbama, žive "prisiljeni", "najbrzi" đavoli, koji postoje pored stalnih zlih duhova koji žive na zemlji, u vodi, šumama, gudurama, kućama.

U Vologdskoj guberniji govorilo se da „kada su Adam i Eva zgrešili, tada se među njima rodio šala“. Tu je zabilježena i priča kako je đavo slijedio Boga kada je stvarao zemlju: „Bog je učinio zemlju glatkom, ali đavo nije mario. Kako pljune, onda planina raste.

Uprkos činjenici da su ovi tekstovi napisani u različitim provincijama, oni su izuzetno bliski jedan drugom. To je očito zbog zajedničkog književnog izvora kojem se vraćaju.

Tako, na primjer, među materijalima koje je primio biro Tenishev iz provincije Kaluga, nalazimo sljedeće informacije:

„Kod seljaka Pine, Seeds je knjiga Miltona "Izgubljeni i vraćeni raj"; prevod je odvratno urađen, tako da je mala prilika da se dođe do značenja. Semjon čita ovu knjigu i tumači je na svoj način. Imam kćer ovog Semjona koja radi ovog ljeta, ima 27 godina, ali je razvila pogled na svijet ništa lošiji od 70-godišnjeg Ževlaka. Te i takve žene su učiteljice-pripovjedačice sela. Evo šta je rekla o stvaranju sveta:

“U početku su bili samo tartari (nešto kao jama) i Bog je živio, ali u pakao (Avrail, kaže ona). Bili su veliki prijatelji. I Bog je hteo da uredi zemlju. Poslao je đavola u podzemnu (paklenu) jamu da sakupi zemlju i vodu. Đavo je poleteo, jer nije bilo šta da hoda. Pa je skupljao zemlju i vodu i na putu razmišlja: „Šta ću sve dati Starcu (bogu), a sebi ništa ne ostavljam, daj da sakrijem“. Uzeo je zemlju i vodu u svoja usta i odleteo Gospodu. “Jesi li donio?” pita Bog, ali ne možeš reći đavo - tvoja usta su zauzeta; hteo je rukama da pokaže šta je doneo, pa je prolio zemlju i sipao vodu u podzemni svet. Bog ga je počeo koriti i rekao: "Ako si smutljivac i zavodnik, i što je u tvojim ustima, neka se od toga stvaraju zmije." I zmije su mu ispuzale iz usta i padale u pakao; ove zmije će nas mučiti. Đavo je odleteo. Nakon nekog vremena, ukazao se Bogu u drugom obliku i ponovo se sprijateljio s njim (Bog ga nije prepoznao). I Bog je počeo da govori: „Treba da napravimo zemlju, vodu i ljude, i mi ćemo vladati njima; Odavno sam to htela da uradim, ali me je drugarica prevarila, gledaj i nemoj me zavaravati. "Ne", kaže đavo, "ja sam vjeran čovjek." „Neće ti dati, – kaže Bog, – tamo (u tartararama) zmije zemlje, pa evo ti cvijeta, kako pokažeš, dat će ti.” Đavo je doleteo. Dragi, misli: „Šta će mi cvijet, ionako ću zgrabiti ono što mi treba“. Ali zmije mu ništa nisu dale. I mahnuo je cvijetom - rastali su se. Skupljao je zemlju za dvije jagodice: jednu za Boga, drugu za sebe. Tada je Bog sve saznao, natjerao ga da pljune, i zemlja je izašla sa vodom. Bog je to uredio i kaže: "Evo, svi će pravedni biti moji, a svi zli bit će tvoji." Od tada Bog ratuje sa đavolom, zato su grmljavine, bore se kamenjem - zato su nastale planine, a gde je bitka, tamo su ponori, nizina gde đavo tera Boga. Ova priča je skoro doslovna, a svi koje sam pitao govore iste gluposti, zbunjujući vrijeme, imena i značenje. Osim "Izgubljenog raja", koji nije tipičan za rusko selo, izvor ovih legendi mogli bi biti i razni rukom pisani i štampani tekstovi koji govore o stvaranju svijeta.

Đavo se najčešće u legendama i bajkama pojavljuje osobi u obliku antropomorfnog (lutalica, susjeda, žene itd.), rjeđe u obliku zmije, psa, svinje itd. Na primjer, u Saratovskoj guberniji zabilježeno je nekoliko priča o tome kako je đavo došao do žena u obliku preminule ili preminule majke. U liku muža pojavio se vojniku, koji je kao rezultat toga rodio nakaza sa dvije glave, četiri noge i ruke. Đavo je doleteo na staricu E. Kolpačevu kao vatreni zmaj, poprimivši u kući izgled njenog pokojnog starca.

U Vologdskoj guberniji zabilježeni su bilički o tome kako je đavo, pod maskom muža koji je sjedio u zatvoru, odletio svojoj čežnjivoj ženi, kako se osvetio svojoj porodici koja ga je spriječila da ode ženi koju voli, kako , pod krinkom komšije, došao da uzme dete, kako je svirao na lulu i pevao pesme, kako je kočijašu terao konje, kako su đavoli gonili žene koje idu na jutrenje sa zvonima. U provinciji Penza postojala je priča o nečistoj osobi koja se pojavila djevojci tokom proricanja sudbine u obliku momka koji je imao šape sa kandžama. Slatkiši koje je doneo ispostavilo se da su izmet, čaša votke se pokazala kao nož.

Sve ove priče bliske su književnim legendama o đavolu. Na primjer, u hagiografskim pričama Kijevsko-pečerskog paterikona đavo ima oblik crnca, pustinjaka, čak i anđela. Ako u narodnoj umjetnosti nema portreta goblina, vode, kolačića, onda se na ikonama i popularnim grafikama nalaze brojne slike đavola, koje se poklapaju i s njegovim portretom u narodnim pričama. Njegovi znaci su rep, kopita, rogovi. S mukom ih skriva, uzimajući jednu ili drugu masku. Po njima će ljudi koji stupaju u odnose ili se bore s njim prepoznati đavola. Na primjer, u Orelskoj guberniji zabilježena je priča o tome kako je pet đavola došlo na skup. Jedna od djevojaka ga je našla na kopitima i pobjegla, ostale su umrle. Zbog činjenice da su slike “Posljednjeg suda” krasile zidove mnogih crkava i bile distribuirane u brojnim popularnim grafikama, portretni znakovi đavola u pričama o njemu malo su se stabilizirali i varirali.

Činjenica da riječ "đavo" još uvijek postoji u jeziku, u suštini, dokazuje da je vjera u nju nestala, budući da je strah, strah od đavola dovodio do zabrane pominjanja njegovog imena.

V. Dal i S. Maksimov navode preko stotinu eufemizama, što svakako ukazuje na želju da se izbjegne upotreba opasne riječi "đavo". Navedena je bilješka o zabrani spominjanja imena đavola u Novgorodskoj guberniji: izgovorite riječ "prokletstvo" ili "đavo", i općenito, a da mu i ne pominjete ime, ne biste trebali početi pričati o njemu, ne biste trebali privlačiti njegovu pažnju na sebe. U Vladimirskoj guberniji su verovali da „čim počneš da psuješ, on skoči i gurne, psuj, kažu, još”. Riječ "prokletstvo", iako se tamo koristi, češće se zamjenjuje riječju "šaljivdžija", "šaljivdžija", "okayashka", "crni". U materijalima Dobrovolskog također nalazimo informacije o anchutiku, murmulu, kurdutiku - "demonskim stvorenjima poput đavola". Veselog su karaktera, igraju se i skaču. Svi oni zajedno se mogu vidjeti u kadi. Ovaj materijal je koristio S.V. Maksimov u svojoj čuvenoj knjizi.

Kao što je već spomenuto, priče o đavolu su žanrovski raznolike. Često se isti zaplet o đavolu pojavljuje u legendama, bajkama i bylichki. Kao dokaz mogu se navesti priče o đavolu, zapečaćenom zastavom krsta u posudi, i o čudesnom putovanju na đavolu. Obje ove radnje lutaju od jednog do drugog žanra usmene proze, pojavljujući se ili u obliku legende, stare priče, biličke, ili u obliku bajke ili anegdote.

N.N. Durnovo je u svom djelu "Legenda o zatočenom demonu u vizantijskoj i staroruskoj književnosti" pokazao da je u mnogim verzijama legenda vrlo česta u kršćanskim legendama Istoka i Zapada. Ustanovio je i izvor – jevrejske talmudske legende o moći Solomona nad demonima, pokazao je da su Rusi legendu primili iz dva izvora: iz Vizantije i sa Zapada.

U hagiografskoj literaturi najjasnije je predstavljen u legendama o Ivanu Novgorodskom i Abrahamu Rostovskom. U narodnoj predaji, u legendi "Potanka", koju je objavio A.N. Afanasjeva, pad uzvišenog stila legende u narodnoj interpretaciji bio je posebno evidentan. Priča kako je demon Potanka sjedio u testu, koje je žena umesila bez blagoslova. Kada je žena prešla testo, Potanka je skoro nestala. Samo tri dana kasnije nasilno je izašao "i pobegao ne osvrćući se". Ovaj tekst je u Permskoj guberniji napisao seljak A. Zyryanov.

Isti pad stila vidimo ako uporedimo legendu iz Četija Menaona „O velikom svetom Jovanu, arhiepiskopu Velikog Novgoroda, koji je jedne noći bio iz Novagrada u Jerusalimu i ponovo se vratio“ sa legendom ili bajkom koja živi u usta ljudi u mnogim verzijama. Ciklus ovih priča uključuje i legendu, koju je zapisao isti Zyryanov, o arhimandritu koji je krstio đavola u umivaoniku. Da bi se spasio, đavo se obavezao da isporuči arhimandrita između mise i jutrenje u Jerusalim. Takve su brojne priče o putovanju na đavolu. Ova parcela, možda, zahvaljujući N.V. Gogolja, bila je posebno rasprostranjena.

Uprkos podudarnosti ne samo pojedinačnih motiva, već i same radnje, raspon ovih priča, od pobožne legende do vesele bajke, izuzetno je velik. Ovakvu funkcionalnu dualnost materijala, njegov potencijal za stvaranje priča o različitim trendovima, vidimo u svim legendama, pričama i pričama o đavolu. Samo jedna bylichka, koja govori o strašnom incidentu koji je lično doživio, šokira naratora, daleko je od igre, ozbiljna i misteriozna. Inače, prijelaz iz legende u bajku odvija se s izuzetnom lakoćom. Takve su legende o tome kako su đavoli, osveteći se pustinjaku koji ih je spriječio da odu na večeru s kraljem, pokušali zavesti pravednog starca uz pomoć žene. U posljednjem trenutku pustinjak se prekrstio, a đavoli su se povukli. Nije ni čudo što je ovaj legendarni zaplet kontaminiran u verziji koju je objavio Afanasiev iz zbirke V.I. Dahl s očiglednom bajkom o tome kako đavo u kovačnici prepravlja staro u mlado i podstiče pustinjaka da to učini.

Razigranu prirodu ovih, u osnovi religioznih, legendi naglašavaju brojni komični detalji, replike i situacije. Na primjer, u legendi koju je zabilježio A.N. Afanasiev u Voronješkoj guberniji, pustinjak, koji je prešao đavola u praznom orahu, tjera ga da pjeva "anđeoske glasove". Neskladnost ovog podrugljivog nestašluka pustinjaka nalazi sljedeće objašnjenje u legendi: "Do đavola, prije su bili anđeli, zato znaju anđeoske glasove."

A.N. Afanasiev. Navodeći priču o tome kako je vojnik naučio đavola svom zanatu, otišao u posjetu Irkutskoj guberniji i, prepričavajući priču o seljaku koji je prodao dušu đavolu i stavio ga na njegovo mjesto kao regruta, piše : „Općenito treba napomenuti da u većini ruskih narodnih priča, u kojima se na scenu dovodi nečisti duh, preovladava šaljivi satirični ton.

U folklornoj nebajkovitoj prozi, legendarna slika đavola očito je inferiorna u odnosu na manje romantičnu, svakodnevnu, svakodnevnu sliku. Posvuda su postojale mnoge priče o samoubistvima na nagovor đavola, o tome kako vodi pijane, proklete, kako je pod krinkom kuma odveo seljaka u snježni nanos, pod maskom kuma s kojim pije votku seljak, u liku sina vodi pijanog starca itd. Često je đavo prikazivan kao porodičan čovjek, okružen svakodnevnim seljačkim uslovima, iako je živio u paklu. Na primer, A. Balov u Jaroslavskoj guberniji zapisao je priču o tome kako je đavo slavio bdenje svoje svekrve. Istovremeno, dirnuli su ga njuškači duvana koji su „plakali“ za njegovom svekrvom, a isterali pušače koji su „pljuvali“ pokojnika.

Pored istinitih legendi, postoje polulegende-polu-priče o nastanku đavola, gdje njihove intrige objašnjavaju pojavu vina, duvana, a ponekad i krompira na zemlji. Nije ni čudo što se ove legende lako pretvaraju u bajku: Đavo je izbjegao kaznu obećavajući Belzebubu duše ljudi koje je zaveo. Zapošljava se kao radnik, na njegov poticaj se gradi destilerija. Malom đavolu je oprošteno, ali votka ostaje na svijetu.

Sanjati bogatog čoveka. Lubok sredinom 19. stoljeća

U Orelskoj guberniji bila je i zanimljiva priča, očigledno kasnog porekla, o tome kako je đavo izmislio vino. Napravio je školjke, počeo da vozi votku i raspustio dim po celom nebu. Apostoli su se napili. Tada je Bog otjerao đavola "u tri vrata". Propao je zajedno sa svojom parnom mašinom - iz tog vremena je nastala prva destilerija na zemlji.

U Tulskoj guberniji verovalo se da đavoli ne sklapaju zakonski brak, jer nemaju sveštenika i nemaju ko da se venčaju. Vihor đavoli se dižu tokom plesa nakon pića. Đavoli žive na nebu, njihovo prebivalište je odvojeno od anđela praznim kamenim zidom. Također su vjerovali da đavoli umjesto hljeba jedu duvan u prahu i piju votku.

Prema narodnim vjerovanjima u Rjazanskoj provinciji, vjerovalo se da ima bezbroj đavola, da imaju žene i djecu. Žive u podzemlju, čija lokacija nije poznata. Tamo imaju svog “starijeg djeda” koji, okovan, vodi sve ostale, daje savjete i traži račun. Sve ove polušaljive, polu-vilinske priče donekle se razlikuju od stvarnih legendi. Dakle, legende kažu da za vrijeme grmljavine Bog gađa strijele na đavole, što objašnjava rašireno vjerovanje da je stub prašine koji podiže vjetar sam đavo. “Razlog mećave je đavolska galama. Da biste vidjeli đavola tokom snježne mećave, potrebno je samo stati na sve četiri i pogledati između nogu. Međutim, ne postoji čvrsta granica između ovih različitih priča. Đavo se boji grmljavine – otuda i razigrana priča da za vreme grmljavine traži u njedra. U Smolenskoj guberniji zabilježene su priče o tome kako se, bježeći od grmljavine, đavo pretvara u mače, u crno jagnje itd.

Svaki od žanrova usmene proze o đavolu ima svoje omiljene zaplete. Legendom dominiraju priče o nastanku đavola, o njegovoj borbi sa Bogom. Priče govore o đavoljupcu, o odnosu čarobnjaka sa đavolima, daju portret đavola najneatraktivnije vrste, prekrivenih crnom kosom, ili skrivajući rep, kopita, rogove. Tako je u Smolenskoj guberniji zabilježena zabavna priča o tome kako je na đavoljoj svadbi svirao budala, u Vologdskoj guberniji zabilježene su brojne priče o čarobnjaku koji daje posao đavolima, kako đavoli bacaju balvane u sveštenstvo tokom slavljenja g. Hriste, kako seljak krade zajedno sa đavolom itd. Đavoli se okupljaju na raskrsnicama i bore se šakama, vole da se okupljaju na zvonicima, kulama, tavanima, na vrućini - u hladovini velikih jela. Često dižite galamu i svađu se. Ako uđete s vatrom, đavoli se pretvaraju u mačke i razbacuju se. Da biste rastjerali đavole, potrebno ih je "pametiti".

Prema Tenishevljevim dopisnicima, život đavola, prema idejama stanovništva mnogih provincija, sličan je životu seljaka: oni se vjenčaju, imaju porodice, kuće, čitava domaćinstva, ponekad čak imaju i namještaj. U pričama iz provincije Penza kaže se da đavoli žive u paklu, tamo kartaju i piju votku. Oni dolaze na Zemlju da zavedu ljude po naredbi Sotone.

Slika đavola nalazi se i u legendama, češće u onima koje govore o blagu, kao i u toponimskim pričama. Tako su u provinciji Vologda postojale legende o kamenju u blizini Kokšenge, na kojem navodno „nevidljivo stoji vazdušna palata njegovog najmračnijeg gospodara đavola“. U ovoj palati se okupljaju „veliki i mali demoni“, tamo žive prokleti i kidnapovani ljudi. U blizini ovog kamenja školski stražar je vidio "đavola u bijelom, a na glavi mu crvena kapa".

Sam ton ovih tradicija podjednako je daleko i od bajki i od praznovjernih spomenika. Istovremeno, ove priče su po svojim motivima i karakteru bliske biličkama i bajkama. Nije ni čudo što često koriste čisto fantastične detalje.

Brojne priče o histericima, uzrocima njihove bolesti i načinima njihovog izlječenja povezane su s idejama o đavolu. Na primer, u Kaluškoj guberniji, jedna seljanka je rekla o jednoj histeriji da su „u nju stavili đavola usred venčanja jer je njen muž hteo da uzme drugu devojku, ali je prevario, pa je Akulina, jer je otišla za njega, i jesu. Ona vrišti u napadu i kaže: „Ti si me (poziva ženu) razmazio, ti si takav i takav pas, ti si mi usadio demona.” Odveli su Akulinu negdje da ga ukori, sad ne vrišti.” Tu su zabilježene i priče: „Prije tri godine djevojka iz s. Yamny Daria Shitova i nekoliko sedmica kasnije postala je kurva. Kažu da je demon sjedio u sredini, ona vrišti kao žaba, kao pas, kao pijetao, i svakakvi drugi glasovi. Ovako se razboljela oko godinu dana, onda su je također negdje ukorili.” Ili: „Pokojna starica Akulina imala je demona ceo život od udaje do smrti i rekla ko ju je razmazio: „Dali su mi kvas, draga moja, i čuo sam da mi nešto ide niz stomak, i prekrsti se, kako sam počeo pio, a nisam se prekrstio, pa on je protivnik i ušao unutra, čim me uzme, ničega se ne sećam.” Ćerka ove starice mi je rekla: „Kad je majka počela da se završava, stomak joj je otekao, nije znala kako, oči su joj se iskolačile – postale su velike, velike. U njoj je nastala crna, crna povraćotina, a ona je povratila crnog čupavog crva, četvrtinu dužine i prst debljine. Nismo stigli da dođemo k sebi, ali on se zavukao ispod peći, a moja majka je istrčala. Demon je sedeo u njoj i mučio je, a zatim izašao kao crv. Zato pokojnica za života nije mogla stajati u crkvi, sama nije prilazila svešteniku, a nasilno su je privodili na pričest. Ovom demonu se to nije dopalo.”

Brojne anegdote govore o susretima sa zlim duhovima na raskrsnicama i na raskrsnicama: „Na raskršću se svaki starac i starica krste i, ne daj Bože, zaklinju. Stoga, kažu starice, može se desiti svaka nevolja. Na raskrsnici ne možeš ništa uzeti. Jamnejanka Akulina Debelonoga (nadimak) je na raskrsnici pokupila đevreke u novom šalu i od tada su joj, kažu žene, sve noge prekrivene ranama i sada bole. Na raskršću se možete sresti u ponoć sa zlim duhovima, prema vašim potrebama: samo trebate uzeti crnu mačku i otići na raskršće u ponoć; štaviše, treba biti hrabar, a prije svega ići i ne osvrtati se; onda će crnu mačku kupiti zli duhovi za mnogo novca. Ako pogledaš unazad, nestat ćeš, rastrgan u komadiće.”

U velikom broju priča se kaže kako đavo posjećuje čeznutljive udovice: „Inače, žena je kod nas postala udovica, a za mužem je tugovala. Boli, boli, ali zao duh je sretan, jer takva osoba uvijek može biti posramljena. Tako se njoj, ženi, počelo činiti da se udaje, udaje, popela se na bunar od brvana, a čebure u bunar. Da, hvala, vidjeli smo kako se vrti oko bunara i počeli su da je čuvaju, ma kako se digla na sebe, pa je ubrzo izvučena. Razbolio sam se, ali nije bilo ništa, prestao sam da žudim, ozdravio sam. U Novgorodskoj guberniji zabilježena je i priča o tome kako je đavo, pod maskom muža, posjetio čežnju udovicu krojača.

Mnoge anegdote povezuju đavole sa čarobnjacima. Tako je, na primer, jedna seljanka iz sela Jami, okrug Meščerski, provincija Kaluga, ispričala sledeću priču: „Pre četiri godine u selu. Verenki, okrug Mosalsky, umrla je žena za koju su svi govorili da je čarobnica. Ona je ta koja umire, potpuno, potpuno završava, ali ona neće umrijeti, ne može umrijeti bez prenošenja vještičarenja. Ona se već mučila: škrgutala bi zubima, kikotala, na sve je ispuštala užasno uzbuđenje. Konačno, uspjela je prenijeti svoju "moć" na svoju nesuđenu kćer. Tri đavola su počela da lete mojoj ćerki i traže posao. Oslobodila ih se uz pomoć vještice.”

Zanimljivo je da je naratorka dodala da je dobro poznavala ovu ženu i da je od nje sve čula. Ova napomena, takoreći, prevodi priču u kategoriju bylicheka, tj. praznovjerni spomenici, ali sama složena radnja sugerira da smo bili ispred nas.

Sve čarobnice i vještice, prema onima zabilježenim krajem 19. vijeka. ideje seljaka Kaluge povezane su sa zlim duhovima. Kaluški seljak Jevmentij Vasilijevič ispričao je priču o tome kako je vještica, zajedno sa đavolom, pokušala posvađati seljačku porodicu. Ovaj vrlo detaljan opis prošlosti ima mnogo zajedničkog sa bajkama.

U Novgorodskoj guberniji zabilježeni su "dokazi" da "čarobnjak uvijek ima na raspolaganju par ili nekoliko impsija." Isti dopisnik javlja da je "narod sačuvao mnoge priče navodno od samih očevidaca o tome kako je čarobnjak pokazivao đavole".

U Novgorodskoj provinciji, međutim, zabilježena je priča o tome kako je čarobnjak ponudio ljubavnici "par" đavola - "muško i žensko" (deminutivna imena se objašnjavaju činjenicom da je, prema zamisli lokalnog stanovništva). seljaci, đavoli su „mali, oštroglavi, biće s mačkom, na dvoje hodaju na nogama“). Gospođa je pristala da uzme jedan, ali ga čarobnjak nije dao uz obrazloženje da tada "neće biti potomstva".

U Pskovskoj guberniji zabilježena su vjerovanja da su čarobnjaci prodali svoju dušu đavolu. Govoreći o povezanosti čarobnjaka i vještica sa đavolima koji im lete u obliku sova i vrana, dopisnik iz Pskovske gubernije je izvijestio: „Seljaci se još uvijek ne mogu sjetiti čarobnjaka i vještica bez užasa, a čim počnu pričati o njima će pasti svakakve činjenice i priče o njihovim šalama. Đavo uzima čarobnjakov račun za prodaju njegove duše u pakao samom Sotoni.

Ako čarobnjak nema koga da pokvari, daje đavolima bilo kakav težak posao, na primjer, šalje ih da prebroje iglice na jelama, prenesu pijesak s prozora duž zrna pijeska u rijeku, odsijeku i gomilaju repove miševa. U jednoj od priča o čarobnjacima, đavo se osvetio čarobnjaku koji je pronašao dječaka kojeg je majka proklela, a koji je bio nestao dvanaest dana. Đavo, pretvorivši se u konja, šutnuo je čarobnjaka.

U jednoj od priča zabeleženih u Vologdskoj guberniji, kada je duhovnik došao u kuću vrača da hvali Hrista, đavoli su, prema rečima džukela, i na njega gađali balvane. Pod maskom zeca đavo pase stado, ali pastiru ne da mira, sve vrijeme traži posao; pastir je vratio zeca vračaru.

U Vologdskoj guberniji bila je poznata priča o tome kako je djed, bivši čarobnjak, prije smrti "natrpao đavole": "Ivanuška, uzmi nešto od mene." Prema legendi, čarobnjaci imaju spojeve sa demonima kod kuće ili u šumi. Nečisti se pokoravaju čarobnjacima jer ovi prodaju svoje duše đavolu. Za to je napisan ugovor na pergamentu od brezove kore krvlju.

Ideje o đavolu povezuju se ne samo s čarobnjacima, već i sa svime tajanstvenim, neobjašnjivim, na primjer, s proricanjem sudbine. U davna vremena u Vologdskoj guberniji, počinjući gatati za Božić, devojke „zapale baklju i šetaju sa pepelom da crtaju po polju sa rečima: „Đavo je s nama, voda je s nama , đavoli su svi za nama, iz pakla u pakao i djevojke u pakao ”I slušaju: ako ko čuje zvona, onda će se oženiti, a ako ko čuje da su daske zabavne, onda će umrijeti.” Nakon gatanja, "crtajte" ovako: "Prokletstvo od nas, djevojke od đavola i đavo od djevojaka."

Većina ovih incidenata je po karakteru slična bylichkama, u svakom slučaju, njima dominira ambijent za prijavljivanje stvarnog incidenta. Uz njih, tu su i pravi bilički o đavolu - sujeverne uspomene o ličnom doživljaju.

Jedna od seljanki iz Vologde ispričala je kako je njena majka uzela đubreta od žene: „Nešto crno, malo se kotrlja, ali kad sam to videla, videla sam rep, i male rogove iznad čela... ona je ipak odsekla pupčana vrpca.” U Vladimirskoj guberniji zabeleženi su brojni bilički, o kojima pričaju „očevici”: kako su đavoli udavili dete u kadi, položeno u kolibu bez molitve, kako je ženi ukradeno osmoro dece („čim se porodi, pa mrtav i crn”), kako je đavo pozvao pastira u kafanu, za šta je ovaj morao da zbaci cipele, jer su utkane krstovima, kao što je đavo vario vino („starice koje su pile pomladile su se , otišao da igra, a đavo je pao s udica i propao kroz zemlju od radosti”) i mnogi drugi.

Biličku karakterišu naturalistički detalji u opisima pustolovina žrtava đavola ili žena koje je on zaveo. Ovi detalji služe, takoreći, kao dokaz, jačajući orijentaciju prema istini, karakterističnu za bylichku.

Zanimljivo je da pored zavjera protiv đavola postoje i molitvene amajlije. Tako, na primjer, N.V. Popov je zapisao „jutarnju molitvu“ u Vologdskoj guberniji: „Neprijatelju-Sotono, odstupi od mene, imam nešto čistije od tebe“.

Priče o đavolu jednako su suprotne legendi, byvalshchina, bylichka, iako se u svakom od ovih žanrova nalaze i pojedinačni elementi bajke.

Oštru razliku u slici đavola u bajkama i narodnim vjerovanjima primijetio je S.A. Tokarev. Ta razlika nije izražena toliko u nizu zapleta i motiva, koliko u prirodi narativa i samoj slici đavola. Slika potonjeg u bajkama bliža je legendi, u svakodnevnom životu - prošlosti. U oba slučaja, on je daleko ne samo od vjerovanja, već i od bylichke. Temeljna razlika između priča o đavolu i bilički i priča o njemu nalazi se ne samo u folkloru istočnih Slovena, već i u folkloru mnogih drugih naroda. Zabilježio je to u gore spomenutom radu zapadnonjemački istraživač Lutz Roerich. Ističući da isti asortiman motiva postoji u različitim kategorijama đavolje usmene proze, on tvrdi da su razlike između njih određene stavljanjem akcenata u narativu, pripovjedačevom pokrivenošću i percepcijom sličnih motiva kod publike.

Zanimljivo je da priče o đavolu imaju nešto zajedničko ne samo s byličkama i prošlim pričama, već i sa legendama o njemu, posebno s paterikovim pričama.

Priče o đavolu su izuzetno raširene. Naći ćemo ih u bilo kojoj zbirci ruskih bajki, od Afanasjeva do danas.

Posebno je popularan zaplet o tome kako seljak, ponekad budala koju bajka voli, plaši đavole uvijanjem užeta u blizini jezera ili "gužvanjem" vode. Zahvaljujući Puškinovom korištenju ovog zapleta u svoje vrijeme, postao je široko rasprostranjen među djecom. U verziji koju je objavio N.E. Ončukov, ovaj zaplet je kontaminiran nizom drugih poznatih i bajkama i svakodnevnom životu: demon sipa novac u kapu bez dna, demon i seljak (baš kao Rus i Englez u bajci B.V. Shergina) takmiče se čija je pjesma duža itd. Uplašen seljakovim riječima da demoni opstaju u selu, „đavo se uplašio, potrčao, pao i ubio se na smrt“.

Omiljena tema narodne priče je suprotstavljanje đavola i poletne žene. Ove priče detaljno je proučio Y. Polivka, uz angažovanje velikog broja varijanti u svetskom folkloru, u svom čuvenom delu „Žena je gora od đavola“. Jedna od najboljih verzija ove priče, u kojoj je osramoćeni đavo "tutnjao i pljeskao rukama" od oduševljenja mahinacijama lukave žene, zabilježena je od poznatog sovjetskog pripovjedača A.N. Korolkova. Zanimljiva varijanta zapleta "Žena je gora od đavola" snimljena je u Vladimirskoj provinciji, gde je poslednja epizoda - veštica je razgovarala sa đavolom kao sova, a on je tako sedeo 15 godina, nismo sreli u drugim verzijama. U većini ovih priča, muž se rješava hrabre žene spuštajući je u jamu u pakao i spašava se od đavola u njeno ime; uz pomoć svoje žene, prevari đavola koji mu je došao u šumu džemper za pečenu ribu ili ko nije s njim po dogovoru podijelio repu.

Poput lukavog seljaka koji je nadmudrio sveštenika, dobar momak vara đavola, kome služi kao pastir. Vrlo često, u ovim pričama, đavo je zamijenjen goblinom. Takva zamjena postala je moguća zbog udaljenosti bajke od vjerovanja koje je u njenoj osnovi. Ovo nije priča o đavolu, već priča o vojniku, kovaču, seljakinji, starici koji su svojom snalažljivošću i inteligencijom pobijedili neprijatelja. Nije bitno ko je bio neprijatelj. U istim zapletima vidimo zamjenu glupog đavola ne samo istim nesretnim goblinom, već čak i gospodinom ili svećenikom.

Dakle, u bajci, za razliku od nebajkovite proze, vjerovanje samo slabo „treperi“ u tradicionalnom zapletu i ne određuje njegovu suštinu. Afanasjev, nije toliko strašni razarač hrišćanskih duša, koliko jadna žrtva prevare i lukavstva bajkovitih junaka: ili strada od zle žene, pa ga vojnik tuče kundakom, pa pada pod kovača čekićima, onda ga čovjek mjeri za čitave gomile zlata.

Pored priča o đavolu, koje su očigledne u svojoj cjelini, u nizu priča o njemu postoje basnoslovne karakteristike, što ukazuje na transformaciju nebajkovite proze u bajku. Takva je komična priča koju je snimio A. Valov u Jaroslavskoj guberniji o tome kako je sveštenik izgonio zle duhove, ponavljajući brojne priče o sramoti nesrećnog ljubavnika, ili priča snimljena u Kaluškoj guberniji o tome kako se iskušenik pokajao što je uvredio đavo prikazan na ikoni Strašni sud. U priči o đavoljupcu postoji čisto basnoslovan motiv: žena se otarasi noćnog posetioca sa zahtevom: „Idi u polje i donesi nešto što ništa ne znači“. U priči o svađi između dva brata, đavo je pomogao mlađem. Stariji, skrivajući se ispod čamca, prisluškuje razgovore đavola. Iskoristivši to, postao je bogat.

Ovi tekstovi prošlosti približavaju se ili svakodnevnom životu ili bajci. Bajkovite karakteristike vode ih iz mistične atmosfere legende o onom svijetu u fascinantan svijet fantazije.

Prava bajka je priča o susretu vraga sa vojnikom koji je sebe nazvao "sebe". Nije ni čudo da je ova priča data u nizu od dvanaest tekstova bajki, očigledno zapisanih od istog dobrog pripovedača.

U selu Vologda zabilježena je bajka kako je đavo pomogao seljaku da ukrade. U bajci iz Orlovske provincije, čovek koji je otišao da krade sa đavolom spasao je dete od njega. Za ovo su mu dali bika.

Priča o đavolu može se pretvoriti u šalu. Gakov je priča zabilježena u Vologdskoj guberniji o tome kako je seljak upalio svijeću đavolu. U snu ga đavo vodi do blaga, na poticaj đavola oporavlja se u krevet.

937. O usmenoj, intelektualnoj i iskrenoj molitvi O Isusovoj molitvi usmeno, umno i srdačno izvedeno 1. Usmeno. Skraćeno kaže ovako: Gospode pomiluj, Gospode Isuse Hriste, pomiluj me grešnog, a u punoj – ovako: Gospode Isuse Hriste, Sine Božiji, pomiluj me

Inspiracija iz usmene transmisije Kao što je ranije rečeno, duhovni vodiči djeluju kao vodiči, pratnja i čamci kako bi pomogli učenicima da vode puteve uma do prosvjetljenja koje će učenici generirati u sebi. Oni to čine i očiglednim i

10. Modeli usmene tradicije Put usmenog predanja od očevidaca do evanđelista Tri glavna modela usmene tradicije u modernim biblijskim studijama Perspektive za naše razumijevanje prenošenja Isusove tradicije u drevnoj crkvi Glavna ideja moje knjige je to

Poglavlje 20. Do mjesta gladnog đavola Sutradan ujutro sam se probudio ranije nego inače, što mi se rijetko dešava. Obično se moram probuditi sa glasnim povikom u uhu "Ustani!" ili (što je veoma odvratno) golicanje. Kad ustanem (a to se dešava svaki dan), hodam barem sat vremena

Slika Sofije, Premudrosti Božije, kod Sv. Kiril, prosvetitelj Slovena i u ruskoj verskoj filozofiji Iz života svetog Ćirila-Konstantina, prosvetitelja Slovena, zvanog i filozof, poznato je da je u detinjstvu imao viziju: u krugu prijatelja , primetio je devojku,

6. Prokletstvo! Za početnike je bolje da ne idu sami u Lysuyu, rekao je bosonogi vodič turistima usput. To je opterećeno. Ne iskušavaj ponovo svoju sudbinu. Ko nehotice dođe ovamo, onda se proklinje zbog toga. Mnogi ne mogu satima izaći odatle,

ANNA RADLOVA. Bogoroditsyn brod. Predstava u pet scena u stihu i prozi. Petropolis. 1923. U prvoj sceni deveruša podsjeća Cesarevnu Elisavetu da je sutra čeka ruski tron; ona prigovara: "njeno kraljevstvo nije od ovoga svijeta", daje joj prsten i plavu vrpcu i ostavlja

89. Krštenjem blagodat vraća lik Božiji, a zatim oslikava lik Božiji, zajedno sa ljudskim trudom, u sticanju vrlina, čiji je vrh ljubav - najviša osobina bogolikosti.

Starost nije karakterna osobina U parku je starac sjedio na klupi i odmarao se. Nakon nekog vremena, dva mlada momka sjela su na istu klupu. Nisu obraćali pažnju na starca koji je sedeo pored njih i nastavili su da pričaju o svojima: „Mladi, ne želim da se mešam u vaše

Linija nužnosti Odakle dolazi razlika između Bude i Devadate? Devadata je pitao: "Gdje započeti svaku akciju?" Blaženi odgovori: „Od najpotrebnijeg, jer svaki trenutak ima svoju potrebu, a to se zove pravda.

Riječ o usmenoj i glasovnoj molitvi Pažljiva usmena i glasovna molitva je početak i uzrok pametne molitve. Pažljiva umna i glasovna molitva su zajedno i umna molitva. Najprije naučimo kako se pažljivo moliti usmenom i glasovnom molitvom, a zatim naučimo kako se moliti udobno i sami.

Četrdeset godina dominacije usmenom predajom Prije nego što pređemo na karakterizaciju sadržaja i suštine Novog zavjeta, treba razmotriti još jedno pitanje, bez čijeg pojašnjenja je nemoguće ispravno ocijeniti Novi zavjet kao istorijski dokument. Radi se o tome da

Cijeli tekst sažetka disertacije na temu "Noćna poezija u ruskoj romantičnoj tradiciji: geneza, ontologija, poetika"

Kao rukopis

TIKHOMIROVA Ljudmila Nikolajevna

"NOĆNA" POEZIJA U RUSKOJ ROMANTIČKOJ TRADICIJI: GENEZA, ONTOLOGIJA, POETIKA

Specijalnost 10 01 01 - Ruska književnost

Jekaterinburg 2010

Rad je obavljen na Katedri za rusku književnost Državne obrazovne ustanove visokog profesionalnog obrazovanja "Uralski državni univerzitet po imenu A. M. Gorky"

naučni savjetnik:

Doktor filologije, profesor Zyryanov Oleg Vasiljevič

Zvanični protivnici:

Doktor filologije, vanredni profesor Miroshnikova Olga Vasilievna

Kandidat filoloških nauka Kozlov Ilja Vladimirovič

Vodeća organizacija:

GOU VPO "Čeljabinski državni pedagoški univerzitet"

Odbrana će se održati u martu 2010. godine na sastanku vijeća za disertacije D 212 286 03 za odbranu doktorskih i magistarskih teza na Uralskom državnom univerzitetu imena A. M. Gorkog na adresi 620000, Jekaterinburg, Lenjinov avenije, 51, soba 248

Disertacija se može naći u naučnoj biblioteci Uralskog državnog univerziteta po imenu A. M. Gorky) /

naučni sekretar

disertacijsko vijeće

Doktor filoloških nauka, prof

-> M. A. litvanski

OPŠTI OPIS RADA

Relevantnost istraživanja. Koncept "noćne" poezije, koji se prilično često sreće u književnim delima koji se tiču ​​različitih aspekata stvaralaštva mnogih ruskih i stranih autora, još uvek ostaje terminološki nejasan. Uprkos činjenici da ne samo pojedinačni članci (V. N. Kasatkina, T. A. Ložkov, V. N. Toporov),1 ali i čitavih naučnih radova (S Yu Khurumov),2 teorijski aspekt problematike je još nedovoljno razvijen.Ne postoji niti jedna studija u domaćoj književnoj kritici koja bi jasno definisala sadržaj ovog pojma, kao i granice i kriterijumi za odabir poetskog materijala koji se u njemu nalazi. Praktično nisu identifikovane tipološke karakteristike „noćne“ poezije kao integralnog umetničkog sistema sa stabilnim strukturnim i sadržajnim obeležjima A. Maimin, S. G. Semenova, F. P. Fedorov, S. Yu. i itd.) pojmovi "noćne" poezije i "noćne teme" ne samo da se ni na koji način ne razlikuju, već djeluju i kao neke sinonimne definicije istog umjetničkog fenomena, što je razlog da se u naznačenu poetičku zajednicu ubrajaju djela koja su neobična. za to3"

Izbor “noćne” teme kao glavnog strukturno-formirajućeg kriterijuma “noćne” poezije je veoma kontroverzan. Uključen u nju može biti veoma heterogen.

Toporov pokušaj da izdvoji „tekst „noći”” iz konteksta ruske poezije 18. i ranog 19. veka, na osnovu uključivanja u njega samo onih dela „koja se zovu „Noć” („Noć &” itd. .)" ili imaju naslove koji se sastoje od riječi ".noć sa raznim vrstama definicija" U slučaju "odsustva naslova (a ponekad čak i ako ga ima)", naučnik predlaže da se utvrdi da li djelo pripada identifikovani strukturno-semantički model „prema prvom stihu” 4 Ovim principom selekcije umetničkog

1 Kasatkina V N Tjučevljeva tradicija u "noćnoj" poeziji A A Feta i K K Slučevskog // Pitanja razvoja ruske poezije XIX u naučnom tr - Kuibyshev, 1975 - T 155 - C 70-89, Lozhkova TA "Noć" lirika M Tradicije i inovacije Yu Lermontova // Lermontov čita materijale zonske naučne konferencije - Jekaterinburg, 1999 - C 33-41, Toporov V H "Tekst noći" u ruskoj poeziji XVIII - ranog XIX veka // Iz istorije ruskog književnost T II Ruska književnost druge polovine XVIII veka istraživanja, materijali, publikacije M H Muravijev Uvod u stvaralačko nasleđe Knjiga II -M.2003 -C 157-228

1 Khurumov S Yu "Noć" "groblje" Engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova

lol science - M, 1998 - 144 s

1 Vidi Kasatkina V H Tjučevljevu tradiciju u "noćnoj" poeziji A A Feta i K K Slučevskog - C 70-89

Toporov V H "Tekst noći" u ruskoj poeziji 18. - ranog 19. stoljeća - C 209-210

materijal, „tekst noći“ koju identifikuje istraživač neminovno uključuje pesme koje se ne mogu bezuslovno smatrati „noć“, a van njega ostaju mnoga dela čija je pripadnost ovom pesničkom kompleksu očigledna.

Budući da se nijedan od gore navedenih principa za kombinovanje „noćnih“ pesama u umetnički integritet ne može smatrati zadovoljavajućim, mora postojati drugi, značajniji kriterijum koji nam omogućava da „noćnu“ poeziju posmatramo kao sistem međusobno povezanih tekstova koji ima svoju strukturu. Takav kriterijum može biti specifičan modus svesti („noćna” svest), čiji sadržajni potencijal formira u čoveku potrebu za posebnom vrstom vrednosnog samoodređenja i samopotvrđivanja, što je, pak, ogleda se u poetskim delima koja čine analizirani sistem

Koncept "noćne" svesti u recenziranom radu koristi se samo u značenju "budne" noćne "svesti" psihopatoloških pojava (koje ne kontroliše ličnost i korigovanih samo posebnim terapijskim uticajem) ili veštački izazvanih stanja koja su im kvalitativno bliska ( intoksikacija drogom/alkoholom) isključeni su iz obima razmatranja., hipnotički uticaj, senzorna deprivacija, itd.) koji prevazilaze normu, a ono što spada u sferu nesvesnog (npr. snovi) smatra se „noćnom“ svešću. kao jedan od modusa „normalnog“ stanja ljudske svesti, koji je, sa stanovišta, prema K Jaspersu, „sposoban da pokaže najrazličitije stepene jasnoće i semantičkog sadržaja i uključi najheterogeniji sadržaj“ 5

Dakle, relevantnost odabrane teme određena je nedovoljnim stepenom terminološkog razumijevanja njenih osnovnih pojmova, hitnom potrebom da se utvrde granice umjetničkog materijala uključenog u koncept „noćne“ poezije, da se identifikuju principi njenog odabira. , što u konačnici diktira potrebu za razvojem teorijskog modela „noćne“ poezije. Čini se da je hitan zadatak i otkrivanje inovativne uloge ruskih romantičarskih pjesnika 11.-19. stoljeća (uključujući i one slabo proučavane) u formiranju i evolucijski razvoj nadteksta "noćne" poezije

Predmet proučavanja su „noćne“ pesme ruskih pesnika 18-19. veka (M.V. Lomonosov, M.M.Kheraskov, G.R. Deržavin, M.N.Muravjov, S.S. Bobrov, G.P. Kamenev, V.A. Žukovski, V.K. Kučelbeker, A.S. Puškin, S.P. Ševyreva , A S Homyakov, M Yu Lermontova, F I Tyutcheva, A A Fet, S Ya Nadson, A. N Apukhtin, A A Golenishchev-Kutuzova, KN Ldov, NM Minsky i drugi), analizirani u kontekstu domaće i evropske romantične tradicije

5Jaspers K Opća psihopatologija ~ M, 1997 - C 38

Predmet istraživanja u disertaciji bio je nadtekst ruske „noćne“ poezije kao otvorenog sistema međusobno povezanih tekstova i putevi njenog evolutivnog razvoja od prvih predromantičnih iskustava poslednje četvrtine 18. veka do dela kasni romantičari (pjesnici 1880-1890-ih)

Svrha rada je proučavanje "noćnog" nadteksta ruske poezije u tri međusobno povezana aspekta: evolucionom (geneza), strukturnom sadržaju (ontologija) i figurativnom stilu (poetika).

Postizanje ovog cilja povezano je sa postavljanjem i rješavanjem sljedećih zadataka

Pojašnjenje pojma „noćne“ poezije, identifikacija njenih tipoloških karakteristika, opis ovog nadtekstualnog jedinstva kao strukturno-sadržajnog modela,

Utvrđivanje porekla "noćnog" superteksta u ruskoj poeziji kasnog 18. - početka 19. veka (epoha predromantizma),

Identifikacija redovnih faza formiranja i razvoja klasične verzije "noćnog" superteksta u poeziji ruskog romantizma, uzimajući u obzir specifične oblike ispoljavanja "noćne" svesti,

Određivanje mjesta i uloge pjesnika (uključujući i one slabo proučavane) koji pripadaju periodu "kasne klasike", odnosno neoromantizma kasnog 19. stoljeća, u evolucijskom razvoju nadteksta ruske "noćne" poezije

Teorijska osnova diplomskog rada su radovi ruskih i stranih filozofa (N A Berđajev, I A Iljin, A F Losev, N O Losski, V N Losski, V V Rozanov, V S Solovjov, E N Trubeckoj, P A Florenski, G A Florovski, F Niče, O Špengler i drugi), uključujući one posvećene razumijevanju fenomena svijesti i principa rada s njim (MK Mamardashvili, V.V.Nalimov, V.M.Pivoev, L.Svendsen, Ch Tart, K.Jaspers i drugi), književne studije o teoriji romantizma ( N Ya Berkovsky, V V Vanslov, V M Zhirmunsky), teorijska i istorijska poetika (S S Averintsev, S N Broitman, V I Tyupa), teorija superteksta (N E Mednis, V N Toporov, itd.), lirski metažanr (R S Spivak, S I Ermolenko) , radovi posvećeni stvaralaštvu pojedinih ruskih romantičara i posebnim pitanjima analize poetskog teksta (L Ya Ginzburg, E V Ermilova, P R. Zaborov, L O Zaionts, Yu M Lotman, E A Maimin, O V Miroshnikova, A N Pashkurov, I M Semenko i drugi)

Metodološka osnova disertacije je kombinacija strukturno-tipološkog pristupa sa principima istorijsko-književnog i fenomenološkog istraživanja.

Naučna novina disertacije je u razmatranju "noćne" poezije kao umjetničkog sistema u svojoj cjelovitosti i dinamici. Prvi put se kao osnova za izradu uzima jedan od modusa svijesti, "noćna" svijest. alokacija "noćnog" superteksta kao kriterijuma za formiranje strukture. Zauzeti pristup nam omogućava da na novi način sagledamo problem tipološke konvergencije umetnika, izvršimo prilagođavanja u oznaci porekla.

ruskog nadteksta "noćne" poezije, da se preciziraju njene granice uspostavljanjem jasnijih principa za odabir dela uključenih u njega, kao i da se utvrdi doprinos ruskih pesnika 18.-19. veka (uključujući i one slabo proučavane) nadtekstu. "noćne" poezije

1 „Noćna“ poezija u ruskoj romantičnoj tradiciji je sistemska zajednica dela koja se razvijala tokom 18.-19. veka, čiji je integritet obezbeđen ne samo nadtekstnim denotatom „noć“, već i posebnim načinom svesti. („noćna“ svijest), koja određuje autorov odnos prema stvarnosti i način njenog poimanja i promišljanja, „Noćna“ poezija, sastavljena od mnoštva podređenih podtekstova koji čine jedno semantičko polje, djeluje kao svojevrsni „sintetički nadtekst“, zahvaljujući čemu je napravljen "proboj u sferu simboličkog i providnosnog" 6

2 Uz tradicionalno istaknute tipove supertekstova – „urbane” i „nominalne (personalne)” (terminologija N.E. Mednisa)7 – u literaturi se mogu naći i druge varijante nadtekstualnih jedinica. Nadtekst „noćne” poezije deluje kao otvoreni sistem međusobno povezanih tekstova (sa sopstvenim tematskim centrom i periferijom), koji se formira u granicama paradigme „noćne“ svesti, čime se obezbeđuje celovitost ovog sistema kroz opštost tekstotvorne situacije, tipološku sličnost estetski modusi umjetnosti (autorova ideološka i emocionalna procjena)

3 Nadtekst „noćne” poezije u Rusiji počeo je da se oblikuje pod uticajem evropskog jungianizma krajem 18. veka, kada su umetnici otkrili nove principe za oslikavanje unutrašnjeg sveta čoveka. Kamenev i drugi) postavili su glavni vektor. njegovog razvoja, ocrtavajući puteve stvaralačkih traganja za potonjom generacijom pjesnika

4 Od pojave nove paradigme umetnosti u književnoj svesti – paradigme stvaralaštva – u ruskoj književnosti počinje intenzivno da se formira nadtekst „noćne“ poezije, u kojoj se, vek i po, stvaraju iskustva manifestacija "noćne" svesti u različitim oblicima - religioznom i mističkom (V. A. Žukovski), psihološkom (A. S. Puškin), egzistencijalnom (M. Ju Ljermontov), ​​mitološkom (F. I. Tjučev), od kojih svaki na svoj način izvodi poetsku odraz čovjekovog stava prema svijetu

5 „Noćnu“ poeziju 1880-1890-ih karakteriše prisustvo dve suprotne tendencije.S jedne strane, ostajući generalno u skladu sa klasičnom romantičarskom tradicijom, omogućava prelazak na novu vrstu figurativne poezije – neklasičnu. , a sa druge strane, gubitak integriteta na

" Toporov V.N. Mit Ritualni simbol Slika Istraživanje u oblasti mitopoetike Odabrano -M.1995 -C 285

"Mednis NE supertekstovi u ruskoj književnosti - Novosibirsk, 2003 -S 6

Različiti nivoi lirskog teksta dovode do toga da krajem 19. stoljeća tema noćnog stanja čovjeka preuzima funkciju početka, koji ovaj kompleks pjesama objedinjuje u određeni sistem. , slijedeći E. M. Taborisskaya, dozvoljava da govorimo o „posebnom fenomenu tematskog žanrovskog slikarstva“ 9

Teorijski značaj studije je u uspostavljanju strukturno-sadržajnog modela „noćne” poezije zasnovanog na specifičnoj situaciji noćne svesti, u razjašnjavanju vrednosno-ontoloških parametara „noćnog” superteksta, njihove korelacije sa romantičarskom paradigmom. umjetnosti

Praktična vrijednost studije leži u činjenici da se njeni rezultati i zaključci mogu koristiti u izradi osnovnih univerzitetskih predmeta iz istorije i teorije književnosti, specijalnih kurseva o problemima poezije 18.-19. stoljeća i metodologije književna analiza poetskog teksta, u praksi školske nastave

Apromacija rada. Glavne odredbe i zaključci disertacije predstavljeni su u izvještajima i razmotreni na teorijskim seminarima Odsjeka za književnost i ruski jezik Čeljabinske državne akademije kulture i umjetnosti (2006-2009), Odsjeka za rusku književnost Uralske države. Univerzitet (2008-2009) Odvojeni fragmenti i ideje studije obrađeni su na konferencijama različitih nivoa međunarodne „Književnost u kontekstu modernosti“ (Čeljabinsk, 2005, 2009), „Kultura i komunikacija“ (Čeljabinsk, 2008), „Jezik i kultura“ (Čeljabinsk, 2008), IV Slavenski naučni savet „Uralska pravoslavna kultura“ (Čeljabinsk,

2006), V Slavenski naučni savet "Ural u dijalogu kultura" (Čeljabinsk,

2007), Sveruska naučna konferencija sa međunarodnim učešćem Treća Lazarevska čitanja „Tradicionalna kultura danas, teorija i praksa“ (Čeljabinsk, 2006), završni naučni skupovi Čeljabinske državne akademije kulture i umetnosti (2005-2009)

Struktura rada. Disertacija se sastoji od uvoda, četiri poglavlja podijeljena u paragrafe, zaključka i liste literature koja sadrži 251 naslov.

1 Taborisskaya B M "Insomnia" u ruskoj lirici (k problemu žanra tematskog žanra) // "Studia métrica etpoética" Memorija P A Rudneva - Sankt Peterburg, 1999 -C 224-235 "Tamzhe -C 235

Uvod daje obrazloženje za relevantnost istraživačke teme, karakteriše stepen njene naučne obrađenosti, definiše teorijsku i metodološku osnovu, predmet, predmet, svrhu i ciljeve disertacije, obrazlaže njenu naučnu novinu, otkriva njen teorijski i praktični značaj. , formuliše odredbe koje se podnose na odbranu, daje informacije o odobravanju glavnih rezultata rada

U prvom poglavlju „Noćna” poezija kao umetnički fenomen uspostavlja se teorijski model „noćne” poezije, rešavaju zadaci identifikovanja filozofsko-ontoloških i strukturno-tipoloških osnova izdvajanja „noćne” poezije kao integralnog sistema.

U paragrafu 1.1 "Situacija i način "noćne" svijesti" razmatraju se stavovi G. Bachelarda, G. V. Leibniza, F. Nietzschea, O. Spenglera, A. A. Gorbovskog, I. A. Iljina, A. F. Loseva, V. V. Nalimova, V. M. Pivoeva, V. Od Solovjova, P. A. Florenskog do problema multidimenzionalnosti ljudske svesti, razjašnjavaju se pojmovi „situacije“ i „modusa „noćne“ svesti, status modusa „noćne“ svesti u strukturi „normalne“ svesti. ličnosti, utvrđuje se njena uloga u umjetničkom stvaralaštvu

Uz "dnevni" način svijesti (stanje budnosti), u strukturi "normalne" svijesti postoji i jedan takav specifičan modus kao što je "noćna" svijest.10 Vjerovatno je da je ono što se izražava ovim konceptom postojalo u umjetnost od antičkih vremena, ali se u određenu paradigmu umjetničkog mišljenja pretvara tek sredinom 18. - početkom 19. stoljeća, kada se „novo poimanje odnosa čovjeka i svijeta u čijem središtu nije univerzalna norma , već razmišljanje "ja"" 11 Od sada, pisac se poziva ne na um, već na osjećaj osobe, na njegovu dušu. a javnost na pojedinačne duboke slojeve svijesti" 12 Sve vrste iskustava, dobijanje into pažnja pojedinca, ona sada ostvaruje, uzdižući se do nivoa svijesti, čija se različita stanja odražavaju u književnom tekstu.

Aktiviranje modusa "noćne" svijesti u početku je bilo povezano s prolaskom osobe kroz određenu tešku situaciju koja eksplodira unutrašnji sklad ličnosti, ali istovremeno otkriva višedimenzionalnost svijeta, koja se ne može pojmiti, povinujući se samo zdravom razumu, iu vezi s tim, sa smanjenjem mentalnog statusa ljudskih racionalnih elemenata

10 Gorbovsky A A U krugu vječnog povratka? Tri hipoteze - M, 1989 - S 42

12 Broitmak S N Istorijska poetika // Teorija književnosti u 2 toma / Urednik N D Tamarchenko - M, 2004 - T 2 - C 225

i rast iracionalnih elemenata Ekstremna situacija koja je aktivirala iracionalnu („noćnu“) komponentu svijesti i odredila ekstralogično (iracionalno) poimanje svijeta mogla bi biti uzrokovana gubitkom voljene osobe, neizlječivom bolešću i predosjećanjem neminovnost skorog kraja, temeljna svijest o vlastitoj smrtnosti, krah kreativnih ili životnih planova, razočaranje u pravdu društvenog poretka, doživljavanje ličnog mističnog iskustva itd. „iskustva, jer se ne svode samo na subjektivna osećanja, ali su usmereni na nešto potpuno drugačije od duhovnog života.” stanje svijesti čiji su rezultati ispoljavanja zabilježeni u djelima nadteksta "noćne" poezije

U paragrafu 1.2 "Do porijekla "noćnog" superteksta: E. Jungova pjesma "Žalba, ili Noćne misli o životu, smrti i besmrtnosti"" analizirana je poznata pjesma engleskog umjetnika kao debitantsko iskustvo manifestacije. "noćne" svesti, zabeležene u evropskoj književnosti

Jung je bio prvi evropski pesnik koji je uhvatio to posebno stanje duha koje će kasnije postati obeležje čitave književne tradicije. Razumevanje fenomena smrti Smrt i vera u ponovno rođenje nakon nje su u središtu intenzivnih promišljanja autora knjige. poem

Upravo "noć smrti", koja je Jungovog junaka otela iz beskrajnog slavlja života, izazvala je njegovu stečenu sposobnost da vidi ono što je uvek skriveno od očiju, ali u određenim trenucima postaje dostupno srcu. lirski subjekt sada prelazi u svoje dubine<сЯ» Для такого зрения не нужен яркий свет, ибо оно обусловлено не физиологическими особенностями человеческого глаза, а иным ментальным состоянием В связи с этим важную роль в поэтической философии Юнга стала играть ночная картина мира ночь выступает у него временем истинной жизни души, идущей по собственным, иррациональным, законам Сделав личные переживания предметом художественного анализа, Юнг открыл читателю свой внутренний мир С его «Ночами» в литературу входит конкретный живой человек, личный опыт несчастий которого сделал его близким читателю Интерес к поэме, не ослабевавший долгое время, был связан именно с этим, еще не знакомым художественной литературе пристальным вниманием к сложному духовному миру человека и его напряженной внутренней жизни

"Lossky N O Senzualna, intelektualna i mistična intuicija - Pariz UMSA-RSh^v, 1938 -C 187

Uprkos činjenici da otkriće teme noći u evropskoj književnoj tradiciji uopšte ne pripada Jungu, istraživači najčešće vezuju rađanje „noćne” poezije kao umetničkog fenomena sa njegovim imenom, koje najčešće nisu bile povezane sa svakim drugi sa dovoljnom sigurnošću i stoga, strogo govoreći, nije činio celinu otkrivenog „teksta noći“, naučnik naziva „sam duh Jungove glavne knjige, On, o određenoj graničnoj situaciji i stanju duša koja joj odgovara” 15 Po svoj prilici, „duh knjige”, koji V. N. u književnom tekstu, „noćna” svest, koja se najjasnije osetila upravo kroz kombinaciju „noći” i „groblja” i izazvalo napetu emotivnu pozadinu pjesme Dakle, glavna zasluga engleskog pjesnika bila je učvršćivanje u umjetničkom djelu iskustva manifestacije "noćne" svijesti, koja je kasnije postala organizacioni početak velike tekstualne zajednice - "noćne" poezije, koja je, zapravo, , upisao je svoje ime u istoriju svjetske književnosti

U paragrafu 1.3 "Tekst noći": analizirani su teorijski aspekti koncepta, koncepti L. V. Pumpyansky, V. N. Toporov, M. N. Epstein, N. E. Mednis i drugih istraživača, što nam omogućava da "noćnu" poeziju razmotrimo kao strukturno-sadržajno jedinstvo - "tekst noći", dato je teorijsko obrazloženje pojma "supertekst", objašnjeni su razlozi produktivnosti njegove primjene na ovu poetsku zajednicu.

U domaćoj nauci o književnosti identifikovane su i dovoljno detaljno proučavane dve vrste supertekstova – „urbani” i „lični”. Noćna poezija deluje kao nadtekstna celina posebne vrste. Odražavajući dugo isti prirodni fenomen u svojom cjelovitošću i dinamikom, svaki put modelira svijet na nov način, fiksirajući u riječi određeni emocionalni i vrijedan odnos osobe prema njemu

Poput „teksta grada“, „tekst noći“ uspostavlja vezu između različitih tipova jezika, „jezika sveta“ i „jezika čoveka“, ali za razliku od grada („tekst“ kulture), za čiji je nastanak i razvoj osoba najdirektnije povezana, noć („tekst“ prirode), kao i svaka druga pojava sličnih razmjera koja je postojala prije pojave čovjeka, a pnop ne ovisi o njegovoj volji i želja. Svaki „tekst prirode” daje smisao samoj osobi. tekst” sam po sebi nema značenje sve dok se ne uključi u sistem ljudskih komunikacija. Svet noći je u početku neprijateljski raspoložen prema čoveku, i, primenjujući svoju meru sebi neshvatljivom svijetu, on u njega unosi određeni smisao i red i tako stvara iz haosa prostor Samo u ovom slučaju u ljudskom modelu

14 Toporov VN "Tekst noći" u ruskoj poeziji 18. - ranog 19. vijeka - C 102

15 Ibid - C 103

svijeta, noć se, kao vrijednosno značajan fenomen za njega, transformira iz „teksta prirode“ u „tekst kulture“, koji ima poseban semiotički prostor i daje, kroz sistem prirodnih i ljudskih analogija, ideja o povezanosti mikrokosmosa i makrokosmosa - čovjeka i čitavog svemira.u nekom smislu, "proizvod" rada svijesti za ovladavanje određenim dijelom vanzemaljskog prostora i konsolidaciju rezultata dobijenih u simbolima, konceptima i kategorijama ljudskog jezika, logično je „noćnu“ poeziju smatrati posebnim oblikom prenošenja iskustva ljudi ovladavanja nekim iracionalnim dijelom svijeta, načinom aksiološke interpretacije ovoga svijeta i pokušajem čovjeka da se odrediti u njemu

Stav 1.4 „Noćna poezija kao nadtekst“ posvećen je identifikaciji kriterijuma koji nam omogućavaju da „noćnu“ poeziju posmatramo kao jedinstvo nadteksta. U procesu analize dela pesnika 18. – 19. veka, principi analitičkog opisa ovog nadteksta su određeni

Osnova umjetničke ontologije “noćne” poezije je situacija intenzivnog promišljanja složenih (često ograničavajućih) pitanja bića, ugrađenih u noćni hronotop. Najvažnije karakteristike “noćnog” stanja svijesti postavljaju specifičnosti. iskustvo koje osoba koja to doživljava stiče u datoj situaciji. Za nastanak ove situacije potrebni su ne samo određeni unutrašnji uzroci, već i neki vanjski faktor, odnosno razlog.Takav razlog je najčešće specifična okolnost (prisilno buđenje ili nesanica, noćna šetnja i sl.) čiji je pokazatelj obično je dat od strane autora ili u naslovu, ili u tekstu samog djela, otkriva prave uzroke čovjekovih iskustava (tjeskoba, sumnje, strahovi, itd.), koji zajedno sa njegovim moralnim, moralnim, duhovnim i drugi stavovi, određuju prirodu „noćnih“ misli koje su fiksirane u poetskom tekstu

U intenzivnoj potrazi za istinom, promišljanju ljepote, poimanju teških životnih situacija itd., osoba doživljava svojevrsnu ličnu transformaciju, koja određuje jedinstvo semantičke postavke "noćnog" superteksta - proboj vlastitog osobnog. kapsula i izlaz u kvalitativno drugačijem stanju svijesti na potpuno novi nivo poimanja svijeta.Na osnovu ove semantičke postavke u strukturi nadteksta "noćne" poezije može se izdvojiti nuklearna i periferna zona, dakle odvajanje "noćne" meditacije od pejzažne, ljubavne, društvene itd. poezije, u kojoj noć postaje samo pozadina odvijanja događaja, a ne uslov prelaska duše u novo metafizičko stanje

Situacija noćne meditacije daje analiziranom supertekstu stabilan kompleks povezanih motiva i sistem međusobno povezanih univerzalija koje obavljaju funkciju „kodova“, među kojima je „šifra noći“ / povezana sa semantikom tišine i tame. Tišina (tišina) i tama (nepotpuna svetlost) otvaraju ljudskoj duši pristup prostoru transcendentnog, odnosno kroz ovaj kodni sistem sa

Dakle, nadtekst „noćne“ poezije, formiran u okviru određene paradigme svesti, zadate odgovarajućim sistemom ontoloških koordinata, ima, kao i svaki drugi nadtekst, svoj semiotički prostor, čiji elementi (znakovi) „U zbiru i interakcija čine onaj specifični interpretativni kod koji postavlja strategiju izgradnje i percipiranja informacija sadržanih u njemu u univerzalnom mentalnom prostoru, oni više ne označavaju realnosti postojanja, već neke oblasti unutrašnjeg života osobe.

Dela nadteksta "noćne" poezije objedinjuje sličnost unutrašnje strukture - stanje nemira, emocionalne neravnoteže, nestabilnost mentalne ravnoteže. Nestabilnost emocionalnog sveta čoveka određuje širinu raspona osećanja. zabilježeno u "noćnom" supertekstu (od užasa i čežnje do ekstatičnog oduševljenja), te stepen intenziteta njihovog ispoljavanja

Drugo poglavlje "Postanak "noćnog" nadteksta ruske poezije" posvećeno je utvrđivanju porijekla ruskog superteksta "noćne" poezije i određivanju prirode njegove evolucije.

U paragrafu 2.1 „Neki preduslovi za „tekst noći“ u ruskoj poeziji 18. veka“ razmatra se trenutak koji je prethodio nastanku nadteksta „noćne“ poezije u ruskoj književnosti.

Prije upoznavanja ruskog čitaoca sa Jungovim Noćnim mislima, slike noći u ruskoj poeziji su prilično rijetke, a ako se i pojave, onda, prema VN Toporovu, „imaju informativnu, a ne umjetničku funkciju“,17 ipak jesu, iako u vrlo ograničenom broju. Među njima su pjesme M. V. Lomonosova („Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem u slučaju velikog sjevernog svjetla“) i M. M. Kheraskova („Kometa koja se pojavila 1767. na početak rata sa Turcima“, „Noćni odsjaj“) U toku analize ovih radova, utvrđeno je da su nastala u okviru „kulture gotove reči“ (izraz A.V. Mihajlova) , prema racionalističkim kanonima i podliježu drugim estetskim smjernicama osim djela “noćnog” nadteksta.Lični princip u njima je krajnje zamagljen, principi prikazivanja stvarnosti su i dalje takvi da doživljene emocije uzrokovane iskustvom nekog različito stanje u svijetu, ne postaju predmetom promišljanja, već su samo materijal za spekulativne konstrukcije i didaktičke zaključke, stoga se pjesme Lomonosova i Kheraskova neminovno ispostavljaju izvan analiziranog poetskog jedinstva.

U paragrafu 2.2 „Debitantska manifestacija „noćne“ svesti: stihovi G.R. Deržavin i M.N. Muravjov" prvi eksperimenti ma-

"MednisNE Supertekstovi u ruskoj književnosti -C 119" Toporov VN "Tekst noći" u ruskoj poeziji 18. - ranog 19. veka - C 142

manifestacije "noćne" svesti, zabeležene u ruskoj poeziji

U posljednjoj trećini 18. vijeka, promjenom estetskih pozicija, individualna posebnost dobija prioritetnu vrijednost u književnom djelu, što dovodi do toga da subjektivno u procjeni doživljenog dolazi do izražaja i slika onoga što se doživljava. noć u ruskoj poeziji počinje da korelira „sa totalitetom melanholičnih misli i osećanja” 18 Prema zapažanjima A. N. Paškurova, melanholija je, kao vrsta osećanja, oličena u pesničkim tekstovima u dva različita modela „melanholije idiličnog modela sa kulta sna" i "grobljanske melanholije", u čijem modelu je "akcenat prebačen na tragediju refleksije" 19 Realizacija oba modela u prvim radovima "noćnog" superteksta objašnjava činjenicu da se gotovo istovremeno u njoj su se ocrtavala dva pravca razvoja, s jedne strane, noć je doživljavana i prikazivana kao harmonično vrijeme, s druge strane, jasno se osjećala njena nesklad.Tako su djela ruske „noćne“ nadtekstne poezije, tematski uzdizala. do jednog izvor - "Noćne misli" Junga, u početku su se međusobno razlikovale po vrsti estetske zaokruženosti (idilično ili tragično)

Analiza djela Deržavina i Muravjova i poređenje stavova istraživača (JIB Pumpyansky, VN Toporova i drugi) o početku formiranja domaćeg nadteksta "noćne" poezije dovodi do zaključka da je rođenje ovog supertekst je povezan s imenom MH Muravyova. On je bio prvi ruski pjesnik koji je otkrio da situacija noćnog razmišljanja može odgovoriti i pozitivnim i negativnim konotacijama; pjesme "Noć" i "Neizvjesnost života" koje je stvorio gotovo istovremeno odražavaju različite stanja “noćne” svesti i direktno su suprotni po tipu dominantnog umetničkog modaliteta

U paragrafu 2.3 „Predromantički aspekt „noćne“ poezije S.S. Bobrov i G.P. Kamenev” ocenjuje doprinos predromantičara Bobrova i Kamenjeva nadtekstu ruske „noćne” poezije.

Unatoč činjenici da u stvaralačkom naslijeđu Bobrova i Kameneva nema toliko „noćnih“ pjesama, one se mogu smatrati nekom vrstom jedinstvenog teksta, čiji će integritet određivati ​​ne samo motivi preuzeti od Junga, već i takođe „opštim načinom stvaranja slike svetskog iskustva“20 Po svoj prilici, u ovom slučaju se može govoriti o „ciklizaciji teme“ (izraz JIYA Ginzburga) u novoj umetničkoj eri, tema je dala autorski prostor za izražavanje sopstvenih osećanja i kroz njeno rešenje počinje da se manifestuje umetnikova individualnost

U vezi s novonastalim trendovima u estetici povezanim s promjenom paradigme umjetnosti, "noćna" poezija na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće dobiva nova obilježja; apokaliptična

"KhurumovSYu "Noć" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova - S 39

" Pashkurov A H Žanrovsko-tematske modifikacije poezije ruskog sentimentalizma i predromantizma u svjetlu kategorije Uzvišenog apstrakta disertacije dr. Philol of Sciences - Kazan, 2005 - S 28 "

Ermolenko S I Tekstovi M Yu Lermontov žanrovski procesi - Izdavačka kuća Jekaterinburg Ural roc ped un-ta, 1996 - C 75

Skye i mortalni motivi, odvija se transformacija klasičnog poimanja stvarnosti. Stvarnost za umjetnika prestaje biti ograničena na sferu samo čulnog opažanja i, oslobođena egzistencijalnih karakteristika, izgleda već nezamisliva bez rada mašte. , „Noć“, „Ponoć“ itd.) i Kamenev („Groblje“, „San“, „Veče 14. juna 1801.“ itd.) Izvor inspiracije za oba pesnika je tajanstvena strana noći, koja daje čoveku pristup svetu sablasnih vizija i čarobnjačkih snova. Analiza dela Bobrova i Kameneva omogućava nam da zaključimo da je u njihovim pesničkim eksperimentima po prvi put u ruskoj poeziji ne samo prisustvo „noćne” svesti. već je bio naznačen kao određeno područje duhovnog života sa značajnom originalnošću, ali je otkriven i zabilježen njegov poseban oblik od prelaska svijesti u drugo stanje u oba automobila opkop je iniciran iskustvom noći kao vremena drugosti, ovaj oblik se može nazvati mističnim

U trećem poglavlju "Faze formiranja nadteksta "noćne" poezije (klasični period)" vrši se istorijska i književna analiza nadteksta ruske "noćne" poezije perioda romantizma, faze njegovog formiranja. identifikuju se i utvrđuju glavni razvojni trendovi.

Stav 3.1 „Religijska i mistična priroda „noćne“ poezije V.A. Žukovski“ posvećen je otkrivanju specifičnosti „noćne“ poezije Žukovskog

Unatoč činjenici da je u lirskoj poeziji Žukovskog slika noći prilično rijetka, mnoga njegova djela mogu se sa sigurnošću nazvati "noć", "Seoski čuvar u ponoć", "Do mjeseca", "Blizina proljeća" , "Noć" itd. pjesnikovo stvaralačko nasljeđe sadrži mnoga djela u kojima su "noćni" motivi utkani u platno lirskog teksta, vršeći važnu semantičku funkciju u njemu "Slavjanka", "Utjeha", "9. mart 1823. ", "Ljubav" itd. U svom doživljaju noći, Žukovski se pokazao po mnogo čemu blizak Novalisu, autoru čuvene "Himne noći", zadivljujući čitaoca izuzetnom lepotom i tajanstvenim zvukom. feeds prvenstveno na kršćanskim idejama o besmrtnosti duše.”21

Noć Žukovskog nije samo trenutak oslobađanja od ispraznih briga svakodnevnog života, oslobađanja od dnevnih strepnji i patnje („Noć“), to je, prije svega, vrijeme kada čovjek dobije priliku da otvori svoje srce Bogu. i sjedini se s njim („Aspiracija“) takve trenutke on stječe sposobnost komuniciranja s višim silama („Slavjanka“) Noć postaje za lirskog junaka Žukovskog vrijeme uranjanja u prošlost, priliv uspomena

g| Semenko I M Život i poezija Žukovskog - M, 1975 - C 34

znanje, neshvatljivo unutrašnje otkrovenje, kada se čežnja i tuga povuku iz čoveka („9. mart 1823“, „Detaljni izveštaj o Mesecu“ itd.) Sjećajući se dragih mrtvih, pridružuje se budućnosti, Vječnom sjećanju u poetskoj filozofiji Žukovskog. savladava vrijeme i propadanje U snovima i sjećanjima, njegov lirski junak se oslobađa stvarnosti, doživljava osjećaj duhovne punoće, pronalazeći upravo u takvim trenucima uporište u svemiru „besmrtnost – smrt“ U procesu analize „noćnih“ pjesama. pjesnika, zaključuje se da noć Žukovskog ima religioznu i mističnu boju, a oblik ispoljavanja "noćne" svijesti, zabilježen u njegovim poetskim tekstovima, može se nazvati religioznim i mističnim.

U paragrafu 3.2 "Uloga poetske indukcije u "noćnoj" poeziji 1820-ih - ranih 1830-ih (V.K. Kuchelbeker, A.S. Pushkin, S.P. Shevyrev, itd.)" otkriva promjene koje su se dogodile u djelima nadteksta "" noć » poezija tokom prve trećine 19. veka

Tokom 1820-ih - ranih 1830-ih, obim nadteksta "noćne" poezije značajno se povećao. Većina pjesama koje su ga dopunjavale već su se značajno razlikovale od onih ranije napisanih. To je bilo zbog utjecaja tih estetskih procesa na "noćnu" poeziju. koja je obuhvatila svu rusku liriku u naznačenom periodu (slom žanrovskog sistema sa strogim stilskim pravilima i unapred postavljenim temama, koji su promenili zakonitosti stvaranja poetskog teksta, proces „individualizacije konteksta“, koji je otvorio “široki put poetske indukcije”)22 Slika svijeta koju je stvorio autor sada se svaki put ispostavlja jedinstvenom na svoj način, odražavajući samo njegovu ideju o biću i može se, ali i ne mora podudarati s oblicima utjelovljenja vezu između čoveka i sveta koja je u umetnosti utvrđena Pesnička indukcija dovela je do promena u nadtekstu „noćne” poezije večnost, koliko o životu u beskonačna raznovrsnost njegovih manifestacija Kroz formu noćne meditacije, koja je dobro poznata čitaocu, od sada svaki put kada se unutar unutrašnjeg iskustva samog pjesnika, uvijek pojavljuju različita stanja njegove duše.

Sama situacija noćnog odraza tokom dve navedene decenije se kvalitativno promenila, pretvarajući se od standardne i generalizovane u jedinstvenu, privatnu, ali je u isto vreme tako „privatna“ koja je, po rečima JIYa Ginzburga. , uvijek „stremi ka opštem, širi se, gravitira ka simbolizaciji» 23

"Ginzburg l I O starom i novom - L, 1982 - C 25

n Ibid - C 25

Analizirajući djela Küchelbeckera („Noć“ (između 1818. i 1820.), „Noć“ (1828.) itd.), Puškina („Danje se ugasilo“, „Reminiscencija“ itd.), Ševirjeva („Noć“, itd.), itd., autor disertacije napominje da u promijenjenim okolnostima dijalog između autora i čitaoca može biti produktivan samo pod uslovom da individualno iskustvo umjetnika, uključeno u lirski događaj, ne samo da informiše o svoju subjektivnu reakciju na stvarnost, ali će sigurno naći izlaz u neprolazno i ​​vječno, podjednako vrijedan i za pjesnika i za njegovu publiku. U naznačenom periodu, "noćna" poezija evoluira od djela tradicionalnih umjetničkih oblika do individualiziranih poetskih iskustava Psihološkog plana Ove promjene su povezane s umjetničkim otkrićima A. S. Puškina, zahvaljujući čijem se utjecaju na stvaralaštvo njegovih savremenika, brojni poetski tekstovi pojavljuju u književnosti iskustvima ispoljavanja "noćne" svijesti u psihološkom obliku.

Paragraf 33 „Egzistencijalna priroda „noćne“ poezije M.Yu. Lermontov" posvećen je analizi Ljermontovljeve "noćne" poezije u aspektu njene evolucije.

"Noćne" pesme se pojavljuju čak iu ranom delu Ljermontova. Situacija noćne meditacije sa njenim dolaskom u književnost se ponovo dramatično menja. Božjom voljom, pesnik sebe stavlja u središte svog pesničkog narativa, povezujući smrt sveta sa njegov vlastiti fizički kraj, njegovi stariji prethodnici Ako su mnogi od njih smrt smatrali prelaskom u novi, stvarni život, onda je to, u shvaćanju mladog pjesnika, samo zastrašujući put u sumornu prazninu nepostojanja. Ljermontovljev heroj svoj fizički nestanak i potpuno uništenje vlastitog "ja" doživljava kao strašnu nepravdu koju je Bog dopustio i dovodi u sumnju racionalnost sveta koji je stvorio.Njegova pobuna dobija pakleni karakter, spreman je da odbaci najviši dar Stvoritelja - život, besmislen apsurdom takvog finala, i pobuni se protiv Boga koji je takve stvorio. nelogičan svet

Ideja o neprijateljstvu svijeta prema čovjeku, gotovo prvi put otvoreno izražena u ciklusu "Noći", više puta će se ponavljati u Ljermontovljevim djelima ("Fragment" itd.) Borba "sveto sa zlobnim" to ne prestaje ni na minut u duši junaka stvara posebno unutrašnje stanje kada je "život mrski, a smrt strašna", a sam pjesnik naziva "sumrak duše". U Ljermontovljevoj poeziji pojam "sumrak" je ekvivalent stanju nesigurnosti, beznađa, očaja, zbunjenosti i straha koji ne ostavlja nadu u najbolje.Pokušaj da se snažnim osjećajem probije u drugačiji, smisleni život, junačko delo, kreativac

impuls samo pogoršava ovo stanje, otkrivajući ontološku osuđenost osobe na usamljenost i razotkrivajući uzaludnost i taštinu njegovih traganja. Istovremeno, u napetom mentalnom dijalogu sa samim sobom, junaku se otkrivaju uzroci njegove duhovne muke. Priroda Konačna, zapravo, situacija herojeve svesti o svom neprestanom kretanju ka smrti i stanju usamljenosti, standardno za noćno razmišljanje, podržana osećanjem bogonapuštenosti i percipirana kao ontološka usamljenost, stvara uslove za ispoljavanje "noćne" svesti u obliku koji se može nazvati egzistencijalnom

Ciklus filozofskih meditacija “Noć I”, “Noć I” i “Noć III” ne iscrpljuje “noćnu” poeziju ranog Ljermontova drugačije iskustvo svijeta („Volim lance plavih planina”) Uprkos Činjenica da je još malo takvih pjesama u "noćnoj" poeziji ranog Lermontova, one u velikoj mjeri predviđaju takva remek-djela njegovog daljeg stvaralaštva kao što su "Od Getea" i "Odlazim sam na put"

U paragrafu 3.4 „Mitološki aspekt „noćne“ svesti u lirici F. I. Tyutcheva“ „noćna“ poezija Tjučeva se razmatra kao složeno umetničko jedinstvo koje ima određenu filozofiju i unutrašnju dinamiku.

Tjutčev ima najmanje petnaest pesama u kojima je noć obdarena posebnom "živototvornom funkcijom" (izraz FP Fedorova) "Vizija", "Kako okean grli globus", "Dan i noć", "Sveta noć uzneseno na nebo", "Noćno nebo je tako tmurno" itd. Osim toga, pjesnikovo umjetničko nasljeđe sadrži mnoga djela koja hvataju trenutke međustanja - prijelaz iz svijetlog u tamno doba dana i obrnuto (" Ljetno veče“, „Sjenke sivog pomiješane“, „Dan se smrači, noć se bliži“, „Decembarsko jutro“ itd.), i pjesme u kojima noć ne postaje predmetom koncentrisane pažnje autora, ali je njegova stvarnost, takoreći, smišljena od njega i izražena kroz atribute noćne slike svijeta ili određenih stanja duše “Svjetlucanje”, “Labud”, “Nesanica” itd. Svi su oni ujedinjeni. posebnim svjetonazorom lirskog subjekta koji svijet doživljava kao cjelinu i nesvjesno se ne odvaja od elemenata prirode, odnosno takvim oblikom „noćne“ svijesti koja se može nazvati mitološkim

Dan i noć u Tjučevovoj poeziji ne samo da su usko povezani, već i čine opoziciju, koja je, između ostalih binarnih opozicija njegovog poetskog svijeta („sjever – jug“, „svjetlo – tama“, itd.), ne samo središnja, već takođe objedinjuje Dan i Tjučevljevu noć nisu samo dva vremenska perioda, to su dve reakcije čoveka u sferi ovladavanja svetom, dva stanja svesti („dnevno“ i „noćno“), koja se suštinski razlikuju jedno od drugog, budući da implementiraju dva suprotna načina doživljavanja života -

racionalnost i iracionalnost Ako je dan područje uređenog života (“zemaljski preporod”, “prijatelj ljudi i bogova”), gdje dominira racionalno načelo, onda je noć život u svom elementarnom, predljudskom pojavljivanju, kada duša otvorena je za invaziju mračnih sila podsvesti i svi njeni strahovi i tegobe su ogoljeni Drugim rečima, „dan“ i „noć“ deluju kao znaci „interpretativnog koda“ Tjučevljeve poezije. Uz njih, u njegovom "noćne" pesme postoje i druge slike-simboli koji vrše funkciju mentalnih konstanti "vetar", "sumrak", "zvezda", "talas", "haos", "ponor" itd.

Noću se ponor otvara ne samo nad usnulim svetom, već i u ljudskoj duši, koja više nije zaštićena od sebe dnevnom pravilnošću i sunčevom svetlošću, užas, oseća sopstvenu nestabilnost u svemiru, svoju bespomoćnost pred ponorom nepostojanje i neminovno rastvaranje u ovom ponoru Haos je i ono iskonsko stanje svijeta iz kojeg je čovjek stvorio vlastiti kosmos, ali s kojim se, kao i prije mnogo milenijuma, nalazi u neprestanoj borbi, to je i ona neodoljiva univerzalna sila koja neprestano prijeti da uništi život planete i ljudske rase, ali to su i neke uspavane primitivne strukture podsvijesti koje se osjećaju, animirane tamom i "bijesnim zvukovima" noćnog svijeta

Tmurni element noći u Tjučevljevim pjesmama, po pravilu, usklađuju dvije slike svjetlosti (zvjezdana, lunarna, nepotpuna solarna) i vode (more, jezero, rijeka, izvor, talas, mlaz), prisustvo jedne od što obično implicira pojavu drugog.Ove slike, koje se uzdižu do četiri glavna elementa svemira (zemlje, vode, vatre i vazduha), naglašavaju prirodno filozofsko značenje noći u Tjučevovoj poeziji.

U četvrtom poglavlju "Noćna" poezija kasnog klasičnog perioda (1880-1890-e)" identifikuju se specifičnosti "noćne" poezije kasnog XIX veka, mesto i uloga dela kasnih klasika u strukturi. "noćni" supertekst su identifikovani.

Odjeljak 4.1 "Fenomen kasne klasike: iskustvo književnokritičke recepcije" posvećen je razumijevanju poezije u posljednje dvije decenije 19. stoljeća od strane naučnika različitih epoha i identifikaciji promjena koje su se dogodile tokom godine u nadtekstu ruske "noćne" poezije

Analiza niza kritičkih i književnih dela posvećenih poeziji „bezvremenosti“ (S. S. Averincev, V. V. Rozanov, G. A. Florovski, S. N. Brojtman, E. V. Ermilova, O. V. Mirošnikova, L. P. Ščenjikova, itd.) pokazala je da je izvesnome. razlika u pogledima, naučnici se slažu da je poezija "osamdesetih" bila konačna karika u klasičnoj tradiciji i da je potom ruska poezija počela da se razvija na potpuno drugačiji način. S jedne strane, "osamdesete" su bile pristalice klasične tradicije. , nastavljajući da utjelovljuju u svom radu „the

harmoniju”,24 s druge strane, rušeći sve ustaljene kanone, osigurali su prelazak na poeziju nove vrste umjetnosti – „neklasične” (po terminologiji S. N. Broitmana)

Sve što su naučnici rekli o poeziji poslednje dve decenije 19. veka, naravno, može se pripisati i analiziranom supertekstu, koji se ovih godina neuobičajeno intenzivno formira, a slike počinju da se spajaju u poetske cikluse ( NM Minsky "Bele noći"), uključene u zbirke i knjige pesama (A A Fet "Večernja svetla", K.N Ldov "Odjeci duše") ili njihove odeljke (K K Slučevski "Dume", "Trenuci", K N Ldov "Misli" “, “Skice”,<(Времена года») Как отмечалось ранее, «ночная» поэзия представляет собой особую форму фиксации художником собственного опыта выявления многомерности мира и попытку постижения этого мира внелогическим путем Поскольку интерес ко всему загадочному и таинственному свидетельствует об утрате человеком духовных опор и представляет собой попытку их напряженного поиска, обращение к данной форме целого поэтического поколения прежде всего указывает на трагическое мирочувствование человека, устремившегося от объективной реальности жизни к ее иррациональной («ночной») стороне Стремительное увеличение объема сверхтекста «ночной» поэзии доказывает настойчивое желание человека рубежного времени понять происходящее с ним, осмыслить собственные смутные переживания и, выразив их в категориях человеческого языка, зафиксировать в произведениях искусства

U paragrafu 4.2 „Figurativni i stilski model „noćne“ poezije A.A. Fet" bilježi ulogu Feta u formiranju nove poetske paradigme, daje opštu predstavu o filozofskom konceptu noći u Fetu, govori o poetici "noći" u svom djelu.

1880-ih - ranih 1890-ih, pod opštim naslovom "Večernja svjetla" objavljena su četiri izdanja novih Fetovih pjesama i priprema se posljednje, peto, koje će biti objavljeno nakon smrti pjesnika. ove godine nisu bile ni na koji način inferiorne, već su u mnogo čemu i nadmašile ono što je ranije napisano, jednoglasni su istraživači. Budući da je bio impresionista, Fet je bio u stanju da vrlo senzibilno uhvati i uhvati nevidljive veze između svijeta i čovjeka., vibracije boja) , ali i uz pomoć drugih sredstava (zvukovi, mirisi, taktilni osjećaji)

Istraživači, napominjući da Fet nema premca u ruskoj poeziji po broju "noćnih" pjesama, prilično često upoređuju njegova djela sa sličnim pjesmama drugih umjetnika (Žukovski, Tjučev, itd.) Osjećaj nečega poznatog, koji se ponekad javlja kada čitanje "noćnih" pesama Feta, nije slučajno Prvo, jer Fet uživa u ob-

24 Ermilova E V Lirika „bez vremena” (kraj veka) // Kožinov V V Knjiga o ruskoj lirici XIX veka, razvoju stila i žanra - M, 1978 -C 239

usta govora „posebnog poetskog jezika (na počecima njihovog romantičarskog jezika), a do svake pesme dolaze već sa svojom emocionalnom bojom, sa gotovim semantičkim nijansama”25 Drugo, ponavljanje epiteta, stabilnost slike (bašta, rijeka, prozor, dim, sjene, vatra), banalnost rime ("noći - oči", "krv - ljubav", "bistra" - "lijepa") i sintaktička struktura fraze zauzimaju mjesto u njegovoj lirici. Međutim, činjenica da će se u "noćnim" pjesmama Fetovih najbližih sljedbenika doživljavati kao eksplicitno navođenje tuđih (pa i samog Feta) tehnika, on se uobličio na originalan i prepoznatljiv način versifikacije, a figurativne i tematske paralele s prethodnicima imaju važnu umjetničku funkciju u strukturi njegovog poetskog sistema, koji je O. V. Mirošnikova nazvala „dijaloškim vezama između lirskih konteksta“26.

Kada se uporede rane (do 1860-ih) i kasne „noćne” Fetove pesme, pokazuje se da su neki od motiva i tema dela 1840-1850-ih takoreći preispitani i reprodukovani na nov način u svoju poslednju knjigu. Može se reći da neka rana dela pesnik ima lirske dublete u svom poznom stvaralaštvu („Čekam slavujev odjek” – „Čekam, obuzima me strepnja”, „Mogu Ne spavaj Da zapalim svijeću. Zašto čitati?. " - "U ponoćnoj tišini moje nesanice", "Još majska noć" - "Majska noć" itd.) Povezuje ih ne samo tema. Kroz Fetovu stvaralačkom putu, u njegovoj "noćnoj" poeziji, postoji težnja da spoji heterogene elemente. I u ranim i u poznim pjesmama, visoki metaforički vokabular spojen je s namjerno reduciranim svakodnevnim detaljima. (uplakani komarac, šuštanje lista, itd.) Ova kombinacija pomaže autoru da prenese neizrecivo, postaje način emitovanja stanja duha koje se nikako ne može definisati Analiza Fetove „noćne“ poezije navodi na zaključak da je tehnika „lirske indukcije”, tipična za poeziju 20. veka, već u potpunosti svojstvena njegovoj lirici. Hodajući na čelu kasne klasike, Fet daje značajan doprinos „noćnom” supertekstu sa vlastitim radovima, utirući put koji je potom osigurao prelazak na novu vrstu figurativne poezije

U paragrafu 43 "Noćni" nadtekst u poeziji ruskih neoromantičara: ciklizacija teme, tendencija standardizacije" razmatra se "noćna" poezija A. A. Goleniščeva-Kutuzova, S. Ya Nadsona i KN Ldova, odvojene pesme K. K. Slučevskog, N.M. Minsky , DN Zertelevaidr

I pored postojeće razlike u stvaralačkom maniru kasnih klasika, njihova "noćna" poezija ima niz sličnih osobina.Neoromantičari stvaraju svoj, vještački usklađen svijet koji se ne poklapa mnogo sa stvarnim svijetom, pa noć kao vrijeme dana u njihovim pjesmama već postaje neka vrsta konvencionalnog znaka koji ukazuje na trenutak rekreacije autora u

15 Ginzburg L Ya O starom i novom -S 7-8

26 Mirošnikova O V Završna knjiga u poeziji poslednje trećine 19. veka arhitektonika i žanrovska dinamika Dis doktorat nauka - Omsk, 2004 -S 24

u tekstu posebnog unutrašnjeg stanja osobe Ova postavka asocira na početnu izvjesnost lirske situacije. Ostajući još uvijek za neoromantičara situacija noćnog odraza, prestaje da ima spontanost svojstvenu klasičnoj poeziji. Prelazak svesti iz stanja "dan" u "noć" obično je fiksiran u kasnim klasicima još uvek sasvim tradicionalno slušanje i zavirivanje u svet, intenzivna pažnja na pokrete sopstvene duše, zabeležene do najsitnijih detalja. Međutim, osećanja kao reakcija na stvarnost ne nastaju u junaku nehotice, već kao da su od samog početka „vezane“ za situaciju, gotovo bez promjene čak ni u intenzitetu njenog ispoljavanja. Lična transformacija i, shodno tome, junakov izlazak u novu nivo razumevanja sveta u drugačijem stanju svesti često je toliko neočigledan da sam autor mora da ukaže čitaocu na promene koje se dešavaju (Goleniščev-Kutuzov „U četiri zida“ itd.)

U svojoj "noćnoj" poeziji kasni klasici, takoreći, akumuliraju iskustvo umjetničkih otkrića pjesnika prethodne tradicije, ali ga koriste, već ga pretvarajući u određeni standard. Za Nadsona egzistencijalno, za Religiozno-mističko Ldov, mitološki za Minskyja), ali opskurnost, zatiranje ovih oblika, njihova kontaminacija drugima u okviru rada jednog umjetnika ne dopušta nam da zaključimo da bilo koji od ovih pjesnika ima bilo kakav integritet u svom odnosu prema svijetu.

Tako, s jedne strane, u nastojanju da ostanu u skladu s klasičnom tradicijom, umjetnici "osamdesetih" se jednostavno osuđuju na njegovanje "poetske banalnosti" (izraz E. V. Ermilove), s druge strane, fokusirajući se na umjetnička iskustva svojih prethodnika, oni u vlastitom stvaralaštvu otkrivaju neke principe "nove" poezije i ispostavljaju se kao spona između klasika i pjesnika sljedeće generacije. Već u njihovoj "noćnoj" poeziji postoje djela. u kojem je vezivanje metaforičke slike za stvarnost gotovo uništeno i sazrevaju preduslovi za novu poetsku sliku (Ldov "Dan i noć", Slučevski "Snijeg" itd.)

Na kraju disertacije sumirani su rezultati studije, izvučeni opšti zaključci i ocrtani izgledi za dalji rad.

Budući da je analizirani supertekst otvoren sistem koji je u kontinuiranom razvoju, čini se obećavajućim pratiti proces transformacije ovog tipološkog jedinstva u literaturi 20. - početka 21. stoljeća, kao i identificirati ulogu njegovih sastavnih elemenata ( arhetipovi, simboli, slike, motivi, situacije itd.). ) unutar navedenog umjetničkog sistema

Glavne odredbe istraživanja disertacije ogledaju se u sljedećim publikacijama:

1 Tikhomirova LN Poreklo "noćnog" superteksta u ruskoj poeziji / LN Tikhomirova // Bilten Čeljabinskog državnog pedagoškog univerziteta, naučni časopis -2008 -№8 -S 226-234

2 Tikhomirova L N. "Noćna" poezija kao nadtekst / L N. Tikhomirova // Zbornik radova Uralskog državnog univerziteta Ser 2, Humanističke nauke -2009 - Br. 1/2 (63) -S 137-143

P. Ostale publikacije:

3 Tikhomirova LN "Noćna" poezija druge polovine 19. veka do formulacije problema / LN Tikhomirova // Književnost u kontekstu savremenosti Materijali II međunarodnog naučnog skupa - Chelyabinsk CHITU, 2005 -Ch I -C 109 -111

4 Tikhomirova LN Suprotstavljanje noći i dana u poetskom svijetu F. I. Tyutcheva / L. N. Tikhomirova // Kultura - umjetnost - novo obrazovanje u metodologiji, teoriji i praksi materijali XXVI naučno-praktične konferencije prof.-137

5 Tikhomirova LN Dva elementa „noćne” poezije A A Fet // Treća Lazarevska čitanja Tradicionalna kultura danas Teorijski i praktični materijali sveruske naučne konferencije sa međunarodnim učešćem - Čeljabinsk-ČGAKI, 2006 -Č 2 -C 41-46

6 Tikhomirova LN Noć kao ljepota u poetskoj filozofiji A. A. Feta / LN Tikhomirova // Kultura - umjetnost - Obrazovanje novi aspekti sinteze teorijskih i praktičnih materijala XXVII naučno-praktični skup prof.-156

7 Tikhomirova LN Tema smrti u poeziji GR Deržavina u kontekstu književnosti i pravoslavlja / LN Tikhomirova // Pravoslavna kultura na Uralu, materijali konferencije naučnih teologa sa međunarodnim učešćem IV Slavenski naučni savet "Ural Orthodoxy Culture" - Odeljenje Čeljabinsk ChGAKI, kulture Čeljabinska, 2006 -C 370-374.

8 Tihomirova L.N. Arhetip zvezdanog neba kao izraz beskonačnosti / L.N.Tihomirova // Pravoslavlje na Uralu je istorijski aspekt, smisao razvoja i jačanja spisateljskih i kulturnih materijala simpozijuma sa međunarodnim učešćem. V Slavjanski naučni savet "Ural u dijalogu kultura" - Čeljabinsk ChGAKI, Ministarstvo kulture Čeljabska oblast, 2007. - Ch 2 - S. 84-90

9 Tikhomirova LN Slika-simbol "sumraka" u strukturi "noćnog" superteksta / LN Tikhomirova // Uzbekistan - Rusija izgledi za obrazovnu i kulturnu saradnju Sat naučni tr - Taškentska nacionalna biblioteka Uzbekistana po imenu Alisher Navoi, 2008 -T 2 -C 205-210

10 Tikhomirova LN "Noćna" poezija V. A. Žukovskog u kontekstu romantične tradicije / LN Tikhomirova // Kultura - umjetnost - obrazovanje

novi aspekti u sintezi teorijskih i praktičnih materijala XXVIII naučno-praktični skup prof.

P. Tikhomirova LN Umjetnička inovacija pjesme Edwarda Junga "Žalba, ili Noćne misli o životu, smrti i besmrtnosti" / LN Tikhomirova // Kultura i komunikacija zbirka materijala Sh međunarodnog naučno-praktičnog skupa - Čeljabinsk ChGAKI, 2008 -P P - S 69-72

12 Tikhomirova LN Situacija nesanice u ruskoj poeziji 19. veka / L.N. Tikhomirova // Problemi proučavanja književnosti i folklora, istorijski, kulturni i teorijski pristupi Sat naučni tr - Čeljabinsk Izdavačka kuća "Istočna vrata", 2008 - Broj IX -C 25- 32

13 Tikhomirova LN "Noćna" poezija GP Kameneva / LN Tikhomirova // Kultura - umjetnost - obrazovanje novi aspekti u sintezi teorijskih i praktičnih materijala XXVIII naučno-praktične konferencije stručnih nastavnika akademskog osoblja - Čeljabinsk ChGAKI, 2009 -S 150-154

14 Tikhomirova LN Na pitanje nekih teorijskih aspekata problema nadteksta "noćne" poezije / LN Tikhomirova // Književnost u kontekstu modernosti Sat mat IV međunarodna naučna metodološka konferencija - Chelyabinsk Encyclopedia LLC, 2009 -S 90-94

Format 60x84/16 Volumen 1,5 p l Tiraž 100 primjeraka Narudžba br. 1052

Čeljabinska državna akademija kulture i umetnosti 36a, ul. Ordžonikidze, Čeljabinsk, 454091

Štampano u štampariji ChGAKI Risograph

Poglavlje I. "Noćna" poezija kao umetnički fenomen.

1.1. Situacija i način "noćne" svijesti.

1.2. Počecima "noćnog" nadteksta: E. Jungova poema "Žalba, ili Noćne misli o životu, smrti i besmrtnosti".

1.3. "Tekst noći": teorijski aspekti koncepta.

Noćna „poezija kao nadtekst.

Poglavlje II. Postanak "noćnog" superteksta ruske poezije.

2.1. Neke premise "teksta noći" u ruskoj poeziji 18. veka.

2.2. Debitantska manifestacija "noćne" svesti: stihovi G. R. Deržavina i M. N. Muravjova.

2.3. Predromantički aspekt "noćne" poezije S. S. Bobrova i

G. P. Kameneva.

Poglavlje III. Faze formiranja nadteksta "noćne" poezije klasičnog perioda).

3.1. Religijska i mistična priroda "noćne" poezije V. A. Žukovskog

3.2. Uloga poetske indukcije u "noćnoj" poeziji 1820-ih - ranih

1830-ih (V.K. Kuchelbeker, A.S. Pushkin, S.P. Shevyrev).

3.3. Egzistencijalna priroda "noćne" poezije M. Yu. Lermontova.

3.4. Mitološki aspekt "noćne" svesti u lirici F. I. Tyutcheva

Poglavlje IV. "Noćna" poezija kasnog klasičnog perioda (1880-1890-e).

4.1 Fenomen kasne klasike: iskustvo književnokritičke recepcije

4.2 Figurativno-stilski model "noćne" poezije A. A. Fet.

4.3 "Noćni" nadtekst u poeziji ruskih neoromantičara: ciklizacija teme, sklonost standardizaciji.

Uvod u disertaciju 2010, sažetak o filologiji, Tikhomirova, Ljudmila Nikolajevna

Relevantnost istraživanja. Pojam „noćne“ poezije, koji se prilično često sreće u književnim delima o različitim aspektima stvaralaštva mnogih ruskih i stranih autora, po našem mišljenju, i dalje ostaje terminološki nejasan. Uprkos činjenici da je ovaj umjetnički fenomen u. ne samo da su odvojeni članci već posvećeni modernoj nauci o književnosti (V. N. Kasatkina, T. A. Lozhkova,

1 2 V. N. Toporov), ali i čitavih naučnih radova (S. Yu. Khurumov), teorijski aspekt problematike je još uvijek nedovoljno razvijen. Nije nam još poznata niti jedna studija koja bi jasno definisala sadržaj ovog koncepta (čini se da su pokušaji istraživača da „noćnu“ poeziju definišu kao „liriku nejasnih, suptilnih, neodredivih osećanja, spontanih emocionalnih izliva koji nisu podložna logičkom određenju“3, ili kao „vrsta romantičarske filozofske lirike“4, situacije se bitno ne mijenjaju), a naznačene su i granice i kriteriji odabira poetskog materijala koji se u nju uključuje. Praktično nisu identifikovane tipološke karakteristike „noćne“ poezije kao integralnog umetničkog sistema sa stabilnim strukturnim i sadržajnim obeležjima.

Osim toga, u značajnom dijelu književnih studija pojmovi „noćne“ poezije i „noćne teme“ ne samo da se ni na koji način ne razlikuju, već djeluju i kao neke sinonimne definicije istog umjetničkog fenomena. Tako, na primjer, JI. O. Zayonts, karakterizirajući u jednom od svojih članaka odnos savremenika S. S. Bobrova prema njegovim pjesmama,

1 Kasatkina V. N. Tjučevska tradicija u „noćnoj“ poeziji A. A. Feta i K. K. Slučevskog // Pitanja razvoja ruske poezije XfX veka: naučna. tr. - Kuibyshev, 1975. Svezak 155. - S. 70-89; Lozhkova T. A. "Noćni" tekstovi M. Yu. Lermontova: tradicije i inovacije // Lermontovska čitanja: materijali zonske naučne konferencije. - Jekaterinburg: Interindustrijski region. Centar, 1999. - S. 33-41; Toporov V. N. „Tekst noći“ u ruskoj poeziji 18. - ranog 19. veka // Iz istorije ruske književnosti. T. II: Ruska književnost druge polovine XVIII veka: Istraživanja, materijali, publikacije. M. N. Muravjov: Uvod u stvaralačko nasljeđe. Book. 11. - M.: Jezici slovenske kulture, 2003. - S. 157-228.

2 Khurumov S. Yu. "Noć" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova: dis. .cand. lol. nauke. - M.: Ros. 17m. un-t, 1998. - 144 str.

3 Lozhkova T. A. Tekst „Noć” M. Yu. Lermontova: tradicije i inovacije. - S. 36.

4 Kasatkina V. N. Tyutchevskaya tradicija u "noćnoj" poeziji A. A. Feta i K. K. Sluchevskog. - P. 75. napominje: "Činjenica da savremenici biraju njegovu "noćnu" poeziju da parodiraju najkarakterističnije aspekte stvaralaštva S. S. Bobrova (kurziv u citatima u daljem tekstu. - L. T.) je sama po sebi značajna, iako svi tekstovi odražavaju " noć” tema se, zapravo, uklapala u polovinu toma četvorotomnog izdanja njegovih djela “Zora ponoći””.5

Sličnu korelaciju pojmova možemo vidjeti kod S. G. Semenove. „U evropskoj književnosti modernog doba“, piše istraživač, „posebno su uočljiva dva slučaja preokupacije noćnom temom: to su velika filozofska pesma engleskog pesnika Edvarda Junga „Noćne misli“ i „Himne noći“ od Novalis.<.>Razvoj teme noći je mističniji kod Novalisa, a više psihološki kod Junga.<.>Psihologizam Puškinovih „noćnih“ stvari je posebne vrste: moralno pernati, uzdižući dušu od svakodnevice ka vječnim pitanjima bića.”6

Oba koncepta su praktično jednaka u monografiji E. A. Maimina „Ruska filozofska poezija. Mudri pjesnici, A. S. Puškin, F. I. Tjučev. Analizirajući poetske eksperimente S.P. Ševirjeva, naučnik zaključuje: „Poetski uspjesi uključuju i pjesme Ševirjeva posvećene temi noći.<.>Glavni semantički plan Shevyrevljevih "noćnih" pjesama povezan je sa svijetom ljudske duše.<.>Shevyrevljeve "noćne" pjesme - i, naravno, ne samo Shevyrev - su uglavnom psihološke pjesme.

U nekim slučajevima, nedorečenost određenja sadržaja pojma „noćne“ poezije čak postaje razlogom da se za nju neobična djela počinju uključivati ​​u navedenu poetsku zajednicu. Tako, na primjer, V. N. Kasatkina, razmatrajući ovaj umjetnički fenomen u aspektu njegove evolucije („Tjučevljeva tradicija u „noćnoj” poeziji

5 Zayonts L. O. Jung u poetskom svijetu S. Bobrova // Uč. aplikacija. Tartu State univerzitet Radovi na ruskoj i slovenskoj filologiji. Problem tipologije ruske književnosti. - Tartu, 1985. - Br. 645. - S. 72.

6 Semenova S. G. Prevazilaženje tragedije: „vječna pitanja“ u književnosti. - M.: Sov. pisac, 1989. - S. 45.

7 Maymin E. A. Ruska filozofska poezija. U pogledu pesnika, A. S. Puškin, F. I. Tjučev. - M.: Nauka, 1976.-S. 90-91.

A. A. Fet i K. K. Sluchevsky), primjećuju: „Noćna poezija“, povezana sa sentimentalnom i romantičnom tradicijom u drugoj polovini 19. stoljeća, razvija se u različitim smjerovima, obogaćuje se društvenim sadržajem, stapajući se s društveno-političkom lirikom u djelo Nekrasova i pjesnika njegove škole, a pojavljuje se u obliku društvene elegije, socijalno-meditativne minijature, ili čak lirsko-svakodnevne skice iz života sa simboličkom slikom, noć kao rusko mračno kraljevstvo. U prilog svom gledištu, istraživač citira radove N. A. Nekrasova („Zagušljiv bez sreće i volje.“) i F. I. Tyutcheva („Iznad ove mračne gomile.“, „Dugo ćeš biti iza magle.“ .”), zaključujući: „U ovom slučaju, „noćna poezija” se pretvorila u društveno-političku optužujuću liriku i ušla u realističku mejnstrimu poezije devetnaestog veka ili joj se veoma približila.”9 Čini se, međutim, da je pripadnost pesme na koje

V. N. Kasatkina, ne samo na strukturno-semantički model „noćne“ poezije, već i na ovaj tematski kompleks je vrlo sumnjiv. Lirska situacija u njima povezana je sa nizom drugih doživljaja, ne rođenih noću. Noć se ovdje pojavljuje, prije, kao simbol društvenog nereda, bolnog iščekivanja budućih promjena, a ne kao predmet intenzivnih junakovih misli.

Konfuzija između pojmova "noćne" poezije i "noćne" teme nastavlja se uočavati u kasnijim radovima. Dakle, u disertaciji

S. Yu. Khurumova ""Noć" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova "(1998) - najobimniji naučni rad o ovom pitanju u ruskoj književnoj kritici danas, - autor dolazi do zaključka: "Asimilacijske teme „noć“ i „groblje“ postali su simptom nove književne svesti u nastajanju.10 Drugim rečima, semantički obim pojma „noćne“ poezije, zadatak

8 Kasatkina V. N. Tyutchevskaya tradicija u "noćnoj" poeziji A. A. Feta i K. K. Sluchevskog. - S. 74.

9 Ibid. - S. 75.

10 Khurumov S. 10. "Noćno" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova. - P. 4. je u radu naglašen kao prioritet, a naučnici ga praktično sveli na koncept „teme noći u poeziji“.

Prema našem mišljenju, ne postoji jasna terminološka razlika između dva gore navedena pojma u članku F. P. Fedorova „Noć u lirici F. I. Tyutcheva“ (2000). S pravom nazivajući Tjučeva „jednim od „najnoćnijih“ pesnika“, autor navodi: „Sasvim je očigledno da je učestalost „noćnih“ pesama u različitim periodima njegovog stvaralaštva neujednačena, da njihov pad u isto vreme znači i početak „dnevnih“ pesama.<.>Noćnu temu u Tjučevljevom delu otvara pesma „Urania” (1820).11 Smatramo, međutim, da je izbor „noćne” teme kao glavnog strukturotvornog kriterijuma „noćne” poezije veoma kontroverzan. U velikoj većini radova koje književni kritičari uključuju u sadržajnu zajednicu koja nas zanima, noć se javlja prije kao faktor koji generiše određenu lirsku situaciju, a ne kao predmet umjetničkog predstavljanja. Tematski, stihovi uključeni u ovaj poetski sistem mogu biti vrlo heterogeni.

Pokušaj V. N. Toporova da izoluje „tekst „noći”” iz konteksta ruske poezije 18. – ranog 19. veka čini se nedovoljno ubedljivim na osnovu uključivanja u ovo umetničko jedinstvo samo onih dela „koja nose naziv” Noć" (. "Noć &. "itd.)" ili imaju naslove koji se sastoje od riječi "noć s različitim definicijama

19 autorski kurziv. - L. T.). U slučaju „odsustva naslova (a ponekad čak i ako ga ima)“, naučnik predlaže da se utvrdi pripadnost dela sistemu koji se identifikuje „prema prvom stihu“. Pesme koje se ne mogu bezuslovno smatrati „noć“ („Memoari u Carskom Selu“ A. S. Puškina, „Borodijevo polje

11 Fedorov F. P. Noć u Tjučevovoj lirici / / Slavenska čitanja - Daugavpils-Rezekne, 2000. - Br. 1. - S. 41.

12 Toporov VN Iz istorije ruske književnosti. - S. 209.

13 Ibid.-S. 210. o „od M. Yu. Lermontova i drugih), dok su izvan njega ostala mnoga djela čija je pripadnost ovom poetskom kompleksu sasvim očigledna (na primjer, značajan dio „noćnih“ pjesama F. I. Tjučeva). Shvatajući da odabrani klasifikacioni kriterijum teško može dati objektivnu sliku, V. N. Toporov, ocrtavajući dalji put traženja objedinjujućeg, tipološkog početka, dodaje da „noć“ u pesmama sa „noćnim“ naslovima nije ograničena na njih: oni su samo kapije, koje - najčešće - vode u prikazanu "noć".14

Budući da se nijedan od gore navedenih principa za spajanje „noćnih“ pesama u određenu pesničku zajednicu ne može smatrati zadovoljavajućim, smatramo da bi trebalo da postoji još jedan, značajniji kriterijum koji nam omogućava da „noćnu“ poeziju posmatramo kao sistem međusobno povezanih tekstova koji ima svoju strukturnu organizaciju. Prema našem mišljenju, takav kriterij je specifičan način svijesti (nazovimo ga "noć"), čiji sadržajni potencijal formira potrebu osobe za posebnom vrstom vrijednosnog samoodređenja i samopotvrđivanja, što se opet odražava u poetskim djelima koja čine analizirani sistem. Istovremeno, treba napomenuti da kada se u rad uvodi koncept „noćne svesti“ mislimo samo na tzv. budnu „noćnu“ svest, isključujući iz kruga stanja obuhvaćenih ovim konceptom stanja psihopatologije. (ne kontroliše ličnost i koriguje samo posebnim terapijskim uticajem) ili im kvalitativno bliske, izazvane veštački i mimo norme (opijanje drogom/alkoholom, hipnotički uticaj, senzorna deprivacija, itd.), kao i ono što pripada sferi nesvjesnog (na primjer, snovi).

Prema K. Jaspersu, „izraz „svest“ znači, prvo, stvarno iskustvo unutrašnjeg mentalnog života (za razliku od čistog

14 Ibid.-S. 210. spoljašnja priroda događaja koji su predmet biološkog istraživanja); drugo, ovaj pojam ukazuje na dihotomiju subjekta i objekta (subjekt namjerno „usmjerava sebe“, svoju pažnju na objekt svoje percepcije, mašte ili mišljenja); treće, označava poznavanje sopstvenog svesnog "ja". Prema tome, nesvjesno, prvo, označava nešto što ne pripada stvarnom unutrašnjem iskustvu i što se ne otkriva kao iskustvo; drugo, nesvesno se shvata kao nešto što se ne smatra objektom i ostaje neprimećeno; treće, nesvesno ne zna ništa o sebi.”15

Na osnovu gornje konstatacije, smatramo da je moguće pridružiti se gledištu onih naučnika koji „noćnu“ svest smatraju jednim od modusa „normalnog“ stanja ljudske svesti, budući da sa stanovišta Jaspersa, ono „sama po sebi može pokazati najrazličitiji stepen jasnoće i semantičke punoće i uključivati ​​najheterogeniji sadržaj.”16

Dakle, relevantnost teme koju smo odabrali određena je nedovoljnim stepenom terminološkog razumijevanja njenih osnovnih pojmova, hitnom potrebom da se utvrde granice umjetničkog materijala uključenog u koncept „noćne“ poezije, te da se identifikuju principi. njenog izbora, što, u krajnjoj liniji, diktira potrebu za razvojem teorijskog modela „noćne“ poezije. Čini se da je hitan zadatak i otkrivanje inovativne uloge ruskih pjesnika romantičara 18.-19. stoljeća (uključujući i one slabo proučene) u formiranju i evolucijskom razvoju nadteksta „noćne“ poezije.

Predmet proučavanja su "noćne" pesme ruskih pesnika XVIII - XIX veka (M. V. Lomonosov, M. M. Kheraskov, G. R. Deržavin, M. N. Muravjov, S. S. Bobrov, "G. P. Kamenev, V. A. Žukovski, V. K. S. P. Kučelbeker, V. K. Kučelbeker, S. P. Kučelbeker". Shevyrev, A. S. Khomyakov,

15 Jaspers K. Opća psihopatologija. -M.: Praksa, 1997. - S. 36. (kurziv u citatu autora).

16 Ibid. - S. 38.

M. Yu. Lermontov, F. I. Tyutcheva, A. A. Fet, S. Ya. Nadson, A. N. Apukhtin,

A. A. Golenishchev-Kutuzov, K. N. Ldov, N. M. Minsky i drugi), analizirana u kontekstu domaće i evropske romantične tradicije.

Predmet istraživanja u disertaciji bio je nadtekst ruske „noćne“ poezije kao otvorenog sistema međusobno povezanih tekstova i putevi njenog „evolucionog razvoja od prvih predromantičnih iskustava poslednje četvrtine 18. veka do dela sv. kasni romantičari 1880-ih-1890-ih.

Svrha rada je proučavanje nadteksta ruske „noćne“ poezije u tri međusobno povezana aspekta: evolucionom (geneza), strukturnom sadržaju (ontologija) i figurativnom stilu (poetika).

Postizanje ovog cilja povezano je sa postavljanjem i rješavanjem sljedećih zadataka:

Pojašnjenje pojma „noćne“ poezije, identifikacija njenih tipoloških karakteristika, opis ovog nadtekstualnog jedinstva kao strukturno-sadržajnog modela;

Utvrđivanje porekla "noćnog" nadteksta u ruskoj poeziji kasnog 18. - početka 19. veka (epoha predromantizma);

Identifikacija redovnih faza formiranja i formiranja klasične verzije "noćnog" nadteksta u poeziji ruskog romantizma, uzimajući u obzir specifične oblike ispoljavanja "noćne" svesti;

Određivanje mjesta i uloge pjesnika (uključujući i one slabo proučavane) koji pripadaju periodu "kasne klasike", odnosno neoromantizma kasnog 19. stoljeća, u evolucijskom razvoju nadteksta ruske "noćne" poezije.

Teorijska osnova disertacije upoređena je s radovima ruskih i stranih filozofa (N. A. Berdyaev, I. A. Ilyin, A. F. Losev, N. O. Lossky,

V. N. Lossky, V. V. Rozanov, V. S. Solovjov, E. N. Trubetskoy, P. A. Florenski, G. A. Florovsky, F. Nietzsche, O. Spengler), uključujući i one koji su posvećeni razumijevanju fenomena svijesti i principa rada s njom (M. Shvi K., Mamarda, V. K. V. M. Pivoev, L. Svendsen, C. Tart,

K. Jaspers); književna istraživanja teorije romantizma (N. Ya. Berkovsky, V. V. Vanslov, V. M. Žirmunski), teorijske i istorijske poetike (S. S. Averintsev, S. N. Broitman, V. I. Tyupa), teorije superteksta (N. E. Mednis, V. N. Toporov, itd.), metažanr (R. S. Spivak, S. I. Ermolenko), djela posvećena stvaralaštvu pojedinih ruskih romantičara i pojedinim pitanjima analize poetskog teksta (JI. Ya. Ginzburg, E. V. Ermilova, P. R. Zaborov, JI. O. Zaionts, Yu. M. Lotman, E. A. Maimin, O. V. Mirošnikova, A. N. Pashkurov, I. M. Semenko i drugi).

Metodološka osnova disertacije je kombinacija strukturno-tipološkog pristupa sa principima istorijsko-književnog i fenomenološkog istraživanja.

Naučna novina disertacije je u razmatranju „noćne“ poezije kao umjetničkog sistema u svojoj cjelovitosti i dinamici. Po prvi put, jedan od modusa svijesti - "noćna" svijest - stavljen je kao osnova za odabir "noćnog" superteksta kao kriterija za formiranje strukture. Zauzeti pristup nam omogućava da iznova sagledamo problem tipološke konvergencije umetnika, izvršimo korekcije u oznaci porekla ruskog superteksta „noćne” poezije, preciziramo njegove granice uspostavljanjem jasnijih principa za odabir dela uključenih u to, a takođe određuju doprinos ruskih pesnika 18.-19. veka (uključujući i one malo proučavane) nadtekstu „noćne“ poezije.

Odredbe za odbranu:

1. "Noćna" poezija u ruskoj romantičnoj tradiciji je sistemska zajednica dela koja se razvijala tokom 18.-19. veka, čiji je integritet obezbeđen ne samo nadtekstnim denotatom "noć", već i posebnim modusom. ljudske svijesti ("noćne" svijesti), koja određuje odnos autora prema stvarnosti i način njenog poimanja i odražavanja. Sastavljena od mnoštva podređenih podtekstova koji čine jedno semantičko polje, „noćna” poezija deluje kao svojevrsni sintetički nadtekst”, zahvaljujući kojem se „probija u sferu simboličkog i providencijalnog”17.

2. Uz tradicionalno istaknute tipove supertekstova - "urbani" i "nominalni (lični)" (terminologija N. E. Mednisa),18 - u literaturi se mogu naći i druge varijante jedinstva superteksta. Nadtekst „noćne“ poezije deluje kao otvoreni sistem međusobno povezanih tekstova (sa sopstvenim tematskim centrom i periferijom), koji se formira u granicama paradigme „noćne“ svesti, obezbeđujući celovitost ovog sistema kroz zajedništvo tekstotvorna situacija, tipološka sličnost estetskih modusa umetnosti (autorova ideološka i emocionalna ocena) .

3. Nadtekst „noćne” poezije u Rusiji počeo je da se oblikuje pod uticajem evropskog jungianizma krajem 18. veka, kada su umetnici otkrili nova načela za oslikavanje unutrašnjeg sveta čoveka. Budući da su na početku nadteksta "noćne" poezije, ruski predromantičari (M. N. Muravjov, S. S. Bobrov, G. P. Kamenev i drugi) postavili su glavni vektor njenog razvoja, ocrtavajući puteve stvaralačke potrage za posljednjom generacijom pjesnika.

4. Od pojave nove paradigme umetnosti u književnoj svesti – paradigme stvaralaštva – u ruskoj književnosti, počinje intenzivno da se formira nadtekst „noćne“ poezije u kojoj se, vek i po, stvaraju iskustva manifestacija "noćne" svesti u različitim oblicima: religioznom i mističkom (kod A. Žukovskog), psihološkom (A. S. Puškin), egzistencijalnom (M. Ju. Ljermontov), ​​mitološkom (F. I. Tjučev), u svakom od kojim se na svoj način vrši poetski odraz odnosa čoveka prema svetu.

17 Toporov V.N. Mif. Ritual. Simbol. Slika. Studije iz oblasti mitopoetike: Izabrana djela. - M.: Progres - Kultura, 1995. - S. 6.

18 Mednis N. E. Supertekstovi u ruskoj književnosti. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Novosib. stanje ped. un-ta, 2003. -S. 6.

5. "Noćnu" poeziju 1880-1890-ih karakteriše prisustvo dve suprotne tendencije. S jedne strane, ostajući općenito u skladu s klasičnom romantičarskom tradicijom, omogućava prijelaz na novu vrstu figurativne poezije – neklasičnu, as druge strane, gubitak integriteta na različitim nivoima lirskog teksta dovodi do činjenica da funkciju početka, koji ovaj kompleks pesama objedinjuje u određeni sistem, krajem 19. veka preuzima tema noćnog stanja čoveka. Predodređenje teme određuje stereotip lirske situacije, ponavljanje i „stabilnost mikroslika i emocionalne strukture“,19 što nam, slijedeći E. M. Taborisskaya, „dopušta da govorimo o posebnom fenomenu žanra tematskog žanra“.20

Teorijski značaj studije je u uspostavljanju strukturno-sadržajnog modela „noćne” poezije zasnovanog na specifičnoj situaciji noćne svesti, u razjašnjavanju vrednosno-ontoloških parametara „noćnog” superteksta, njihove korelacije sa romantičarskom paradigmom. umjetnosti.

Praktična vrijednost studije leži u činjenici da se njeni rezultati i zaključci mogu koristiti u izradi osnovnih univerzitetskih predmeta iz istorije i teorije književnosti, specijalnih kurseva o problemima poezije 18.-19. stoljeća i metodologije književna analiza poetskog teksta, u praksi školske nastave.

Apromacija rada. Glavne odredbe i zaključci disertacije predstavljeni su u izvještajima i razmotreni na teorijskim seminarima Odsjeka za književnost i ruski jezik Čeljabinske državne akademije kulture i umjetnosti (2006-2009), Odsjeka za rusku književnost Uralske države. Univerzitet. A. M. Gorki (2008, 2009). Odvojeni fragmenti i ideje istraživanja obrađeni su i diskutovani na konferencijama različitih nivoa: internacionalna „Književnost u kontekstu modernosti“ (Chelya

19 Taborisskaya E. M. „Nesanica“ u ruskoj lirici (do problema žanra tematskog žanra) // „Studia metrica et poetica“. U spomen na P. A. Rudneva. - Sankt Peterburg: Akademija, projekat, 1999. - S. 224-225.

20 Ibid.-S. 225. binsk, 2005, 2009); "Kultura i komunikacija" (Čeljabinsk, 2008); „Jezik i kultura“ (Čeljabinsk, 2008); IV Slavenska naučna katedrala „Ural. Pravoslavlje. Kultura” (Čeljabinsk, 2006); V Slavenski naučni savet „Ural u dijalogu kultura“ (Čeljabinsk, 2007); Sveruski naučni skup sa međunarodnim učešćem Treća Lazarevska čitanja „Tradicionalna kultura danas: teorija i praksa“ (Čeljabinsk, 2006); završni naučni skupovi Čeljabinske državne akademije kulture i umjetnosti (2005 -2009).

Struktura rada. Disertacija se sastoji od uvoda, četiri poglavlja, podijeljena u paragrafe, zaključka i liste literature koja sadrži 251 naslov.

Zaključak naučnog rada teza o "Noćnoj" poeziji u ruskoj romantičnoj tradiciji: geneza, ontologija, poetika"

ZAKLJUČAK

Kao rezultat istraživanja sprovedenog u ovoj disertaciji, doneti su sledeći zaključci:

1. Tradicija da se određena prirodna pojava (u našem slučaju noć) označava kao određeni znak svedoči, pre svega, da on, dobijajući kvalitete simbola, postaje šifra koja može otvoriti pristup prethodno šifrovanom informacije upućenom i na taj način osigurati prijelaz iz nestabilnog "svijeta slučajnosti" u stabilan "svijet uzroka i posljedica", gdje može postojati manje-više stabilno. Budući da je tekstualizacija noći u izvesnom smislu „proizvod“ rada čovekove svesti u ovladavanju prostorom koji mu je u početku stran i fiksiranju rezultata dobijenih u simbolima, pojmovima i kategorijama ljudskog jezika, logično je „noćnu“ poeziju posmatrati kao poseban oblik prenošenja iskustva ovladavanja određenim prostorom od strane ljudi.iracionalnog dela sveta, načina njenog aksiološkog tumačenja i pokušaja čoveka da se u njemu samoopredeljuje. Odražavajući dugo isti prirodni fenomen u njegovom jedinstvu i dinamici, „noćna“ poezija svaki put na nov način modelira svijet, fiksirajući u riječi određeni emocionalni i vrijedan odnos čovjeka prema njemu.

2. Pojava "noćnog" stanja svijesti povezana je s prolaskom osobe kroz određenu nestandardnu ​​situaciju koja eksplodira unutrašnji sklad ličnosti, ali istovremeno otkriva višedimenzionalnost svijeta, koja ne može biti shvaćen, vođen samo zdravim razumom, i - u vezi s tim - sa smanjenjem njegovog mentalnog statusa racionalnih elemenata i porastom iracionalnih elemenata. Pod utjecajem niza razloga (noćni mrak, tišina, usamljenost, emocionalna neravnoteža psihe itd.), čovjekova iskustva uzrokovana ovim okolnostima postaju toliko pogoršana da mogu u potpunosti zarobiti njegovu svijest. U ovom slučaju, prema N. O. Losskyju, ova iskustva postaju „iskustvo, jer se ne svode samo na subjektivna osjećanja, već su usmjerena na nešto potpuno drugačije od duhovnog života.“ emocionalna iskustva osobe u određenom stanju svijesti, čiji su rezultati ispoljavanja zabeleženi u delima nadteksta "noćne" poezije. "

3. Osnovu umjetničke ontologije nadteksta "noćne" poezije čini situacija noćnog odraza, koja određuje ne samo širok spektar problema koji spadaju u polje razumijevanja osobe koja se u njoj nalazi i načina autor ih predstavlja čitaocu, ali i jedinstvo semantičke postavke djela uključenih u ovu umjetničku zajednicu (proboj vlastite lične kapsule i izlazak u kvalitativno drugačijem stanju svijesti na potpuno novi nivo poimanja). svijet i, šire, svemir), njihova karakteristična emocionalna atmosfera (atmosfera svojevrsne vitalne obamrlosti, usporavanja, pa čak i zaustavljanja vremena, kroz koju se odvija dodir sa svjetskom tajnom), sličnost unutrašnjeg sistema (stanja nemira, emocionalne neravnoteže, nestabilnost mentalne ravnoteže) i poseban semiotički prostor, čiji elementi (znakovi) „u zbiru i interakciji čine onaj integralni interpretativni kod koji postavlja strategiju izgradnje i opažanja”2 sadržan u informacije.

4. Rođenje fenomena „noćne“ poezije povezuje se sa prelaskom književnosti sa „tradicionalističkog tipa“ umetničke svesti na svest „individualnog stvaralaštva“ (terminologija A. V. Mihajlova). Debitantsko "noćno" djelo u evropskoj književnosti bila je pjesma Engleza Edvarda Junga "Žalba, ili Noćne misli o životu, smrti i besmrtnosti" (1742 - 1745). Jungova noć postaje faktor koji aktivira iracionalnu komponentu ljudske psihe i stvara posebno stanje svijesti u kojem duša nalazi svoju uključenost u dvije stvarnosti odjednom.

1 Lossky H. O. Senzualna, intelektualna i mistična intuicija. - S. 187.

2 Mednis H. E. Supertekstovi u ruskoj književnosti. - Str. 131. stvarnosti: "do nepostojanja, iz kojeg se zove, i do punoće bića." poezija" - koja je zauvek upisao Jungovo ime u istoriju svetske književnosti.

5. Uprkos činjenici da se u ruskoj književnosti, sve do poslednje trećine 18. veka, još uvek pojavljuju originalna dela vezana za tematski kompleks noći, iako u veoma ograničenim količinama (pesme M. V. Lomonosova, M. M. Kheraskova), ona su bila stvoreni po racionalističkim kanonima i podložni su drugim estetskim smjernicama osim djela "noćnog" nadteksta, pa se neminovno nalaze izvan ovog tipološkog jedinstva. Nadtekst domaće „noćne“ poezije počinje da se formira tek krajem 18. veka, kada umetnici otkrivaju nova načela oslikavanja unutrašnjeg sveta čoveka, koja su već oličena u Jungovoj pesmi. Prvi ruski pesnik koji je pokazao da situacija koja inicira noćnu refleksiju može da odgovori različitim (i pozitivnim i negativnim) konotacijama, pa stoga i stavovi svesti koja je percipira, mogu biti drugačiji, bio je M. N. Muravjov, čije pesme „Noć“ ( 1776, 1785) i Neizvjesnost života (1775, 1802), odražavaju život "noćne" svijesti, ali su direktno suprotne po tipu dominantnog umjetničkog modaliteta.

6. U poetskim eksperimentima Bobrova i Kamenjeva, po prvi put u ruskoj poeziji, prisustvo „noćne“ svijesti nije samo naznačeno kao određeno područje duhovnog života sa značajnom originalnošću, već kao mistična otkriven je i zabilježen i oblik njegovog postojanja. Identifikacija modusa „noćne“ svesti i otkrivanje posebnog načina njenog postojanja i sprovođenja svedočilo je o promeni umetničkog i,

3 Trubetskoy E. N. Smisao života. - Str. 122. šire, svjetonazorske smjernice: književnost je tražila nove načine za prenošenje duhovnog života i sve više služila autorovom samoizražavanju.

7. Sredinom 19. vijeka nadtekst "noćne" poezije konačno dobija svoje tipološke karakteristike. U ovo doba, u „noćnoj“ poeziji, kao iu svim ruskim lirikama, dolazi do intenzivnog procesa produbljivanja početnog principa klasike – orijentacije ka konkretnom i konačnodimenzionalnom početku (uključujući „individualno lirski događaj“),4 iskazana ne samo pojavom mnogih originalnih pjesama, zasnovanih na autorovoj viziji svijeta, razvijajući situaciju noćnog promišljanja, već i kroz one oblike "noćne" svijesti (religiozno-mistične, psihološke, egzistencijalne, mitološke) koje se ogledaju. u ovim pesmama.

8. Pjesnici "osamdesetih" su spona između klasika i umjetnika sljedeće generacije. S jedne strane, u nastojanju da ostanu u skladu sa klasičnom tradicijom, jednostavno se osuđuju na kultivaciju „poetske banalnosti” (izraz E.V. Ermilove), s druge strane, fokusirajući se na umjetnička iskustva svojih prethodnika. , otkrivaju u sopstvenom delu neke principe „nove” poezije. Već u njihovoj "noćnoj" poeziji postoje djela u kojima je vezivanje metaforičke slike za stvarnost gotovo uništeno i sazrevaju preduslovi za novu poetsku sliku.

Provedeno istraživanje i zaključci koji su u toku istih omogućavaju nam da ocrtamo izglede za dalji rad na navedenoj temi.

Prvo, budući da je ovom disertacijom utvrđeno da, pored tzv. „lokalnog” (moskovska, peterburška, venecijanska, firentinska, itd.) i „ličnog” (Puškin, Šekspir, Bulgakov, itd.) (tipologija N. E. Mednis ) nadtekstova, postoje i druge varijante tipoloških jedinstava u književnosti (na primjer, "noć"

4 Broitman S. N. Ruska lirika XIX-početka XX vijeka u svjetlu istorijske poetike. - S. 171-172. poetski nadtekst), smatramo da je jedno od perspektivnih područja nauke o književnosti njihovo dalje identifikacija i proučavanje.

Drugo, budući da je naša studija bila posvećena samo nadtekstu "noćne" poezije i da je područje ​​​​​​interesovanosti bilo ograničeno na identifikaciju i analizu poetskih djela koja ga čine, logično je pretpostaviti da će u budućnosti biti moguće proširiti predmet proučavanja i uključiti pitanja vezana za prozu u krug istraživačkih zadataka "noćnog" nadteksta.

Treće, budući da je analizirani supertekst otvoren sistem koji je u stalnom razvoju, a naš naučni rad se bavio samo „noćnom“ poezijom klasičnog perioda (romantičarska tradicija), smatramo da bi u budućnosti bilo moguće pratiti taj proces. formiranja ovog nadteksta u književnosti XX - ranog XXI vijeka, istražiti intertekstualne veze u djelima umjetnika različitih epoha.

Četvrto, smatramo da je moguće detaljnije ispitati različite elemente „noćnog“ poetskog (proznog) nadteksta (arhetipove, simbole, znakove, slike, motive, situacije itd.), identifikovati njihovu ulogu u okviru gore pomenuti umetnički sistem, rešavaju pitanja vezana za njihovu modifikaciju u različitim fazama formiranja ovog sistema; Obećavajućim smatramo i proučavanje žanrovskih varijanti „noćne“ poezije.

Spisak naučne literature Tikhomirova, Ljudmila Nikolajevna, disertacija na temu "Ruska književnost"

1. Abashev V. V. Perm kao tekst. Perm u ruskoj kulturi i književnosti XX veka / VV Abašev. Perm: Izdavačka kuća Perm. un-ta, 2000. - 404 str.

3. Averintsev S. S. Veza vremena / S. S. Averintsev. Kijev: DUH I L1TER", 2005.-448 str.

4. Azarova E.V. Poetika “Večernjih svjetala” A. A. Feta: dis. . cand. philol. Nauke / E. V. Azarova. M. : Mosk. planine ped. un-t, 2007. - 195 str.

5. Altshuller M. G. S. S. Bobrov i ruska poezija kasnog 18. i početka 19. vijeka. / M. G. Altshuller // Ruska književnost 18. stoljeća: doba klasicizma / M. - L.: Nauka, 1964. - S. 224 - 246.

6. Engleska lirika prve polovine 17. vijeka / komp. Gorbunov A. N. -M. : Moskovska izdavačka kuća. stanje un-ta, 1989. 347 str.

7. Apuhtin A. N. Kompletna zbirka pjesama / A. N. Apukhtin. - L.: Sove. pisac, 1991.-448 str.

8. Arseniev K. K. Pjesnici dvije generacije // Bilten Evrope. 1885. br. 10. -S. 40-67.

9. Afanasiev A. N. Drvo života / A. N. Afanasiev. M. : Sovremennik, 1983. - 464 str.

10. Afanasiev V. V. Zhukovsky / V. V. Afanasiev. M. : Mol. stražar, 1986. -399 str.

11. Ahmedov T. I. Psihoterapija u posebnim stanjima svijesti: istorija, teorija, praksa / T. I. Akhmedov, M. E. Židko. Moskva: ACT; Harkov: Folio, 2001.-768 str.

12. Bazhenova E. A. Naučni tekst u aspektu politekstualnosti / E. A. Bazhenova. Perm: Izdavačka kuća Perm. un-ta, 2001. - 269 str.

13. Bazhenova E. A. Politekstualnost naučnog teksta Elektronski izvor. / E. A. Bazhenova // Stereotipizacija i "kreativnost u tekstu. - Način pristupa: www.psu.ru/pub/filologl/l4.rtf.

14. Bashlyar G. Izabrano: Naučni racionalizam / G. Bashlyar. M - Sankt Peterburg. : Univerzitet, knjiga, 2000. - 325 str.

15. Belousova E. I. Filozofska lirika F. I. Tyutcheva / E. I. Belousova // Škola. 2003. 5. - S. 91 - 94.

16. Bely Simbolizam kao svjetonazor / A. Bely. M. : Republika, 1994.-528 str.

17. Bely A. Poezija riječi. O značenju znanja / A. Bely. Pb.: Epoha, 1922. -136 str.

18. Berdjajev N. A. Novi srednji vek: razmišljanje o sudbini Rusije i Evrope / N. A. Berđajev. M. : Phoenix - CDU-press, 1991. - 82 str.

19. Berdjajev N. A. Samospoznaja (Iskustvo filozofske autobiografije) / N. A. Berđajev. M.: Book, 1994. - 446 str.

20. Berkovsky N. Ya. Romantizam u Njemačkoj / N. Ya. Berkovsky. - St. Petersburg. : ABC Classics, 2001. - 510 str.

21. Berkovsky N. Ya. F. I. Tyutchev / N. Ya. Berkovsky // Tyutchev F. I. Kompletna zbirka pjesama. L.: Sove. pisac, 1987. - S. 5 - 42.

22. Vernadskaya Yu. E. Transcendentno i njegova poetska interpretacija: auto-ref. dis. . cand. filozof, nauke / Yu. E. Vernadskaya. Omsk: Om. stanje one. un-t, 2002. - 18s.

23. Bekhtereva N. P. Magija mozga i labirinti života / N. P. Bekhtereva. - M.: ACT; SPb. : Owl, 2007. - 383 str.

24. Bitenskaya GV Umjetnička proza ​​o ratu kao nadtekst: Kategorija prostora. apstraktno dis. . cand. philol. Nauke / G. V. Bitenskaya. - Jekaterinburg: Ural. stanje un-t. njima. A. M. Gorky, 1993. - 18 str.

25. Good D. D. Svijet kao ljepota. O "Večernjem svetlu" A. Feta / D. D. Blagoja. - M.: Umetnik. lit., 1975. 110 str.

26. Blok A. A. Sobr. cit.: u 8 tomova - M. L., Goslitizdat, 1962. - V. 5. - 325 str.

27. Bobrov S. S. Ponoćna zora. Hersonidi: u 2 toma / S. S. Bobrov. M. : Nauka, 2008.-T. 1.-649 str.

28. Botvinnik M: N. Mitološki rječnik / M. N. Botvinnik et al. L.: Uchpedgiz, 1961.-292 str.

29. Broytman S. N. "Šta zavijaš, noćni vjetar?" / S. N. Broitman // Analiza jedne pjesme „Što zavijaš, vjetar noćni?“: Zbornik naučnih radova. - Tver: Tver. stanje un-t, 2001. - S. 6 - 19.

30. Broitman S. N. Istorijska poetika / S. N. Broitman // Teorija književnosti: u 2 toma / Ed. N. D. Tamarchenko. M.: Akademija, 2004. - T. 2. - 368 str.

31. Broytman S. N. Ruska lirika XIX - početka XX vijeka u svjetlu istorijske poetike (subjektno-figurativna struktura) / S. N. Broytman. - M.: Ros. stanje Humanitarni univerzitet, 1997.-307 str.

32. Bryusov V. Ya. Djela: u 2 toma / V. Ya. Bryusov. M. : Art. lit., 1987. -T. 2.-575 str.

33. Bukhshtab B. Ya Ruski pjesnici / B. Ya. Bukhshtab. L.: Umetnik. lit., 1970. -247 str.

34. Byaly G. A. S. Ya. Nadson // Nadson S. Ya. Kompletna zbirka pjesama / G. A. Byaly. - M. - L.: Sov pisac, 1962. S. 5 - 46.

35. Valeev E. N. "Sudbina je prekinula let.": G. P. Kamenev u ruskoj književnosti na prijelazu iz XVIII-XIX stoljeća / E. N. Valeev. Kazan: Naslijeđe, 2001. - 136 str.

36. Valeev E. N. T. P. Kamenev u istorijskom i književnom procesu kasnog XVIII - početka XIX veka: autor. dis. . cand. philol. Nauke / E. N. Valeev. Kazan: Kazan. stanje un-t, 2001. - 23 str.

37. Vanslov VV Estetika romantizma / VV Vanslov. M. : Art, 1966. - 404 str.

38. Weisman I. 3. Lenjingradski tekst Sergeja Dovlatova: dis. . .cand. philol. Nauke / I. 3. Weisman. Saratov: Sarat. stanje un-t im. N. G. Chernyshevsky, 2005. - 211 str.

39. Veselovsky. A. N. Žukovski: Poezija osjećaja i "srdačne mašte" / A. N. Veselovsky. SPb.: Tip. Imp. Akad. znanosti, 1904. - XII, 546 str.

40. Volynsky A. JI. Knjiga velikog gneva: Krit, članci. Bilješke. Kontroverza. / A. JL Volynsky. SPb. : Vrstu. "Trud", 1904. - 524 str.

41. Voronin T. JI. Kreativnost S. A. Shirinsky-Shikhmatov: autor. dis. . cand. philol. nauke / T. JI. Voronin. Moskva: Lit. in-t im. A. M. Gorky, 2002.- 18 str.

42. Vysotsky I. I. Poezija grofa Arsenija Arkadjeviča Goleniščeva-Kutuzova / I. I. Vysotsky. Riga: Tip. A. Nestavsky, 1913. - 44 str.

43. Vyazemsky Ts. A. Pjesme / P. A. Vyazemsky. L.: Sove. pisac, 1986.-544 str.

44. Gavrilkova I. N. Predromantizam u ruskoj poeziji kasnog XVIII - početka XIX veka: dis. .cand. Filologija nauka / I. N. Gavrilkova. - M.: Mosk. ped. stanje un-t, 2003.-212 str.

45. Ganin V. N. Poezija Eduarda Junga: Formiranje žanra meditativno-didaktičke pjesme: sažetak dis. .cand. philol. Nauke / V. N. Ganin. -M. : Mosk. stanje ped. in-t im. V. I. Lenjin, 1990. 16 str.

46. ​​Gacheva A. G. “Nije nam dato da predvidimo kako će naša riječ odgovoriti.” (Dostojevski i Tjučev) / A. G. Gačeva. M. : IMLI RAN, 2004. - 640 str.

47. Geršenzon, M. O. Mudrost Puškina / M. O. Geršenzon. - Tomsk: Vodolija, 1997.-288 str.

48. Ginzburg L. Ya. O stihovima / L. Ya. Ginzburg. M.: Intrada, 1997. - 415 str.

49. Ginzburg L. Ya. O starom i novom / L. Ya. Ginzburg. L.: Sove. pisac, 1982.-424 str.

50. Glinka F. N. Pjesme / F. N. Glinka. - L.: Sove. pisac, 1961. - 358 str. 51. Goleniščov-Kutuzov A. A. Djela grofa A. Goleniščeva-Kutuzova: u 3 toma Sankt Peterburg: Tip. t-va A. S. Suvorin "Novo vrijeme", 1914. - T. 1. - 344 str.

51. Golenishchev-Kutuzov A. A. Na zalasku sunca / A. A. Golenishchev-Kutuzov. SPb. : Vrstu. A. S. Suvorina, 1912. - 56 str.

52. Golenishchev-Kutuzov A. A. Djela grofa A. Golenishcheva-Kutuzova: u 4 toma / A. A. Golenishchev-Kutuzov. SPb. : Drug R. Golike i A. Vilborg, 1904.

53. Golenishchev-Kutuzov A. A. Pjesme kneza D. N. Certelev 1883 - 1891. Kritička analiza / A. A. Golenishchev-Kutuzov. SPb. : Vrstu. Imp. AN, 1893.- 11 str.

54. Gorbovsky A. A. U krugu vječnog povratka? Tri hipoteze / A. A. Gorbovsky. M. : Knowledge, 1989. - 48 str.

55. Gorbovsky A. A. Prophets? vidovnjaci? / A. A. Gorbovsky. M. : Znanje, 1990.-48 str.

56. Gorškov A. I. A. S. Puškin u istoriji ruskog jezika / A. I. Gorškov. -M. : Drofa, 2000. 288 str.

57. Gracheva I. V. Motiv zvijezda u lirici Tjučeva / I. V. Gracheva // Ruska književnost. 2004. - br. 2 - s. 26 - 29.

58. Grekhankina JI. V. Vjerovao sam u Rusiju / JL V. Grekhankina // Škola. 2003. - br. 5. - S. 81 - 83.

59. Grigoriev A. A. Književna kritika / A. A. Grigoriev. M.: Umetnik. lit. 1967.-631 str.

60. Grotto Y. K. Život Deržavina / Y. K. Grotto. - M. : Algoritam: Art-Poslovni centar, 1997.-685 str.

61. Darsky D.S. Divne fikcije: O kosmičkoj svijesti u Tjučevljevim lirikama / D.S. Darsky. -M. : Vrstu. A. A. Levinson, 1913. 136 str.

62. Delvig A. A. Radovi barona A. A. Delviga / A. A. Delvig. SPb.: Tip. Ja. Sokolova, 1903.-XX, 171 str.

63. Deržavin G. R. Radovi. / G. R. Deržavin. M. : Pravda, 1985. - 576 str.

64. Dunaev M. M. Pravoslavlje i ruska književnost: u 6 sati / M. M. Dunaev - M.: Hrišćanska književnost, 2001. Dio I - II. - 763 str.

65. Ermilova E. V. Lirika „bezvremenosti” (kraj veka) / E. V. Ermilova // Kožinov V. V. Knjiga o ruskoj lirici XIX veka: Razvoj stila i žanra. M.: Sovremennik, 1978. - S. 199 - 286.

66. Ermolenko S. I. Lirika M. Yu. Lermontova: žanrovski procesi / S. I. Ermolenko. Jekaterinburg: Ural. stanje ped. un-t, 1996. - 420 str.

67. Zhemchuzhnikov A. M. Odjeci duše. Pjesme K. Ldova / A. Žemčužnikova. SPb. : Vrstu. Imp. Ak. nauk., 1903. - 5 str.

68. Zhirmunsky V. M. Njemački romantizam i moderni misticizam / V. M. Zhirmunsky. SPb. : Aksioma, Novator, 1996. - 232 str.

69. Žukovski V. A. Sabrana dela u 4 toma / V. A. Žukovski. M.: Khu-dož. lit., 1985. - 560 str.

70. Zhukovsky V. A. Sabrana djela u 4 toma T.1. Pjesme / V. A. Žukovski. M. -L. : State. Izdavačka kuća umjetnika. lit., 1959. - 480 str.

71. Zhuravleva AI Lermontov u ruskoj književnosti: Problemi poetike / AI Zhuravleva. M. : Progres-Tradicija, 2002. - 285 str.

72. Zaborov P. R. Jungove „Noćne refleksije“ u ranim ruskim prevodima / P. R. Zaborov // Ruska književnost 18. veka: doba klasicizma / M. L.: Nauka, 1964.-S. 269-279.

73. Zayonts L. O. Jung u poetskom svijetu S. Bobrova / L. O. Zayonts // Uč. aplikacija. Tartu State univerzitet Problem. 645 Radovi o ruskoj i slovenskoj filologiji. Problem tipologije ruske književnosti. Tartu, 1985. - S. 71 - 85.

74. Zamanskaya VV Egzistencijalna tradicija u ruskoj književnosti XX veka. Dijalozi na granici stoljeća / V. V. Zamanskaya. M. : Flinta: Nauka, 2002. -304 str.

75. Zograf N. Yu. O pitanju evolucije umjetnosti lutalica 1800-1890-ih (I. E. Repin i N. N. Ge) Elektronski izvor. / N. Yu. Zograf. - Način pristupa: tphv.ru/tphvzograf.php.

76. Zorin A. L. Tri stotine godina od rođenja E. Junga / A. L. Zorin // Nezaboravni datumi knjige / M.: Kniga, 1983. S. 82, 83.

77. Zyryanov O. V. Lermontovljev mit: neki aspekti problema / O. V. Zyryanov // Arhetipske strukture umjetničke svijesti: Sat. članci / Ekaterinburg: Izdavačka kuća Ural, un-ta, 2002. S. 110-121.

78. Zyryanov O. V. Evolucija žanrovske svijesti ruske lirike: fenomenološki aspekt / O. V. Zyryanov. Jekaterinburg: Izdavačka kuća Ural, un-ta, 2003.- 548 str.

79. Zyryanov O. V. O nekim aspektima poetskog dijaloga između F. Tyutcheva i A. Feta / O. V. Zyryanov // Jezici filologije: teorija, istorija, dijalog: Sat. naučnim tr. do sedamdesetog rođendana M. M. Girshmana. Donjeck, 2007. - S. 172 - 187.

80. Ilyin I. A. Zavirujem u život. Knjiga misli / I. A. Ilyin. M. : Lepta, 2006. - 298 str.82. "Kako će reagovati reč tsaše." / Comp. N. Kolosova. M. : Pravda, 1986. - 704 str.

81. Kapitonova N. A. Lirika A. N. Žemčužnikova: problemi i poetika: autor. dis. . cand. philol. Nauke / N: A. Kapitonova. Tambov, 2006. - 21 str.

82. Kasatkina V. N. Poezija građanskog podviga: Književna aktivnost decembrista / V. N. Kasatkina. M. : Enlightenment, 1987. - 240 str.

83. Kasatkina V. N. Poezija F. I. Tyutcheva / V. N. Kasatkina. M.: Prosvjeta, 1978.- 174 str.

84. Kasatkina V. N. Tjučevska tradicija u „noćnoj“ poeziji A. A. Feta i K. K. Slučevskog. / V. N. Kasatkina // Pitanja razvoja ruske poezije XIX veka. Scientific tr. - Kuibyshev, 1975. T. 155. - S. 70 - 89.

85. Kirilenko E. I. Fenomenologija nesanice / E. I. Kirilenko // Man.- 2005.-№3.-S. 17-30.

86. Kovaleva T.V. Ruski stih 80-ih godina 90-ih godina XIX veka: autor. .!. cand. philol. Nauke / T. V. Kovaleva. - Moskva, 1994. - 16 str.

87. Kožinov VV Knjiga o ruskoj lirici 19. veka: Razvoj stila i žanra / VV Kožinov. M. : Sovremennik, 1978. - 303 str.

88. Kozlov I. I. Pjesme / I. I. Kozlov. M.: Sov. Rusija, 1979. - 176s.

89. Kondratova T. I. Poetski svijet Konstantina Mihajloviča Fofanova: autor. dis. . cand. philol. Nauke / T. I. Kondratova. Kolomna, 1999. -20 str.

90. Korovin V. JI. S. S. Bobrov. Život i djelo: autorski sažetak. dis. . cand. philol. Nauke / V. JI. Korovin. M. : Mosk. stanje un-t, 2000. - 18 str.

91. Koroleva N.V.V.K. Kuchelbecker / N.V. Koroleva // Izabrana djela: u 2 toma / V.K. Kuchelbeker. M. - JI: Sov. pisac, 1967. - T. 1. - S. 5 - 61.

92. Kostyria M. A. Noćni pejzaž u zapadnoevropskom slikarstvu 17. stoljeća: dis. . cand. istorija umjetnosti / M. A. Kostyrya. SPb. : St. Petersburg. stanje un-t, 2004.- 163 str.

93. Krukovsky.A. V. Pjevač spokojnih iskustava (otisak iz IV broja "Filoloških bilješki" za 1915.) / A. V. Krukovsky. Voronjež, 1915.-38s.

94. Kulakova JI. I. Poezija M. N. Muravjova / JI. I. Kulakova // Pjesme MN Muravyova. JL: Sove. pisac, 1967. S. 5-49.

95. Kulešov V. I. Istorija ruske književnosti 19. veka (70-90-e) / V. I. Kulešov. - M.: Više. škola, 1983. - 400 str.

96. Kupina N. A. Supertekst i njegovi varijeteti / N. A. Kupina, G. V. Bitenskaya // Man. Tekst. Kultura / Ekaterinburg, 1994. S. 214 - 233.

97. Kuchelbeker V. K. Izabrana djela: u 2 toma. Pjesme /

98. B.K. Kuchelbecker. - M. JI. : Sove. pisac, 1967. - V.1. - 666 str.

99. Levin Y. Engleska poezija i književnost ruskog sentimentalizma / Y. Levin // Percepcija engleske književnosti u Rusiji. M. : Nauka, 1990. -1. str. 117-129.

100. Lezhnev A. 3. Dva pjesnika. Heine i Tyutchev / A. Lezhnev. - M.: Umetnik. lit., 1934.-351 str.

101. Leiderman N. L. Moderna ruska književnost: 1950-1990-e: u 2 toma / N. L. Leiderman, M. N. Lipovetsky. - M. : Akademija, 2003. - T. 1. - 416 str.

102. Lermontov M. Yu. Sabrana djela: u 4 toma / M. Yu. Lermontov. M. : Art. lit., 1965.

103. Enciklopedija Lermontova / Ch. ed. V. A. Manuilov. M. : Velika ruska enciklopedija, 1999. - 784 str.

104. Lee Su Yong „Bezimeni ponor” u filozofskoj lirici F. I. Tyutcheva / Lee Su Yong // Ruska književnost. 2001. - br. 4. - S. 162 - 164.

105. Dela Limanske Yu. S. M. M. Kheraskova „Zlatni štap” i „Kadmo i harmonija” u kontekstu masonske proze poslednje četvrtine 18. veka: Autor. dis. . cand. philol. Nauke / Yu. S. Limanskaya. Surgut: Surgut, država. ped. un-t, 2007. - 19 str.

106. Lozhkova T. A. „Noćni“ tekstovi M. Yu. Lermontova: tradicije i inovacije / T. A. Lozhkova // Lermontovska čitanja: materijali zonske naučne konferencije / NU DO „Međusektorski regionalni centar“. Jekaterinburg, 1999.-S. 33-41.

107. Lomonosov M. V. Radovi / M. V. Lomonosov M.: Sovremennik, 1987. - 444 str.

108. Losev A.F. Klasicizam. Sažetak predavanja o estetici novog vremena / A. F. Losev // Književne studije. 1990. - br. 4. - S. 139 - 150.

109. Lossky V. N. Vizija Boga / V. N. Lossky. M. : Izdavačka kuća bratstva Svetog Vladimira, 1995. - 126 str.

110. Lossky VN Esej o mističnoj teologiji istočne crkve. Dogmatska teologija / V. N. Lossky. M. : Centar "SEI", 1991. - 228 str.

111. Lossky N. O. Favoriti. M. : Pravda, 1991. - 622 str.

112. Lossky N. O. Senzualna, intelektualna i mistična intuicija / N. O. Lossky. Pariz: YMCA - PRESS, 1938. - 226 str.

113. Lotman Yu. M. Kultura i eksplozija / Yu. M. Lotman. Moskva: Gnosis; Progres, 1992.-272 str.

114. Lotman Yu. M. Ruska poezija početka 19. vijeka / Yu. M. Lotman // Pesnici početka 19. veka. L.: Sove. pisac, 1961. - S. 5 - 112.

115. Lotman Yu. M. Simbolika Sankt Peterburga i problemi semiotike grada / Yu. M. Lotman // Semiotika grada i urbana kultura. Petersburg: Radovi na znakovnim sistemima Tartu, 1984. - XVIII. - S. 30 - 45.

116. Ldov K. N. Lirske pjesme / K. N. Ldov. - St. Petersburg. : Steam rano štampanje Ya. I. Lieberman, 1897. 191 str.

117. Ice K. N. Odjeci duše. Pjesme / K. N. Ldov. - St. Petersburg. : Vrstu. V. V. Komarova, 1899. 95 str.

118. Ldov K. N. Protiv struje (iz onoga što je rečeno i neizrečeno već pedeset godina) / K. N. Ldov. Bruxelles: Knigoizd-vo Yu. A. Kvashnina, 1926. - 95 str.

119. Ldov K. N. Pjesme Konstantina Ldova / K. N. Ldov. - St. Petersburg. : Vrstu. I. N. Skorokhodova, 1890. 270 str.

120. Ljubovič N. O reviziji tradicionalnih interpretacija nekih Lermontovljevih pjesama / N. Ljubovič // M. Yu. Lermontov: Sat. artikle i materijale. Stavropol: Stavrop. knjiga. izdavačka kuća, 1960. - 543s.

121. Magomedova D. M. „Supertekst” i „Super detalj” u ruskoj i zapadnoj kulturi / D. M. Magomedova, N. D. Tamarčenko // Diskurs. 1998. - br. 7. - S. 24 - 28.

123. Maymin E. A. Ruska filozofska poezija. Pjesnici, A. S. Puškin, F. I. Tjučev / E. A. Maimin. M. : Nauka, 1976. - 190 str.

124. Mamardashvili M.K. Simbol i svijest. Metafizičko razmišljanje o svijesti, simbolizmu i jeziku / M. K. Mamardashvili, A. M. Pyatigorsky. -M. : Škola, 1999.-216 str.

125. Masonerija i ruska književnost 18. i ranog 19. vijeka. - M. : Editorial URSS, 2000.-269 str.

126. Mednis N. E. Venecija u ruskoj književnosti / N. E. Mednis. Novosibirsk: Izdavačka kuća Novosib. stanje un-ta, 1999. - 329 str.

127. Mednis N. E. Supertekstovi u ruskoj književnosti / N. E. Mednis. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Novosib. stanje ped. un-ta, 2003. - 170 str.

128. Meilakh B. S. “Kroz magični kristal.”: put u svijet Puškina / B. S. Meilakh. M. : Vyssh. škola, 1990. - 339 str.

129. Merezhkovsky D. S. JI. Tolstoj i Dostojevski. Vječni pratioci / D. S. Merezhkovsky. M. : Republika, 1995. - 632 str.

130. Merezhkovsky D. S. Lermontov - pjesnik nadčovječanstva / D. S. Merezhkovsky // Full. coll. op.- St. Petersburg. M. : Ed. t-va M. O. Wolf, 1911. - T. 10. -S. 288-334. "

131. Minsky N. M. Cjelokupna djela: u 4 toma / N. M. Minsky. - St. Petersburg. : Izdavačka kuća M. V. Pirozhkova, 1904.

132. Minsky N. M. Pjesme / N. M. Minsky. SPb. : Vrstu. V. S. Ba-lasheva, 1887, 248 str.

133. Mints 3. G. "Peterburški tekst" - i ruski simbolizam / 3. G. Mints, M. V. Bezrodny, A. A. Danilevsky // Semiotika grada i urbana kultura. Petersburg: Radi na sistemima znakova. Tartu, 1984. - XVIII. - S. 78 - 88.

134. Mirošnikova O. V. Završna knjiga u poeziji poslednje trećine 19. veka: arhitektonika "i žanrovska dinamika: dis. Doktor filologije / O. V. Mirošnikova. Omsk: Om. Državni univerzitet, 2004. - 466 S.

135. Mirošnikova O. V. Završna knjiga u poeziji poslednje trećine 19. veka: arhitektonika i žanrovska dinamika: autoref. dis. . Doktor filoloških nauka Nauke / O. V. Mirošnikova. - Omsk: Om. stanje un-t 2004. 44 str.

136. Mitropolit Nikola (Jarušević) Riječi i govori (1957 1960) / Mitropolit Nikola (Jarušević). - Sankt Peterburg: Satis, 1994. - 267 str.

137. Mihajlov A. V. Sudbina klasičnog naslijeđa na prijelazu iz XVIII XIX stoljeća / A. V. Mihajlov // Klasika i modernost / - M .: Izd-vo Mosk. državni univerzitet, 1991.-S. 149-164.

138. Ants VN Unutarnji put / VN Ants // Pitanja filozofije. 1992.-br.1.-S. 102-110.

139. Muravyov M. N Radovi M. N. Muravyov / M. N. Muravyov. SPb. : Izdavačka kuća Sud. knjižar A. Smirdin (sin), 1856. - 407 str.

140. Muravjov M. N. Pjesme / M. N. Muravjov. - L.: Sove. pisac. -1967.-386 str.

141. Nadson S. Ya. Pjesme / S. Ya. Nadson. -M.: Sov. Rusija, 1987. -336 str.

142. Naidysh V. M. Filozofija mitologije / V. M. Naidysh. M.: Gadariki, 2002. - 554 str.

143. Nalimov VV U potrazi za drugim značenjima / VV Nalimov. M.: Izdavačka kuća. grupa "Progres", 1993. - 280 str.

144. Nalimov VV Spontanost svijesti: probabilistička teorija značenja i semantička arhitektonika ličnosti / VV Nalimov. M. : Izdavačka kuća Prometej Mosk. stanje ped. in-ta im. Lenjin, 1989. - 287 str.

145. Nb.Nedobrovo N.V. O Tjučevu / N.V. Nedobrovo // Pitanja književnosti, 2000.-№6.-S. 284-309.

146. Nikola, Mitropolit Mesogejski i Lavreotički Čovjek na granici svjetova. Od nerešivih pitanja do „druge logike“ / Mitropolit mezogejski i lavreotikijski Nikolaj. Minsk: Samostan Svete Jelisavete, 2007. - 96 str.

147. Nilus S. A. Full. coll. cit.: u 6 tomova Veliko u malom (Beleške pravoslavnih) / S. A. Nilus. M. : Palomnik, 1999. - T. 1. - 799 str.

148. Nietzsche F. Djela: u 2 toma Književni spomenici / F. Nietzsche, - M.: Misao, 1990. V.1. - 829 str.

149. Nietzsche F. Izabrana djela: u 3 toma “Lutalica i njegova sjena” / F. Nietzsche. M.: "REFL-knjiga", 1994. - T. 2. - 400 str.

150. Novalis Himne noći / Novalis. M. : Enigma, 1996. - 192 str.

151. Najnoviji filozofski rječnik Elektronski izvor. - Način pristupa: dict.3dn.ru/load/4-l-0-43

152. Nolman M. Lermontov i Bajron / M. Nolman // Život i rad M. Yu. Lermontova: istraživanja i materijali / M.: OGIZ, 1941. S. 466 - 516.

153. U spomen grofa A. A. Goleniščova-Kutuzova. - St. Petersburg. : Vrstu. M. M. Stasyulevich, 1913. 5 str.

154. Pashkurov A. N. Žanrovsko-tematske modifikacije poezije ruskog sentimentalizma i predromantizma u svjetlu kategorije uzvišenog: autor. dis. .Dr. Philol. nauke / A. N. Pashkurov. - Kazan: Kazan, dr. un-t, 2005. -44 str.

155. Pashkurov A. N. Formiranje "grobarske" jungovske poetike u lirici G.P. Kameneva / A. N. Pashkurov // Ruska komparativna filologija. - Kazanj: Izdavačka kuća Kazan, dr. un-ta, 2005. - 256 str.

156. Pivoev V. M. Mitološka. Svijest kao način ovladavanja svijetom / V. M. Pivoev. Petrozavodsk: Karelija, 1991. - 111 str.

157. Pivoev V. M. Mitološka svest kao način ovladavanja svetom: dis. . dr filozof nauka / V. M. Pivoev. Petrozavodsk: Petr, Državni univerzitet, 1993. - 280 str.

158. Pivoev V. M. Paradoksi filozofske aktivnosti // Pivoev V. M. // Regionalni aspekti socio-ekonomskog razvoja privrednog kompleksa / Petrozavodsk: Peter, Državni univerzitet, 1999. P. 73 - 82.

159. Pigarev K.V. Život i rad Tjučeva / Pigarev K.V. - M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR-a, 1962.-376 str.

160. Polezhaev A. I. Pjesme / A. I. Polezhaev. - J.I. : Sove. pisac, 1937.-264 str.

161. Popova E. V. Vrijednosni pristup u proučavanju književnog stvaralaštva: dis. . dr. Philol. Nauke / E. V. Popova. M. : Mosk. stanje un-t, 2004. - 326 str.

162. Pjesnici XVIII vijeka. JI.: Sove. pisac, 1936. - 429 str.

163. Pjesnici početka 19. vijeka. - J.I. : Sove. pisac, 1961. - 658 str.

164. Pesnici Tjučevske galaksije. -M. : Sove. Rusija, 1982. 400-te

165. Dekabristički pjesnici: Pjesme. - M.: Umetnik. lit., 1986. -431 str.

166. Poets-radishchevtsy. J.I. : Sove. pisac, 1979. - 588 str.

167. Pjesnici 1840-1850-ih. - L.: Sove. pisac, 1972. - 544 str.

168. Pjesnici 1880-1890-ih. - L.: Sove. pisac, 1972. - 728 str.

169. Rev. Siluan Atos O nestvorenoj božanskoj svetlosti i slikama njenog promišljanja / Sv. Silouan sa Atosa // S. A. Nilus Poln. coll. cit.: u 6 tomova - M.: Palomnik, 1999. Tom 1 - S. 692 - 706.

170. Prokhorova L. S. Londonski gradski tekst ruske književnosti: dis. . .cand. philol. Nauke / L. S. Prokhorova. - Tomsk: Tom. stanje un-t, 2005. 21 str.

171. Pumpyansky L. V. Poezija F. I. Tyutcheva / L. V. Pumpyansky // Urania. Tjučevski almanah. L.: Surf, 1928. - S. 9 - 57.

172. Puškin A. S. Puno. coll. cit.: u 10 tomova / A. S. Puškin. M. : Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR-a, 1957.

173. Rozanov V. V. O legendi "Veliki inkvizitor" / V. V. Rozanov // O velikom inkvizitoru: Dostojevski i sljedeći. M. : Mol. stražar, 1992. - 270 str.

174. Rozanov I. N. Odjeci Ljermontova // Vijenac M. Yu. Lermontovu: Zbirka za godišnjicu. M .: Izdavačka kuća t-va “V.-V. Dumnov, nasljednici br. Salaev”, 1914.-S. 237-289.

175. Savina VV Stvaralaštvo Novalis u kontekstu evropske romantičarske tradicije: dis. . cand. philol. Nauke / V. V. Savina. Nižnji Novgorod, 1994.-238 str.

176. Sapožkov S. V. Ruska poezija u svjetlu sistemske analize: od S. Ya. Nadsona do K. K. Slučevskog, trendovi, krugovi, stilovi: dis. . Doktor filoloških nauka Nauk.-M, 1999.-471 str.

177. Saharov V. I. Aspiracije starog Adama (Čovjek u filozofiji ruskih masona) Izborni izvor. / V.I.-Sakharov. Način pristupa: http: // ar-chives.narod.ru/Homo.htm

178. Saharov V. I. Ruska masonska poezija 18. stoljeća (do formulacije problema) / V. I. Saharov // Ruska književnost. 1995. - br. 4. - S. 3 - 26.

179. Saharov V. I. Mit o zlatnom dobu u ruskoj masonskoj književnosti 18. stoljeća / V. I. Saharov // Pitanja književnosti. 2000. - Br. 6. - S. 4 - 36.

180. Svendsen JI Filozofija dosade / L. Svendsen. M. : Progres-Tradicija, 2003.-253 str.

181. Semenko I. M. Život i poezija Žukovskog / I. M. Semenko. M. : Art. lit., 1975. - 256 str.

182. Semenova S. G. Prevazilaženje tragedije: "vječna pitanja" u književnosti / S. G. Semenova. -M. : Sove. pisac, 1989. 439 str.

183. Skatov N. N. Puškin: Esej o životu i stvaralaštvu / N. N. Skatov. L.: Prosveta, 1991.-239 str.

184. Skovoroda G. S. Sabrana djela G. S. Skovorode. T. 1 / G. S. Skovoroda. SPb., 19.12. - XVI. - 543 str.

185. Sluchevsky K. K. Djela: U 6 tomova. Pjesme / K. K. Sluchevsky. -SPb. : Izdavačka kuća A. F. Marxa, 1898. Vol. 1, 2.

186. Smusina M. L. Elegije A. A. Rževskog / M. L. Smusin // Problemi proučavanja ruske književnosti 18. stoljeća (od klasicizma do romantizma) -. L .: Izdavačka kuća Len. stanje ped. in-ta im. Herzen, 1974. - Br. 1. - S. 25 - 32.

187. Sovjetski enciklopedijski rečnik / Ch. ed. A. M. Prokhorov, M. : Sov. Encyclopedia, 1987. - 1600 str.

188. Sozina E. K. Stvaralaštvo F. I. Tjučeva u ruskoj književnoj kritici / E. K. Sozina // Izvestia Ural. stanje univerzitet 2004. - br. 33. - S. 149 - 155.

189. Solovjov V. S. O lirici / V. S. Solovjov // Značenje ljubavi: Izabrana djela. M. : Sovremennik, 1991. - S. 85 - 110.

190. Solovjov VS Filozofija umjetnosti i književna kritika. / V. S. Solovjov. -M. : Art, 1991.-701 str.

191. Spivak R. S. Ruska filozofska lirika: Problemi tipologije žanrova / R. S. Spivak. - Krasnojarsk: Izdavačka kuća Krasnojar. stanje un-ta, 1985. 140 str.

192. Strakhov N. N. A. A. Fet. Biografska skica N. N. Strakhova / N. N. Strakhova // Književna kritika: zv. članci. SPb. : Ruski hrišćanski humanitarni institut, 2000. - S. 416 - 431.

193. Surat I. 3. Tri vijeka ruske poezije / I. 3. Surat // Novi svijet. 2006. -№ 11.-S. 140-150.

194. Sukhova N. P. Tekstovi Afanazija Feta / N. P. Sukhova. M. : Izdavačka kuća Mosk. Državni univerzitet, 2000. - 80 str.

195. Taborisskaya E. M. Ontološka lirika Puškina 1826-1836 / E. M. Taborisskaya // Puškin: Istraživanje i materijali. - St. Petersburg. : Nauka, 1995.-str. 76-97.

196. Taborisskaya E. M. „Nesanica“ u ruskoj lirici (k problemu tematskog žanra) / E. M. Taborisskaya // „Studia metrica et poetica“ U spomen na P. A. Rudneva. SPb. : Akademija, projekt, 1999. - S. 224 - 235.

197. Tamarchenko N. D. Teorija književnosti: u 2 toma Teorija umjetničkog diskursa. Teorijska poetika / N. D. Tamarchenko, V. I. Tyupa, S. N. Broitman. M. : Akademija, 2004. - T. 1. - 512 str.

198. Tarlanov E. 3. Poezija K. M. Fofanova i trendovi u ruskoj lirici kasnog XIX veka: autor. dis. .Doktor filoloških nauka. Nauke / E. 3. Tarlanov. SPb., 1999.-49 str.

199. Tart Ch. Promijenjena stanja svijesti / Ch. Tart. M.: Eksmo, 2003. - 288 str.

200. Takho-Godi E. A. Konstantin Slučevski: portret na pozadini Puškina / E. A. Takho-Godi. SPb. : Aletheia, 2000. - 389 str.

201. Tekst kao fenomen kulture / G. A. Antipov i dr. Novosibirsk: Nauka, Sib. otd., 1989.-197 str.

202. Terpugova T. G. Vrijednosti kulture prosvjetiteljstva u engleskom romanu XVII - XVIII stoljeća / T. G. Terpugova. - Čeljabinsk: Čeljab. stanje akad. kultura i umjetnost, 2005. 172 str.

203. Toporov V. N. Mif. Ritual. Simbol, slika: istraživanja u oblasti mitopoetike: Izabrano / V. N. Toporov. M.: Progres - Kultura, 1995. - 624 str.

204. Trubetskoy E. N. Smisao života / E. N. Trubetskoy. M.: Republika, 1994. -431s.

205. Tumansky V. I. Pjesme i pisma / V. I. Tumansky. SPb. : Vrstu. A. S. Suvorina, 1912. - 434 str.

206. Tynyanov Yu. N. Pitanje Tjučeva // Poetika. Istorija književnosti. Film. -M.: Nauka, 1977.-S. 38-51.

207. TyupaV. I. Nesanica ruskih pjesnika / V. I. Tyupa // Tekst. Poetika. Stil: sub. naučnim Art. Jekaterinburg: Izdavačka kuća Ural. stanje un-ta, 2004. - S. 137 - 145.

208. Tjučev F. I. Djela: u 2 toma. Pjesme / Tjučev F. I. - M.: Khudozh. lit., 1984. T. 1. 495 str.

209. Urazaeva T. T. Lermontov: Istorija ljudske duše / T. T. Urazaeva. - Tomsk: Publishing House Vol. stanje un-ta, 1995. - 235 str.

210. Fedorov F. P. Noć u lirici Tjučeva / F. P. Fedorov // Slavenska čitanja - Daugavpils Rezekne, 2000. - Br. 1. - S. 38 - 67.

211. Fet A. A. Djela: u 2 toma - M.: Khudozh. lit., 1990.

212. A. A. Fet, “Večernja svjetla”, Ed. D. D. Blagogo, M. A. Sokolova. M. : Nauka, 1971.

213. Fet A. A. Djela: u 2 toma. Pjesme, pjesme, prijevodi / A. A. Fet. -M. : Umjetnik. lit., 1982. T. 1. - 575 str.

214. Florenski P. A. Na predjelima misli / P, A. Florensky. M. : Pravda, 1990.-446 str.

215. Florenski P. A. Ikonostas / P. A. Florenski. - M.: Umjetnost, 1995. -255 str.

216. Florovsky G. A. Putevi ruske teologije / G. A. Florovsky. Pariz: YMCA - PRESS, 1983. - 600 str.

217. Frank S. L. Kosmički osjećaj u Tjučevovoj poeziji / S. L. Frank // Ruska misao. - 1913. knj. 11. - S. 1-31.

218. Friedlender G. M. Kontroverzna pitanja u proučavanju Žukovskog / G. M. Friedlander // Žukovski i ruska kultura. M. : Nauka, 1987. - S. 5 - 32.

219. Khapizev V. E. Lirika / V. E. Khalizev // Uvod u književnu kritiku. Književno djelo: Osnovni pojmovi i pojmovi: / L. V. Chernets i dr.; ed. L. V. Chernets. M. : Vyssh. Škola, Akademija, 2003. - S. 133 - 141.

220. Kheraskov M. M. Izabrana djela / M. M. Kheraskov. L.: Sove. pisac, 1961.-409 str.

221. Khomyakov A. S. Pjesme, drame / A. S. Khomyakov. L.: Sove. pisac. - 1969. - 596 str.

222. Khomyakov A. S. Pjesme A. S. Khomyakova / A. S. Khomyakov.- M.: Tip. A. Gatsuka. 1881. 164 str.

223. Khurumov S. Yu. "Noć" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova: dis. . cand. philol. Nauke / S. Yu. Khurumov. M. : Ros. guma. un-t, 1998.- 131 str. ,

224. Khurumov S. Yu. "Noć" "groblje" engleska poezija u percepciji S. S. Bobrova: autor. dis. . cand. philol. Nauke / S. Yu Khurumov. - M. : Ros. guma. un-t, 1998.-22 str.

225. Tsertelev D. N. Pjesme princa D. N. Tsertelev / D. N. Tsertelev. - Sankt Peterburg: Tip. M. M. Stasyulevich, 1883.- 170 str.

226. Tsertelev D. N. Pjesme kneza D. N. Tsertelev 1883 1901 / D. N. Tsertelev. - Sankt Peterburg: Tip. M. M. Stasyulevich, 1902. - 270 str.

227. Shalamov V. T. Prepiska sa Kozhinovim V. V. Elektronski izvor. -http://shalamov.ru/library/24/63.html

228. Shevyrev S. P. Pjesme / S. P. Shevyrev. - J.I. : Sove. pisac, 1939. -262 str.

229. Schmemann A. Nedjeljni razgovori / A. Schmemann. M.: Palomnik, 1993. - 222 str.

230. Schmemann A. Propovijedi i razgovori / A. Schmemann. M. : Palomnik, 2000. - 207 str.

231. Schopenhauer A. Slobodna volja i moral / Schopenhauer A. - M.: Republika, 1992. 448 str.

232. Spengler O. Propadanje Evrope / O. Spengler. M.: Misao, 1993. - 663 str.

233. Shemeleva JI. M. O ruskoj filozofskoj lirici osuđenika XIX / JI. M. Shemeleva // Pitanja filozofije. br. 5. - 1974. - S. 90 - 100.

234. Shchennikova JI. P. Ruska poezija 1880-1890-ih kao kulturno-istorijska pojava: autor. dis. .Doktor filoloških nauka. nauke. / JI. P. Shchennikova. - Jekaterinburg: Ural. stanje un-t, 2003. - 48 str.

235. Shchennikova - JI. P. Ruska poezija 1880-1890-ih kao kulturno-istorijski fenomen / JI. P. Shchennikova. - Jekaterinburg: Izdavačka kuća Ural. stanje unta, 2002. - 456 str.

236. Epstein M. N. "Priroda, svijet, tajna svemira.": sistem pejzažnih slika u ruskoj poeziji / M. N. Epstein. M. : Vyssh. škola, 1990. - 303 str.

237. Jung E Poetska ljepota Edwarda Yonga / E. Jung. - M.: Tip. Kryazheva i Meya, 1806. 146 str.

238. Jung E. Plač, ili Noćne misli o životu, smrti i besmrtnosti, engleska kreacija gospodina Yonga: za 2 sata, 2. dio / E. Jung. SPb. : Vrstu. G. M. Colleges, 1799.-503 str.

239. Yampolsky M. B. Zoofizionomija u sistemu kulture / M. B. Yampolsky // Znanstvene bilješke Državnog univerziteta Tartu. Tekst - Kulturna semiotika naracije. Zbornik radova o znakovnim sistemima XXIII. - Tartu, 1989. - Br. 855. - S. 63 - 79.

240. Jaspers, K. Opća psihopatologija / K. Jaspers. M.: Praksa, 1997. -1056 str.