Виникнення теми "ночі" у російській поезії пов'язане, на думку дослідника В. Н. Топорова, з ім'ям письменника XVIII століття М. Н. Муравйова, у якого вперше з'явився вірш "Ніч". Вже у цьому вірші, опублікованому в 1776 чи 1785 року, бачимо зворушливе ставлення до ночі. Поет мріє про її наступ, тому що "до приємної тиші тягнеться думка" його. Він радіє ночі, що принесла йому "усамітнення, мовчання та любов".

Образ ночі і спонукані нею нічні думки і почуття знайшли свій відбиток у багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє. Можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про сенс життя, свого місця в ньому, пробудження різних спогадів, особливо про коханих.

Образ ночі обожнювали і поети ХІХ століття, зокрема і А. З. Пушкін, і З. П. Шевырев, і Ф. І. Тютчев та ще. Велике місце образ ночі займає в поезії А. А. Фета, співака природи та любові, прихильника, як і Ф. І. Тютчева, ідеалістичної філософії. Саме в нічний час він створив багато своїх чудових віршів, мріяв, згадував про своє трагічне кохання, розмірковував про тяготи життя, прогрес, красу, мистецтво, "бідність слова" і т.д. " Дії його у поезії часто відбуваються вночі, він ніби уособлює ніч, як і її супутниць - зірки та місяць. Образ ночі у Фета близький за значенням образу ночі у Полонського, якого теж часто долали таємні нічні думи", - відзначають дослідники творчості поета. Аналізуючи вірш "Ніч" Полонського, критик В.Фрідлянд заявив, що "воно не поступається кращим створінням Тютчева та Фета. Полонський у ньому як натхненний співак ночі". Як і Фет, Полонський персоніфікує ніч. Полонський, як і Фет, уособлює як ніч, але зірки і місяць: " ясні зірки опустили погляд, слухають зірки нічний розмову " (вірш. " Агбар " ). Якими тільки епітетами не наділяє Полонський ніч: "біла", "темна", "похмура", "самотня", "променева", "холодна", "німа" і т.д.

Для Случевського ніч теж бажаний час, час розквіту любові та випробування пристрасті, сприятлива і для пробудження спогадів. У вірші "Ніч", на думку літературознавця В.Фрідлянда, "Душевне хвилювання поета передається за допомогою низки крапок і знаків оклику. Він ніби шукає відповідне слово, яке б передало читачеві всю повноту почуттів, що наринули на нього від спогадів. У Случевського ніч так ж часто присутній у вірші зі своїми супутниками – місяцем та зірками”.

Отже, можна сказати, що образ ночі і спонукає нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє, можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про життя, це таємничий час, коли душа людини доступна всьому прекрасному і коли вона особливо не захищена і тривожна, передбачаючи майбутні негаразди. Звідси численні епітети, які допомагають побачити ніч такою, якою бачив її лише цей поет.

Саме про Ф.І. Тютчеве склалося уявлення як про саму нічну душу російської поезії. "...Він ніколи не забуває, - пише С. Соловйов, - що весь цей світлий, денний образ живої природи, який він так вміє відчувати і зображати, є поки що лише "золотатканий покрив", розцвічена і позолочена вершина, а не основа світобудови". Ніч – це центральний символ поезії Ф.І. Тютчева, який зосереджує у собі роз'єднані рівні буття, світу та людини. Звернемося до вірша:

Свята ніч на небосхил зійшла,

І день втішний, день люб'язний,

Як золотий покрив вона звила,

Покрив, накинутий над безоднею.

І як бачення, зовнішній світ пішов...

І людина, як сирота бездомна,

Варто тепер і немічний і гол,

віч-на-віч перед прірвою чорної.

На самого себе покинуть він

Скасований розум і думка осиротіла.

У душі своїй, як у безодні, занурений,

І немає ззовні опори, ні межі...

І здається давно минулим сном

Йому тепер усе світле, живе...

Він дізнається спадщину родову.

Основа світобудови, хаос, що ворушиться, страшні людині тим, що вона вночі "безпритульний", "немочий", "гол", у нього "скасований розум", "ідея осиротіла"... Атрибути зовнішнього світу ілюзорні і неістинні. Людина беззахисна перед хаосом, перед тим, що таїться в його душі. Дрібниці речового світу не врятують людину перед стихією. Ніч відкриває йому справжнє обличчя світобудови, споглядаючи страшний хаос, що ворушиться, він виявляє останній всередині себе. Хаос, основа світобудови - у душі людини, у її свідомості.

Така логіка міркування підкреслена і звуковим, і ритмічним акцентуванням. На звуковому рівні різкий перебій у загальному звучанні створюють дзвінкі приголосні в рядку:

У душі своїй, як у безодні, занурений, -

рядок максимально насичений дзвінкими звуками. Найбільше смислове навантаження несе слово "безодня". Воно пов'язує нібито зовнішнє хаотичне нічне початок і внутрішнє людське підсвідоме, спорідненість їх і навіть у глибині єдності та повного ототожнення.

І в чужому, нерозгаданому, нічному

Він дізнається спадщину родову.

Два останні рядки акцентовані одночасно і на ритмічному та на звуковому рівнях. Вони, безумовно, посилюють напруженість композиційного завершення, перегукуючись із рядком:

У душі своїй, як у безодні, занурений.

Порівняння "як у безодні" посилює це звучання.

Залишається лише погодитися з думкою фахівців: "Надзвичайна концентрація дзвінких звуків на тлі зведених до мінімуму глухих досить різко акцентують два останні рядки вірша. На ритмічному рівні ця пара рядків вибивається зі строфи, написаної п'ятистопним ямбом. Вони утворюють навколо себе смислове напруження: людині споріднена , він - прабатько, першооснова світу і людини, який прагне з'єднання з спорідненим початком у гармонійне ціле, але й бояться злитися з безмежним".

Темна основа світобудови, справжнє його обличчя, ніч лише відкриває людині можливість бачити, чути, відчувати високу реальність. Ніч у поетичному світі Тютчева - це вихід у вищу субстанційну реальність, і водночас - цілком реальна ніч і сама ця найвища субстанційна реальність.

Розглянемо ще один вірш Ф.І. Тютчева:

Ліниво дихає полудень імлистий,

Ліниво котиться річка,

І в тверді полум'яної та чистої

Ліниво тануть хмари.

І всю природу, як туман,

Дрімота жарка обіймає,

І сам тепер великий Пан

Насамперед, привертає увагу зовнішня "лінивість" поетичного світу вірша. Слово категорії стану "ліниво" інтенсивно підкреслено: вжито тричі у першій строфі вірша. Водночас навіть саме триразове його повторення розгортає в уяві гранично динамічну, зовсім не "ледачу" картину. Крізь зовнішню "лінивість" проявляється колосальна внутрішня напруженість, ритміко-інтонаційна динаміка.

Художній світ вірша переповнений рухами і внутрішньо суперечливий. Так, у першій строфі "ліниво" зустрічається три рази, співвідноситься з граматичними основами: "дихає опівдні", "котиться річка", і "тануть хмари". На другий ця частина промови вжито лише одного разу - це прислівник " спокійно " . Воно співвідноситься з предикативним центром "Пан дрімає". Тут дуже суперечність: за Паном - ворушливий хаос, що наводить панічний жах. У дрімоті панічного страху очевидна динаміка космічного масштабу.

З одного боку, "полудень імлистий" - це конкретна природа, це хмари, річка, туман, які абсолютно чуттєві. З іншого боку, природа - це "печера німф" і дрімаючий Пан. "полудень імлистий" обертається "великим Паном", "полудень імлистий" і є сам "великий Пан". Оборотність ця поєднується з незводністю цілого ні на одне, ні на інше. Діалектична єдність існування "півдня імлистого" і "великого Пана" в незводності до одного конкретного сенсу і є символічною реальністю. "Півдні імлистий" сам по собі - це "суперечливий згусток смислів, дуже потужно енергетично заряджений, де грають і обертаються один одним хаос, темна і справжня основа світобудови, і спокій, що покриває цей страшний хаос, що кишить, і робить останній благовидним. Як і дрімаючий. Пан у своїй основі неможливе поєднання, але, проте, здійснене в поетичному тексті, потік протиріч, що накопичує навколо себе масу сенсів ".

В останніх двох рядках читаємо:

І сам тепер великий Пан

У печері німф спокійно спить.

Саме тут сконцентрований смисловий центр вірша: суперечлива єдність неймовірної динаміки хаосу та спокою, одне в іншому – динаміка у спокої, та спокій у русі світобудови.

Виділеність "півдня імлистого" та "великого Пана" підтверджується і на ритмічному рівні. У всьому вірші ці рядки вибиваються із загального ритмічного ладу: "Ліниво дихає полудень імлистий" і "І сам тепер великий Пан/ У печері німф спокійно дрімає". Ці рядки є єдиними повноударними.

"полудень імлистий" гранично акцентований на звуковому рівні: концентрація дзвінких і сонорних звуків, їх у першій строфі більше, ніж у другій. У другій строфі єдиний рядок, де глухі переважають над дзвінкими - це: "І сам тепер великий Пан". Звукова виділення "великого Пана" посилюється, тому що слідує за рядком: "Дрема жарка обіймає", -яка максимально насичена дзвінкими приголосними.

"Південь імлистий" і "великий Пан", що обертаються один одним, як напружене поле смислопородження виявляють свою причетність і внутрішній зв'язок з центральним тютчевським символом - символічною реальністю ночі. Хаос як справжнє обличчя світобудови відкривається людині у повноті своєї сили лише вночі. Кишаючий і вируючий розлад між ніччю і днем, хаосом і космосом, світом і людиною поет надзвичайно гостро відчуває, він відчуває в космічних масштабах страх людини, яка втратила первісну гармонію, первісну єдність з тим світом, який тепер йому здається ворожим і загрозливим. І поет може звідси лише писати, створюючи сенсопорождающую реальність зв'язків роз'єднаних частин світу: вони опиняються у спілкуванні друг з одним у художньої реальності поетичного твори. "Своєю творчістю поет вирішує проблему трагічної дисгармонії - він може відновлювати втрачену гармонію, або, принаймні, проясняти дисгармонію у світлі гармонійної думки та ідеалу", - наголошує В.М.Касаткіна.

Отже, ніч у віршах Тютчева перегукується з античної грецької традиції. Вона дочка Хаосу, що породила День та Ефір. По відношенню до дня вона матерія первинна, джерело всього сущого, реальність первісної єдності протилежних початків: світла і темряви, неба та землі, "видимого" та "невидимого", матеріального та нематеріального. Ніч постає в ліриці Тютчева в індивідуально – неповторному стильовому заломленні.

План реферату

Розмірковуючи про творчість Гоголя.

Багатолика Русь та її художнє втілення у жанровому розмаїтті.

Уславлення Російської землі, товариства, російської душі у жанрі героїчної повісті «Тарас Бульба».

Картини рідної природи у циклі українських повістей («Вечори на хуторі поблизу Диканьки» та «Тарас Бульба»).

Українська ніч.

Чудовий Дніпро за тихої погоди…

Поетизація простого способу життя в побутовій повісті «Старосвітські поміщики» (Двері співають).

Любування пустотою, завзятістю, майстровитістю українських козаків у повісті «Ніч перед Різдвом».

Поєднання фантазії та реальності («Зникла грамота»)

Стверджуючий пафос, гаряче ліричне почуття у поемі «Мертві душі».

Поема Гоголя, як жанр ліроепічного твору («Мертві душі» – наша «Іліада»).

Образ Русі – трійки.

Образ дороги.

Доля письменника у Росії.

Любов до жвавого, влучного російського слова.

Особливості художнього генія Гоголя.

Бібліографія.

Мій реферат - думка про Гоголя. Чим великий Гоголь? На це питання намагалося відповісти багато хто. Критики, наприклад, Є. Єрмолов у своїй книзі «Геній Гоголя», Ю. Манн «Сміливість винаходу» порівнювали Гоголя з Пушкіним та Лермонтовим. Може, Гоголь продовжив традиції Пушкіна та Лермонтова у зображенні дворян та поміщиків? Так, але вони виведені представники передового дворянства, а й у Гоголя рядові дворяни, навіть дрібні. Чому Гоголь вибрав їх? Звісно, ​​про декабристів усім хотілося писати. Ще б! А ось про Плюшкіних зовсім забули. Ніхто не хотів про них і слова сказати!

С. Машинський писав: «Так, Гоголь благоговів перед Пушкіним. Але це не заважало йому переінакшувати образи Пушкіна і показувати своїх героїв із повсякденного боку. У цьому геній Гоголя.»1

У рефераті я постараюся висловити свою думку про критичні статті Е. Єрмолова, Ю. Манна, В. Н. Турбіна, Є. С. Романичової, М. Б Храпченко, А. С. Пушкіна, А. І. Герцена, І. Ф Анненського та інших за творчістю Гоголя, про різноманіття гоголівських ідей, образів, що збагатили літературознавство.

Мета реферату розкрити історично конкретну лінію, своєрідність гоголівського слова і філософії, їх зв'язок з народним фольклором, а також багатство образів казкових героїв, що ніби ожили, і історичну сучасність Гоголя, засновану на всепоглинаючій любові до батьківщини і творчості багатьох російських письменників і поетів.

Розкрити та проаналізувати основні цілі реферату буде легше, якщо зрозуміти, що творчість Гоголя обумовлена ​​соціально. Це дуже добре відображено у книгах: «М. В. Гоголь у російській критиці та спогадах сучасників» та «Класики сучасної літератури». Перебуваючи, якщо можна так сказати, «внизу верхів», він жив «угорі низів».

Гоголь-письменник найближчим другом його був Пушкін. Характерно, що Гоголь, Пушкін і Одоєвський напівжартома збиралися навіть видати альманах під назвою «Трійчатка», а Пушкін, наприклад, назвав «Медного вершника»: «петербурзька повість», Бєлінський з властивою йому проникливістю ще до «Ревізора» та «Мертвих душ» охарактеризував Гоголя, як главу російської літератури, наступника Пушкіна.

Для Некрасова був дорожчих імен, ніж імена Бєлінського і Гоголя:

То імена великі,

Носили їх, прославили

Заступники народні.

Коли Росію потрясло звістка про смерть Гоголя, то почуття суспільної скорботи висловив Тургенєв: «Гоголь помер! Так, вона померла, ця людина…, яка своїм ім'ям означила епоху в історії нашої літератури…!

Маркс, який читав твори російських письменників у першотворі, високо цінував творчість Гоголя.

Проникливо сказав Т. Г. Шевченко: «Перед Гоголем має благоговіти, як перед людиною, обдарованою найглибшим розумом і найніжнішою любов'ю до людей».

«… Давно вже не було у світі письменника, який був би таким важливим для свого народу, як Гоголь для Росії», - писав про Гоголя Н. Г. Чернишевський.

Першого квітня 1999 року виповнюється 190 років від дня народження Н. В. Гоголя. Його твори, як і раніше, залишаються цікавими, актуальними для сучасників.

Розмірковуючи про Гоголя, я ставлю собі кілька запитань, відповіді на які так потрібні нашому часу. У чому полягає особливості художнього генія Гоголя? Звідки він так добре знав життя сім'ї? Побут гоголівських героїв-побут досить безпритульний, суперечливий.

Як виникла у Гоголя особливе почуття структури сучасного соціального життя? Чому так часто Гоголь нещадний до своїх героїв, хоча описує їх пафосними, розкішними фарбами з великою любов'ю?

У чому полягає історична роль письменника, який вогнем своєї сатири вражає все негативне і прогнило в російському суспільстві епохи кріпацтва?

Чому, читаючи Гоголя, ми мимоволі усвідомлюємо Батьківщину, як країну неосяжну, а самих себе - вічними мандрівниками на перехрестях її доріг? ...

Улюбленим жанром М. У. Гоголя була повість. Вперше Гоголь створив із казок та легенд живий образ простої української людини з її фантазіями, хитрощами, мріями та чистою волелюбною душею. У своїх творах письменник широко використав увесь колорит та лексику української мови, без якої відкрити особливості людської душі було б неможливо.

На зорі дев'ятнадцятого століття зростав інтерес до України, її побуту, культури, історії. Приїхавши до Петербурга, Гоголь з радісним подивом повідомляв матері: «Тут так займає всіх малоросійське...».

Образ України розкритий письменником у чудових, поетично насичених пейзажах і насамперед у зображеннях персонажів, у передачі самого характеру народу, його хоробрості, ліричності, беззавітних веселощів, волелюбності. У представниках народу бачить Гоголь найкращі людські риси та якості - любов до Батьківщини, почуття власної гідності, живий і ясний розум, справжню людяність та благородство. Гоголь хотів показати народ не підневільним і покірним, а гордим, вільним у його внутрішній красі та силі.

Єрмілов своєї книги «Геній Гоголя» пише:»У всій літературі «нового часу» до Гоголя, був настільки могутніх, героїчних народних характерів, які з'явилися у «Тарасі Бульбі». Ясність предмета та великодушність, цілісність, глибина та повнота всіх почуттів; левова хоробрість, нещадність до ворогів Батьківщини та народу, до зрадників та зрадників; пристрасна любов до Батьківщини; високе почуття національної честі та гордості, здатність терпіти всі муки в ім'я вітчизни; волелюбність, богатирський розмах всіх почуттів- такі людські якості, властиві народу, опоетизовані в «Тарасі Бульбі». Характер народу, що бореться- головне, що тягне за собою автора. Такий сам Бульба, такий і Остап, чиї характери цілком відповідають характеру тієї епохи. Тарас і Остап, що загинули у лютих муках, щасливо прожили своє життя».2

Не такий Андрій. З першої ж хвилини введення Андрія в повість автор підготовляє нас до можливості його зради. Немає глибини і ґрунтовності народного характеру в Андрія і загибель його безславна, але й мізерна тією легкістю, з якою він потрапив у розставлену йому пастку; цим підкреслюється «легковірність» і його життя. Образ Андрія дисгармонує із образом Січі.

Тарас Бульба належить, як і Данило Бурульбаш, до тієї частини дрібномаєтного дворянства, яке у національно-визвольній війні йшло разом із народом. Тарас демократичний у всьому, і саме тому він з найбільшою повнотою висловлює саму душу Січі.

Образ Тараса пройнятий суворою, високою та ніжною поезією батьківства. Тарас є батьком не лише для своїх синів, а й для всіх козаків, які довірили командування над ними.

І сама страта Андрія для Тараса - виконання батька. Тарас Бульба - один із найбільш цілісних та трагічних образів у світовій літературі. Його героїчна загибель утверджує героїчне життя, велич боротьби за свободу народу.

У той же час, Гоголь не має ворожих почуттів до польського народу. У вигляді противника він розкриває риси шляхти: хвалькість, самовпевненість, любов до грошей, проте глибоко поважає польський народ, який віддає перевагу голодній смерті капітуляції.

Коли Бульба з синами приїхав до Січі, то першим, хто потрапив їм на зустріч, був запорожець, який спав на середині дороги. Тарас милується своїм земляком: «Ех, як поважно розвернувся! Фу, ти, яка пишна постать! »- Говорив він, зупинивши коня. Справді, це була картина досить смішна: запорожець, як лев, розтягнувся на дорозі. Закинутий гордо чуб його, захоплював на піваршина землі. Шаровари яскраво-червоного дорогого сукна були забруднені дьогтем для свідчення повного до них презирства »3.

«Багато в Січі, у поведінці козаків, що може здатися простою завзятістю, бешкетом молодецьким, повно набагато глибшого значення. Поганий той козак, котрий міг захопитися дорогими речами, заразитися жадібністю у шляхти. Його вже не можна було б назвати «вільним козаком». А найважливіше на світі воля, любов до вітчизни, зневага до панства! Тому-то й треба всіма способами було показувати зневагу до дорогих речей; не за них боровся народ, а за свободу!»4.

Козацтво стало для Гоголя носієм як українського, так і російського початку, об'єднаних спільністю історичних доль. У козацтві та образі Тараса, Гоголь бачив типове прояв російського характеру. «Це було точне незвичайне явище російської сили: його вибило з народних грудей кресало бід». Говорячи про те, що в козацтві «російський характер отримав…, могутній, широкий розмах» він додає: «Тарас був одним із корінних, старих полковників: весь був створений для лайливої ​​тривоги і відрізнявся грубою прямотою свого характеру». Це «груба прямота вдачі», демократизм Тараса, різко протиставлений зніженості польської шляхти. Образ народного героя протиставлений тим, які «переймали вже польські звичаї, заводили розкіш, чудові слуги, соколів, ловчих, обіди, двори». Гоголь при цьому зазначає: «Тарасу це було не до серця. Він любив просте життя козаків...»5. Тарас глибоко демократичний. Він ненавидить чужоземних гнобителів, як і своїх, співвітчизників.

У своїй роботі над «Тарасом Бульбою» Гоголь вивчив знамениту «Історію русів», «Історію про козаків запорізьких» Мишецького, «Опис Украйни» Боплана, читав рукописні списки українських літописів – Самовидця, Величка, Гробянки. Серед джерел, які допомагали письменникові в роботі над повістю, слід зазначити ще одне найважливіше: українські народні пісні та думи. Гоголь черпав із української народної пісні сюжетні мотиви, цілі епізоди. «Народність та епічність задуму «Тараса Бульби» знаходить яскраве та повне вираження у самій формі цієї героїчної повісті-поеми, у її стилі, що сходить насамперед українським історичним пісням»6. Пісенні відступи надають особливо урочистого, величного характеру розповіді. Таке, наприклад, лірико-епічне відступ, що попереджає опис битви запорожців з поляками: «Як орли, озирали вони навколо себе очима все поле і чорніє в дали свою долю: ... далі розкинуться чубаті голови з перекрученими і запеклими в крові чубами, і запущеними до низу вусами; будуть, налетівши, орли видирати і висмикувати козацькі очі. Але добро велике в такому широкому і вільно розкиданому смертному ночівлі! Не загине жодне великодушне тіло і не пропаде, як мала порох з рушничного дула, козацька слава. Буде, буде бандурист, з сивою по груди бородою, а може, ще сповнений зрілої мужності, але білоголовий старець, віщий духом, і скаже він про них своє густе могутнє слово»7.

Рідними та близькими нам стають ті могутні люди, про які розповів поет. З любов'ю схиляємо ми голови перед пам'яттю славних бійців за вітчизну, що загинули в бою зі словами: «Нехай же пропадуть усі вороги, і тріумфують вічні віки Руська земля!»8…

Один з героїв, Кукубенко, сказав перед кончиною: «Дякую богу, що довелося мені померти при ваших очах, товариші! Нехай після нас живуть кращі, ніж ми...»9.

Все життя Тараса нероздільно, цілком пов'язане із Січчю. Звертаючись до козаків, він каже: «Батько любить своє дитя, мати любить своє дитя, дитя любить батька і матір; але це не то брати: любить і звір своє дитя! Але породниться спорідненістю до душі, а не по крові, може одна людина. Бували і в інших землях товариші, але таких як у російській землі, не було таких товаришів ... Ні, братці, так любити, як може любити російська душа, - любити не те, що б розумом або чим іншим, а всім, чим дав бог , що не є в тобі-а!» ... сказав Тарас, і махнув рукою, і потряс сивою головою, і вусом моргнув, і сказав: «Ні, так любити ніхто не може!»10.

Навіть ніч зради Андрія дана в «Тарасі Бульбі» у фарбах, що надають примарний колорит подій усьому, що відбувається; ми десь на межі сновидіння і яви, щось не справжнє відбувається, чому не можна повірити, якісь приведення, а не Андрій і татарка рухаються в дивному тумані ночі, осяяної заревом пожежі, у серпанку цього тривожного безсонного сну. Але як би не було сильне почуття любові Андрія до Панни, хоч би як воно було лірично красиве, воно має померкнути перед великою справою визвольної боротьби. Андрій каже польській Панні: «А що мені батько, товариші та вітчизна? Вітчизна є те, чого шукає душа наша, що миліше для неї всього. Вітчизна моя-ти! »11. І чим нестримніше пориви Андрія, чим стрімкіша його відмова від батьківщини, тим гостріше виступає справедливість його відплати.

Наприкінці повісті, гинучи на багатті, Тарас вимовляє своєю пройнятою любов'ю до російської землі, гнівом і зневагою до ворогів промову, яку Гоголь укладає разючими словами: «Хай знайдуться на світі такі вогні, муки і така сила, яка б пересилила російську силу! »12.

"Тарас Бульба" - епопея. Загальновизнано, що епопея виникає там, де спалахує ідея гармонії, ідея єдності батьків та дітей, природи та людини, духу та плоті.

"Тарас Бульба", - писав Бєлінський, - є уривок, епізод із великої епопеї життя цілого народу. Якщо в наш час, можливо, гомерична епопея, то ось вам її найвищий зразок, ідеал та прототип! ...»13.

Повість Гоголя увійшла до нашого життя, і ми часто говоримо її словами, як словами прислів'я: «Обшукався слід Тарасов!» - це звучить так: ніколи не викоренити бійців за вітчизну силу російську, народ російський!

«Вечори на хуторі біля Диканьки» - книга про Україну, де в 1809 народився М. В. Гоголь, і де пройшли його дитячі та юнацькі роки. У повістях цієї книги отримала вираз захоплена любов Гоголя до його рідного краю, до його природи та людей, до його історії та народних переказів. Тема чудової, багатої та щедрої української природи, серед якої живуть герої, відіграє в книзі особливу роль. Автор широко використовує тут мистецькі засоби мови: епітети, порівняння, уособлення, метафори. Не випадково такі знамениті описи природи у «Вечерях», як опис літнього дня в Малоросії, що відкриває повість «Сорочинський ярмарок», картина української ночі в «Травневої ночі» та опис Дніпра в повісті «Страшна помста», витримані у захоплено-патетичному тоні і представляють собою хіба що невеликі вірші у прозі. Чарівний та блискучий літній день на Полтавщині, насичений незліченними звуками та переливається всією веселкою фарб; тиха, напоєна ароматами українська ніч, з пологом неба, що нескінченно розкинувся, на якому сяє місяць; вільний і широкий Дніпро, що вільно і плавно несе свої води до далекого моря через ліси та гори, - це не лише обстановка дії гоголівських повістей, а й символ тієї нев'янучої свіжості, молодості та краси, для якої на думку письменника народжена людина, до якої він повинен прагнути, якщо хоче бути гідним цього звання.

Поетична тема «Сорочинського ярмарку»- торжество кохання, першого, юного кохання. Тут все повно щасливої ​​закоханості, тут небо закохане в землю, а земля в небо, і все ніжно, все говорить про безмежний, незмірний простір життя і щастя.

«Як чарівний, як розкішний літній день у Малоросії! Як тяжко-смажені ті години, коли полудень блищить у тиші і спека, і блакитний незмірний океан, хтивим куполом нагнувся над землею, здається, заснув, весь потонулий у дорозі, обіймаючи і стискаючи прекрасну в повітряних обіймах своїх! На ньому не хмари! У полі жодної мови. Все ніби померло; вгорі тільки, в небесній глибині тремтить жайворонок, і срібні пісні летять повітряними сходами на закохану землю, та зрідка крик чайки або дзвінкий голос перепела віддається в степу. Ліниво і бездумно, ніби гуляють без мети, стоять підхмарні дуби, і сліпучі удари сонячного проміння запалюють цілі мальовничі маси листя, накидаючи на інші темні, як ніч, тінь, за якою тільки при сильному вітрі прищепить золото. Смарагди, топази, яхонти ефірних комах сиплються над строкатими городами, що осіняються статними соняшниками. Сірі стоги сіна і золоті снопи хліба станом розташовуються на полі і кочують за його незмірності. Широкі гілки черешень, слив, яблунь, груш, що нагнулися від тяжкості плодів; небо, його чисте дзеркало- річка в зелених, гордо піднятих рамах ... як повно хтивості і млості малоросійське літо! »14.

Та піднесено-романтична манера оповіді, що виражена в «Сорочинському ярмарку», властива і «Травневої ночі». Картини чудової української природи і тут є невід'ємною частиною оповіді. «Чи знаєте ви Українську ніч? О, ви не знаєте української ночі! Придивіться до неї. Із середини неба дивиться місяць. Неосяжне небесне склепіння пролунало, розсунулося ще неосяжне. Горить та дихає він. Земля вся в срібному світлі: і дивне повітря і прохолодно-душний, і сповнений млості, і рухає океан пахощів. Божественна ніч! Чарівна ніч! ...»15

Читаче, хіба скажеш краще! Якою загадковою казкою віє від цих слів! Так би «розкинув руки й полетів», як Катерина із «Грози» Островського. Тільки такої ночі, можливо, все: і справді, і вигадка. І всьому повіриш з відкритим серцем, що щасливо б'ється.

«Травнева ніч» співзвучна за своєю ліричною тональністю «Сорочинського ярмарку». Характерними прикметами мови, ритмічною будовою фрази ліричним ладом письма – всіма елементами свого стилю «Травнева ніч» дуже близька українській народно-пісенній традиції.

А ось уже взимку: Останній день перед різдвом пройшов. Зимова, ясна ніч настала. Глянули зірки. Місяць велично піднявся на небо посвітити добрим людям і всьому світу, щоб усім було весело колядувати та славити Христа. Морозило сильніше, ніж зранку; зате так було тихо, що скрип морозу під чоботом чувся за півверсти. Ще жодна юрба парубків не показувалася під вікнами хат; місяць один тільки заглядав у них крадькома, ніби викликаючи дівчат, що наряджалися, вибігти швидше на скрипучий сніг. Тут через трубу однієї хати впав дим і пішов хмарою по небу, і разом із димом піднялася відьма верхи на мітлі»16.

Як все просто та красиво! Просте життя, що дихає очікуванням чарівного короткого свята, прості та староруські слова, що чарують і зачаровують слух. Десь там далеко скоро зазвенит дзвіночок Русі - трійки, а над нею в ясному зоряному небі загуляє на своєму шабаші нечиста сила. Все змішалося на землі – і казка, і брехня.

У яких образах автор представляє ніч в Україні? В образах неба, лісів, ставків, оточених садами, і села на горі, білі хати якого світяться під місяцем. Крім того, в описі автор використовує яскраві фарби, звуки та запахи. Наприклад: фарби-сріблясте світло (місяця); ліси повні мороку (чорний); стіни садів-темно-зелені; черемхи та черешні, біліючи, блищать при місяці (білі). Звуки: шелест листя, шум вітерця, величний грім, тиша, голос переспіву.

Гоголь так само чудово використовує епітети: ніч-божественна, чарівна; небесний звід-неосяжний; холод-ключовий; снопи хліба-золоті, а також-уособлення: місяць-дивиться; ландшафт-спить; снопи-кочують, і порівняння: село-дрімне; як зачаровані.

Яка різноманітна і природна природа в гоголівських творах! Вся велика краса, ширь, могутній спокій батьківщини, чистота і глибина душі її виражені в епічному образі Дніпра, ясного, як душа народу, грізного в гніві, як грізний у гніві сам народ.

«Чудний Дніпро за тихої погоди, коли вільно і плавно мчить крізь ліси та гори води свої. Чи не зашелехне, не прогримить…. Рідкісний птах долетить до середини Дніпра. Пишний! Йому немає рівної річки у світі. Чудовий Дніпро і за теплої літньої ночі, коли все засинає, і людина, і звір, і птах; а бог один велично озирає небо і землю, і велично трясе ризу. Від ризи сиплються зірки. Зірки горять і світять над світом, і всі разом віддаються у Дніпрі. Коли ж підуть горами по небу сині хмари, чорний ліс, хитаючись до кореня, дуби тріщать, блискавка, зламуючись між хмарами, разом освітить цілий світ - страшний тоді Дніпро!»17.

В описі Дніпра, крім перерахованих засобів виразності, Гоголь використовує гіперболи: - без міри завширшки; без кінця в довжину, вигуки: пишний!; зеленокудрі!; немає річки йому рівної у світі!.. Своє ставлення до образу Дніпра він передає і в дієсловах-присудках: «не зашелехне», «сиплються», «озирає».

Дніпро показано у ясний сонячний день, у темну ніч, і під час бурі. Письменник, окрім образів великої річки, малює мальовничі береги: ліси та гори, чимале місце займає опис неба.

Дніпро описується у надзвичайно красивих яскравих фарбах: блакитна дзеркальна дорога, срібний струмінь, сині хмари.

Річка Дніпро малюється також за допомогою епітетів: дивовижний, страшний (Дніпро), він же пишний, синій; порівнянь: ніби весь вилитий зі скла і ніби блакитна дзеркальна дорога, ніби смуга дамаської шаблі; уособлення: Дніпро ходить, ніжлячись і притискаючись ближче до берега; гіперболи: «рідкісний птах долетить до середини Дніпра», «підуть горами по небу сині хмари» тощо.

Дніпро у Гоголя-билинний образ могутності та краси вітчизни, образ безмежної шири, незмірної глибини, незрівнянної величі. Дніпро епічно розширено до безмежності любов'ю до Батьківщини. В епічному образі Дніпра з особливою силою дається взнаки пісенність гоголівської поетичної мови. Хвилями йдуть плавні ліричні фрази, у самій музиці яких, чутно і видно вільний розлив могутньої річки; ліричний розлив гоголівської поетичної мови передає ритм руху Дніпра. "Синій, синій ходить він плавним розливом", - прекрасний цей музичний повтор, що викликає образ плавного руху. Багатий та багатосторонній образ Дніпра. Спершу він постає перед нами в сяйві сонячного дня і ось уже перетворюється на відпочиваючий Дніпро-богатир. Але є й страшний Дніпро. Який він грізний, хитаючий ліси, скидає блискавки, гримить водяними пагорбами! Ось як невичерпно багатий Дніпро! Все в ньому є і туга, і щастя, і образ матері, що проводжає сина у військо.

У другому томі "Мертвих душ" Гоголь писав, що зображення "недосконалості нашого життя" є головною темою його творчості. Характерна цьому плані його повість «Старосвітські поміщики». Письменник відбив у ній розпад старого, патріархально- поміщицького побуту. З іронією-то м'яким і лукавим, то з відтінком сарказма- малює він життя своїх «стариків минулого століття», безглуздість їхнього існування.

Погодін писав: «Ви прочитаєте повість «Старосвітські поміщики». Старий з старою жили та були, їли та пили і померли звичайною смертю, ось весь її зміст, але серцем вашим опанує така зневіра, коли ви відкриєте книгу; ви так полюбите цього поважного Афанасія Івановича і Пульхерію Іванівну, так звикніться до них, що вони займуть у вашій пам'яті місце найближчих родичів і друзів ваших, і ви завжди звертатиметеся до них із любов'ю. Прекрасна ідилія та елегія »18.

Звідки така чарівність? Звідки така поезія? Що найчудовіше у домі наших героїв? Співаючі двері, двері-співають. Чи не скриплять. Здається, опоетизовано все, що прийнято вважати низьким, усі прозові деталі побуту: двері, страви, стосунки дідків один до одного. Гоголь досягає цієї гармонії, використовуючи прийом уособлення.

«Оце та страва»,— сказав Афанасій Іванович, коли подали нам мнішки зі сметаною «це та страва», продовжував він, і я помітив, що голос його почав тремтіти і сльоза готувалася визирнути з його свинцевих очей, але він збирав усі зусилля бажаючи утримати її. «Ця та страва, яка по… по… покійни…» і раптом бризнув сльозами. Рука його впала на тарілку, тарілка перекинулася, полетіла і розбилася, соус залив його всього; він сидів байдуже, тримав ложку, і сльози, як струмок, як фонтан, що мовчки точить, лилися, лилися, ливмя на застилалу його підстилку »19.

Так, начебто все дуже серйозно, глибоко і зворушливо, що старий ні як не може вимовити саме слово «покійниця», що він протягом п'яти років не може звикнути до того, що Пульхерії Іванівни немає на світі. Але «страва» є лише приводом, що викликає пам'ять про дорогу людину. У Афанасія Івановича це центр життя. Він не може і згадувати про дружину в не «страсі», тому що саме в цьому були їхні спільні радості, з їжею були пов'язані всі їхні почуття та думки. Він може без померлої старенької здійснювати те, чого він живе. Їжа в героїв нерозривно сплелася з їхньою прихильністю один до одного і тому стала поезією їхнього життя.

Пушкін оцінив цю повість як «жартівливу зворушливу ідилію, яка змушує вас сміятися крізь сльози смутку та розчулення».

Гоголю разом із читачем добре, затишно та спокійно у простому способі життя Сологубов. Іде століття, зникає щось істинно російське з людських відносин, а що прийшло? Який він-століття майбутнє? Зі смертю стариків руйнується гармонія внутрішнього світу зі світом зовнішнім.

«Старосвітські поміщики» Гоголя схожі за своєю сутністю з головним героєм Гончарова-Обломовим. Той самий російський сонний побут, та сама потворна буденність у житті російської сім'ї.

М. Б. Храпченко пише: «За своїм світлим настроєм поруч із «Травневою ніччю» та «Сорочинським ярмарком» стоїть «Ніч перед Різдвом». Основне тло, на якому розгортається дія повісті, - народне свято з його барвистими обрядами, його задерикуватою веселістю. «Важко розповісти, як добре поштовхатися, в таку ніч, між купою хохочучих і співаючих дівчат і між парубками, готовими на всі жарти і вигадки, які може тільки навіяти ніч, що весело сміється. Під щільним кожухом тепло; від морозу ще жвавіше горять щоки; а на витівки сам лукавий підштовхує ззаду»20.

І хоча комічні події та пригоди героїв у «Ночі» займають чимало, Гоголь тут тісніше зливає гумор із зображенням людських характерів.

Яскраво окресленою індивідуальністю має Вакула. Сором'язливий і сором'язливий з нареченою, Вакула стає найспритнішим і сміливішим, коли вирішує подолати перешкоди, що стоять на його шляху. Перед силачом відступає сам чорт, якого Вакула спритно надуває. Хитру «дипломатичність» виявляє Вакула в Петербурзі під час зустрічі із запорожцями, а потім і на прийомі у цариці. Вакула щедро обдарована природою; майстер на всі руки, він має й талант художника. Ми бачимо Вакулу очима панів, очима палацу: безглуздого, хоч і гарного хлопця з дикими словами, кумедного ведмедя, а з іншого боку - очима народу: простої, кмітливої, розумної людини, яка «у своїй запорізькій сукні могла почесатися красенем, не дивлячись на смагляве обличчя». Вакула вихідець із того середовища, яке важко собі підпорядкувати повністю, яке не можна позбавити самобутності та народності. Згадаймо розмову запорожців у палаці з Катериною. Катерина запитує, чи добре утримують її гостей, на що вони відповідають: «Та спасибі, мамо! Провіант дають добрий (хоча барани тутешні зовсім не те, що у нас на Запоріжжі) чому ж не жити як-небудь? ...» Потьомкін скривився, бачачи, що запорожці кажуть зовсім не те, чого він їх навчав...».

Ах, як лукави промови козаків, як вільні вони, і прихований сенс їх слів, змушує читачів захоплюватися розумом простого народу, що схилився, але сховав у вусах усмішку, перед владними.

Не забули козаки похвалити своє Запоріжжя, з вільністю якого вирішило покінчити царський уряд! І як лукава їхня фраза, до якої не причепишся, хоча вона і носить насмішкувато-зухвалий характер: «чому ж не жити якось? ...»

Лукавство дається взнаки і в тому, що - як зауважує про себе коваль Вакула - розмовляли з ним відмінною російською мовою запорожці розмовляють з царицею, «ніби навмисне, найбрутальнішою, звичайно званою мужицькою говіркою. "Хитрий народ!" - подумав він сам собі: «Чи не даремно він це робить»21. Звичайно, запорожці роблять це не дарма. З одного боку, вони показували цим цариці та Потьомкіну свою рішучість не підкорятися утискам. А з іншого боку, вони зберегли за собою «маневрену» нагоду зробити вигляд, що не розуміють тих чи інших панських питань.

Співаюча і танцює молодь протиставлена ​​Гоголем світові повсякденної, буденної неправди, втіленням якої є дурні й неосвічені голови та лицемірна Солоха. Стихія свята утворює в повістях як би «світ навиворіт», контрастуючий у його свідомості з тією діловою суєтою, прозою та казенщиною, які болісно вразили Гоголя за його першого знайомства з Петербургом Миколи 1»21.

У тлумачному словнику В. І. Даля читаємо: «Фантастичний – нездійсненний, мрійливий; або вигадливий, химерний, особливий і відмінний за своєю вигадкою». Інакше висловлюючись, мається на увазі два значення: 1. щось реальне, неможливе і неймовірне; 2. щось рідкісне, перебільшене, незвичайне. Фантастичне у літературі ми визначаємо за його протилежністю до реального та існуючого. Звірі або птахи, наділені з волі пера автора людською психікою та володіють людською мовою; сили природи, уособлені в антропоморфних (тобто мають людський вигляд) образах; живі істоти у протиприродній гібридній чи казково-релігійній формі, все це широко використовується в мистецтві. У п'єсі Б. Шоу «Назад до Мафусаїлу» один із персонажів каже: «Диво - це те, що неможливо і тим не менш, можливо»25.

Фантастичне часто використовується в літературі, коли необхідно подолати цензурні перешкоди або за допомогою іронії, гіперболи та сміху зобразити дійсність, використовуючи жанр іронічної казки.

Гоголь щедро скористався для «Вечорів» матеріалами багатого та казкового українського фольклору, але він ніби продовжив у них роботу численних невідомих народних казкарів та оповідачів.

Особливе зображення фантастики у гумористичному плані дано Гоголем у «Зниклої грамоти». У цій повісті автор яскраво відтворює живі риси побуту та реальності у фантастичному відображенні. Перехід від зображення побуту до фантастики містить у собі повсякденне, прозове мотивування, та й саме зображення «незвичайного» як і насичено побутовими деталями.

«Герой повісті- людина сміливий, козацького розмаху-потрапляючи в пекло у пошуках зниклої грамоти, бачить збіговисько жахливих, потворних істот. «Адже така загибель, як трапляється іноді на Різдво випадає снігу; розряджений, розмазаний, мов панночки на ярмарку. І все, скільки б не було їх там, як хмільні, танцювали якогось чортівського гопака. Пил підняли боже борони яку!.. На діда, не дивлячись на страх весь, сміх напав, коли побачив, як чорти з собачими мордами, на німецьких ніжках, крутячи хвостами, ввивались біля відьом, наче хлопці біля червоних дівчат; а музиканти тузили себе в щоки кулаками, мов у бубни, і свистали носами, як у валторни». І тут гумор тісно пов'язані з «побутуванням» фантастики»23.

У «Вечори» вдаючись до фантастики, Гоголь вводить у свої повісті, у світ проживання людини чортів і відьом. Але його фантастика не містифікована, - це кумедна та трагічна фантастика народних казок та легенд.

«Для Гоголя народна фантастика постає своєю побутовою стороною, приваблює його своєю наївною безпосередністю. Чорт у нього звичайнісінький: боягузливий, здатний на дрібні капості, він доглядає Солоху і ревнує її. Відьми зі зниклої грамоти грають у карти і шахраюють. Фантастичне у Гоголя стає насамперед, засобом сатиричного глузування »26.

Є. Єрмілов пише: «Характерно для патетики гоголівського стилю своєрідне вираження сили прекрасного за допомогою прирівняння його до грандіозного, фантастичного та страшного. «Боже мій, що буде далі?» - ніби в жаху питає він, передаючи цим, що в нього дух захоплює від захоплення перед неосяжним, що "загрожує" стати ще прекраснішим. Він знаходить урочисті, широкі образи, епітети, порівняння, мовні звороти для того, щоб передати захоплюючі його почуття значущості подій. Гоголь у зображенні фантастичних істот широко використовує метафори – «відьом така загибель»; порівняння – відьми «розряджені як панночки»; епітети, що передають враження та почуття автора: «червоних дівчат», «невідома сила», «рух, що наводить жах». Чим глибше і фантастичне описує Гоголь дійсність, якою вона має бути, - тим глибше і повніше позначається свідомість неподобства оточуючої його реальности»24.

… «Мертві душі» Гоголя – дивовижна книга, гіркий закид сучасної Русі,

але не безнадійний.

А. І. Герцен.

Поема (грец. - роблю, творю) - великий віршований твір з оповідальним чи ліричним сюжетом. Поемою також називають твори на всесвітньо - історичну тему або з романтичним сюжетом. Поема вимагає знання історичного контексту, змушує задуматися про сенс людського життя, сенс історії27.

У «Мертвих душах» уперше Гоголь розгорнув перед читачами образ Росії у всьому його просторі та обсязі. Це була вже не розповідь про одне повітове містечко, як у «Ревізорі», а образ усієї держави, всієї Русі.

«З цим пов'язане і жанрове позначення твору – «роман», та ще «достовірний», «путівський роман». Саме так представлявся Гоголю жанр його твору спочатку (про роман - але ще не про «поему» - йдеться у листі до Пушкіна від 7 жовтня 1835). Вважається, що ідею "Мертвих душ" підказав Гоголю Пушкін. П. І. Бартенєв писав: «У Москві Пушкін був із одним приятелем на балу. Там же був якийсь П. Вказуючи на нього Пушкіну, приятель розповів про нього, як він скуповував собі мертвих душ, заклав їх і отримав великий прибуток. Пушкіну це дуже сподобалося. "З цього можна було зробити роман," - сказав він між іншим. За спогадами Л. Н. Павлищева (племінника Пушкіна) Пушкін, розповівши Гоголю про якогось пана, що скуповував у Псковській губернії мертві душі, додав, що він має намір зайнятися цим сюжетом. Пушкін, за словами Гоголя, хотів написати «щось на кшталт поеми». Свої повісті «Будиночок у Коломині» і «Граф Нулін» Пушкін називає «жартівливими поемами». «Це переважно поеми нашого часу, тому що їх більше за інших люблять у наш час», - писав Бєлінський у 1846 році.

Згодом Пушкін показував своїй сестрі нариси роману, заснованого на сюжеті "Мертвих душ". Але Гоголь попередив його, що він так само просунувся в написанні подібного твору, ніж Пушкін був дуже незадоволений. Але читання самим Гоголем перших розділів його «Мертвих душ» Пушкіну, змусило його визнати велич цього літературної праці.

К. С. Аксаков у брошурі «Кілька слів про поему Гоголя: Пригоди Чичикова, або Мертві душі» (підпис під текстом Москва, 16 червня 1842) висунув важливу тезу про воскресіння в поемі стародавнього «епічного споглядання». «… Тільки Гомер і Шекспір ​​можемо зустріти таку повноту творень, як Гоголя; тільки Гомер, Шекспір ​​і Гоголь мають велику, одну й ту саму таємницю мистецтва». Але Шекспір ​​- драматург, залишаються Гомер та Гоголь, як епічні письменники, творці поем. «… Епічне споглядання Гоголя - давнє, істинне, те, як і в Гомера...» «У поемі Гоголя явища йдуть одні за іншими, спокійно змінюючи один одного, об'ємні великим епічним спогляданням, що відкриває цілий світ, що струнко постає зі своїм внутрішнім змістом та єдністю, своїм таємним життям». Усе це визначило різні стосунки до жанру «Мертвих душ». «Так, це, поема, і ця назва вам доводить, що автор розумів, що робив; розумів всю велику важливість своєї справи,» - писав Аксаков. Поеми Гомера висловили значення давньогрецького життя - «Мертві душі» відкриють таємницю російського життя»28.

Гоголь дуже любив Росію та вірив у неї. За «мертвими душами» письменник бачив живі душі. Але шлях розвитку Росії був зрозумілий Гоголю. Русь не дає йому відповіді на повторюване питання: «Куди ж мчить ти?» Гоголь був переконаний у тому, що на Росії чекають великі історичні звершення. Втіленням могутнього зльоту життєвої енергії, спрямованості у майбутнє є образ Русі, подібно до птаха - трійки, що мчить у неосяжну далечінь. «Чи не так і ти, Русь, що жвава та необганяльна трійка, мчить? Димом димить під тобою дорога, гримлять мости, все відстає і залишається позаду. Зупиниться вражений божим дивом споглядач: чи не блискавка це, скинута з неба? Що означає це рух, що наводить жах? і що це за невідома сила полягає в цих конях? Ех, коні, коні, що за коні? Чи вихори сидять у ваших гривах?… Чудовим дзвінком заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірване на шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і торкаючись посторанюються і дають їй дорогу інші народи та держави».

Вдумаємося у композицію уривка. Тут можна назвати дві великі частини: опис трійки, та був Русі - трійки.

Ліричний відступ побудований на контрастах і зіставленнях: дороги, що стрімко летять, версти, кибитки, ліс - і трійка, що летіє; простий ярославський мужик – і великий майстер; «борода та рукавиці» - і незвичайне мистецтво ямщика. І композиція всього ліричного відступу побудована на порівнянні: крилата трійка – і Русь, що летить уперед, у майбутнє.

Розмірковуючи над образом автора, відзначимо, що інтонації його стрімкої, гарячої мови постійно змінюються. У першій частині - світлий роздум, потім захоплення польоту на трійці, любовний, трохи іронічний опис ямщика, знову радість і піднесення стрімкого руху.

На початку другої частини - глибока, серйозна задумливість («Не так і ти, Русь...»), потім враження приголомшливої ​​потужності і швидкості руху, захоплений опис дивовижних коней, тривожне питання, звернене до Русі, і, нарешті, перейняте оптимізмом погляд у майбутнє, віра автора в талановитий народ і велику, тоді ще скуту силу Росії.

Завершуючи цим перший том «Мертвих душ», Гоголь протиставляв Росію справжню, живу, народну мертвому образу тих, хто вважав себе сіллю землі Руської. Образ Росії контрастує з картинами життя привілейованих верств суспільства. Безмежний широку Росії, її могутній простір протистоїть нерухомому і духовно убогому світу «коробочок, плюшкиних і собаковичів». Образ Русі так само різко протистоїть образу Чичикова, який, незважаючи на свою кипучу діяльність, зовсім далекий від широких суспільних ідей, народних початків життя.

Отже: «Русь куди ж мчить ти, дай відповідь! Не дає відповіді! Письменник не знав, не бачив реальних способів подолання протиріччя між станом пригніченості країни та злетом національного генія, розквітом Росії.

І все-таки попереду у Росії – дорога. Тільки скільки їх, дорогий? Куди вони приведуть? Хто по них піде? Які люди? З якою душею і метою?… «Дорогу здолає той, хто йде...» Пам'ятаєте, як у російських казках: «На ліво підеш - коня втратиш, направо - ...?» Ні, дорога Гоголя веде лише прямо. Править трійкою російська проста людина, не вельможа, не чиновник, а «розторопний ярославський мужик». З ліричними висловлюваннями Гоголя, що характеризують дії ямщика (дієслова): «сидить, підвівся, замахнувся, затягнув пісню...; дорога здригнулася, димом димиться...», жваво перегукуються пушкінські слова із «Зимової дороги»:

«Щось чується рідне

У довгих піснях ямщика,

Те розгулля удале,

То серцева туга».

Ах, краса, яка! Як б'ється і щемить серце в солодкій тузі та незвіданості! Що взимку, що влітку, але «яка російська не любить швидкої їзди?» Яке російське серце не стрепенеться птахом, що летить попереду велично - гнівної та страшно - гарної трійки? І «летять версти», і вихори «сидять у гривах коней і струмує дорога»… Ах, Росія, матінка Стеньки – розбійника, пригальмуй, задумайся, зачерпни рукавицею холодного сніжка, розжени пар морозний, вдивись у далечінь велику, неосяжну! Тихо там як, тривожно...

Ось вона доля письменника і людини, така сама незвідана, як поворот дорожньої версти! Пам'ятаєте, у Блоку: і «вічний бій» попереду, і «спокій нам тільки сниться...»

Як багато несправедливих звинувачень було висунуто рецензентами проти Гоголя у його час! Так, це був «хліб насущний», який вони мали запрацювати за часів тієї системи, в якій існували. Головне, що всі критики дружно твердили, - те, що твори Гоголя упереджені, вони спотворюють життя. Чи не так, як знайома і сучасна така позиція. Так, люблять у Росії покритикувати справу потрібну та вірну.

Тяжка доля будь-якої талановитої людини в Росії. Душа м'яка, незахищена, її можна порівняти з легким полум'ям свічки на морозному вітрі. Вічний Шекспірівський питання мучить її: «Бути чи не бути?» Неприйняття руху, прагнення до «обломівщини», інтуїтивне бажання зберегти свій спокійний, ситий світ, є в характері будь-якого народу. Письменник у Росії своїм пером розганяє «стоячі води» російської буденності, оголюючи на дні підводні камені недоліків, вад і зловживань. Боїться Росія нового слова! «Поети ходять п'ятами по лезу ножа та ріжуть у кров свої босі душі!» - співав Висоцький.

Доля письменника у Росії - неминуче доля історика. Він не може творити, не ґрунтуючись на великій історичній долі своєї батьківщини. Саме тому історія «Мертвих душ» така актуальна в сучасному розвитку Росії. Подивіться, хіба в наш час немає довкола таких же Чичикових, Манілових, Коробочок, Тарасов та Андрієв? Невідомі шляхи Росії... Мертві змінилися місцями з живими.

Трагічна доля таланту у Росії. Трагічна доля Гоголя. Але безсмертні великі книги, «рукописи не горять», і багато великих синів породить і оплаче російська земля.

«Засуджені нам добрі пориви,

Але зробити нічого не дано».

Некрасов.

Чи вирвешся, на простір російських доріг, Росія?

І все-таки далеко не кожному вдається в Росії стати яскравою особистістю. Російська душа завжди вимагала краси. Саме красою російського слова, своїми народними та лірично-казковими образами привернув Гоголь до себе читача.

Важко було знаходити форму для ліричних роздумів у «Мертвих душах», де немає героя, почуттям і думкам якого, був би природний ліричний підйом. Ліричні хвилі відкидають нас геть від Чичикова; сам поет відкрито вступає у простори російського мистецтва своїми ліричними відступами, сатиричними образами та гостротою російського національного слова.

«- Ну, то чого ж ви побоялися? - сказав секретар, - один помер, другий народиться, а все у справу». Чичиков відразу зрозумів римований відповідь: «Героя нашого осяяла натхненна думка, яка колись приходила в людську голову. «Ех, я Акім – простота! ...» Ось Чичиков, який негідник! Гоголь додає уїдливо: «Що кажи, не прийди в голову Чичікова ця думка, не з'явилася б на світ ця поема». Як влучно Гоголь висловив за допомогою російського слова основну особливість роману!

Не даремно Гоголь назвав свій твір «поемою». Найбільшого емоційного напруження досягає ліричний пафос письменника тих сторінках, присвячені батьківщині, Росії. «Русь! Русь! Бачу тебе з мого чудового, прекрасного далеко, тебе бачу. Бідно, розкидане і неприютно у тобі… Але яка ж незбагненна, таємна сила тягне тебе?»29.

Виконаний поетичного захоплення пише Гоголь про безкраї простори Росії, про її пісні, про «живий і жвавий російський розум», про «замашистого» російського слова: «Легким чепуруном блисне і розлетиться недовговічне слово француза; вигадливо придумає своє, не всякому доступне, розумне слово німець; але немає слова, яке було б так замашисто, жваво, так виривалося б з-під серця, так би кипіло і животрепетало як влучно сказане російське слово! »30.

Твори Гоголя внесли в російську літературу яскравий і свіжий струмінь своїм пафосом, особливістю мови, своєрідністю сюжетів. Гоголь вперше познайомив російського читача з привабливою поезією українського народу, вже в перших повістях його, відчувалися демократичні тенденції, вони відкривали перед читачем новий світ – світ народного життя. Всі люди на землі так схожі один на одного, - і неважливо, якими мовами вони говорять, адже мистецтво інтернаціональне - ось, що розуміємо ми, читаючи великі книги Гоголя.

Гоголь чудово використовував у своїй мові багато художніх засобів мови: епітети, порівняння, уособлення, метафори, а так само поетичний синтаксис: запитальні та окличні речення, риторичні питання, прийом умовчання (багатини). За рахунок цього Гоголь досягає пафосу – емоційного тону твору.

«Гоголь часто використовував слова - паролі, що означають таємне спілкування оповідача з читачем. Ці слова означають «непомітний» відхід від прийнятої манери шанобливо - серйозної оповіді, найлегший натяк на справжнє ставлення оповідача до зображуваного. Тонкість вживання цих слів і полягає в тому, що вони зовсім не розривають словесну тканину, не є в ній чужорідними – і водночас означають у цій тканині, що просвічують місця. Наприклад, слово навіть: «навіть огрядна жінка» - цариця, «обличчя в них були повні та круглі, а в інших навіть були бородавки...» (про чиновників у «Мертвих душах»). Або: «Інші теж були більш-менш, люди присвячені: хто читав Карамзіна, хто «Московські Відомості», хто навіть зовсім нічого не читав...» (Там же)»31.

«Часто ми зустрічаємося з найважливішою особливістю стилю Гоголя - з наявністю двох рядів у його оповіданні: зовнішнього, що збігається із «загальноприйнятими», офіційними уявленнями, і внутрішнього, що збігається з народними поглядами». Згадаймо опис коваля Вакули: наш коваль «у своїй запорізькій сукні міг почутись красенем, не дивлячись на смагляве обличчя». Простолюдин, а все ж таки в народній виставі - красень! Або: «Жінка з блакитними очима» - цими словами образ цариці з «Нічі перед Різдвом» зводиться до цілковитої прозі: хіба можна було б справжню царицю назвати жінкою?»32.

У гоголівській мові переплетення фантастичного з реальним, реальна історична підоснова фантастичного дають можливість художнику наповнити традиційні образи новим художнім змістом.

Ми читаємо книги Гоголя, сміємося з його героїв і з подивом часто дізнаємося в них самих себе і оточуючих. Багато герої Гоголя як і раніше живуть серед нас, вони стали номінальними в нашій повсякденній мові. «Хитра як Солоха; жадібна, як Коробочка; сильний, як Вакула», - кажемо ми. А знамениті порівняння, які так часто чуємо ми у повсякденній розмові: «сама себе вирубала», «Русь – трійка», «посварилися Іван Іванович із Іваном Никифоровичем». А знамените – «До нас їде ревізор!». З дитинства стали для нас звичними прості українські слова: «мамо, черевики, місяць, парубки, сувоя, шаровари, дівчина» та інші.

Гоголівський стиль схожий на характер самого письменника, то рівний і спокійний в ліричних відступах, то запальний і неврівноважений, раз у раз рясніє питаннями і окликами, перекреслений комами, двокрапками, і раптом закінчується довгим протяжним багатоточком, виносок! Все рідне, всмоктане з молоком матері, співуче - Російське!

Своєю близькістю до народу, його історії, своєю доступністю і простотою дороги нам твори Гоголя. Жодна жорстка, комп'ютеризована фантастика не замінить нам чудових казок письменника.

"Гоголь належав до народу за своїми смаками, за складами свого розуму", - говорив Герцен.

Отже, у своєму рефераті я постарався розкрити особливості художнього генія Гоголя, проаналізувати властивості його сатиричного та фольклорного мислення, показати всю сучасність ідей в історії Росії.

Натхненний ідеями високого покликання людини, Гоголь виступив непримиренним противником низовинного і вульгарного, егоїзму і меркантильності у різних появах. Він сміливо підняв свій голос, голос протесту проти рабського життя, нещадно розвінчав соціальну відсталість мислення.

Кожна нова епоха по-своєму судить про письменника, сприймаючи у творчості близькі їй художні начала. Гоголь не прагнув обігнати свій час, він ніби відобразив його в «кривому дзеркалі», змушуючи сучасників впізнавати в ньому себе, викликаючи в когось - гнів і злість, а в когось - сміх і захоплення.

Величезний вплив Гоголя відчували та відчувають багато поетів та письменників. Російські революціонери - демократи: Бєлінський та Герцен, Добролюбов і Чернишевський; Некрасов і Салтиков - Щедрін, а також багато сучасних письменників від М. А. Булгакова до В. Войновича «вчилися» у Гоголя.

Гоголь, писав Чернишевський, «сказав нам, хто ми такі, чого бракує нам, чого повинні прагнути, чого гребувати і що любити. І все його життя була пристрасною боротьбою з невіглаством і грубістю в собі, як і в інших, все було одухотворене однією гарячою, незмінною метою, - думкою про служіння благу своєї батьківщини »33.

Список літератури

Н. В. Гоголь "Мертві душі", Москва вид. «Фізкультура та спорт», 1980 рік.

Н. В. Гоголь "Повісті", Москва вид. "Дитяча література", 1972 рік.

В. В. Єрмілов "Геній Гоголя", Москва вид. "Радянська Росія", 1959 рік.

З. Машинський «Гоголь», Москва, держ. вид. Культурно – освітньої літератури 1951 рік.

В. Н. Турбін "Герої Гоголя", Москва, "Посвята" 1983 рік.

Ю. Манн «У пошуках живої душі», Москва, вид. "Книга" 1984 рік.

М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях. Велич письменника », Москва вид. «Сучасник» 1984 рік.

«Короткий довідник школяра 5 – 11 класи. Література», вид. Будинок "Дрофа" Москва 1997 рік.

«Енциклопедичний словник молодого літературознавця», Москва вид. "Педагогіка", 1988 рік.

"Класики російської літератури", Москва вид. "Дитяча література", 1953 рік.

В. Г. Бєлінський «Вибрані статті», Москва вид. "Дитяча література", 1975 рік.

Журнал «Література у шкільництві» №4, 1989 рік, стаття «Порив до високого» Є. З. Романичева, стор. 91 - 94.

Примітки

1 З. Машинський «Гоголь» Москва 1951 рік, стор 19.

2В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва «Радянська Росія» 1959 стор. 112.

3Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 88.

4 В. Єрмілов "Геній Гоголя" Москва "Радянська Росія" 1959 рік. стор 107.

5Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1959 рік, стор 90.

6В. Н. Турбін «Герої Гоголя» Москва «Освіта» 1983, стор 31.

7Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 121.

8 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 154.

9 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 198.

10 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. «Дитяча література» 1975, стор 230

11 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. «Дитяча література» 1975, стор 201.

12 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 256.

13В. Н. Бєлінський «Вибрані статті» Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, стор 28.

14 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, "Сорочинський ярмарок", стор 315.

15 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975, "Травнева ніч, або Утопленниця", стор 401.

16 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975 рік, "Ніч перед Різдвом", стор 413.

17 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. "Дитяча література" 1975, "Тарас Бульба", стор 78.

18Е. С. Романичева "Порив до високого", журнал "Література в школі" № 4, 1989, стор 93.

19 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. «Дитяча література» 1975, «Старосвітські поміщики», стор 456.

20 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. «Дитяча література» 1975, «Ніч перед Різдвом», стор 401.

21 Н. В. Гоголь "Повісті" Москва вид. «Дитяча література» 1975, «Ніч перед Різдвом», стор 431.

22М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях» Москва «Сучасник» 1984, стор 104.

23 М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях» Москва «Сучасник» 1984, стор 165.

24В. Єрмілов "Геній Гоголя" Москва вид. «Радянська Росія» 1959, стор 79.

25 «Енциклопедичний словник молодого літературознавця» Москва «Педагогіка» 1988, стор.370.

26 "Класики російської літератури" М. "Дитяча література" 1953 рік. стор 193.

27 «Енциклопедичний словник юного літературознавця» Москва «Педагогіка» 1988, стор 223.

28Ю. Манн "У пошуках живої душі" М. "Книга" 1984, стор 158.

29Н. В. Гоголь «Мертві душі» М. «Фізкультура та спорт» 1980, стор 213.

30 Н. В. Гоголь «Мертві душі» М. «Фізкультура та спорт» 1980, стор 127.

31 В. Єрмілов "Геній Гоголя" Москва "Радянська Росія" 1959 рік. стор. 82.

32 В. Єрмілов "Геній Гоголя" Москва "Радянська Росія" 1959 рік. стор. 85.

33Н. Г. Чернишевський Повне зібрання творів, т4, стор 633.

Гераськіна Юля

У цій роботі розглядається образ ночі у ліриці Ф.І.Тютчева та текстах пісень В.Цоя. У ході роботи були виявлені подібності та відмінності у трактуванні даного образу.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Муніципальний загальноосвітній заклад

«Середня загальноосвітня школа №3»

г.о. Саранськ

Образ Ночі у поезії Ф.І.Тютчева та В.Цоя

Виконала: Гераськіна Юлія,

Учениця 11А класу

Керівник: Леутіна Олена Валентинівна, вчитель російської мови та літератури

Саранськ, 2017

Вступ

1. Поети ночі.

1.1. Ніч у поетичній виставі Ф.І.Тютчева

1.2. Особливості сприйняття теми ночі у творчості В.Цоя.

1. Висновки.
2. Список використаних джерел та літератури

Вступ

Вона пливе нечутно над землею,
Безмовна, чарівна ніч.
‎ Вона пливе і манить за собою
‎ І від землі мене забирає геть.

Ніч… Страшний час доби чи можливість побути наодинці зі своїми думками чи навіть зіткнутися з іншими світами? "Ніч страшна", - писав Ф.І. Тютчев, «...ніч світла» , - говорив А.А.Фет, а відомий рок-музикант В.Цой співав: «Я не знаю, чому, але хочу, щоб завжди була ніч». Яке різне ставлення до цього часу?

Образ ночі і спонукані нею нічні думки і почуття знайшли свій відбиток у багатьох прекрасних віршах російських поетів, але вирішили зупинитися на поезії Ф.И.Тютчева і рок-поэта В.Цоя.

Тема нашої роботи: Образ Ночі у поезії Ф.І.Тютчева та В.Цоя.

Актуальність. Ця тема а актуальна. По-перше, вона є складовою творчості Ф.І. Тютчева – поета, який є яскравим представником російської літератури ХІХ століття. По-друге, інтерес до рок-поезії і зокрема до творчості Цоя посилюється, а образ Ночі з'являється в текстах пісень поета досить часто.

А. А. Блок назвав Ф. І. Тютчева «найнічнішою душею російської поезії». А. Л. Волинський писав: “Тютчев - поет нічних одкровень, поет небесних та душевних прірв. Він ніби шепочеться з тінями ночі, ловить їхнє неясне життя і передає його без жодних символів, без будь-якої романтики, в тихих, трепетних словах».

Образ ночі є одним із центральних та наскрізних усієї поетичної творчості В. Цоя, не випадково один з альбомів музиканта так і називається «Ніч».

Ціль: розглянути образ Ночі у творчості Ф.І.Тютчева та В.Цоя.

Завдання:

1. Визначити, чи тема Ночи наскрізна у творчості вказаних поетів.
2. Розкрити особливості сприйняття теми ночі у поезії Ф.І.Тютчева та В.Цоя.
3. Виявити подібності та відмінності в трактуванні образу Ночі у віршах зазначених авторів.

Об'єкт дослідження – лірика, присвячена темі ночі.

Предмет дослідження – образ ночі у поезії Ф. І. Тютчева та В. Цоя.

Гіпотеза: образ Ночі асоціюється у поетів із чимось таємничим і навіть страшним.

Новизна Наша робота полягає в тому, що ми розглядаємо образ Ночі, зіставляючи творчість класика і рок-поета.

Під час підготовки до роботи ми використовували різніметоди:

Аналіз текстів пісень та критичної літератури на цю тему

Порівняння художньо-образотворчих засобів, використовуваних поетами до створення образу Ночи.

Практична значимість:Матеріали нашого дослідження можна використовувати під час уроків літератури.

Ніч у поетичній виставі Тютчева

…ніч страшна.

Ф.І. Тютчев

Є. Винокуров помічав: «Розумний, як день, Федір Іванович Тютчев любив ніч, був співаком ночі. День представлявся поетові обманом, покровом, накинутим над безоднею. Але от полог падає - і перед нами постає ніч, нічне небо з нескінченною кількістю зірок, небо з його вічною таємницею».

Поет нічних одкровень, він не любив дня: «Які ненависні для мене цей шум, рух, говірка, кліки молодого, полум'яного дня»... сонячне світло приховує світ ніби пеленою, через сонячне світло, цю перешкоду, ми не бачимо зоряної безодні, забуваємо про вічність».

Про тютчевську ніч писав літературознавець Є.А. Маймін: «Ніч у Тютчева допомагає проникнути в «таємне таємне» людини. Разом з тим вона є носієм загадок і таємниць всесвіту». Можливо, тому ніч у зображенні Тютчева є настільки величною і грандіозною, настільки трагічною і страшною.

У одному з перших «нічних» віршів Ф.І. Тютчева «Безсоння» поет розповідає про довгу, тяжку ніч, вона пророкує, дає людині можливість подивитися на своє життя ніби збоку і відпустити її, спостерігати, як вона «блідне в похмурій далечіні». Вночі людина як сирота, вона почувається дуже самотньою. У вірші так йдеться про це:

Нам уявляє: світ осиротілий
Чарівний Рок наздогнав -
І ми, у боротьбі, природою цілою
Покинуті на нас самих.

Але в цій фатальній і величезній самоті людина і повинна пізнати світ і самого себе, усвідомити неминучість смерті, зрозуміти, навіщо живе.

У вірші «Свята ніч на небосхил увійшла…» Тютчев говорить про загадкову, незбагненну ніч, вона очищає людину, знімає з неї лушпиння зовнішнього світу. Вірш починається з протиставлення дня та ночі:

Свята ніч на небосхил зійшла,

І день втішний, день люб'язний,

Як золотий покрив вона звила,

Покрив, накинутий над безоднею.

У цьому вірші день і ніч виявляються багатозначними поняттями – це метафори життя і смерті, добра і зла.

Але за всієї похмурості ніч для Тютчева насамперед «свята»... Похмуре і святе у свідомості поета зливається докупи. Ніч, як справедливий, неупереджений суддя, не допускає ні брехні, ні повсякденної фальші.

Саме вночі людина залишається віч-на-віч із самим собою, своїми думками. Ніч розкриває перед людиною найглибші безодні та найпотаємніші таємниці – і це знання для людини і найстрашніше, і найвище.

Дивлячись у нічне небо, намагаючись знайти відповіді на вічні питання, людина відчуває себе безпорадною та самотньою у цьому світі:

І як бачення, зовнішній світ пішов...

І людина, як сирота бездомна,

Варто тепер і немічний і гол,

віч-на-віч перед прірвою чорної.

На самого себе покинуть він -

Скасований розум і думка осиротіла -

У душі своїй, як у безодні, занурений,

І немає ззовні опори, ні межі...

Але водночас «свята ніч» дає можливість людині в цьому «чужому, нерозгаданому, нічному» знайти щось споріднене з своєю душею.

І здається давно минулим сном

Йому тепер усе світле, живе.

І в чужому, нерозгаданому, нічному

Він дізнається спадщину родову.

Що я і «я» в цьому світі? У цьому вірші Ф.І. Тютчеву вдалося геніально висловити відчуття настрою, яке кожному вдалося відчути хоча б одного разу: адже саме дивлячись на нічне небо, ми частіше замислюємося про сенс життя.

А. Фет писав у статті про Тютчева: «...не тільки кожен вірш, майже кожен вірш нашого поета дихає якоюсь таємною природою, яку вона ревниво приховує від очей непосвячених. ...Яким всесильним чарівником проникає Тютчев в область сну... . Прислухайтеся до того, що нічний вітер співає нашому поетові, і вам стане страшно». Справді, у багатьох віршах Тютчева ніч вселяє страх і жах, залишаючи людину віч-на-віч із вічністю.

Поет У. Ходасевич зауважив: «У шумі нічного вітру та інших голосах природи він почув страшні звістки з давнього Хаосу…». На тему ночі та хаосу у Тютчева розмірковує у статті Вл. Соловйов: «Хаос, тобто. саме неподобство, є необхідне тло будь-якої земної краси, і естетичне значення таких явищ, як бурхливе море чи нічна гроза, залежить саме від того, що «під ними хаос ворушиться». У зображенні цих явищ природи, де ясніше відчувається її темна основа, Тютчев немає собі рівних».

Хаос у Тютчева немає чітких обрисів, це жахливе, невідоме і тому дуже таємниче явище:

Світ безтілесний, чутний, але не зримий,

Тепер роїться у нічному хаосі.

У хаосі ночі віють «чарівно-німі» сни, «чарівні тварюки», «таємничі птахи», пливе «чарівний човн» - все нереально, нематеріально, одні мрії, що легко розсипаються. Безтілесна, несвідома, мертва нічна стихія хаосу страшна для людини. Про ніч поет пише: «І безодня нам оголена зі своїми страхами та імлами». Ніч для Тютчева, «як звір стоокий, дивиться з кожного куща». Пісні нічного вітру про хаос – страшні пісні. Злиття людини з хаосом ночі для Тютчева аж ніяк не прекрасне, а, навпаки, відразливе, страшне і трагічне. Однак це злиття зрештою неминуче.

У вірші «Про що ти виєш, вітер нічний?» Тютчев пише про ніч, подругу хаосу. Поет закликає вітер припинити свої пісні, щоб ненароком не розбудити хаос, що криється в грудях людини, в смертних грудях. Він хоче вирватися на волю, але не варто його випускати, турбувати бурі, що заснули, приховують під собою хаос. Адже ніхто не знає, що можна звільнити, які страшні прірви можуть критися в душі іншої людини, до яких наслідків це може призвести для неї самої, а хто знає, можливо, і для інших.

Про що ти виєш, вітер нічний,
Про що так нарікаєш шалено?
Що означає дивний голос твій,
То глухо-жалібний, то галасливий?
Зрозумілою серцю мовою
Твердиш про незрозуміле борошно,
І риєш і вибухаєш у ньому
Часом шалені звуки.
О, страшних пісень цих не співай
Про стародавній хаос, про рідний!
Як жадібно світ душі нічний
Прислухається до повісті коханої!
Зі смертної рветься він грудей
І з безмежним прагне злитися.
О, бур, що заснули, не буди:
Під ними хаос ворушиться!

Багато поетів сприймали ніч, як дар небес, оскільки саме цей час доби давало можливість осмислити денні переживання і втілити в віршах. Проте Тютчеву ніч готувала лише нові життєві випробування, тому він характеризує цей час доби як «година туги нестерпної», коли його душа буквально розчиняється в безмовній тиші, зливаючись із сірими тінями, що наповнюють будинок.

Вірш «Тіні сизі змішалися» було написано в одну з неспокійних ночей, поведінку Тютчевим біля ліжка тяжко хворої дружини, і наповнений страхом перед ніччю, тугою і безвихіддю:

Метелик політ незримий
Чути у нічному повітрі…
Година туги невимовної!
Все в мені, і я в усьому!

Розуміючи, що чинити опір подібному явищу безглуздо, поет намагається знайти в нічному сутінку втіху і закликає його заповнити всю душу без залишку:

Сутінки тихі, сутінки сонні,
Лійся в глибину моєї душі,
Тихий, млосний, запашний,
Всі зали та втиши -
Почуття імлою самозабуття
Переповни через край!
Дай скуштувати знищення,
Зі світом дрімаючим змішай!

У вірш «День і ніч» Тютчев розкриває традиційну для романтичної поезії тему – протиставлення вдень і вночі як символів двох полярних станів людської душі.

Поет показує боротьбу двох стихійних початків – денної радості та нічного жаху. День характеризується як гармонія з всесвітом, душевний спокій. З настанням ночі, що робить все таємне явним, у душі людини оживають безпорадність та страх перед породженням «нічної безодні» - хаосом. Ніч пробуджує людей давні природні інстинкти. Інстинктивний страх перед бездонною темрявою запалює в людях життя, змушуючи їх робити немислимі вчинки заради життя. «Фатальний світ» ночі таємничий і незбагненний, він давніший і сильніший за денний світ, світ земнородних і богів. Вдень ця таємниця та хаос відділені від людства покровом, уночі безодня оголюється:

Але меркне день - настала ніч;
Прийшла - і зі світу фатального
Тканина благодатного покриву
Зірвавши, відкидає геть…
І безодня нам оголена
Зі своїми страхами та імлами,
І немає перепон між нею та нами -
Ось чому нам ніч страшна!

На погляд вірш «Тихої ночі, пізнім літом…» здається простим описом природи. Поет малює ніби нерухому липневу ніч у полі. Насправді події відбуваються, рух є. Саме через дієслова воно і передається. Поки тиха ніч укриває землю, «ниви сплять, що дрімають», «їх золотисті хвилі» блищать під місяцем. І це надзвичайно важливо. Від хліба, що вирощується селянами, погляд Тютчева звертається до неба, зірок та місяця. Світло, що походить від небесних тіл, Федір Іванович пов'язує воєдино зі зрілими нивами. Насущне життя світу у поета протікає у повній мовчанці.

Тихої ночі, пізнього літа,
Як на небі зірки рудіють,
Як під похмурим їх світлом
Ниви дрімучі зріють.
Засипно-мовчазні,
Як блищать у нічній тиші
Золотисті хвилі,
Вибілені місяцем.

Але Федір Іванович вклав у твір та філософське наповнення. Для сюжету вірша недаремно береться нічний час. Тільки в цей час можна почути її та відчути. Крім того, вночі стає зрозуміло, наскільки велике описане Тютчевим життя, адже воно ніколи не переривається, йде вдень, продовжується з настанням темряви.

У цьому вірші темрява, що спускається щодня на землю, не така небезпечна, як зазвичай у творах Тютчева. У цьому зберігається одне з найважливіших чорт ночі – здатність гранично загострювати людські почуття. Швидше за все, вдень ліричний герой не зміг би повністю зрозуміти велич того незмінного, ніколи не зупиняється життя, про яке йдеться в мініатюрі.

У вірші «День вечоріє, ніч близька» ліричний герой закоханий, він каже, що йому не шкода відпускати день, він не боїться мороку ночі, аби «чарівна примара» коханої не покидала його. Ніч для Тютчева тут – час зустрічі з таємничою та прекрасною «пристрасною жіночою душею». Хіба може ніч бути темною та страшною вдвох? Складно зрозуміти, «небесний... або земний, повітряний житель, може бути...» або звичайна дівчина це чудове створення, але вона здатна змусити чоловіка забути про все, про страх і смуток:

Але мені не страшний морок нічний,
Не шкода бідного дня, -
Лише ти, чарівна примара мій,
Лише ти не покидай мене!

У вірші «Нічне небо так похмуро» Тютчев описав мляву, темну, тиху ніч. Небо похмуре, але це не «загроза і не дума». Це млявий, якийсь ватний, безглуздий сон, він не дає нікому втіхи, не відновлює душевного спокою.

Нічне небо так похмуро,
Заволокло з усіх боків.
То не загроза і не дума,
То млявий, безрадісний сон.

І лише блискавки порушують каламутну течію ночі, Тютчев називає їх глухонімими демонами. Їм не важливо, що діється під ними, їм взагалі нічого не важливо і не потрібно, вони лише безглузді сполохи. Блискавки щохвилини освітлюють ліси і поля, але темрява відразу повертається, вона все одно завжди бере своє, і спалахи світла лише підкреслюють це, поетові вони здаються схожими на «таємничу справу... там – на висоті»:

І ось знову все потемніло,
Все стихло у чуйній темряві –
Як би таємнича справа
Вирішувалося там – на висоті.

Мотив ночі є наскрізним у ліриці Тютчева. Ніч йому не просто образ, вихоплений зі світу природи, а невідступне світовідчуття. Тютчев у жодному своєму «нічному» вірші не описує просто пейзаж. Мало, де можна знайти милування вночі, споглядання її краси. Тютчев надає ночі різні сенси і значення, дає читачеві у вигляді ночі то відчути себе самотнім, наодинці із собою, то занурює у млявий, безглуздий сон, дає надію життя і любов. У деяких своїх ранніх віршах поет пише про ніч, яка очищає від усього, що оточує людину вдень, дає можливість подумати, спробувати дійти істини; людина стоїть віч-на-віч перед вічністю, перед своїм життям і долею. Тютчевська ніч – одкровення. «День – метушня, видимість; ніч – явище сутності, час божественного одкровення природи». Найчастіше ніч у віршах Тютчева нероздільна з хаосом, безоднею. Вночі тютчевський ліричний герой поринає в дивний стан, близький до пророчого. Вірші, написані зрілішим Тютчевим, показують темряву і страх ночі, але вже не говорять про те, що ніч – суддя, найвища справедлива сила. Поет начебто примиряється зі світом, споглядає, але звинувачує. Ф. І. Тютчев бачив ніч так, як не бачив її жоден інший поет.

Особливості сприйняття теми ночі у творчості В.Цоя.

Я не знаю чому, але я хочу, щоб завжди була ніч.

В.Цой

Образ ночі є одним із центральних та наскрізних усієї поетичної творчості В. Цоя, не випадково один з альбомів музиканта так і називається «Ніч». Відверто про своє ставлення до темного часу добиВиктор Цой розповів у відомому інтерв'ю журналу «Роксі»: «Ніч для мене - це особлива пора доби, коли зникають усі відволікаючі фактори… Ніч наповнює мене відчуттям містики… Можна сказати, що ніч дає мені почуття романтики».

Ніч для Цоя - це час сну-забуття, а мрії про майбутнє:

Знаєш, щоночі

Я бачу уві сні море.

Знаєш, щоночі

Я чую уві сні пісню.

Знаєш, щоночі

Я бачу уві сні берег.

Знаєш щоночі…

Ніч розставляє всіх на своїх місцях: і тих, хто спокійно спить у ліжках, і тих, хто не знає, як прожити наступного дня.

У його поезії, яка так чи інакше пов'язана з образами ночі, ми не зустрінемо мрій та жалю про те, що було, у ній немає нічних страждань та мук, тут все навпаки. У пісні «Бачили ніч, гуляли всю ніч до ранку» ніч - символ свободи від оточуючих, від думки суспільства, час, коли людина може бути самою собою і робити все, що хоче:

Ми вийшли з дому, коли в усіх вікнах погасли вогні один за одним.
Ми бачили, як їде останній трамвай.
Їздять таксі, але нам нема чим платити, і нам нема чого їхати, ми гуляємо одні,
На нашому касетнику скінчилася плівка, змот...

Ніч, на думку Цоя, приховує правду дня, вона ж позбавлена ​​його сумнівів. Ніч – це час для романтиків. Невипадково «прогулянка романтика» починається саме вночі:

Гроза за вікном, гроза з того боку вікна,
Горять ліхтарі та химерні тіні,
Я дивлюся в ніч, бачу, що ніч темна,
Але це не стане на заваді прогулянці - романтика.

«Я дивлюсь у ніч, я знаю, що ніч темна. Але це не стане на заваді прогулянці романтика». І не лише романтика. Більшість «прогулянок», що здійснюються ліричним героєм пісень Цоя, відбуваються пізно ввечері чи вночі: «бачили ніч, гуляли всю ніч до ранку», «темні вулиці тягнуть мене до себе».

«Темне скло зберігає мою душу», - співає Цой. Темрява допомагає йому залишатися собою і не відкриває душу іншим, чужим для нього людям: «Дайте мені спокій, не чіпай мою душу». Ніч для Цоя - поняття та прийняття самотності як природного та нормального стану людини, як даність від природи. А головне, в ночі горять зірки, ті, що допомагають поетові, висвітлюють його шлях.

Кореспондентові журналу «Радянський екран» на запитання, чи він любить ніч, Цой прямо відповів: «Так, у тому значенні, в якому це співається», - маючи на увазі пісню «Ніч»:

За вікнами сонце, за вікнами світло – це день.
Ну, а я завжди любив ніч.
І це моя справа – любити ніч,
І це моє право – піти у тінь.

Перше, що відразу впадає у вічі, це "світло за вікнами". Поетові не хочеться в це "світло", він протиставляє себе цьому "дню" і не хоче змішуватися з "білим" безбарвним днем ​​і загальним безглуздям буття.

За що Цой так любить ніч? На це питання поет відповідає досить просто:

Я люблю ніч за те, що в ній менше машин,
Я люблю дим і попіл своїх цигарок,
Я люблю кухні за те, що вони зберігають таємниці,
Я люблю свій будинок, але навряд чи це серйозно.

Вночі затихає дурна метушня "білого" дня. Вночі менше бездушних машин, ненависних Віктору Цою. Машина, як я вважаю, символ сучасного життя, стрімкого, метушливого. Вночі машин мало, тому в цей час людина може побути одна, наодинці зі своїми думками, подивитися на звичайні речі іншими очима. На темному нічному фоні видно вогонь неяскравого, але самостійного джерела світла, і клуби сигаретного диму такі гарні. Вночі стають видимі таємниці домашніх вогнищ – кухні, що зберігають таємниці особистих людських щирих стосунків. Вдома немов оживають уночі, знаходять індивідуальність, яку можна любити.

Ніч В. Цоя сповнена світла, але це не світло місяця або зірок, а яскравий вогонь електричних ліхтарів:

І ця ніч та її електричне світло б'є мені в очі,
І ця ніч та її електричний дощ б'є мені у вікно.

Саме вночі, на думку Цоя, можна почути як власне серце, свої думки, а й відчути зв'язок з Богом. Вночі поет один, але він не самотній, бо з Богом. Голос із глибини світобудови, сповнений Світла і Сенсу, що б'є в очі, у вікно, манить неземною чарівністю:

Справді, саме в такі хвилини замислюєшся про сенс життя, про своє місце в ньому, як жити далі.
А магнітофон його може лише "хрипіти про радощі дня", до яких не можна ставитись без іронії. Якісь непотрібні нікому кілька зустрічей, "кава у відомому кафе", яка "зігріває" маленьку нікчемну людину.

Пісня "Я люблю ці темні ночі" продовжує розмову, розпочату в пісні "Ніч". Якщо пісня ніч починається з протиставлення ("За вікнами сонце. За вікнами світло – це день. Ну, а я завжди любив ніч. І це моя справа – любити ніч»), то в пізнішій пісні В.Цой налаштований вже інакше. приймає цей день як свій... Відкрито заявляє, що він "десь тут" у цьому "дні":

Здравствуй, день. Ти знову зі мною.
Не вірю, що дощ не піде навесні.
Цього дня ще поки що час є.
Ти десь там, а я десь тут.

У цьому вірші поет знову ж таки говорить про здатність людини спілкуватися з Богом саме вночі:

Тільки віра здатна дати сили.
Деколи мені здається, що вже я тут був,
Але тільки ніч краще за день,
Коли ж знову побачу тебе?

У приспіві звучить визнання Любові до Творця, про бажання завжди відчувати його присутність, а також про єдину для нього острах - острах випасти з Руки Творця:

Я не знаю за що, але я люблю ці темні ночі,
Я не знаю чому, але я хочу, щоб завжди була ніч.
Я хочу бути з тобою, поки ти цього хочеш,
І я буду з тобою, доки не скажеш мені геть.

У третьому куплеті ліричний герой знову говорить про розуміння близького кінця свого життя. Це про те, що треба життям своїм виконувати призначену від Бога долю, прямо йти особистим і родовим шляхом, хоч би чого це коштувало:

Нехай неясно, скільки нам ще жити,
Але якщо ми вже є – значить, нам треба бути.

Поет зізнається, що він нічого немає, крім віри:

У мене залишилися тільки Ніч та Ти».

У пісні «Гра» ніч показана як ланка у низці тікаючих і так схожих одноманітних днів:

Вже пізно, всі сплять, і тобі час спати,
Завтра о восьмій ранку почнеться гра.

Під грою поет має на увазі життя. Вночі людина повинна спати – це правило не може порушуватись.

Міцний ранковий чай, міцний ранковий лід.
Два з правил гри, а порушиш – пропав,
Завтра вранці ти шкодуватимеш, що не спав.

Сон у цій пісні розглядається як як фізіологічний стан. Йдеться і про духовний сон, у який занурені оточуючі люди:

Ні дзвінків, ні кроків, ні дзвону ключів,
Ледве чутно годинник біля ліжка стукає,
У цьому будинку давно вже сплять.

І такий сон триває вже довго:

Тільки крапля за краплею з крана вода,
Тільки крапля за краплею з часу дня.

Але ніч – це ще й час, коли людина залишається віч-на-віч зі своїми думками. Ліричний герой не здатний «лягти і заснути, і вбити цю ніч», тому що «дерева, як звірі, дряпають темне скло». Дерева - це все те, що не дає людині спокійно заснути: пристрасті, пороки, помилки, розчарування, докори совісті.
Сенс пісні "На добраніч" всеосяжний. Якщо виходити тільки з однієї назви пісні "На добраніч", в ній співається саме про "на добраніч". А от, якщо задуматися про її образи, то навряд чи цю ніч можна вважати "спокійною". Все якраз навпаки. Ніч у цій пісні має не банальний природний, не звичайний, а космічний всеосяжний сенс. Ніч сприймається не як час доби, бо як сила, яка виходить за межі свідомості людини – невідомість, невизначеність:

Місто стріляє в ніч дробом вогнів,
Але ніч сильніша, її влада велика.

У даній пісні «сон» є символом обивательского стану.

Тим, хто лягає спати
Спокійного сну.
Спокійна ніч.
Далі йдеться вже прямо про соціальний час, в якому жив Цой:

Я чекав на цей час, і ось цей час настав.

Ті, хто мовчав, перестали мовчати.

Це про тих, хто сміливо наполягав на необхідності реальних змін у житті радянського народу:

Ті, кому нема чого чекати, сідають у сідло,

Їх не наздогнати, вже не наздогнати.

Це ті, хто не боїться Ночі – невідомості і тому сміливо сідає у сідло. Таких вільних людей, що осідлали час і наступних долі, звичайно, не наздогнати тим, хто тихо чекає зовнішніх змін, сяючи у спокійному сні. Вони ще не прокинулися і від вільного духовного життя, і від Бога вони нескінченно далекі.

Наприкінці роботи ми прийшли довисновків:

1. Образ Ночі є «наскрізним» у творчості Ф.І.Тютчева та В.Цоя.
2. Ніч у Тютчева є носієм загадок та таємниць свідомості людини та всієї світобудови. У зображенні Тютчева ніч видається величною та грандіозною, трагічною та страшною. У Цоя ніч показана як ланка у низці днів, що біжать.Обидва поети вказують на силу та владу цього часу доби.

Для поетів Ніч – особливий час доби. І для Ф.І.Тютчева та В.Цоя цей час, який дає можливість людині залишитися наодинці із собою, своїми думками та почуттями. Але ліричного героя Тютчева самотність змушує відчувати страх, відчувати себе піщинкою у Всесвіті. Найчастіше ніч у віршах Тютчева нероздільна з хаосом, безоднею або з тугою та безвихіддю. Для В.Цоя ніч – поняття та прийняття самотності як природного та нормального стану людини. Це час, коли, залишаючись віч-на-віч, людина може подивитися на звичайні речі іншими очима, осмислити свої вчинки, відкрити істину, відчути зв'язок з Богом, помріяти про майбутнє, а іноді і почати діяти.

Список використаних джерел

1. Касаткіна В.М. Поезія Ф.І.Тютчева. М: Просвітництво, 1978.

2. Чагін Г.В. Ф.І.Тютчев. Біографія письменника М: Просвітництво, 1990.

3. http://svarkhipov.narod.ru/pup/dzus.htm. «Ніч» у сприйнятті російських поетів.

4. http://www.microarticles.ru/article/tvorchestvo-viktora-tsoja.

VI. Образ риса в російській усній прозі

Чорт – найпопулярніший персонаж російської демонології. Його образ широко відображений у російському мистецтві різних видів та епох: його знає давньоруський живопис та сучасна скульптура, російська література від житій та апокрифів до сучасної поезії та прози, до нього зверталися змови та заклинання, його згадують численні прислів'я, про нього та його підступи розповідають «були», легенди та казки.

Образ риса в народних уявленнях і пов'язаних з ними фольклорних оповіданнях нерідко поєднується з образом водяного, дідька, навіть домового. «Народ думає, що чорти живуть у болотах, млинах, лазнях. Вони приходять до села вночі і забирають те, що не благословлячи положено, іноді проклятих дітей», – писав новгородський краєзнавець К. Черемхін наприкінці XIX ст.

У Смоленській губернії вважали, що чорти зовні схожі з людиною, але тільки вкриті чорним кудлатим волоссям, «живуть у різних місцях, як-то в будинках, лісах, водах, винах, лазнях і гумнах: називаються вони лісовиками, домовиками, банниками, овинниками ». У літню пору «усі біси» сходяться разом на береги річок і озер о дванадцятій годині дня. Приблизно про те ж говорить і інший збирач зі Смоленської губернії: «Чортів дуже багато, так що кожне болото, річка, озеро, млин, кузні рясніють».

В.М. Добровольський повідомляє, що, за уявленнями смоленських селян, "немає різкої відмінності водяного від чорта". Через нього ж до Етнографічного бюро Тенішева надійшла цікава розповідь про чорти, в якій також підкреслюється ця спільність чорта з духами стихій: повідомлення про те, що від чортів «народжуються такі ж чорти, що відрізняються від виробників більшою обмеженістю розуму і тією особливістю, що пропадають зовсім зі зміною умов проживання та скасуванням займаної посади. Це – водяний та дідьок». Там же йдеться про те, що «біса поки живе в умовах часу і простору, а тому в будинках наших неодмінно тулиться або він сам або його агент».

Ця спільність уявлень про всю нечисту силу відбилася й у великій змові пастуху, переписаному в Новгородській губернії С. Закатовим з тексту, що зберігався у селянина Тихвінського повіту Дм. Кожевнікова. У цьому «обході», що передбачає всі небезпеки, що загрожують худобі, стадо замовляється «і від нечистої сили, вітру, вихору, дідька, водяного, і від біса, бісівки і від будь-якої шкоди, пошесті, стрилю і грому... і від диявола , Щоб не входив у моє чисте стадо ніякий нечистий дух ... від чаклунів і чаклунів ... ».

Багато кореспондентів Тенішева вказують, що «біс» – загальна назва всієї злої сили, яка часто узагальнено називається «нечистістю».

Чорт завжди несе в собі зло, він ніколи не виступає як благодійник, як іноді лісовик, водяний і особливо домовик. Це небезпечне зло, яке іноді людині вдається перемогти за допомогою хитрощів або бога, хресної сили, ангела.

Сказане аж ніяк не особливістю слов'янської усної прози, а типологічною рисою образу риса у світовому фольклорі.

Разом з тим диявол, розповіді про який пов'язані з легендами про суперечку бога і сатани, гріхопадіння ангелів, створення світу, тобто. з дуалістичними легендами, достатньо далекий від уявлень про «побутовому чорту», ​​про ту нечисту силу, яка знається з чаклунами і часто служить їм, про чорта, який багато в чому подібний до дідька і постійно паскудить людині в його повсякденному житті.

Цю різницю між біблійним дияволом і чортом, що у загальнопоширених народних уявленнях, зазначав П.Н. Рибніков, вивчаючи заонезькі перекази. Важко шукати для безлічі видимих ​​і невидимих ​​представників нечистої сили загальнонародну назву, він вказував, що у них немає жодного зв'язку з біблійним дияволом. «У поданні заонежан, – писав він, – людиноненависний диявол сам собою: це абстрактне істота, про яку поза коло релігійних вірувань вони знають лише з особливого роду сказань, у житті ж вони мають справу з духами, зовсім іншого порядку, які й по природі, і за схильностями близькі до людини, але тільки сильніший за нього».

Крім будинкових та духів природи П.М. Рибніков до цієї групи відносить і чортів: «Чорти в очах народу теж відрізняються від диявола; по заонезькому поговорю: «чорт чортом, а диявол сам собою». Він свідчить, що заонежане наводили десятки прикладів з минулого і з недавніх днів, розповідали десятки випадків, про які чули і яких були свідками, на доказ, що дня не минає без того, щоб чорти не завдали людям якоїсь шкоди, щоб не спокусили на злочин, не завели, або не викрали б дітей, які закляті батьками.

Солдат та чорт. Дерев'яна скульптура І.К. Стулова

Вони «одружуються між собою, розповсюджуються, а все їм мало».

Ці спостереження П.М. Рибнікова підтверджено і численними аналогічними повір'ями, зібраними в центральних губерніях. Так, у Вологодській губернії були записані булички, як чорт завів мужика у баддю, на млин, у пічну трубу тощо. В Орловській губернії зафіксовано розповідь про те, як біса під виглядом сусіда або навіть попа завів п'яного під міст. Очевидно, свідомість постійної присутності риса, залежності від нього, небезпеки від його підступів породило і прислів'я: «Богу молись, а чорта не гнівай».

Якщо домовик, лісовик, водяний пов'язані з певним реальним місцем проживання: будинком, лісом, озером, то чорти крім проживання в пеклі, де карають грішників, можуть з'являтися будь-де – у лісі, полі, будинку, шинку, на ярмарку тощо. , втрутитися в життя людини несподівано, несподівано, будь-якої хвилини.

У Орловської губернії вважали, що «старі чорти живуть біля моря, молоді чорти живуть у річках». Усі вони неодружені. Молоді обертаються зміями, молодцями, літають до дів, співживають із ними.

Образ риса в народних віруваннях і фольклорі можна все ж таки диференціювати від споріднених йому образів нижчої міфології, виділити коло специфічних сюжетів і мотивів, пов'язаних з ним, а також окреслити його портрет і намітити коло відомих народної усної традиції специфічних його дій.

Функції риса набагато ширші і різноманітніші, менш «спеціалізовані», ніж поведінка духів природи чи домашніх духів. Крім того, що чорт, подібно до дідька, викрадає дітей або водить п'яних, він спокушає жінок, штовхає на самогубство, провокує страшні злочини, постійно полює за людськими душами.

Образ риса зустрічається майже у всіх жанрах народної усної прози. Його знають не лише легенди, перекази, бувальщини та булички, а й казки, як чарівні, так і побутові, оповідання та анекдоти. Багатожанровість усної прози про рису пояснюється і різновид його образу у фольклорі. Домінантні риси цього образу особливо опукло виступають у неказковій усній прозі, в якій найбільш багатосюжетні ті цикли, основним персонажем яких є чорт.

Якщо ми можемо говорити про дохристиянські витоки фольклору про духи природи – лісовик, водяний, русалку, про надзвичайно давні за своїм походженням уявлення, а отже, і. розповіді про домашні парфуми – будинковий і близьких до нього банника і винника, то щодо образу риса справа трохи інакша. Вочевидь, той образ його, який існує у російському фольклорі, визначається переважно віруваннями, що з християнським культом.

У російському фольклорі про рису ми спостерігаємо ту саму картину, яку стосовно західноєвропейського фольклору переконливо показав західно-німецький дослідник Л. Реріх у роботі «Казки та легенди про рису», встановивши, що розквіт уявлень про нього падає на пізнє середньовіччя і що стабільний і традиційний портрет риса у німецькому фольклорі з'являється не раніше XII ст.

Не можна не погодитись з дослідником, коли він вказує на надзвичайну складність цього образу народних вірувань та фольклору. Реріх говорить про складні переплетення різних витоків цього образу, про наявність у народних уявленнях про рису незліченних тенденцій, про процес його міфологізації і водночас деміфологізації, про його дияволізації та олюднення в результаті чого створювався клубок, що не піддається розчленовування і розплутування.

Дійсно, якщо навіть обмежитися християнськими уявленнями про нечисту силу, то й тут ми стикаємося з надзвичайно суперечливими уявленнями про неї – від хитрого спокусника до смішного дурного чорта, що постійно впадає в халепу.

Побутові в російському народному репертуарі розповіді про рису діляться на дві основні багатожанрові групи: легенди, притчі, перекази, бувальщини, булички про спокусника, носія злого початку, антипод бога і казки та анекдоти про дурне чорте. Нерідко вони збігаються як окремими своїми мотивами, а й сюжетно, проте інтерпретація і сприйняття образу риса, ставлення щодо нього у цих двох основних групах оповідань діаметрально протилежні. Слід прислухатися і до зауваження Реріха, який також відзначав ці дві основні групи оповідань, що і в комічному образі риса все ж таки відчувається «серйозна» основа. "Можливо, - пише він, - саме поєднання жарту і серйозного початку створює дієвість образу комічного чорта".

Серед російських оповідань про рису виділяється кілька циклів, сюжети яких тяжіють або до однієї, або до іншої згаданої групи. Так, першої групи особливо характерні легенди про походження риса. Дуалістичні за своїм характером, вони пов'язані з християнськими уявленнями про бога та легендами про створення світу та людини. Легенди про походження чорта, що у народі, зазвичай, сягають апокрифічної літератури і виходять з уявлення про боротьбу світлого і темного почав у світобудові, боротьбі бога і сатани. Наприклад, численні розповіді про гріхопадіння ангелів, у тому, як сатана своєю гординею і самовпевненістю прогнівав панове, зафіксовані наприкінці ХІХ ст., знаходять аналогію у сказаннях про створення і співу ангелів у багатьох рукописних збірниках. Вони розповідається у тому, як сатана запишався і бог скинув його. «Сотона ж пробиває землю й ста на безодні під землею, а інша ж його сила з ним, а інша сила залишилася на землі, і перетворюючись на бісів і ваблять люди».

У всіх цих легендах вимальовується цілком певний образ чорта, нічого спільного з демонами стихій (лісо, водяним, русалкою), а також з уявленнями про домашні духи, що не має. Це образ, хоч і спирається на давні дохристиянські уявлення, але явно пізніший, пофарбований біблійними мотивами, часто позбавлений специфічно російських прикмет. Якщо по відношенню до російського господаря лісу, води або покровителів домашнього вогнища можна говорити лише про типологічні аналогії їх з віруваннями і фольклором інших народів, то щодо риса саме в тих легендах, в яких він різко відрізняється від інших духів, можна припускати запозичення візантійських і західноєвропейських мотивів, вплив на усні розповіді біблійних та житійних версій.

При всій різноманітності цих оповідань - чи говорять вони про скинення ангелів, про змагання між богом і чортом у створенні світу і людини, про гнів бога, про те, що чорт з'явився з плювка бога або був особисто скинутий ним з неба, або вигнаний за допомогою архангела Михайла - вони по суті єдині за своєю основою і у своїх тенденціях. Це не булички чи бувальщини, це легенди, християнські міфи, що оповідають із усією серйозністю про щось вище, про знання, що нічого спільного з повсякденним побутом не має.

Щодо цього особливо характерні матеріали Етнографічного бюро Тенішева. Спровоковані спеціальним питанням анкети, інформатори повідомили велику кількість легенд про походження чорта. Так, наприклад, у Саратовській губернії записано розповідь про те, що чорти походять від ангелів, що вийшли з покори Божій волі. «Вони одружуються з душами вдів, а від шлюбу їх народяться гноми». Там же записано оповідання, що два чорта з'явилося від плювання бога.

Легендарна розповідь про вигнання чорта з раю може мати кілька книжковий та штучний характер, але може мати і суто фольклорне звучання: «Чорти збунтувалися на небі, не хотіли слухати бога, та й... фіть! як лякнув їх архангел Михайло з неба, - хто куди».

За народними повір'ями, зафіксованими у Пензенській губернії, чорти сталися таким чином: «Коли бог створив світ, то змусив ангелів співати йому славослів'я, а сам пішов у рай до Адама. Ангели співали, співали, та скучили. Ось один з них і каже: «Бог пішов, давайте відпочинемо». Деякі ангели і перестали хвалити. Бог прийшов і наказав вірним ангелам вигнати їх із неба. Ці ангели й стали нечистими. Ось чорти й кажуть: «Адже нас небагато, бог нас, мабуть, зовсім загубить, давайте спокусимо людей і душі їх будуть нашими». І ось таким чином вони спокусили Єву”.

Дуалізм цих легенд, що протиставляють добрий і злий початок, дуже яскраво позначився в наступній легенді, записаній А. Філімоновим у тій же Пензенській губернії: «Довго бог носився повітрям і ось один раз помітив, що він не один на світі, що у воді плаває щось. То був сатана. „Ти як сюди потрапив?” - Запитує сатану бог. - "А ти як?" – „Та я всемогутній бог”, – відповів Господь. –,Так і я не безсилий”, – сказав Сатана. – „Ну, давай кожен створимо собі помічників”, – сказав бог. Господь наказав сатані дістати з дна моря каміння. Сатана дістав. Тоді бог ударив об камінь своїм жезлом. З каменю вилетіли іскри, з яких бог і створив архангелів та ангелів, які й полетіли на небо. Сатана теж ударив палицею об шматки землі, з неї вилетіли бризки, і ці бризки він обернув у незліченну силу бісів, які й розвіялися всюди. Бог сказав сатані: "От як бризки твої з землі безсилі, так і бесінята будуть теж". Ангели стали славити бога, а біси на списах потягли сатану в пекло»

Путівник і чорт. Мініатюра із рукописної збірки XVIII ст. ГЛМ

У Пензенській губернії записано таке оповідання: «Чорти сталися відразу після створення світу. Один з ангелів згрішив та інших підмовив згрішити, та й стали вони чортами. Ось ці чорти склали собі особливе царство під землею. Вони викопали там велику яму, налили її гарячою смолою. Як хтось згрішить, вони, значить, і садять туди. Риси завжди вилазять із свого царства і є на землі. Вони тут прикидаються людиною, коровою, конем, та ще це б нічого, а то тарганом чи мухою. Сидить ця муха біля вуха та й давай спокушати народ православний. Усіх, хто згрішить, вони по смерті беруть собі і там мучать. Примушують підкладати дрова під цю смолу». У Пензенській губернії записано, що чорти стоять біля входу в пекло і чатують грішників. Щодня вечорами вони повідомляють сатані про свої дії на землі. Сатана нагороджує їх – золотить роги, робить старшими, наближає себе, карає необачних.

«Неодноразово доводилося чути, – писав кореспондент Лентовский з тієї ж Пензенської губернії, – про участь сатани у творінні світу. Одне з цих оповідань: „Чорт за щоку ховав глину. Архангел доніс його. Чорту довелося виплюнути – утворилися гори та озера. Бог у покарання посадив чорта в найглибший бездонний яр і наповнив його смердючою водою та глиною. Тому чорти тепер і бувають у ярах та болотах, навіть чути можна, як. вони там стогнуть, верещать і регочуть».

В Орловської губернії вважали, що чорти походять від сатани, який у свою чергу виник від плювки святого духу у воду ще до створення світу. Черти одружені, вони сильно множаться і думають підкорити янголів.

Приблизно так само говорили про походження чортів, «яких тьма-тьмуща», і в Калузькій губернії: чорти раніше були ангелами і скинуті з неба за наказом Бога, що прогнівався, Михайлом архангелом. «Той вбив їх вогненними стрілами, а чорти впадали з неба на землю, і хто куди впав, той там назавжди і залишився».

У пеклі, згідно з народними уявленнями, живуть «насильні», «найлихіші» риси, що існують крім постійної нечистої сили, що живе на землі, у воді, лісах, ярах, будинках.

У Вологодській губернії розповідали, що «коли Адам і Єва згрішили, то між ними і народився блазень». Там же записано розповідь, як чорт йшов за богом, коли той творив землю: «Бог землю гладку зробив, а чорт наплював. Як плюне, тут і гора зростає».

Незважаючи на те, що ці тексти записані в різних губерніях, вони надзвичайно близькі один одному. Це, очевидно, пояснюється загальним літературним джерелом, якого вони сягають.

Так, наприклад, серед матеріалів, що надійшли до Тенішевського бюро з Калузької губернії, ми знаходимо такі відомості:

«У чоловіка дер. Сосена, Семена є книга "Втрачений і повернутий рай" Мільтона; переклад зроблено огидно, так що до сенсу дістатись мало можливості. Читає цю книгу Семен і тлумачить по-своєму. У мене цього літа в працівницях дочка цього Семена, їй 27 років, але у неї вироблено світогляд не гірше 70-річного Жевлака. Ось такі жінки і є вчителі-оповідачки сільські. І ось що вона розповіла про створення світу:

„Спочатку було тільки тартарари (щось у роді ями) і жили бог, та чорт (Авраїл, каже вона). Були вони великі друзі. І захотів бог улаштувати землю. Послав він диявола до шеолу (пекло) яму набрати землі та води. Диявол полетів, бо ходити не було чим. Ось набрав він землі та води і думає дорогою: „Що ж віддам Старшому (богу) все, а собі нічого не залишаю, дай затаю”. Набрав він у рот землі та води та прилетів до господа. „Приніс?”, – питає бог, а біса сказати не можна – рот зайнятий; хотів руками показати, що приніс, та й просипав землю та розлив воду в пекло. Бог став його докоряти і сказав: „Будь же ти смутник і спокусник, а що в тебе в роті, з того нехай утворюються змії”. І поповзли змії в нього з рота і попадали до пекла; ці змії й мучитимуть нас. Він полетів. Через кілька днів він прийшов до бога в іншому вигляді і знову потоваришував з ним (бог не впізнав його). І став бог казати: „Треба нам зробити землю, воду та людей, і будемо ми над ними володіти; я давно хотів зробити, та мене обдурив приятель, дивись і ти не обдури”. – „Ні, – каже диявол, – я вірна людина”. – „Тобі, – каже бог, – не дадуть там (у тартарари) землі змії, то ось тобі квітка, як покажеш, так і дадуть”. Полетів диявол. Дорогий думає:,На що мені квітка, я й так ухоплю, що мені потрібно”. Але змії не дали йому нічого. А махнув він квіткою – вони розступилися. Набрав він землі за дві вилиці: одне для бога, інше – собі. Тоді бог усе дізнався, змусив його плюнути, і земля вийшла з водою. Бог влаштував її і каже: „Ось, усі праведні будуть мої, а всі лукаві – твої”. З того часу бог і воює з дияволом, тому й грози бувають, воюють вони камінням – тому й гори сталися, а де битва, там прірви, низина, куди біса заганяє бог”. Ця розповідь майже дослівна, і всі, кого я питав, несуть таку ж нісенітницю, плутаючи і час, і імена, і сенс». Крім «Втраченого раю», звернення якого нетипово для російського села, джерелом цих легенд були різні рукописні і друковані тексти, говорили про створення світу.

Чорт найчастіше у легендах та казках є людині в образі антропоморфному (мандрівника, сусіда, жінки тощо), рідше в образі змії, собаки, свині тощо. Наприклад, у Саратовській губернії було записано кілька оповідань про те, як чорт приходив до жінок в образі матері, що поїхала або померла. В образі чоловіка він приходив до солдатки, яка внаслідок цього народила потвору з двома головами, чотирма ногами та руками. До старої Е. Колпачової чорт літав вогненним змієм, приймаючи в будинку її покійного старого.

У Вологодській губернії були записані булички про те, як диявол під виглядом чоловіка, що сидів у острозі, літав до його тужливої ​​дружини, як він помстився домашнім, що завадила йому ходити до жінки, як під виглядом сусідки приходив брати дитину, як він грав на дудці і співав пісні, як загнав коней біля ямника, як жінок, що йшли до заутрені, чорти наздоганяли з дзвіночками. У Пензенській губернії існувала розповідь про нечисте, яке з'явилося до дівчини під час ворожіння в образі хлопця, у якого виявилися лапи з кігтями. Цукерки, які він приніс, виявилися послідом, склянка горілки – ножем.

Всі ці розповіді близькі і до літературних легенд про рису. Наприклад, у житійних оповіданнях «Києво-Печерського патерика» він приймає образ чернеця, пустельника, навіть ангела. Якщо в народному образотворчому мистецтві не зустрічається портрет дідька, водяного, домового, то на іконах та лубочних картинках існують численні зображення риса, що збігаються і з його портретом у народних оповіданнях. Його прикмети – хвіст, копита, ріжки. Їх він важко приховує, приймаючи те чи інше обличчя. По них і впізнають риса люди, що вступають з ним у зносини або боротьбу. Наприклад, в Орловської губернії записано розповідь у тому, як п'ять чортів з'явилися на посиденьки. Одна з дівчат виявила це по копитах і втекла, решта загинула. Завдяки тому, що зображення «Страшного суду» прикрашали стіни багатьох храмів і поширювалися у численних лубочних аркушах, портретні прикмети риса в розповідях про нього стабілізувалися, мало варіювалися.

Те, що слово «чорт» до теперішнього часу існує в мові, по суті доводить, що віра в нього зникла, оскільки страх, страх чорта раніше призводив до заборони згадувати його ім'я.

В. Даль і С. Максимов перераховують понад сотню імен-евфемізмів, що, безумовно, говорить про бажання уникнути вживання небезпечного слова «чорт». Про заборону згадувати ім'я чорта було зроблено запис Новгородської губернії: «Коли з води їдеш, немитика не можна згадувати, тобто. вимовляти слово „чорт” чи „диявол”, та й взагалі без згадки навіть імені не слід говорити про нього, не потрібно привертати до себе його увагу». У Володимирській губернії вважали, що «як зачнеш лаятись, він підскочить і штовхає, лайся, мовляв, більше». Слово «чорт» хоч і вживається там, але частіше замінюється словом «блазан», «жартівник», «окаяшка», «чорний». У матеріалах Добровольського ми бачимо і інформацію про анчутиках, мурмулях, курдутиках – «демонічних істотах на кшталт чортів». Вони відрізняються веселим характером, грають та скачуть. Їх усіх разом можна побачити у лазні. Цей матеріал використано С.В. Максимовим у його відомій книзі.

Як мовилося раніше, розповіді про рису різноманітні у жанровому відношенні. Часто один і той самий сюжет про рису фігурує в легендах, казках і буличках. На доказ можна навести розповіді про рису, запечатану хресним прапором у посудині, і про чудову подорож на рисі. Обидва ці сюжети кочують з одного жанру усної прози до іншої, будучи то у вигляді легенди, бувальщини, булички, то у вигляді казки чи анекдоту.

Н.М. Дурново у своїй роботі «Легенда про ув'язненого біса у візантійській та старовинній російській літературі» показав, що у багатьох випадках легенда була дуже поширена у християнських оповідях Сходу та Заходу. Він встановив і джерело – єврейські талмудичні сказання про владу Соломона над бісами, показав, що росіяни отримали легенду із двох джерел: із Візантії та із Заходу.

У житійній літературі вона найяскравіше представлена ​​в легендах про Іоанна Новгородського та Авраамію Ростовського. У фольклорі у легенді «Потанька», опублікованій О.М. Афанасьєва, особливо явно позначилося зниження високого стилю легенди в народній інтерпретації. У ній розповідається, як біс Потанька сів у опару, яку баба замісила, не благословлячись. Коли ж баба перехрестила опару, то Потанька мало не зник. Тільки через три дні він ґвалтно вибрався «і без оглядки втік». Текст цей був записаний у Пермській губернії селянином А. Зиряновим.

Таке ж зниження стилю ми бачимо, якщо зіставимо сказання з Четьї-Мінеї «Про великого святителя Іоанну, архієпископа Великого Новгорода який був єдиної ночі з Новаграда в Єрусалимі граді і ще повернувся» з легендою або казкою, що живе в устах народу. До циклу цих оповідань належить і легенда, яку записав той же Зирянов, про архімандрита, який захрестив біса в рукомийнику. Щоб врятуватися, чорт взявся доставити архімандрита між обідньою та заутренею до Єрусалиму. Такі й численні казки про подорож на біса. Сюжет цей, можливо, завдяки «Нічі під Різдво» Н.В. Гоголя, набув особливо широкого поширення.

Незважаючи на збіг не лише окремих мотивів, а й сюжету як такого, діапазон цих оповідань, від благочестивої легенди до веселої казки, надзвичайно великий. Таку функціональну двоїстість матеріалу, його потенцію до створення оповідань різних тенденцій ми бачимо у всіх легендах, бувальщинах та казках про рису. Одна лише булачка, що розповідає про особисто пережите, що потрясло оповідача страшному випадку, далека від гри, серйозна і таємнича. В іншому ж перехід від легенди до казки відбувається з надзвичайною легкістю. Такі легенди про те, як дияволи на помсту пустельнику, що завадило їм ходити обідати до царя, намагалися за допомогою жінки спокусити праведного старця. В останню хвилину пустельник перехрестився, і дияволи відступили. Недарма цей легендарний сюжет контамінується в опублікованому варіантом Афанасьєва зі зборів В.І. Даля з явною казкою про те, як біса переробляє в кузні старих на молодих і підбиває на це пустельника.

Жартівливий характер цих, в основі своїх релігійних, легенд підкреслюється поруч комічних деталей, реплік, ситуацій. Наприклад, у легенді, записаній самим О.М. Афанасьєвим у Воронезькій губернії, пустельник, захрестивши риса в порожньому горіху, змушує його співати «ангельські голоси». Несвідомість цього знущального бешкетника пустельника знаходить у легенді таке пояснення: «Вити чорти-то раніше були ангели, тому вони й знають ангельські голоси».

На гумористичні моменти у народних казках про рису звернув увагу О.М. Афанасьєв. Навівши розповідь про те, як солдат вчив чорта своєму ремеслу, їздив на ньому на побування в Іркутську губернію, і, переказавши казку про мужика, який продав свою душу чортові і поставив його замість себе в рекрути, він пише: «Взагалі слід зауважити, що переважно народних російських казок, у яких виводиться на сцену нечистий дух, переважає жартівливо-сатиричний тон».

У фольклорній неказковій прозі легендарний образ риса явно поступається образу менш романтичному, побутовому, повсякденному. Багато розповідей існувало повсюдно про самогубства по наущенню чорта, про те, як він водить п'яних, проклятих, як під виглядом кума завів мужика в кучугуру, під виглядом кума ж п'є з мужиком горілку, в образі сина водить п'яного старого і т.д. Нерідко чорт зображувався на кшталт сімейної людини, в оточенні побутової селянської обстановки, хоча мешкав у пеклі. Наприклад, А. Балов у Ярославській губернії записав розповідь у тому, як чорт справляв поминки по тещі. При цьому він зворушився на нюхачів тютюну, які «плакали» по тещі, і вигнав курців, які «заплювали» покійницю.

Крім справжніх легенд, про походження чортів існують напівлегенди-напівказки, де їх підступами пояснюється поява землі вина, тютюну, іноді картоплі. Не дивно, що ці легенди легко переходять у казку: Чортеня уникло покарання, обіцявши Вельзевулу душі спокушених ним людей. Він наймається в працівники, на його научення будується винокурний завод. Чортеня прощено, а горілка залишилася у світі.

Сон багатія. Лубок середини ХІХ ст.

У Орловської губернії також побутувала цікава, явно пізня за походженням розповідь про те, як чорт винайшов вино. Він зробив снаряди, почав гнати горілку, напустив по всьому небу диму. Апостоли перепилися. Тоді бог прогнав диявола «в три шиї». Він провалився разом із своїм паровиком – відтоді й утворився перший гуральня на землі.

У Тульській губернії вважали, що в законний шлюб чорти не вступають, тому що у них немає священика і нема кому вінчати. Вихор чорти піднімають під час танцю після пиятики. Живуть чорти на небі, їхнє місце проживання від ангелів відокремлено глухою кам'яною стіною. Там же вважали, що чорти замість хліба їдять листовий тютюн і запивають горілкою.

За повір'ями, поширеними в Рязанській губернії, вважалося, що чортів існує безліч, вони мають дружини і діти. Живуть вони в пекло, місцезнаходження якої невідоме. Вони мають там свій «старший дідусь», який, будучи прикутий на ланцюгу, керує рештою, дає поради і вимагає звіту. Всі ці напівжартівливі, напівказкові розповіді дещо відрізняються від власне легенд. Так, у легендах йдеться про те, що під час грози бог пускає стріли в чортів, чим і пояснюється поширене повір'я, що стовп пилу, що піднімається вітром, є чортом. «Причина хуртовини – метушня чортів. Щоб побачити риса під час хуртовини, варто тільки на карачки підвестися і подивитися між ніг ». Проте твердої межі між цими різними за характером розповідями немає. Чорт боїться грози – звідси жартівлива розповідь, що під час грози він проситься у пазуху. У Смоленській губернії записані розповіді про те, як, рятуючись від грози, чорт перетворюється на кошеня, на чорного ягняти тощо.

Кожен із жанрів усної прози про рису має свої улюблені сюжети. У легенді превалюють розповіді про походження біса, про його боротьбу з богом. У бувальщинах розповідається про біса-коханця, про взаємини чаклунів з чортами, в них дається портрет чортів самого непривабливого вигляду, покритих чорним волоссям, або ховають свій хвіст, копита, ріжки. Так, у Смоленській губернії записана цікава бувальщина про те, як скоморох грав на весіллі біля чортів, у Вологодській губернії зафіксовані численні бувальщини про чаклуна, який дає роботу чортам, як чорти під час славлення Христа кидають поління в причт, як мужик вор і т.д. Риси збираються на перехрестях і б'ються на кулачках, люблять вони збиратися на дзвіницях, вежах, горищах, у спеку – у тіні великих ялинок. Часто піднімають метушню та бійку. Якщо увійти з вогнем, чорти перетворюються на кішок і розбігаються. Щоб розігнати чортів, треба їх «матюкати».

За відомостями кореспондентів Тенішева, життя чортів, за уявленнями населення багатьох губерній, подібне до життя селян: вони одружуються, мають сім'ї, будинки, цілі господарства, у них іноді є навіть меблі. У бувальщинах Пензенської губернії розповідається, що чорти живуть у пеклі, грають там у карти та п'ють горілку. На землю є, щоб за наказом сатани спокушати людей.

Образ риса зустрічається і в переказах, частіше в тих, у яких йдеться про скарби, а також топонімічні розповіді. Так, у Вологодській губернії існували перекази про камені поблизу Кокшеньги, на яких нібито «невидимо стоїть повітряний палац його темряви пана диявола». У цей палац збираються «великі та малі біси», там живуть прокляті та викрадені люди. Біля цього каміння шкільний сторож бачив «риса у всьому білому, а на голові червона шапочка».

Сам тон цих переказів однаково далекий як від казок, і від забобонного меморату. У той же час ці розповіді близькі за своїми мотивами та характером і до билиць і до казок. Недарма у них нерідко використовуються суто казкові деталі.

З уявленнями про рису пов'язані численні розповіді про клікуші, причини їх захворювання та способи їх лікування. Наприклад, у Калузькій губернії селянка говорила про одну клікушу, що «їй у середу чорта посадили під час весілля тому, що чоловік її збирався взяти іншу дівчину, але обдурив, ось Акулін, за те, що пішла за нього, і зробили. Кричить вона у нападі і каже: „Це ти (називає жінку) мене зіпсувала, собака ти така-сяка, це ти мені диявола посадив”. Возили Акуліну кудись звітувати, тепер вона не кричить». Там же записані й такі розповіді: «Три роки тому вийшла заміж дівчина дер. Ямни Дар'я Шитова і за кілька тижнів стала клікушею. Кажуть, біс сидів у середку, кричить вона і по-жаб'ячі, і по-собачіо, і по-півнячому і всякими іншими голосами. Прохворіла так вона близько року, потім теж десь вичитували». Або: «Небіжка ж бабуся Акуліна все життя від заміжжя до смерті мала диявола і говорила хто її зіпсував: „У квасу дали, рідний, так і почула, як по животу пішло щось, а перехреститися, як стала пити, і не перехрестилася, ось він супостат-то і увійшов у нутро, як візьме мене, так і не пам'ятаю нічого”. Дочка цієї старенької розповідала мені: „Як почала мати закінчуватися, роздуло живіт невідомо як, очі викотилися – стали великі, великі. Піднялася в неї блювота чорна, чорна, і виблискувала черв'яка чорного, кудлатого, з чверть довжини і в палець товщини. Не встигли ми схаменутися, а він уповз під грубку, і матінка скінчилася. Це біс і сидів у ній і мучив її, а там вийшов черв'яком. Тому покійниця за життя не могла стояти в церкві, не підходила сама до священика і причащати її підводили насильно. Це біс-то не любо було”».

Численні бувальщини розповідають про зустрічі з нечистою силою на перехрестях і на росстанях: «На росстанях кожен старий і стара хрестяться і помилуй бог сваритися. Тому, кажуть старі, будь-яке лихо може статися. На перехрестях навіть брати нічого не можна. Ямнеїська Акуліна Толстоногая (прізвисько) підняла на перехрестях бублика в новій хустці і з того часу, кажуть баби, у неї всі ноги вкрилися ранами і болять тепер. На перехрестях можна зустрітися опівночі з нечистою силою, за своєю потребою: варто тільки взяти чорного кота і опівночі йти на перехрестя; причому треба бути сміливому, а найчастіше йти не озиратися; тоді кота чорного придбає нечиста сила за великі гроші. Озирнешся – пропав, розірвуть на шматки».

У великій кількості бувальщин говориться про те, як чорт відвідує тужливих вдів: «А то в нас завдовіла баба, та й затужила по чоловікові. Тужить, тужить, а нечиста сила і рада, тому таку людину завжди можна збентежити. От і стало їй, жінці, уявлятися, що вона виходить заміж, вінчається, залізла на колодязний зруб та чебурах у колодязь. Так, дякую, бачили, як вона крутилася біля колодязя, і за нею стали наглядати, як би руки на себе не наклала, так її незабаром витягли. Повболіла, а там і нічого, кинула тужити, погладшала». У Новгородській губернії також було записано бувальщина у тому, як чорт під виглядом чоловіка відвідував тудову вдову кравця.

Багато бувальщин пов'язує чортів із чаклунами. Так, наприклад, селянка з села Ями Мещерського повіту Калузької губернії розповіла таку бувальщину: «Чотири роки тому в дер. Веренках Мосальського повіту померла жінка, на яку всі казали, що вона чаклунка. Вмирає це вона, зовсім, зовсім закінчується, а все не помре, не може померти, не передав чаклунства. А вже й мучилася вона: зубами-то заскрипить, і заговорить, ажіо жах на всіх напустила. Нарешті їй вдалося передати свою «силу» дочки, яка нічого не підозрювала. До дочки почали прилітати три риси та вимагати роботи. Позбулася вона їх за допомогою ворожки».

Цікаво, що розповідь додала, що добре знає цю жінку і сама все від неї чула. Зауваження це хіба що переводить розповідь у розряд буличок, тобто. забобонних меморатів, сама ж складна фабула говорить про те, що перед нами бувальщина.

Всі чаклунки та відьми, за зафіксованими наприкінці XIX ст. уявленням калузьких селян, пов'язані з нечистою силою. Калузький селянин Євментій Васильович розповів бувальщину у тому, як відьма разом із чортом спробувала посварити селянську сім'ю. Ця дуже докладно викладена бувальщина багато в чому перегукується з казками.

У Новгородській губернії було зафіксовано «свідчення», що «чаклун має завжди у своєму розпорядженні пару або кілька креслень». Той самий кореспондент повідомляв, що «у народі чимало збереглося оповідань нібито від самих очевидців про те, як чаклун показував чортів».

У Новгородській же губернії було записано розповідь, як чаклун пропонував пані «парочку» чортів – «самчика і самочку» (зменшувальні імена пояснюються тим, що, за уявленнями тамтешніх селян, чорти «маленькі, загострені такі, з кішку будуть, на двох ногах ходять»). Бариня погодилася взяти одного, але чаклун не дав на підставі того, що тоді приплоду не буде.

Повір'я, що чаклуни продали свою душу чортові, зафіксовані у Псковській губернії. Розповідаючи про зв'язок чаклунів і відьм з чортами, які прилітають до них у вигляді філінів і ворон, кореспондент із Псковської губернії повідомляв: «Селяни досі не можуть без жаху згадувати про чаклунів та відьом, і варто лише почати говорити про них, як посипляться. різного роду факти та розповіді про їхні прокази». Розписку чаклуна про продаж душі чорт забирає в пекло самому сатані.

Якщо чаклунові нема кого псувати, він дає чортам будь-яку важку роботу, наприклад, посилає їх рахувати голки на ялинках, перенести по піщинці в річку пісок з вікна, відрубати і скласти купою хвости мишей. В одному з розповідей про чаклунів чорт помстився чаклунові, який розшукав проклятого матір'ю хлопчика, що зникав дванадцять днів. Чорт, обернувшись конем, лягнув чаклуна.

В одному з оповідань, записаних у Вологодській губернії, коли причт прийшов у дім чаклуна славити Христа, чорти, за словами паламаря, кидали в нього та батюшку поліна. Під виглядом зайця чорт пасе стадо, але з дає пастуху спокою, постійно просить роботи; пастух відніс зайця назад чаклунові.

У Вологодській губернії була відома розповідь, як дід, колишній чаклун, перед смертю «навалював чортів»: «Іванушка, візьми ти в мене охоту». Згідно з повір'ям, чаклуни мають побачення з бісами вдома або в лісі. Нечисті коряться чаклунам тому, що останні продають душу чортам. І тому на берестяному пергаменті кров'ю пишеться договір.

Уявлення про рису пов'язані як з чаклунами, але з усім таємничим, незрозумілим, наприклад, з ворожіннями. За старих часів у Вологодській губернії, приступаючи на різдво до ворожінь, дівки «засвітять лучину і ходять із недогарком закреслюватися в полі зі словами: „Черти з нам, водяний з нам, маленькі чортички все поза нами, з риси в чорту і дівки до чорта ” і слухають: якщо комусь почуються дзвіночки, то видадуть заміж, а якщо комусь чується, що тішать дошки, то вмирати». Після ворожіння «розчерчуються» так: «Черти все від нас, дівки від чорта та чорт від дівок».

Більшість цих бувальщин за характером перегукується з биличками, принаймні в них превалює установка на повідомлення про справжню подію. Поряд з ними про рису існують і справжні булички - забобонні меморати про особисто пережите.

Одна з вологодських селянок розповіла, як її мати приймала у жінки чортяка: «Качається щось чорненьке, маленьке, а як поглянула – побачила хвостик, а над лобиком малесенькі ріжки... пуповину таки обстригла». У Володимирській губернії записані численні булички, розказані «очевидцями»: як чорти втопили в діжці дитини, покладеного в хист без молитви, як вкрали у баби вісім дітей («як народить, так мертвенький і чорненький»), як чорт покликав у кабак пастуха, навіщо останньому довелося скинути ноги, оскільки вони хрестиками плетуться, як чорт зварив вино («випивши старі помолодшали, пішли танцювати, а чорт на радощах так з гачків і провалився крізь землю») та багато інших.

Для булички характерні натуралістичні подробиці в описах пригод жертви чорта або спокушених ним жінок. Подробиці ці служать ніби свідченням, підкріплюють характерну для булички установку на правду.

Цікаво, що, крім змов проти чортів, існують і молитовні обереги. Приміром, Н.В. Попов записав у Вологодській губернії «ранкову молитву»: «Ворог-сатана, відступи мене, є в мене чистіше тебе».

Легенді, бувальщині, билиці однаково протистоять казки про рису, хоча окремі казкові елементи зустрічаються і в кожному з цих жанрів.

Різке відмінність образу риса в казках та народних віруваннях відзначав С.А. Токарев. Відмінність ця дається взнаки не стільки в асортименті сюжетів і мотивів, скільки в характері розповіді і в самому образі риса. Образ останнього у чарівних казках ближчий до легенди, у побутових – до бувальщини. І в тому, і в іншому випадку він далекий не тільки від вірування, а й від билички. Принципове різницю між казками про чорт і биличками і бувальщинами про нього виявляється у фольклорі східних слов'ян, а й у фольклорі багатьох інших народів. Його відзначав у згадуваній вище роботі західнонімецький дослідник Лутц Рьоріх. Вказуючи на те, що в різних категоріях усної прози про рису існує той самий асортимент мотивів, він стверджує, що відмінності між ними визначаються розстановкою в оповіданні акцентів, висвітленням оповідачам і сприйняттям аудиторією подібних мотивів.

Цікаво, що казки про рису перегукуються не лише з биличками та бувальщинами, а й із легендами про нього, зокрема, з патериковими оповіданнями.

Казки про рису поширені виключно широко. Ми знайдемо їх у будь-якій збірці російських казок, починаючи з Афанасьєва і донині.

Особливо популярний сюжет про те, як мужик, іноді улюблений казкою дурень, лякає чортів тим, що в'є біля озера мотузку або «морщить» воду. Завдяки використанню свого часу цього сюжету Пушкіним, він набув широкого поширення серед дітей. У варіанті, опублікованому Н.Є. Ончуковим, сюжет цей контамінований з низкою інших, відомих як чарівній, так і побутовій казці: біс сипле гроші, щоб відкупитися від мужика, в бездонну шапку, біс і мужик (подібно до того, як російський та англієць у казці Б.В. Шергіна) змагаються, чия пісня довша і т.д. Злякавшись слів мужика, що в селі бісів виживають, «чорт злякався, побіг, упав і до смерті вбився».

Улюбленою темою народної казки є зіставлення чорта та хвацької баби. Казки ці були докладно досліджені Ю. Полівкою, із залученням великої кількості варіантів у світовому фольклорі, у його відомій роботі «Баба гірша за чорта». Один із найкращих варіантів цієї казки, в якому осоромлений чорт «загрукав і забив у долоні» у захваті від підступів хитрої баби, записаний від відомої радянської казкарки О.М. Королькової. Цікавий варіант сюжету «Баба гірша за рису» був зафіксований у Володимирській губернії, де кінцевий епізод – відьма заговорила риса совою і він сидів так 15 років, в інших випадках нами не зустрінутий. У більшості цих казок чоловік позбавляється від хвацької дружини, спустивши її в яму до біса і її ім'ям рятується від чорта, за допомогою дружини він обманює чорта, що прийшов до нього в лісову фатерку за смаженою рибою або не поділив з ним за договором ріпу.

Подібно до хитрого наймита, що перехитрив попа, молодець обманює чорта, у якого служить пастухом. Найчастіше в цих казках чорт заміняється лісовиком. Така заміна стала можливою внаслідок віддаленості казки від вірування, що лежить у її основі. Це не розповідь про біса, а розповідь про солдата, коваля, мужика, стару, які своєю винахідливістю та розумом перемогли ворога. При цьому не має значення, хто був цим ворогом. В одних і тих самих сюжетах ми бачимо заміну дурного чорта не тільки таким же невдалим лісовиком, але навіть барином або попом.

Таким чином, у казці, на відміну від неказкової прози, вірування лише слабо «мерехтить» у традиційному сюжеті і не визначає його істоти «Біс тут, – кажучи словами О.М. Афанасьєва, - не стільки страшний губитель християнських душ, скільки жалюгідна жертва обманів і лукавства казкових героїв: то боляче дістається йому від злої дружини, то б'є його солдат прикладом, то потрапляє під ковальські молоти, то обмірює його мужик на цілі купи золота».

Крім явних по всій своїй суті казок про рису, у цілій низці бувальщин про нього зустрічаються казкові риси, що свідчить про трансформацію неказкової прози в казку. Така жартівлива розповідь, записана А. Валовим в Ярославській губернії про те, як піп виганяв нечисту силу, що перегукується з численними казками про посоромлення невдахи коханця, або розповідь, записана в Калузької губернії про те, як послушник покаявся, що ображав диявола, зображений Страшного суду. У бувальщині про біса-коханця є суто казковий мотив: жінка позбавляється нічного відвідувача вимогою: «Піди в поле і принеси те, що не означає нічого». У розповіді про суперечку двох братів чорт допоміг молодшому. Старший, сховавшись під човном, підслуховує розмови чортів. Скориставшись цим, він розбагатів.

Ці тексти бувальщин наближаються то до побутової, то до чарівної казки. Казкові риси виводять їх із містичної атмосфери сказання про потойбічне у захоплюючий світ фантазії.

Справжньою казкою є розповідь про зустріч чортяка з солдатом, який назвався "сам себе". Недарма оповідання це дано в серії дванадцяти казкових текстів, мабуть, записаних від одного й того ж доброго казкаря.

У Вологодському селі було записано казку, як чорт допомагав мужику красти. У казці з Орловської губернії мужик, який пішов красти разом із чортом, урятував від нього дитину. Йому за це віддали бика.

Розповідь про рису може перетворитися на анекдот. Гаков розповідь, записаний у Вологодській губернії у тому, як чоловік поставив свічку чорту. Уві сні чорт веде його до скарбу, за навчанням чорта він оговтується в ліжко.

937. Про молитву усну, розумну і серцеву Про молитву Ісусову словесно, розумно і сердечно звершується 1. Про усну. У скороченому слові вона говориться так: Господи помилуй, Господи Ісусе Христе, помилуй мене грішного, а в повному - так: Господи Ісусе Христе, Сину Божий, помилуй мене

Натхнення від усної передачі Як стверджувалося раніше, духовні наставники діють, подібно до провідників, супроводу та човнярів, що допомагають руху учнів по шляхах розуму до просвітління, яке учні зародять у самих собі. Вони роблять це і очевидним, і

10. Моделі усної традиції Шлях усного переказу від очевидців до євангелістів ·Три основні моделі усної традиції у сучасній біблеїстиці ·Перспективи для нашого розуміння процесів передачі переказу про Ісуса у стародавній церкві Основна думка моєї книги - та, що

Розділ 20. До Місця Голодного Чорта Вранці наступного дня я прокинувся раніше, ніж звичайно, що зі мною буває рідко. Зазвичай мене треба будити гучним криком у вухо «Підйом!» або (що дуже гидко) лоскотанням. Коли я все-таки встаю (а це трапляється щодня), я мінімум годину ходжу як

Образ Софії, Премудрості Божої у св. З житія святого Кирила-Костянтина, просвітителя слов'ян, також званого філософом, відомо, що в дитинстві йому було бачення: у колі друзів він помітив дівчинку,

6. Чорта з два! Новачкам на Лису наодинці краще не ходити, розповідав екскурсантам дорогою босоногий гід. Це загрожує. Не варто зайвий раз випробовувати свою долю. Той, хто ненароком заходить сюди, потім проклинає себе за це. Багато годин не можуть вийти звідти,

АННА РАДЛОВА. Богородиці корабель. П'єса в п'яти сценах у віршах та прозі. Петрополіс. 1923. У першій сцені фрейліна нагадує цесарівні Єлисавета про те, що завтра на неї чекає російський престол; та заперечує: «царство її не від цього світу», віддає їй кільце і блакитну стрічку і йде.

89. Через хрещення благодать відновлює образ Божий, подоба ж божа вона потім живописує разом з працями людини в набутті чеснот, верх яких любов – вища риса богоподібності.

Старість – не риса характеру У сквері на лаві сидів дідок і відпочивав. Через деякий час на цю лаву сіли два молоді хлопці. Вони не звертали уваги на старого, що сидів поруч, і продовжували розмовляти про своє. — Молоді люди, не хочу заважати вашій.

Чота необхідності Чому почалася різниця між Буддою та Девадатою? Девадата запитав: З чого починати кожну дію? Благословенний відповідав: «З найнеобхіднішого, бо кожна мить має свою потребу, і це називається справедливістю

Слово про молитву усної та голосної Уважна усна та голосна молитва є початок і причина розумної. Уважна розумна та голосна молитва є разом і молитва розумна. Навчимося спершу молитися уважно усною та гласною молитвою, тоді зручно навчимося молитися й одним

Сорок років панування усної традиції Перш ніж перейти до характеристики змісту і сутності Нового Завіту, слід зупинитися на одному питанні, без з'ясування якого неможливо правильно оцінити Новий Завіт як історичний документ. Йдеться про те, що

Повний текст автореферату дисертації на тему " " Нічна " поезія у російської романтичної традиції: генезис, онтологія, поетика "

на правах рукопису

ТИХОМИРОВА Людмила Миколаївна

«НІЧНА» ПОЕЗІЯ В РОСІЙСЬКІЙ РОМАНТИЧНІЙ ТРАДИЦІЇ: ГЕНЕЗА, ОНТОЛОГІЯ, ПОЕТИКА

Спеціальність 10 01 01 - російська література

Єкатеринбург 2010

Робота виконана на кафедрі російської літератури ГОУ ВПО "Уральський державний університет ім А М Горького"

Науковий керівник:

доктор філологічних наук, професор Зирянов Олег Васильович

Офіційні опоненти:

доктор філологічних наук, доцент Мірошникова Ольга Василівна

кандидат філологічних наук Козлов Ілля Володимирович

Провідна організація:

ГОУ ВПО «Челябінський державний педагогічний університет»

Захист відбудеться березня 2010 року на засіданні спеціалізованої вченої ради Д 212 286 03 із захисту докторських та кандидатських дисертацій при ГОУ ВПО «Уральський державний університет ім А М Горького» за адресою 620000, м. Єкатеринбург, пр 8

З дисертацією можна ознайомитись у науковій бібліотеці ГОУ ВПО «Уральський державний університет ім А М Горького)/

Вчений секретар

спеціалізованої вченої ради

доктор філологічних наук, професор

-> М. А. Литовська

ЗАГАЛЬНА ХАРАКТЕРИСТИКА РОБОТИ

Актуальність дослідження. Поняття «"нічна" поезія», що досить часто зустрічається в літературознавчих роботах, що стосуються різних аспектів творчості багатьох російських та зарубіжних авторів, досі залишається термінологічно не проясненим. статті (В H Касаткіна, Т А Ложкова, В H Сокир),1 але і цілі наукові праці (З Ю Хурумов),2 теоретичний аспект питання все ще залишається недостатньо розробленим У вітчизняному літературознавстві немає жодного дослідження, в якому було б чітко визначено зміст даного поняття, а також позначені межі та встановлені критерії відбору поетичного матеріалу, що включається до нього Практично не виявлено типологічні риси «нічної» поезії як цілісної художньої системи, що володіє стійкими структурно-змістовними ознаками Крім того, у значній частині наукових праць (JIО Зайонц, Е А. Маймін, С Г Семенова, Ф П Федоров, С Ю Хурумов та ін) поняття «"нічна" поезія» і «нічна тема» не тільки ніяк не диференціюються, а й виступають як деякі синонімічні дефініції одного і того ж художнього явища У деяких випадках нечіткість визначення змістового обсягу поняття «"нічна" поезія» стає навіть причиною того, що в зазначену поетичну спільність починають включатися невластиві їй твори3"

Виділення «нічної» теми як основного структуроутворюючого критерію «нічної» поезії дуже спірне У переважній більшості творів, що зараховуються дослідниками до цієї поетичної системи, ніч виступає, швидше, як фактор, що породжує певну ліричну ситуацію, а не як предмет художнього зображення. , що входять до неї, можуть бути дуже різнорідними

Недостатньо переконливою видається і спроба У H Топорова вичленувати «текст "ночі"» з контексту російської поезії XVIII - початку XIX століття на підставі включення до нього тільки тих творів, «які звуться "Ніч" ("Нічний &" і т п)» або мають заголовки, що складаються зі слова «.ніч з різного роду визначеннями» У разі ж «відсутності назви (а іноді і за його наявності)» вчений пропонує визначати належність того чи іншого твору до структурно-семантичної моделі «за першим віршем» 4 За такого принципу відбору художнього

1 Касаткіна В H Тютчевська традиція в «нічній» поезії А А Фета і К К Случевського // Питання розвитку російської поезії XIX у науковій тр - Куйбишев, 1975 - T 155 - З 70-89, Ложкова ТА «Нічна» лірика M Ю Лермонтова традиції та новаторство // Лермонтовські читання матеріали зональної наукової конференції - Єкатеринбург, 1999 - З 33-41, Сокир У H «Текст ночі» у російській поезії XVIII - початку XIX століття // З історії російської літератури T II Російська література другої половини XVIII століття дослідження, матеріали, публікації M H Муравйов Вступ до творчої спадщини Кн II -M.2003 -С 157-228

1 Хурумов С Ю «Нічна» «цвинтарна» англійська поезія у сприйнятті С С Боброва дис канд фі-

лол наук – M, 1998 – 144 с

1 Див Касаткіна В H Тютчевська традиція в «нічній» поезії А А Фета і К К Случевського - З 70-89

Сокир В H «Текст ночі» в російській поезії XVIII - початку XIX століття - З 209-210

матеріалу у виявлений дослідником «текст ночі» неминуче потрапляють вірші, які можна беззастережно вважати «нічними», тоді як поза його залишаються багато твори, чия приналежність до даного поетичного комплексу очевидна

Оскільки жоден із розглянутих вище принципів об'єднання «нічних» віршів у художню цілісність не може вважатися задовільним, повинен бути інший, більш значущий критерій, що дозволяє розглядати «нічну» поезію як систему взаємопов'язаних текстів, що має власну структурну організацію Як такий критерій може виступати специфічний модус свідомості («нічна» свідомість), змістовний потенціал якого формує в людини потреба в особливому ціннісному самовизначенні і самоствердженні, що, у свою чергу, знаходить відображення в поетичних творах, що утворюють аналізовану систему

Поняття «"нічна" свідомість» у роботі, що реферується, використовується тільки в значенні «неспання "нічна" свідомість». , гіпнотичний вплив, сенсорна депривація і т д), що виходять за межі норми, і те, що відноситься до сфери несвідомого (наприклад, сни) «Нічна» свідомість розглядається як один з модусів «нормального» стану свідомості людини, яка, з точки зору До Ясперса, «саме по собі здатне виявляти найрізноманітніші ступеня ясності та смислової наповненості та включати найгетерогенніші змісти» 5

Таким чином, актуальність обраної теми визначається недостатнім ступенем термінологічного осмислення її базових понять, нагальною потребою у встановленні меж художнього матеріалу, що включається в поняття "нічна поезія", виявленні принципів його відбору, що, зрештою, диктує необхідність розробки теоретичної моделі. нічний» поезії Актуальним завданням також є виявлення новаторської ролі російських поетів-романтиків ХУ1П-Х1Х століть (у тому числі маловивчених) у формуванні та еволюційному розвитку надтексту «нічної» поезії

Об'єктом дослідження є «нічні» вірші російських поетів ХУШ-Х1Х століть (М В Ломоносова, М М Хераскова, Г Р Державіна, М Н Муравйова, С С Боброва, Г П Каменєва, В А Жуковського, В К Кюхельбекера, А С Пушкіна, С П Шевирьова, А С Хомякова, М Ю Лермонтова, Ф І Тютчева, А А Фета, С Я Надсона, А.Н Апухтіна, А А Голенищева-Кутузова, КН Льдова, НМ. Мінського та ін), аналізовані в контексті вітчизняної та європейської романтичної традиції

5Ясперс К Загальна психопатологія ~М, 1997 - З 38

Предметом дослідження в дисертації став надтекст російської «нічної» поезії як відкрита система взаємопов'язаних текстів та шляхи його еволюційного розвитку від перших передромантичних дослідів останньої чверті XVIII століття до творів пізніх романтиків (поетів 1880-1890-х років)

Мета роботи - дослідження «нічного» надтексту російської поезії у трьох взаємопов'язаних аспектах еволюційному (генезі), структурно-змістовному (онтологія) та образно-стильовому (поетика)

Досягнення поставленої мети пов'язане з постановкою та вирішенням наступних завдань

Уточнення поняття «"нічна" поезія», виявлення її типологічних рис, опис даної надтекстової єдності як структурно-змістовної моделі,

Встановлення витоків «нічного» надтексту в російській поезії кінця XVIII – початку XIX століття (епоха передромантизму),

Виявлення закономірних етапів формування та становлення класичного варіанта «нічного» надтексту в поезії російського романтизму з урахуванням специфічних форм маніфестації «нічної» свідомості,

Визначення місця та ролі поетів (у тому числі маловивчених), що належать до періоду «пізньої класики», або неоромантизму кінця XIX століття, в еволюційному розвитку надтексту російської «нічної» поезії

Теоретичну базу дисертації становлять праці російських та зарубіжних філософів (Н А Бердяєв, І А Ільїн, А Ф Лосєв, Н О Лоський, В Н Лоський, В В Розанов, В С Соловйов, Є Н Трубецькой, П А Флоренський, Г А Флоровський, Ф Ніцше, Про Шпенглер та ін), у тому числі присвячені осмисленню феномену свідомості та принципів роботи з ним (М К Мамардашвілі, В В Налімов, В М Пивоєв, Л Свендсен, Ч Тарт, К Ясперс та ін), літературознавчі дослідження з теорії романтизму (Н Я Берковський, В В Ванслов, В М Жирмунський), теоретичній та історичній поетиці (С С Аверінцев, С Н Бройтман, В І Тюпа), теорії надтексту (Н Е Медніс, В Н Топоров та ін), ліричному метажанру ( Р С Співак, С І Єрмоленко), роботи, присвячені творчості окремих російських романтиків та приватним питанням аналізу поетичного тексту (Л Я Гінзбург, Є В Єрмілова, П Р. Заборов, Л О Зайонц, Ю М Лотман, Е А Маймін, О В Мірошникова, А Н Пашкуров, І М Семенко та ін)

Методологічною основою дисертації є поєднання структурно-типологічного підходу з принципами історико-літературного та феноменологічного дослідження

Наукова новизна дисертації полягає у розгляді «нічної» поезії як художньої системи в її цілісності та динаміці В основу виділення «нічного» надтексту як структуротворчого критерію вперше покладено один з модусів свідомості - «нічна» свідомість. художників, внести корективи до позначення витоків

російського надтексту «нічної» поезії, конкретизувати його межі, встановивши чіткіші принципи відбору творів, що включаються до нього, а також визначити внесок російських поетів ХУШ-Х1Х століть (у тому числі маловивчених) у надтекст «нічної» поезії

1 «Нічна» поезія в російській романтичній традиції є складною протягом ХУШ-Х1Х століть системною спільністю творів, цілісність якої забезпечується не тільки затекстовим денотатом «ніч», але й особливим модусом свідомості («нічною» свідомістю), що визначає ставлення автора до дійсності і спосіб її розуміння і відображення «Нічна» поезія, складаючись з безлічі підпорядкованих субтекстів, що утворюють єдине семантичне поле, постає як «синтетичний надтекст», завдяки якому відбувається «прорив у сферу символічного і провиденційного» 6

2 Поряд з традиційно виділяються типами надтекстів - «міським» і «іменним (персональним)» (термінологія Н Е Медніс)7 - у літературі можна виявити й інші різновиди надтекстових єдностей Надтекст «нічної» поезії постає як відкрита система взаємопов'язаних текстів (зі своїми тематиками центром і периферією), що формується в межах парадигми «нічної» свідомості, що забезпечує цілісність даної системи через спільність ситуації, що породжує, типологічна схожість естетичних модусів художності (авторської ідейно-емоційної оцінки)

3 Надтекст «нічної» поезії в Росії починає складатися під впливом європейського юнгіанства наприкінці XVIII століття, коли художниками виявляються нові принципи зображення внутрішнього світу людини Опинившись біля витоків надтексту «нічної» поезії, російські передроматики (М Н Муравйов, С С Бобров, Г П Каменєв та ін) поставили основний вектор його розвитку, намітивши шляхи творчих шукань наступної генерації поетів

4 З моменту появи в літературній свідомості нової парадигми художності - парадигми креативізму - в російській літературі починає інтенсивно формуватися надтекст «нічної» поезії, в якому протягом півтора століття отримують відображення досліди маніфестації «нічної» свідомості в різних формах-релігійно-містичної ( Жуковський), психологічної (А С Пушкін), екзистенційної (М Ю Лермонтов), міфологічної (Ф І Тютчев), у кожній з яких по-своєму здійснюється поетична рефлексія ставлення людини до світу

5 «Нічна» поезія 1880-1890-х років характеризується наявністю двох протилежних тенденцій З одного боку, залишаючись загалом у руслі класичної романтичної традиції, вона забезпечує перехід до нової на кшталт образності поезії - некласичної, з другого - втрата цілісності на

Сокир В Н Міф Ритуал Символ Образ Дослідження в області міфопоетичного Обране -М.1995 -С 285

"Медніс не надтексти в російській літературі - Новосибірськ, 2003 -З 6

На різних рівнях ліричного тексту призводить до того, що функцію початку, що об'єднує цей комплекс віршів в якусь систему, наприкінці XIX століття бере на себе тема нічного стану людини. , слідом за Е М Табо-Ріською, дозволяє говорити про «особливе явище тематичного жанроіца» 9

Теоретична значущість дослідження полягає у встановленні структурно-змістовної моделі «нічної» поезії з опорою на специфічну ситуацію нічної свідомості, у з'ясуванні ціннісно-онтологічних параметрів «нічного» надтексту, їхньої співвіднесеності з романтичною парадигмою художності

Практична цінність дослідження полягає в тому, що його результати та висновки можуть бути використані у розробці базових університетських курсів з історії та теорії літератури, спецкурсів з проблем поезії XVIII-XIX століть та методики літературознавчого аналізу поетичного тексту, у практиці шкільного викладання

Апробація роботи. Основні положення та висновки дисертації викладалися в доповідях та обговорювалися на теоретичних семінарах кафедри літератури та російської мови Челябінської державної академії культури та мистецтв (2006-2009), кафедри російської літератури Уральського державного університету (2008-2009). Окремі фрагменти та ідеї дослідження різного рівня міжнародних «Література в контексті сучасності» (Челябінськ, 2005, 2009), «Культура та комунікація» (Челябінськ, 2008), «Мова і культура» (Челябінськ, 2008), IV Слов'янському науковому соборі «Урал ,

2006), V Слов'янському науковому соборі «Урал у діалозі культур» (Челябінськ,

2007), всеросійській науковій конференції з міжнародною участю Треті Лазаревські читання «Традиційна культура сьогодні теорія та практика» (Челябінськ, 2006), підсумкові наукові конференції Челябінської державної академії культури і мистецтв (2005-2009)

Структури роботи. Дисертація складається із вступу, чотирьох розділів, розділених на параграфи, висновків та списку використаної літератури, що містить 251 найменування.

1 Табориська Б М «Безсоння» в російській ліриці (до проблеми тематичного жанроїда) // «Studia métrica etpoética» Пам'яті А Руднєва - СПб, 1999 -З 224-235 "Тамже -З 235

У Введенні дається обґрунтування актуальності теми дослідження, характеризується ступінь її наукової розробленості, визначаються теоретико-методологічна база, об'єкт, предмет, мета та завдання дисертації, обґрунтовується її наукова новизна, розкриваються теоретична та практична значимість, формулюються положення, що виносяться на захист, наводяться відомості апробації основних результатів роботи

У першому розділі «Нічна поезія як художній феномен» встановлюється теоретична модель «нічної» поезії, вирішуються завдання виявлення філософсько-онтологічних та структурно-типологічних підстав виділення «нічної» поезії як цілісної системи.

У параграфі 1.1 «Ситуація і модус "нічної" свідомості» розглядаються погляди Г Башляра, Г В Лейбніца, Ф Ніцше, Про Шпенглера, А А Гор-бовського, І А Ільїна, А Ф Лосєва, В Налімова, В М Півоева, В З Соловйова, П А Флоренського на проблему багатовимірності людської свідомості, уточнюються поняття «ситуація» і «модус «нічної» свідомості», встановлюється статус модусу «нічної» свідомості у структурі «нормальної» свідомості людини, визначається його роль у художній творчості

Поряд з «денним» модусом свідомості (станом неспання) у структурі «нормальної» свідомості існує такий специфічний модус, як «нічна» свідомість. -наслідкових зв'язків, поза раціональним» 10 Ймовірно, те, що виражається даним поняттям, існує в мистецтві з найдавніших часів, але на якусь парадигму художнього мислення перетворюється тільки в середині XVIII - початку XIX століття, коли в культурі починає складатися «нове розуміння відносин людини і світу, в центрі якого виявляється не універсальна норма, а мисляче "я"» 11 Відтепер письменник апелює вже не до розуму, а до почуття людини, до її душі На думку С Н Бройтмана, «відкриття самоцінності почуття супроводжується переорієнтацією літератури із зовнішніх і публічних на індивідуально-глибинні пласти свідомості» 12 Всілякі переживання, потрапляючи в ле уваги особистості, тепер усвідомлюються нею, височіючи рівня свідомості, різні стану якого отримують свій відбиток у художньому тексті

Активізація модусу «нічної» свідомості спочатку була пов'язана з проходженням людини через якусь складну ситуацію, що вибухає внутрішню гармонію особистості, але при цьому відкриває багатовимірність світу, яку неможливо осягнути, підкоряючись тільки здоровому глузду, і, у зв'язку з цим, зі зменшенням у ментальному статусі людини раціональних елементів

10 Горбовський А А У колі вічного повернення? Три гіпотези - М, 1989 - З 42

12 Бройтмак С Н Історична поетика // Теорія літератури в 2 т / За ред Н Д Тамарченко - М, 2004 -Т 2 -С 225

і наростанням елементів ірраціональних Екстремальна ситуація, що активізувала ірраціональний («нічний») компонент свідомості і визначила позалогічне (ірраціональне) розуміння світу, могла бути викликана втратою близької людини, невиліковною хворобою і передчуттям неминучості швидкого кінця, принциповим усвідомленням. , розчаруванням у справедливості суспільного устрою, переживанням особистого містичного досвіду і т д Під впливом нічної темряви, тиші, самотності, емоційної незбалансованості психіки переживання людини загострюються настільки, що здатні повністю захопити його свідомість «досвідом, тому що вони не зводяться тільки до суб'єктивних почуттів, а спрямовані на щось абсолютно відмінне від душевного життя» 13. ний стан свідомості, результати прояву якого і виявляються зафіксовані у творах надтексту «нічної» поезії

У параграфі 1.2 «До джерел "нічного" надтексту: поема Е. Юнга "Скарга, або Нічні думки про життя, смерть і безсмертя"» аналізується відома поема англійського художника як дебютний досвід маніфестації «нічної» свідомості, зафіксованої в європейській літературі

Юнгу першому з європейських поетів вдалося відобразити той особливий стан душі, який згодом стане відмінною рисою цілої літературної традиції. до осмислення феномена смерті Смерть і віра у відродження після неї опиняються у центрі напружених роздумів автора поеми

Саме «вночі смерті», що вирвала героя Юнга з нескінченного свята життя, обумовлена ​​набута ним здатність бачити те, що завжди приховано від очей, але у певні хвилини стає доступне серцю. Новий зір ліричного суб'єкта звертається тепер у глибину власного<сЯ» Для такого зрения не нужен яркий свет, ибо оно обусловлено не физиологическими особенностями человеческого глаза, а иным ментальным состоянием В связи с этим важную роль в поэтической философии Юнга стала играть ночная картина мира ночь выступает у него временем истинной жизни души, идущей по собственным, иррациональным, законам Сделав личные переживания предметом художественного анализа, Юнг открыл читателю свой внутренний мир С его «Ночами» в литературу входит конкретный живой человек, личный опыт несчастий которого сделал его близким читателю Интерес к поэме, не ослабевавший долгое время, был связан именно с этим, еще не знакомым художественной литературе пристальным вниманием к сложному духовному миру человека и его напряженной внутренней жизни

Лоський Н О Чуттєва, інтелектуальна та містична інтуїція - Париж УМСА-РШ^в, 1938 -С 187

Незважаючи на те, що відкриття теми ночі в європейській літературній традиції належить аж ніяк не Юнгу, народження «нічної» поезії як художнього феномену дослідники, як правило, пов'язують з його ім'ям. На думку В Н Топорова, до Юнга була "поезія ночі" якої найчастіше не були з достатньою визначеністю пов'язані один з одним і тому, строго кажучи, не становили цілого. виявленого «тексту ночі» вчений називає «сам дух головної книги Юнга Він про якусь граничну ситуацію і відповідний їй стан душі» 15 Ймовірно, «дух книги», про який говорить У Н Топоров, є не що інше, як те, що вперше проявило себе в літературному тексті «нічна» свідомість, яка найвиразніше дала про себе знати якраз через поєднання «нічного» і «цвинтарного» і зумовила напружене емоційне тло поеми. Таким чином, основною заслугою англійського поета стало закріплення в художньому творі досвіду маніфестації «нічної» свідомості, який згодом став організуючим початком великої текстової спільності - «нічної» поезії», що, по суті, вписало його ім'я в історію світової літератури

У параграфі 1.3 «Текст ночі»: теоретичні аспекти поняття аналізуються концепції Л В Пумпянського, В Н Топорова, М Н Епштейна, Н Е Медніс та інших дослідників, які дозволяють розглядати «нічну» поезію як структурно-змістовну єдність – «текст ночі», дається теоретичне обґрунтування терміна «надтекст», пояснюються причини продуктивності його застосування до цієї поетичної спільності

У вітчизняній науці про літературу виявлено і досить докладно досліджено два типи надтекстів - «міські» і «персональні». «Нічна» поезія виступає як надтекстова єдність особливого типу. щоразу по-новому моделює світ, закріплюючи у слові певне емоційно-ціннісне ставлення до нього людини

Як і «текст міста», «текст ночі» встановлює зв'язок між різними типами мов «мовою світу» та «мовою людини», проте на відміну від міста («тексту» культури), до виникнення та розвитку якого людина має безпосереднє відношення, ніч («текст» природи), як і будь-яке інше явище подібного масштабу, що існувало до появи людини, а рпоп не залежить від його волі та бажання Будь-який «текст природи» наділяє змістом сама людина Отже, як частина цього «тексту», «нічної текст» сам по собі не має жодного сенсу доти, доки не виявляється включеним у систему людських комунікації Світ ночі спочатку ворожий людині, і, застосовуючи до незрозумілого для себе світу власну мірку, він вносить у нього певний сенс і порядок і таким чином творить з хаосу космос Тільки в цьому випадку в моделі, яку створює людина.

14 Сокир В Н «Текст ночі» в російській поезії XVIII - початку XIX століття - З 102

15 Там же - З 103

світу ніч, будучи ціннісно значущим для нього явищем, перетворюється з «тексту природи» на «текст культури», що має особливий семіотичний простір і дає через систему аналогій природного і людського уявлення про зв'язок мікрокосму і макрокосму - людини і всього універсуму. якомусь сенсі «продукт» роботи свідомості з оволодіння певною частиною чужого простору та закріплення отриманих результатів у символах, поняттях та категоріях людської мови, логічно вважати «нічну» поезію особливою формою передачі досвіду освоєння людьми деякої ірраціональної частини світу, способом аксіологічної інтерпретації і спробою людини самовизначитися у ньому

Параграф 1.4 «Нічна поезія як надтекст» присвячений виявленню критеріїв, що дозволяють розглядати «нічну» поезію як надтекстову єдність У процесі аналізу творів поетів XVIII - XIX століть визначаються принципи аналітичного опису даного надтексту

Основу художньої онтології «нічної» поезії становить ситуація напруженого роздуму над складними (часто граничними) питаннями буття, вбудована в нічний хронотоп. Для виникнення цієї ситуації необхідні не тільки певні внутрішні причини, але й якийсь зовнішній фактор, або привід. , або у самому тексті твори Воно оголює справжні причини переживань людини (тривоги, сумніви, страхи тощо. д.), які разом із його моральними, моральними, духовними та інші установками визначають характер «нічних» думок, які знаходять закріплення у поетичному тексті

У напруженому пошуку істини, спогляданні краси, осмисленні складних життєвих положень тощо людина переживає свого роду особистісне перетворення, яким визначається єдність смислової установки «нічного» надтексту - прорив власної особистісної капсули і вихід у якісно іншому стані свідомості на абсолютно новий рівень розуміння світу. підставі даної смислової установки в структурі надтексту «нічної» поезії можна виділити ядерну і периферійну зони, відділивши, таким чином, «нічну» медитацію від пейзажної, любовної, соціальної і т д поезії, в якій ніч стає лише тлом подій, а не умовою переходу душі у новий метафізичний стан

Ситуація нічної медитації забезпечує аналізований надтекст стійким комплексом суміжних мотивів та системою взаємопов'язаних універсалій, що виконують функцію «кодів», серед яких «код ночі»/ пов'язаний з семантикою тиші та темряви, є, безумовно, центральним. світло) відкривають душі людини доступ у простір трансцендентного, тобто через цю кодову систему з

семіотичним полем ночі виявляється тісно пов'язана семантика таємниці Таким чином, надтекст «нічної» поезії, формуючись у рамках певної парадигми свідомості, заданої відповідною системою онтологічних координат, має, подібно до будь-якого іншого надтексту, власного семіотичного простору, елементи (знаки якого « взаємодії становлять той слушний інтерпретаційний код, який задає стратегію вибудовування та сприйняття»1 укладеної в ньому інформації Важливою складовою цього «інтерпретаційного коду» є система ключових слів-образів (зоряне небо, місяць, туман, водна поверхня тощо), які, трансформуючись в універсалі ментального простору, що позначають вже не реалії сущого, а деякі сфери внутрішнього життя людини

Твори надтексту «нічної» поезії об'єднані подібністю внутрішнього ладу - станом неспокійності, емоційної незбалансованості, нестабільності душевної рівноваги Нестійкістю емоційного світу людини обумовлюється і широта діапазону зафіксованих в «нічному» надтексті і

Другий розділ «Генезис «нічного» надтексту російської поезії» присвячений виявленню витоків російського надтексту «нічної» поезії та визначенню характеру його еволюції.

У параграфі 2.1 "Деякі передумови "тексту ночі" в російській поезії XVIII століття" розглядається момент, що передує виникненню надтексту "нічної" поезії в російській літературі

До знайомства російського читача з «Нічними думами» Юнга картини ночі у вітчизняній поезії зустрічаються досить рідко, а якщо й зустрічається, то, за словами В Н Топорова, «несуть, швидше, інформативну, ніж художню функцію»,17 проте вони є , хоча й у дуже обмеженому кількості У тому числі можна назвати вірші М В Ломоносова («Вечірнє роздум про Боже величності у разі великого північного сяйва») і М М Хераскова («Комета, що з'явилася 1767 року початку війни з турками», « Нічний роздум») У ході аналізу названих творів виявляється, що вони створені ще в рамках «культури готового слова» (вираз А В Михайлова), за раціоналістичними канонами і підпорядковуються іншим естетичним установкам, ніж твори «нічного» надтексту Особистісний початок у них гранично розмито , принципи зображення дійсності ще такі, що емоції, викликані переживанням іншого стану світу, не стають предметом рефлексії, а є лише ь матеріалом для умоглядних побудов та дидактичних висновків, тому вірші Ломоносова та Хераскова неминуче опиняються за межами аналізованої поетичної єдності

У параграфі 2.2 «Дебютна маніфестація "нічної" свідомості: лірика Г.Р. Державіна та М.М. Муравйова» розглядаються перші досліди ма-

"МеднісНЕ Надтексти в російській літературі -С 119" Сокир В Н «Текст ночі» в російській поезії XVIII - початку XIX століття - З 142

ніфестації «нічної» свідомості, зафіксовані у вітчизняній поезії

В останню третину XVIII століття у зв'язку зі зміною естетичних позицій індивідуальна унікальність отримує в літературному творі прйори-тетне значення. 18 За спостереженнями А H Пашкурова, меланхолія, як тип відчування, втілюється в поетичних текстах у двох різних моделях" "меланхолії ідилічної моделі з культом Мрії" і "цвинтарної меланхолії", в моделі якої "акцент переміщується на трагедійність рефлексії" 19 моделей у перших же творах «нічного» надтексту пояснюється той факт, що практично одночасно в ньому намітилися два напрямки розвитку з одного боку, ніч переживалася і зображалася як гармонійний час, з іншого – явно відчувалася її дисгармонічність. Таким чином, твори надтексту російської «нічної» поезії, що тематично висходять до од ному джерелу - «Нічним думам» Юнга, що спочатку відрізнялися один від одного типом естетичної завершеності (ідилічної або трагічної)

Аналіз творів Державіна і Муравйова і зіставлення поглядів дослідників (JIВ Пумпянського, H Топорова та інших.) початку формування вітчизняного надтексту «нічної» поезії призводить до висновку у тому, що народження цього надтексту пов'язані з ім'ям M H Муравйова Він першим з російських поетів виявив, що ситуація нічного роздуму може відгукуватися як позитивними, і негативними конотаціями створені ним практично одночасно вірші «Ніч» і «Невідомість життя» відбивають різні стани «нічного» свідомості і прямо протилежні на кшталт домінуючої художньої модальності

У параграфі 2.3 «Предромантичний аспект "нічної" поезії С.С. Боброва та Г.П. Каменєва» оцінюється внесок у надтекст російської «нічної» поезії предромантиків Боброва та Каменєва

Незважаючи на те, що у творчій спадщині Боброва і Каменєва «нічних» віршів не так багато, їх можна розглядати як єдиний текст, цілісність якого визначатиметься вже не лише мотивами, взятими у Юнга, а й «загальним способом створення образу світопереживання»20 Імовірно, в даному випадку, можна говорити про «циклізацію теми» (вираз JIЯ Гінзбург) в нову художню епоху тема дала автору простір для висловлення власних почуттів і через її вирішення почала проявлятися індивідуальність художника

У зв'язку з тенденціями, що намітилися в естетиці, пов'язаними зі зміною парадигми художності, «нічна» поезія на рубежі XVIII - XIX століть знаходить нові риси в ній починають чітко звучати апокаліптично.

"ХурумовСЮ «Нічна» «цвинтарна» англійська поезія у сприйнятті С С Боброва - С 39

"Пашкуров А H Жанрово-тематичні модифікації поезії російського сентименталізму та предромантизму у світлі категорії Піднесеного автореф дис д-ра філол наук - Казань, 2005 - З 28"

Єрмоленко С І Лірика M Ю Лермонтова Жанр.

Реальність для художника перестає вичерпуватися сферою лише чуттєвого сприйняття і, звільнена від буттєвих характеристик, видається вже немислимою без роботи уяви Ця створена уявою нова реальність виявляється в «нічній» поезії Боброва , «Ніч», «Повнощ» та ін) і Каменєва («Кладбйще», «Сон», «Вечір 14 червня 1801 року» та ін) Джерелом натхнення для обох поетів стає таємнича сторона ночі, що відкриває людині доступ у світ моторошних видінь і чаклунських мрій Аналіз творів Боброва і Каменєва дозволяє зробити висновок про те, що саме в їх віршованих дослідах вперше в російській поезії вже не тільки позначилося наявність «нічної» свідомості як певної галузі духовного життя, що має суттєву своєрідність, але була виявлена ​​і зафіксована особлива форма його існування Перехід свідомості в інший стан у обох авто рів ініційований переживанням ночі як часу інобуття, цю форму можна назвати містичною

У третьому розділі «Етапи формування надтексту "нічної" поезії (класичний період)» здійснюється історико-літературний аналіз надтексту російської «нічної» поезії періоду романтизму, виявляються етапи його формування та визначаються основні тенденції розвитку

Параграф 3.1 «Релігійно-містична природа „нічної” поезії В.А. Жуковського» присвячено розкриттю специфічних рис «нічної» поезії Жуковського

Незважаючи на те, що в ліричній поезії Жуковського зображення ночі зустрічається досить рідко, багато з його творів можна сміливо назвати «нічними» «Сільський сторож опівночі», «До місяця», «Близькість весни», «Ніч» та ін. у творчому доробку поета є чимало творів, у яких «нічні» мотиви вплітаються в канву ліричного тексту, виконуючи в ньому важливу семантичну функцію «Слов'янка», «Рада», «9 березня 1823», «Кохання» та ін. У своєму переживанні ночі Жуковський виявився багато в чому близький Новалісу, автору знаменитих «Гімнів до Ночі», що зачаровують читача вишуканою красою і таємничим звучанням Відомо, що в певний момент Жуковський зазнав сильного впливу німецьких романтиків, хоча, на відміну від них, його «містицизм має яскраво виражену. харчується насамперед християнськими уявленнями про безсмертя душі».21

Ніч у Жуковського - це не тільки момент звільнення від суєтних турбот повсякденного життя, порятунку від денних тривог і страждань («Ніч»), це насамперед час, коли людина отримує можливість розкрити серце для Бога і з'єднатися з ним («Прагнення») такі хвилини він знаходить здатність спілкування з вищими силами («Слов'янка») Ніч стає для ліричного героя Жуковського часом занурення в минуле, напливу спогадів.

г| Семенко І М Життя та поезія Жуковського – М, 1975 – З 34

нань, незбагненного внутрішнього одкровення, коли від людини відступають туга і скорбота («9 березня 1823», «Детальний звіт про місяць» та ін) Згадуючи дорогих померлих, він долучається до майбутнього, Вічності Пам'ять у поетичній філософії Жуковського – це подолання часу та тліну У мріях і спогадах його ліричний герой звільняється від дійсності, відчуває відчуття духовної повноти, знаходячи саме в такі хвилини точку опори у Всесвіті. «безсмертя - смерть» У процесі аналізу «нічних» віршів поета робиться висновок про те, що ніч у Жуковського має релігійно-містичне забарвлення, а форма маніфестації «нічної» свідомості, зафіксована в його поетичних текстах, може бути названа релігійно-містичною.

У параграфі 3.2 «Роль поетичної індукції в "нічній» поезії 1820-х - початку 1830-х років (В.К. Кюхельбекер, A.C. Пушкін, С.П. Шевирьов та ін.)» виявляються зміни, що відбулися у творах надтексту «нічної» » поезії протягом першої третини XIX ст.

У 1820-ті - початку 1830-х років обсяг надтексту «нічної» поезії значно збільшився. Більшість віршів, що його поповнили, вже істотно відрізнялася від написаних раніше. розпад жанрової системи з її строгими стилістичними правилами і встановленими темами, що змінив закони створення поетичного тексту, процес «індивідуалізації контексту», що відкрив «широку дорогу поетичної індукції»)22 Створювана автором картина світу тепер щоразу виявляється у своєму роді унікальною, відображає тільки про буття і може як співпадати, так і не співпадати з усталеними в мистецтві формами втілення зв'язку людини зі світом Поетична індукція зумовила зміни і в надтексті «нічної» поезії вічності, скільки про життя в бі скінченному розмаїтті її проявів Через добре знайому читачеві форму нічної медитації відтепер щоразу незмінно проступає внутрішні досвід самого поета, різні стани його душі. резонанс

Сама ситуація нічного роздуму за два зазначені десятиліття якісно змінюється, перетворюючись із стандартної та узагальненої на одиничну, приватну, але в той же час це таке «приватне», яке, за висловом JIЯ Гінзбург, завжди «спрямоване до загального, що розширюється, тяжіє до символізації » 23

"Гінзбург л Я Про старе і нове - Л, 1982 -З 25

н Там же - З 25

Аналізуючи твори Кюхельбекера («Ніч» (між 1818 і 1820), «Ніч» (1828) та ін), Пушкіна («Згасло денне світило», «Спогад» та ін), Шевирьова («Ніч» та ін) та ін, дисертант зазначає в обставинах, що змінилися, діалог автора з читачем може бути продуктивний лише за умови, що індивідуальне переживання художника, включене в ліричну подію, буде не тільки повідомляти про його суб'єктивну реакцію на дійсність, але неодмінно знайде вихід у неперехідне і вічне, так само цінне як для поета, так і для його аудиторії У зазначений період «нічна» поезія еволюціонує від творів традиційних художніх форм до індивідуалізованих віршотворчих досвідів психологічного плану Ці зміни пов'язані з художніми відкриттями А С Пушкіна, завдяки впливу якого на творчість сучасників у літературі з'являються численні досліди маніфестації «нічної» свідомості у психологічній формі

Параграф 33 «Екзистенційний характер "нічної" поезії М.Ю. Лермонтова» присвячено аналізу «нічної» поезії Лермонтова щодо її еволюції.

«Нічні» вірші з'являються ще ранній творчості Лермонтова Ситуація нічного роздуми з його приходом у літературу знову кардинально змінюється У невеликому циклі віршів «Ніч I», «Ніч II» і «Ніч III» предметом осмислення Лермонтова стає трагічний розлад людини зі світом, створеним з волі Бога У центр своєї поетичної розповіді поет поміщає себе, пов'язуючи загибель світу з власним фізичним кінцем Традиційна для «нічного» надтексту проблема смерті в черговий раз опиняється в центрі уваги геніального художника, проте її осмислення у шістнадцятирічного Лермонтова має зовсім інший характер, ніж у його більш дорослих попередників Якщо багато хто з них розглядав смерть як перехід до нового, справжнього життя, то, у розумінні юного поета, це лише жахливий шлях у похмуру порожнечу небуття. , що допускається Всевишнім і змушує засумніватися в розумності створеного ним світу Бунт його набуває інфернального характеру він готовий відкинути вищий дар Творця - життя, безглузде подібного фіналу, і повстати проти Бога, що створив такий алогічний світ

Думка про ворожість світу людині, чи не вперше відкрито висловлена ​​в циклі «Ночей», неодноразово повторюватиметься в лермонтовських творах («Уривок» та ін) Боротьба «священного з порочним», що не припиняється ні на хвилину в душі героя, породжує особливий внутрішній стан, коли «життя ненависне, а й смерть страшне», назване самим поетом «сутінками душі». У поезії Лермонтова поняття «сутінки» виступає еквівалентом стану незахищеності, безвиході, розпачу, сум'яття і страху, що не залишає надії на краще. Спроба прориву до іншого, осмисленого життя через сильне почуття, героїчний вчинок, творчий

порив тільки посилює цей стан, виявляючи онтологічну приреченість людини на самотність і оголюючи марність і суєтність його шукань. гранична, по суті, ситуація усвідомлення героєм свого безперервного руху до смерті і стандартний для нічного роздуму стан самотності, підкріплений відчуттям богооставленості і сприймається як самотність онтологічне, створюють умови для маніфестації «нічної» свідомості у формі, яка може бути названа екз

Циклом філософських медитацій «Ніч I», «Ніч І» та «Ніч III» «нічна» поезія раннього Лермонтова не вичерпується У його віршах зображується й інша ніч, повна гармонії та величної краси, коли на якийсь час, зникає настрій безвиході та туги і стверджується інше переживання світу («Люблю я ланцюги синіх гір») Незважаючи на те, що в «нічній» поезії раннього Лермонтова подібних віршів ще мало, вони значною мірою передбачають такі шедеври його подальшої творчості, як «З Гете» та «Виходжу один я на дорогу"

У параграфі 3.4 «Міфологічний аспект "нічної" свідомості в ліриці Ф. І. Тютчева» розглядається «нічна» поезія Тютчева як складна художня єдність, що має певну філософію та внутрішню динаміку

У Тютчева, принаймні, не менше п'ятнадцяти віршів, у яких ніч наділяється особливою «життєтворчою функцією» (вираз ФП Федорова) «Бачення», «Як океан обіймає кулю земну», «День і ніч», «Свята ніч на небосхил зійшла », «Нічне небо так похмуре» та ін. Крім того, у художній спадщині поета є багато творів, що фіксують моменти проміжних станів - перехід від світлого до темного часу доби і навпаки («Літній вечір», «Тіні сизі змішалися», «День вечоріє» , ніч близька », «Грудневий ранок» та ін), і віршів, у яких ніч не стає предметом зосередженої уваги автора, але її даність як би мислиться ним і виражається через атрибути нічної картини світу або певні стани душі «Проблиск», «Лебідь », «Безсоння» та ін Всі вони об'єднані особливим світовідчуттям ліричного суб'єкта, що сприймає світ як ціле і несвідомо не відокремлює себе від природних стихій, тобто такою формою «нічної» свідомості, яку можна н назвати міфологічною

День і ніч у поезії Тютчева виявляються не тільки тісно пов'язані, а й утворюють опозицію, яка в низці інших бінарних опозицій його поетичного світу («північ - південь, «світло - пітьма» та ін) є не лише центральною, а й об'єднуючою День і ніч у Тютчева - це не просто два тимчасові відрізки, це дві реакції людини у сфері освоєння ним світу, два стани свідомості («денний» і «нічний»), які принципово різняться між собою, тому що реалізують два протилежні способи життєпереживання.

раціональність і ірраціональність Якщо день - це область впорядкованого життя («земнородне пожвавлення», «друг людей і богів»), де панує розумний початок, то ніч - життя в її стихійному, долюдському прояві, коли душа відкрита нашестю темних сил підсвідомості і всієї її страхи і тяготи оголені Інакше висловлюючись, «день» і «ніч» виступають як знаки «інтерпретаційного коду» поезії Тютчева Поряд із ними у його «нічних» віршах є й інші образи-символи, що виконують функцію ментальних констант «вітер», «сутінки» , "зірка", "хвиля", "хаос", "безодня" і т. д.

Вночі безодня розкривається не тільки над засинаючим світом, а й у людській душі, яка більше не захищена денною розміреністю і сонячним світлом від себе самої. Страх, відчуває свою нестійкість у світобудові, свою беззахисність перед прірвою небуття і неминучого розчинення в цій прірві Хаос - це і те первозданний стан світу, з якого людина створила свій космос, але з яким, як і багато тисячоліть тому, він перебуває в безперервній боротьбі , це і та непереборна вселенська сила, яка постійно загрожує руйнуванням життя планети і людського роду, але це й дають про себе знати якісь дрімучі первісні структури підсвідомості, пожвавлені темрявою і «шаленіють звуками» нічного світу

Похмуру стихію ночі у віршах Тютчева, як правило, гармонізують два образи світла (зоряного, місячного, неповного сонячного) та води (моря, озера, річки, ключа, хвилі, струмені), наявність одного з яких зазвичай передбачає поява другого. до чотирьох основних стихій світобудови (землі, воді, вогню та повітрі), підкреслюють натурфілософський сенс ночі у поезії Тютчева

У четвертому розділі "Нічна" поезія пізньокласичного періоду (1880-1890-і роки) виявляються специфічні риси "нічної" поезії кінця XIX століття, позначається місце і визначається роль творів пізніх класиків у структурі "нічного" надтексту

Параграф 4.1 «Феномен пізньої класики: досвід літературно-критичної рецепції» присвячений осмисленню вченими різних епох поезії двох останніх десятиліть ХЕХ століття та виявленню змін, що відбулися за ці роки у надтексті російської «нічної» поезії

Проведений аналіз низки критичних та літературознавчих робіт, присвячених поезії «безчасності» (С С Аверінцев, В В Розанов, Г А Флоровський, С Н. Бройтман, Є В Єрмілова, О В Мірошникова, Л П Щеннікова та ін), показав при певної різниці поглядів вчені сходяться в тому, що поезія «вісімдесятників» стала підсумковою ланкою класичної традиції і згодом російська поезія стала розвиватися зовсім інакше. З одного боку, «вісімдесятники» виступали прихильниками класичної традиції, що продовжували втілювати у своїй творчості

гармонії»,24 з іншого - руйнуючи усі усталені канони, забезпечували перехід до поезії нового типу художності - «некласичної» (за термінологією СН Бройтмана)

Все сказане вченими з приводу поезії двох останніх десятиліть XIX століття, безумовно, може бути віднесено і до аналізованого надтексту, який у ці роки формується надзвичайно інтенсивно. і образами, що починають об'єднуватися у віршовані цикли (НМ Мінський «Білі ночі»), включатися до збірок та книг віршів (А А Фет «Вечірні вогні», К.Н Льодів «Відгомін душі») або їх розділи (К К Случевський «Думи », «Миттві», К Н Льодів «Думи», «Начерки»,<(Времена года») Как отмечалось ранее, «ночная» поэзия представляет собой особую форму фиксации художником собственного опыта выявления многомерности мира и попытку постижения этого мира внелогическим путем Поскольку интерес ко всему загадочному и таинственному свидетельствует об утрате человеком духовных опор и представляет собой попытку их напряженного поиска, обращение к данной форме целого поэтического поколения прежде всего указывает на трагическое мирочувствование человека, устремившегося от объективной реальности жизни к ее иррациональной («ночной») стороне Стремительное увеличение объема сверхтекста «ночной» поэзии доказывает настойчивое желание человека рубежного времени понять происходящее с ним, осмыслить собственные смутные переживания и, выразив их в категориях человеческого языка, зафиксировать в произведениях искусства

У параграфі 4.2 «Образно-стильова модель "нічної" поезії A.A. Фета» відзначається роль Фета у становленні нової поетичної парадигми, дається загальне уявлення про філософську концепцію ночі у Фета, йдеться про поетику «нічного» у його творчості

У 1880-х – на початку 1890-х років під загальною назвою «Вечірні вогні» виходять чотири випуски нових віршів Фета і готується останній, п'ятий, який буде виданий вже після смерті поета У тому, що твори цих років ні в чому не поступалися, а багато в чому і перевершували написане раніше, дослідники одностайні Будучи імпресіоністом, Фет умів дуже чуйно вловлювати і запам'ятовувати незримі зв'язки між світом і людиною. , коливання фарб), але й за допомогою інших засобів (звуків, запахів, тактильних відчуттів)

Дослідники, зазначаючи, що з кількості «нічних» віршів Фет немає рівних у російської поезії, часто порівнюють його твори з аналогічними віршами інших художників (Жуковського, Тютчева та інших.) Відчуття чогось знайомого, часом що виникає під час читання «нічних» віршів Фета, не випадково По-перше, тому що Фет користується про-

24 Єрмілова Е В Лірика «безчасу» (кінець століття) // Кожинов В В Книга про російську ліричну поезію XIX століття розвиток стилю та жанру - М, 1978 -С 239

ротами мови «особливої ​​поетичної мови (у витоках своїх романтичного), і в кожен вірш вони приходять вже зі своїм емоційним забарвленням, з готовими смисловими відтінками»25 По-друге, повторюваність епітетів, стійкість образів (сад, річка, вікно, дим, тіні , вогонь), банальність рими («ночі - очі», «кров - кохання», «ясний» - «прекрасний») та синтаксичного ладу фрази справді мають місце у його ліриці Проте те, що у «нічних» віршах найближчих послідовників Фета буде сприйматися як явне цитування чужих (у тому числі й самого Фета) прийомів, у нього оформилося в оригінальну та впізнавану манеру віршування, а образні та тематичні паралелі з попередниками виконують у структурі його поетичної системи важливу художню функцію, яку О В Мірошникова назвала діалогічними зв'язками між ліричними контекстами»26

При зіставленні ранніх (до 1860-х років) і пізніх «нічних» віршів Фета виявляється, що деякі мотиви та теми творів 1840-1850-х років хіба що переосмислюються і по-новому відтворюються в його підсумковій книзі Можна сказати, що деякі ранні твори поета мають ліричні дублети у його пізньому творчості («Я чекаю Солов'яче луна» - «Чекаю я, тривогою обійнятий», «Не спиться Дай запалю свічку До чого читати?.» - «У опівнічній тиші безсоння моєї», «Ще травнева ніч» -«Травнева ніч» та ін) Їх пов'язує не тільки тема Протягом усього творчого шляху Фета в його «нічній» поезії спостерігається тенденція до збіднення різнорідних елементів І в ранніх, і в пізніх віршах висока метафорична лексика поєднується з навмисно зниженою побутовою деталлю (плаче комар, шарудіння падаючого аркуша і т.д.) Таке поєднання допомагає автору передати невимовне, стає способом трансляції душевного стану, який неможливо якось визначити Аналіз «нічної» поезії Фета приводить до висновку про те, що прийом «ліричної індукції», типовий для поезії XX століття, вже в повному обсязі властивий його ліриці. до нової за типом образності поезії

У параграфі 43 «Нічний надтекст у поезії російських неоромантиків: циклізація теми, тенденція до стандартизації» розглядається «нічна» поезія А А Голенищева-Кутузова, С Я Надсона і КН Льдова, залучаються до розбору окремі вірші К.К Случевського, Н , ДН Цертелеваїдр

Незважаючи на існуючу різницю творчої манери пізніх класиків, їх «нічна» поезія має низку подібних рис. відтворення автором в

15 Гінзбург Л Я Про старе і нове -З 7-8

26 Мірошникова О В Підсумкова книга в поезії останньої третини XIX століття архітектоніка і жанрова динаміка дис.

тексті особливого внутрішнього стану людини З цією установкою пов'язана початкова визначеність ліричної ситуації Як і раніше залишаючись у неоромантиків ситуацією нічного роздуму, вона перестає мати спонтанність, характерну для класичної поезії. пізніх класиків ще досить традиційно вслуховування і вглядання у світ, напружена увага до рухів власної душі, що відзначається в найдрібніших деталях. в інтенсивності свого прояву Особистісне перетворення і, відповідно, вихід героя на новий рівень світорозуміння в іншому стані свідомості часто настільки неочевидні, що автору доводиться самому вказувати читачеві на зміни, що відбуваються (Голені-щев-Кутузов «У чотирьох стінах» та ін)

У своїй «нічній» поезії пізні класики хіба що акумулюють досвід художніх відкриттів поетів попередньої традиції, але використовують його, вже перетворюючи на якийсь стандарт Ймовірно, в окремих, створених ними віршах можна виявити певні форми «нічної» свідомості (психологічну у Голенищева-Кутузова екзистенційну у Надсона, релігійно-містичну у Льдова, міфологічну у Мінського), але неявність, стертість цих форм, їх контамінація з іншими в рамках творчості одного художника не дозволяють зробити висновок про будь-яку цілісність ставлення до світу будь-якого з цих поетів

Таким чином, з одного боку, прагнучи залишитися в руслі класичної традиції, художники-«вісімдесятники» просто прирікають себе на культивування «поетичної банальності» (вираз Е В Єрміловій), з іншого -орієнтуючись на художні досвіди своїх попередників, виявляють у власній творчості деякі принципи «нової» поезії і виявляються сполучною ланкою між класиками та поетами наступного покоління Вже в їхній «нічній» поезії є твори, в яких майже руйнується прив'язка метафоричного образу до реальності та визрівають передумови для нової поетичної образності (Льдов «День і ніч», Случевський) «Снігу» та ін)

У висновку дисертації узагальнюються результати проведеного дослідження, робляться загальні висновки та намічаються перспективи подальшої роботи

Оскільки аналізований надтекст є відкриту систему, що у безперервному розвитку, є перспективним простежити процес трансформації даного типологічного єдності у літературі XX - початку XXI століття, і навіть виявити роль складових його елементів (архетипів, символів, образів, мотивів, ситуацій тощо. ) у межах вищезазначеної художньої системи

Основні положення дисертаційного дослідження відображені у наступних публікаціях:

1 Тихомірова Л Н. Витоки «нічного» надтексту в російській поезії / Л Н Тихомирова // Вісник Челябінського державного педагогічного університету науковий журнал -2008 -№8 -С 226-234

2 Тихомирова Л Н. «Нічна» поезія як надтекст / Л Н. Тихомирова // Вісті Уральського державного університету Сер 2, Гуманітарні науки -2009 - № 1/2(63) -С 137-143

П. Інші публікації:

3 Тихомирова Л Н «Нічна» поезія другої половини XIX століття до постановки проблеми / Л Н Тихомирова//Література в контексті сучасності матеріали II міжнар наук конф -Челябінськ ЧИТУ,2005 -Ч I -С 109-111

4 Тихомирова Л Н Опозиція ночі та дня в поетичному світі Ф І Тютчева / Л Н Тихомирова // Культура - мистецтво - освіта нова в методології, теорії та практиці матеріали XXVI наук -пракг конф проф -викладач складуакад - Челябінськ ЧДАКІ,2005 -С 134 -137

5 Тихомирова Л Н Дві стихії «нічної» поезії А А Фета // Треті Лазаревські читання Традиційна культура сьогодні теорія і практика матеріали всерос наук конф з міжнародною участю - Челябінськ- ЧДАКІ, 2006 -Ч 2 -С 41-46

6 Тихомирова Л Н Ніч як краса в поетичній філософії А. А Фета / Л Н Тихомирова // Культура - Мистецтво - Освіта нові аспекти синтезу теорії та практики матеріали XXVII наук -практ конф проф -викладач складу акад -Челябінськ ЧДАКІ,2006 - З 153 -156

7 Тихомирова Л Н Тема смерті в поезії Г Р Державіна контексти літератури та православ'я / Л Н Тихомирова // Православна культура на Уралі матеріали наук-богослов конф з міжнародною участю IV Слов'ян наук собор «Урал Православ'я Культура» - Челябінськ ЧДАКІ, Управління культури м Челябінська , 2006-З 370-374.

8 Тихомирова Л Н Архетип зоряного неба як вираз нескінченності / Л Н Тихомирова // Православ'я на Уралі історичний аспект, аууальність розвитку та зміцнення писемності та культури матеріали симпозіуму з міжнародною участю. V Слов'ян наук собор «Урал у діалозі культур» - Челябінськ ЧДАКІ, М-во культури Челяб обл, 2007. - Ч 2 - С. 84-90

9 Тихомирова Л Н Образ-символ «сутінки» у структурі «нічного» надтексту / Л Н Тихомирова // Узбекистан - Росія перспективи освітньо-культурного співробітництва сб наук - Ташкент Нац

10 Тихомирова Л Н «Нічна» поезія В А Жуковського у конггексті романтичної традиції / Л Н Тихомирова // Культура - мистецтво - освіта але-

ші аспекти в синтезі теорії та практики матеріали XXVIII наук

П.Тихомирова Л Н Художнє новаторство поеми Едварда Юнга «Скарга, або Нічні думки про життя, смерть і безсмертя» / Л Н Тихомирова // Культура та комунікація сб матеріалів Ш міжнар наук -пракг конф -Челябінськ ЧДАКІ, 2008 -Ч П 69-72

12 Тихомирова Л Н Ситуація безсоння в російській поезії XIX століття / Л. Н Тихомирова // Проблеми вивчення літератури та фольклору історичні, культурологічні та теоретичні підходи сб наук - Челябінськ Вид-во «Східні ворота», 2008 -Вип IX -С 25- 32

13 Тихомирова Л Н «Нічна» поезія Г П Каменєва / Л Н Тихомирова // Культура - мистецтво - освіта нові аспекти у синтезі теорії та практики матеріали XXVIII наук-практ конф проф-викладач складу акад - Челябінськ ЧДАКІ,2009 -С 150-154

14 Тихомирова Л Н До питання про деякі теоретичні аспекти проблеми надтексту «нічної» поезії / Л Н Тихомирова // Література в контексті сучасності сб мат IV міжнар наук-метод конф-Челябінськ ТОВ «Енциклопедія», 2009 -С 90-94

Формат 60x84/16 Об'єм 1,5 п л Тираж 100 екз Замовлення № 1052

Челябінська державна академія культури і мистецтв 454091, Челябінськ, вул. Орджонікідзе, 36а

Надруковано в друкарні ЧДАКІ Різограф

Глава I. "Нічна" поезія як художній феномен.

1.1. Ситуація та модус «нічної» свідомості.

1.2. До витоків «нічного» надтексту: поема Е. Юнга «Скарга, або Нічні думки про життя, смерть і безсмертя».

1.3. "Текст ночі": теоретичні аспекти поняття.

Нічна» поезія як надтекст.

Розділ II. Генезис «нічного» надтексту російської поезії.

2.1. Деякі передумови «тексту ночі» у російській поезії XVIII ст.

2.2. Дебютна маніфестація «нічної» свідомості: лірика Г. Р. Державіна та М. Н. Муравйова.

2.3. Передромантичний аспект «нічної» поезії С. С. Боброва та

Г. П. Каменєва.

Розділ III. Етапи формування надтексту «нічної» поезії (кл. Гасичний період).

3.1. Релігійно-містична природа «нічної» поезії В. А. Жуковського

3.2. Роль поетичної індукції в «нічній» поезії 1820-х - початку

1830-х років (В. К. Кюхельбекер, А. С. Пушкін, С. П. Шевирьов).

3.3. Екзистенційний характер «нічної» поезії М. Ю. Лермонтова.

3.4. Міфологічний аспект «нічної» свідомості у ліриці Ф. І. Тютчева

Розділ IV. "Нічна" поезія пізньокласичного періоду (1880-1890-і роки).

4.1 Феномен пізньої класики: досвід літературно-критичної рецепції

4.2 Образно-стильова модель «нічної» поезії А. А. Фета.

4.3 «Нічний» надтекст у поезії російських неоромантиків: циклізація теми, тенденція до стандартизації.

Вступ дисертації 2010 рік, автореферат з філології, Тихомирова, Людмила Миколаївна

Актуальність дослідження. Поняття «"нічна" поезія», що досить часто зустрічається в літературознавчих роботах, що стосуються різних аспектів творчості багатьох російських та зарубіжних авторів, на наш погляд, досі залишається термінологічно не проясненим. Незважаючи на те, що даному мистецькому явищу ст. сучасної науки про літературу вже присвячені не лише окремі статті (В. Н. Касаткіна, Т. А. Ложкова,

1 2 В. Н. Топоров), а й цілі наукові праці (С. Ю. Хурумов), теоретичний аспект питання досі залишається недостатньо розробленим. Нам поки що не відомо жодного дослідження, у якому було б чітко визначено зміст цього поняття (здається, що спроби дослідників визначити «нічну» поезію як «лірику неясних, тонких, невизначених почуттів, стихійних емоційних поривів, що не піддаються логічному визначенню»3, або як «різновид романтичної філософської лірики»4, ситуації значно не змінюють), а також позначені межі та критерії відбору поетичного матеріалу, що включається до нього. Практично не виявлено типологічні риси «нічної» поезії як цілісної художньої системи, що має стійкі структурно-змістовні ознаки.

З іншого боку, у значної частини літературознавчих досліджень поняття «нічна» поезія» і «нічна тема» як ніяк не розмежовуються, а й у деяких синонімічних визначень однієї й тієї ж художнього явища. Приміром, JI. О. Зайонц, характеризуючи в одній зі своїх статей відношення сучасників С. С. Боброва до його віршів,

1 Касаткіна В. Н. Тютчевська традиція в «нічній» поезії А. А. Фета та К. К. Случевського // Питання розвитку російської поезії XfX ст.: Навч. тр.- Куйбишев, 1975. Том 155. - С. 70-89; Ложкова Т. А. «Нічна» лірика М. Ю. Лермонтова: традиції та новаторство // Лермонтовські читання: матеріали зональної наукової конференції. - Єкатеринбург: Міжгалузевий регіон. Центр,1999. - С. 33-41; Топоров В. Н. «Текст ночі» в російській поезії XVIII – початку XIX століття // З історії російської літератури. Т. ІІ: Російська література другої половини XVIII століття: Дослідження, матеріали, публікації. М. Н. Муравйов: Введення у творчу спадщину. Кн. 11. – М.: Мови слов'янської культури, 2003. – С. 157-228.

2 Хурумов С. Ю. «Нічна» «цвинтарна» англійська поезія у сприйнятті С. С. Боброва: дис. . Канд. філол. наук. - M.: Ріс. 17м. ун-т, 1998. – 144 с.

3 Ложкова Т. А. «Нічна» лірика М. Ю. Лермонтова: традиції та новаторство. – С. 36.

4 Касаткіна В. Н. Тютчевська традиція в «нічній» поезії А. А. Фета та К. К. Случевського. - С. 75. зауважує: «Те, що для пародіювання найбільш характерних сторін творчості С. С. Боброва сучасниками обирається його "нічна" поезія (курсив у цитатах тут і далі наш. - Л. Т.), вже саме по собі є показовим , хоча всі тексти, відбивають " нічну " тематику, укладаються, насправді, у півтоми чотиритомного видання його творів " Світанок полночи " ».

Подібне співвідношення понять можна побачити і в С. Г. Семенової. «У європейській літературі нового часу, - пише дослідник, - особливо помітні два випадки поглиненості нічною темою: це велика філософська поема англійського поета Едварда Юнга "Нічні думи" та "Гімни на ніч" Новаліса.<.>Розробка теми ночі носить у Новаліса більш містичний характер, у Юнга - більш психологічний.<.>Психологізм " нічних " речей Пушкіна особливий: морально оперений, що підносить душу від буденного до вічних питань бытия».6

Майже на рівних виступають обидва поняття і в монографії Е. А. Майміна «Російська філософська поезія. Поети-любомудрі, А. С. Пушкін, Ф. І. Тютчев». Аналізуючи віршовані досліди С. П. Шевирева, учений укладає: «До поетичних удач. відносяться і вірші Шевирьова, присвячені темі ночі.<.>Головний смисловий план "нічних" віршів Шевирьова пов'язаний зі світом душі людини.<.>"Нічні" вірші Шевирьова - і, зрозуміло, не тільки Шевирьова - це значною мірою психологічні вірші».

У деяких випадках нечіткість визначення змістового обсягу поняття «нічна поезія» стає навіть причиною того, що в зазначену поетичну спільність починають включатися невластиві їй твори. Так, наприклад, В. Н. Касаткіна, розглядаючи дане мистецьке явище в аспекті його еволюції («Тютчевська традиція в нічній» поезії

5 Зайонц Л. О. Юнг у поетичному світі С. Боброва // Уч. зап. Тартуського держ. ун-ту. Праці з російської та слов'янської філології. Проблема типології російської литературы. – Тарту, 1985. – Вип. 645. – С. 72.

6 Семенова З. Р. Подолання трагедії: «вічні питання» у літературі. - М: Рад. письменник, 1989. – С. 45.

7 Маймін Є. А. Російська філософська поезія. Поети-любомудрі, А. С. Пушкін, Ф. І. Тютчев. - М: Наука, 1976.-С. 90-91.

A. А. Фета і К. К. Случевського»), зауважує: «Нічна поезія», пов'язана з сентиментально-романтичною традицією в другій половині XIX століття розвивається в різних напрямках, вона збагачується соціальним змістом, зростаючись із соціально-політичною лірикою у творчості Некрасова і поетів його школи, і виступає у вигляді соціальної елегії, соціальної медитативної мініатюри або навіть лірико-побутової замальовки з натури з символічним чином, ночі як російського темного царства ». На підтвердження своєї точки зору дослідник наводить цитати з творів Н. А. Некрасова («Душно без щастя і волі.») та Ф. І. Тютчева («Над цим темним натовпом.», «Ти довго будеш за туманом.»), роблячи висновок: «У разі "нічна поезія" перетворилася на соціально-політичну викривальну лірику і увійшла в реалістичне русло поезії ХІХ століття або дуже зблизилася з ним».9 Здається, проте, що приналежність віршів, куди посилається

B. Н. Касаткіна, не тільки до структурно-семантичної моделі «"нічна" поезія», але і до даного тематичного комплексу дуже сумнівна. Лірична ситуація у них пов'язані з сукупністю інших, не вночі породжених переживань. Ніч виступає тут, скоріше, як символ соціального безладу, болісного очікування майбутніх змін, а не як об'єкт напружених роздумів героя.

Змішування понять «нічна» поезія та «нічна» тема продовжує спостерігатися і в пізніших роботах. Так, у дисертаційному дослідженні

C. Ю. Хурумова «Нічна» цвинтарна англійська поезія у сприйнятті С. С. Боброва» (1998) - найбільш об'ємній на сьогоднішній день у вітчизняному літературознавстві науковій праці, присвяченому даному питанню, -автор приходить-до висновку: «Засвоєння теми "ночі" і "цвинтаря" стало симптомом нової літературної свідомості, що народжується».10 Інакше кажучи, семантичний обсяг поняття «"нічна" поезія», завдання виявлення якого

8 Касаткіна В. Н. Тютчевська традиція в «нічній» поезії А. А. Фета та К. К. Случевського. – С. 74.

9 Там же. – С. 75.

10 Хурумов З. 10. «Нічна» «цвинтарна» англійська поезія у сприйнятті З. З. Боброва. - С. 4. акцентована на роботі як пріоритетна, практично зводиться вченим до поняття «тема ночі в поезії».

На думку, немає чіткого термінологічного розмежування двох вищеназваних понять й у статті Ф. П. Федорова «Ніч у ліриці Ф. І. Тютчева» (2000). Справедливо називаючи Тютчева «одним із самих «нічних» поетів», автор заявляє: «.Зовсім очевидно, що частотність «нічних» віршів у різні періоди його творчості нерівномірна, що їхнє падіння означає одночасно настання віршів «денних».<.>Нічну тему у творчості Тютчева відкриває вірш "Уранія" (1820)».11 Вважаємо, однак, що виділення «нічної» теми як основного структуротворчого критерію «нічної» поезії дуже спірне. У переважній більшості творів, що включаються літературознавцями в змістовну спільність, що нас цікавить, ніч виступає, швидше, як фактор, що породжує певну ліричну ситуацію, а не як предмет художнього зображення. Тематично ж вірші, які входять у цю поетичну систему, може бути дуже різнорідні.

Недостатньо переконливою видається і спроба В. Н. Топорова вичленувати «текст "ночі"» з контексту російської поезії XVIII - початку XIX століття на підставі включення в дану художню єдність лише тих творів, «які звуться "Ніч" (. "Нічний &. "і т. п.)" або мають заголовки, що складаються зі слова "ніч з різного роду визначеннями

19 курсів автора. - Л. Т.)». У разі ж «відсутності назви (а іноді і за його наявності)» приналежність того чи іншого твору до виявленої системи вчений пропонує визначати «за першим віршем». вірші, які не можна беззастережно вважати «нічними» («Спогади в Царському Селі» А. С. Пушкіна, «Поле Бороді

11 Федоров Ф. П. Ніч у ліриці Тютчева / / Слов'янські читання. - Даугавпілс-Резекне, 2000. - Вип. 1. – С. 41.

12 Сокир В. Н. З історії російської літератури. – С. 209.

13 Там же.-С. 210. на» М. Ю. Лермонтова та інших.), тоді як поза його залишаються багато твори, чия приналежність до цього поетичного комплексу цілком очевидна (наприклад, значна частина «нічних» віршів Ф. І. Тютчева). Розуміючи, що обраний класифікаційний критерій навряд чи може дати об'єктивну картину, В. Н. Топоров, намічаючи подальший шлях пошуку об'єднуючого, типологізуючого початку, додає, що "нічний" у віршах з "нічними" назвами ними не вичерпується: вони тільки брама, - Найчастіше - що ведуть в зображуване "нічне"».14

Оскільки жоден із розглянутих вище принципів об'єднання «нічних» віршів у якусь поетичну спільність неспроможна вважатися задовільним, вважаємо, що має бути інший, значніший критерій, що дозволяє розглядати «нічну» поезію як систему взаємозалежних текстів, що має власну структурну організацію. На наш погляд, таким критерієм виступає специфічний модус свідомості (назвемо його «нічним»), змістовний потенціал якого формує в людини потреба в особливому ціннісному самовизначенні та самоствердженні, що в свою чергу знаходить відображення в поетичних творах, що утворюють аналізовану систему. При цьому слід зазначити, що, вводячи в роботу поняття «нічна свідомість», ми маємо на увазі лише так звану «нічну» свідомість, що не спить, виключаючи з кола охоплюваних даним поняттям станів стану психопатологічні (не контрольовані особистістю і коректовані лише спеціальним терапевтичним впливом) або якісно близькі їм, викликані штучно та виходять за межі норми (наркотичний/алкогольне сп'яніння, гіпнотичний вплив, сенсорна депривація тощо), а також те, що відноситься до сфери несвідомого (наприклад, сни).

Згідно з К. Ясперсом, «термін "свідомість" позначає, по-перше, дійсний досвід внутрішнього психічного життя (на противагу чисто

14 Там же.-С. 210. зовнішній характер подій, що є предметом біологічного дослідження); по-друге, цей термін вказує на дихотомію суб'єкта та об'єкта (суб'єкт навмисно "спрямовує себе", свою увагу на об'єкт свого сприйняття, уяви чи мислення); по-третє, він означає знання свого свідомого " Я " . Відповідно, несвідоме, по-перше, означає щось, що не належить дійсному внутрішньому досвіду і не виявляється як переживання; по-друге, під несвідомим розуміється щось таке, що не мислиться як об'єкт і залишається непоміченим; по-третє, несвідоме нічого не знає про себе».

Відштовхуючись від наведеного вище твердження, вважаємо за можливе приєднатися до точки зору тих учених, які розглядають «нічну» свідомість як один з модусів «нормального» стану свідомості людини, оскільки, з точки зору Ясперса, воно «саме по собі здатне виявляти найрізноманітніші ступеня ясності та смислової наповненості та включати найгетерогенніші змісти».16

Таким чином, актуальність обраної нами теми визначається недостатнім ступенем термінологічного осмислення її базових понять, нагальною потребою у встановленні меж художнього матеріалу, що включається до поняття «нічна» поезія, та виявлення принципів його відбору, що, зрештою, диктує необхідність розробки теоретичної моделі « нічний» поезії. Актуальним завданням також є виявлення новаторської ролі російських поетів-романтиків XVIII-XIX століть (зокрема маловивчених) у формуванні та еволюційному розвитку надтексту «нічної» поезії.

Об'єктом дослідження є «нічні» вірші російських поетів XVIII - XIX століть (М. В. Ломоносова, М. М. Хераскова, Г. Р. Державіна, М. Н. Муравйова, С. С. Боброва, "Г. П. Каменєва" , В. А. Жуковського, В. К. Кюхельбекера, А. С. Пушкіна, С. П. Шевирьова, А. С. Хомякова,

15 Ясперс К. Загальна психопатологія. -М.: Практика, 1997. – С. 36. (Курсів у цитаті автора).

16 Там же. – С. 38.

М. Ю. Лермонтова, Ф. І. Тютчева, А. А. Фета, С. Я. Надсона, А. Н. Апухтіна,

А. А. Голенищева-Кутузова, К. Н. Льдова, Н. М. Мінського та інших), аналізовані у тих вітчизняної та європейської романтичної традиції.

Предметом дослідження в дисертації став надтекст російської «нічної» поезії як відкрита система взаємопов'язаних текстів та шляхи його «еволюційного розвитку від перших передромантичних дослідів останньої чверті XVIII століття до творів пізніх романтиків 1880-1890-х років.

Мета роботи - дослідження надтексту російської «нічної» поезії у трьох взаємопов'язаних аспектах: еволюційному (генеза), структурно-змістовному (онтологія) та образно-стильовому (поетика).

Досягнення поставленої мети пов'язане з постановкою та вирішенням наступних завдань:

Уточнення поняття «нічна поезія», виявлення її типологічних рис, опис даної надтекстової єдності як структурно-змістовної моделі;

Встановлення витоків «нічного» надтексту в російській поезії кінця XVIII - початку XIX століття (епоха передромантизму);

Виявлення закономірних етапів формування та становлення класичного варіанта «нічного» надтексту в поезії російського романтизму з урахуванням специфічних форм маніфестації «нічної» свідомості;

Визначення місця та ролі поетів (у тому числі маловивчених), що належать до періоду «пізньої класики», або неоромантизму кінця XIX століття, в еволюційному розвитку надтексту російської «нічної» поезії.

Теоретичну основу дисертації поставили праці російських та зарубіжних філософів (Н. А. Бердяєв, І. А. Ільїн, А. Ф. Лосєв, Н. О. Лоський,

В. Н. Лоський, В. В. Розанов, В. С. Соловйов, Е. Н. Трубецькой, П. А. Флоренський, Г. А. Флоровський, Ф. Ніцше, О. Шпенглер), у тому числі присвячені осмисленню феномена свідомості та принципів роботи з ним (М. К. Мамардашвілі, В. В. Налімов, В. М. Пивоєв, Л. Свендсен, Ч. Тарт,

К. Ясперс); літературознавчі дослідження з теорії романтизму (Н. Я. Берковський, В. В. Ванслов, В. М. Жирмунський), теоретичної та історичної поетики (С. С. Аверінцев, С. Н. Бройтман, В. І. Тюпа), теорії надтексту (Н. Є. Медніс, В. Н. Топоров та ін.), ліричному метажанру (Р. С. Співак, С. І. Єрмоленко), роботи, присвячені творчості окремих російських романтиків та приватним питанням аналізу поетичного тексту (JI. Я. Гінзбург, Є. В. Єрмілова, П. Р. Заборов, І. О. Зайонц, Ю. М. Лотман, Є. А. Маймін, О. В. Мірошникова, А. Н. Пашкуров, І. М. Семенко та ін.).

Методологічною основою дисертації є поєднання структурно-типологічного підходу із принципами історико-літературного та феноменологічного дослідження.

Наукова новизна дисертації полягає у розгляді «нічної» поезії як художньої системи у її цілісності та динаміці. В основу виділення «нічного» надтексту як структуротворний критерій вперше покладено один з модусів свідомості - «нічна» свідомість. Розпочатий підхід дозволяє по-новому розглянути проблему типологічного сходження художників, внести корективи в позначення витоків російського надтексту «нічної» поезії, конкретизувати його межі, встановивши чіткіші принципи відбору творів, що включаються до нього, а також визначити внесок російських поетів XVIII-XIX століть (у в тому числі маловивчених) у надтекст «нічної» поезії.

Положення, що виносяться на захист:

1. «Нічна» поезія в російській романтичній традиції є системною спільністю творів, що складається протягом XVIII-XIX століть, цілісність якої забезпечується не тільки затекстовим денотатом «ніч», а й особливим модусом людської свідомості («нічною» свідомістю), що визначає ставлення автора до дійсності та спосіб її розуміння та відображення. Складаючись з безлічі підпорядкованих субтекстів, що утворюють єдине семантичне поле, «нічна» поезія постає як синтетичний надтекст», завдяки якому відбувається «прорив у сферу символічного і провиденціального».

2. Поряд, з типами надтекстів, що традиційно виділяються - «міським» і «іменним (персональним)» (термінологія Н. Є. Медніс),18 - в літературі можна виявити й інші різновиди надтекстових єдностей. Надтекст «нічної» поезії постає як відкрита система взаємопов'язаних текстів (зі своїми тематичним центром і периферією), що формується в межах парадигми «нічної» свідомості, що забезпечує цілісність даної системи через спільність текстотворчої ситуації, типологічну схожість естетичних модусів художності (автор .

3. Надтекст «нічної» поезії у Росії починає складатися під впливом європейського юнгіанства наприкінці XVIII століття, коли митцями виявляються нові принципи зображення внутрішнього світу людини. Опинившись біля витоків надтексту «нічної» поезії, російські предромантики (М. М. Муравйов, З. З. Бобров, Р. П. Каменєв та інших.) поставили основний вектор його розвитку, намітивши шляхи творчих пошуків наступної генерації поетів.

4. З моменту появи в літературній свідомості нової парадигми художності - парадигми креативізму - в російській літературі починає інтенсивно формуватися надтекст «нічної» поезії, в якому протягом півтора століття отримують відображення досліди маніфестації «нічної» свідомості в різних формах: релігійно-містичної ( .А. Жуковський), психологічної (А. С. Пушкін), екзистенційної (М. Ю. Лермонтов), міфологічної (Ф. І. Тютчев), у кожній з яких по-своєму здійснюється поетична рефлексія ставлення людини до світу.

17 Сокир В. Н. Міф. Ритуал. Символ. Образ. Дослідження у сфері міфопоетичного: Обране. - М: Прогрес - Культура, 1995. - С. 6.

18 Медніс Н. Є. Надтексти у російській літературі. - Новосибірськ: Вид-во Новосиб. держ. пед. ун-ту, 2003. -С. 6.

5. "Нічна" поезія 1880-1890-х років характеризується наявністю двох протилежних тенденцій. З одного боку, залишаючись загалом у руслі класичної романтичної традиції, вона забезпечує перехід до нової на кшталт образності поезії - некласичної, з другого - втрата цілісності різних рівнях ліричного тексту призводить до того, що функцію початку, що об'єднує даний комплекс віршів у якусь систему, наприкінці ХІХ століття перебирає тема нічного стану людини. Заданість теми обумовлює стереотипність ліричної ситуації, повторюваність і «стійкість мікрообразів і емоційного ладу»,19 що, за Є. М. Таборис-ской, «дозволяє говорити про особливе явище тематичного жанроида».20

Теоретична значущість дослідження полягає у встановленні структурно-змістовної моделі «нічної» поезії з опорою на специфічну ситуацію нічної свідомості, у з'ясуванні ціннісно-онтологічних параметрів «нічного» надтексту, їхньої співвіднесеності з романтичною парадигмою художності.

Практична цінність дослідження полягає в тому, що його результати та висновки можуть бути використані у розробці базових університетських курсів з історії та теорії літератури, спецкурсів з проблем поезії XVIII-XIX століть та методики літературознавчого аналізу поетичного тексту, у практиці шкільного викладання.

Апробація роботи. Основні положення та висновки дисертації викладалися у доповідях та обговорювалися на теоретичних семінарах кафедри літератури та російської мови Челябінської державної академії культури та мистецтв (2006-2009), кафедри російської літератури Уральського державного університету ім. А. М. Горького (2008, 2009). Окремі фрагменти та ідеї дослідження отримали висвітлення та обговорювалися на конференціях різного рівня: міжнародних «Література в контексті сучасності» (Челя

19 Табориська Є. М. «Безсоння» у російській ліриці (до проблеми тематичного жанроїда) // «Studia metrica et poetica». Пам'яті П. А. Руднєва. – СПб.: Академ, проект, 1999. – С. 224-225.

20 Там же.-С. 225. Бінськ, 2005, 2009); «Культура та комунікація» (Челябінськ, 2008); «Мова та культура» (Челябінськ, 2008); IV Слов'янському науковому соборі «Урал. Православ'я. Культура» (Челябінськ, 2006); V Слов'янському науковому соборі «Урал у діалозі культур» (Челябінськ, 2007); всеросійської наукової конференції з міжнародною участю Треті Лазаревські читання «Традиційна культура сьогодні: теорія та практика» (Челябінськ, 2006); підсумкових наукових конференціях Челябінської державної академії культури та мистецтв (2005 –2009).

Структури роботи. Дисертація складається із вступу, чотирьох розділів, розділених на.параграфи, висновків та списку використаної літератури, що містить 251 найменування.

Висновок наукової роботи дисертація на тему "Нічна" поезія в російській романтичній традиції: генезис, онтологія, поетика

ВИСНОВОК

В результаті дослідження, проведеного в даній дисертаційній роботі, було зроблено такі висновки:

1. Традиція звернення до певного природного явища (у нашому випадку - ночі) як нікому знаку свідчить насамперед про те, що воно, набуваючи якостей символу, стає кодом, здатним відкрити присвяченому доступ до зашифрованої раніше інформації і тим самим забезпечити перехід з нестійкого "світу випадку" у стійкий "світ причин і наслідків", де він може більш-менш стабільно існувати. Оскільки текстуалізація ночі є в якомусь сенсі «продукт» роботи свідомості людини з освоєння спочатку чужого для нього простору та закріплення отриманих результатів у символах, поняттях та категоріях людської мови, логічно вважати «нічну» поезію особливою формою передачі досвіду освоєння людьми деякою ірраціональної частини світу, способом його аксіологічної інтерпретації та спробою людини самовизначитися у ньому. Відбиваючи протягом багато часу одне й те " природне явище у його єдності і динаміці, «нічна» поезія щоразу по-новому моделює світ, закріплюючи у слові певне емоційно-ціннісне ставлення щодо нього людини.

2. Виникнення «нічного» стану свідомості пов'язане з проходженням людини через якусь нестандартну ситуацію, що вибухає внутрішню гармонію особистості, але при цьому відкриває багатовимірність світу, яку неможливо осягнути, керуючись тільки здоровим глуздом, і - у зв'язку з цим - зі зменшенням у його ментальному статус раціональних елементів і наростання елементів ірраціональних. Під впливом низки причин (нічної темряви, тиші, самотності ^ емоційної незбалансованості психіки і т. д.) переживання людини, викликані цими обставинами, загострюються настільки, що здатні повністю захопити його свідомість. У такому випадку, за словами М. О. Лоського, ці переживання стають «досвідом, тому що. не зводяться тільки до суб'єктивних почуттів, а спрямовані на щось абсолютно відмінне від душевного життя». емоційні переживання людини у певний стан свідомості, результати прояви якого й виявляються зафіксованими у творах надтексту «нічної» поезії. "

3. Основу художньої онтології надтексту «нічної» поезії складає ситуація нічного роздуму, яка визначає не тільки широкий діапазон проблем, що потрапили в поле осмислення людини, що опинилася в ній, і спосіб їх подачі автором читачеві, а й єдність смислової установки творів, що входять в дану художню спільність (прорив власної особистісної капсули та вихід у якісно іншому стані свідомості на абсолютно новий рівень розуміння світу і, ширше, універсуму), характерну для них емоційну атмосферу (атмосферу якогось життєвого заціпеніння, уповільнення і навіть зупинки часу, через яку і відбувається дотик до світової таємниці ), подібність внутрішнього ладу (стану невгамовності, емоційної незбалансованості, нестабільності душевної рівноваги) та особливий семіотичний простір, елементи (знаки) якого «у сумі та взаємодії становлять той цілісний інтерпретаційний код, який задає стратегію вибудовування та сприйняття» ньому інформації.

4. Народження феномену «нічна» поезія, пов'язане з переходом літератури від «традиціоналістського типу» художньої свідомості до свідомості «індивідуально-творчого» (термінологія А. В. Михайлова). Дебютним «нічним» твором у європейській літературі стала поема англійця Едварда Юнга «Скарга, або Нічні думки про життя, смерть і безсмертя» (1742 – 1745). Ніч у Юнга стає тим фактором, який активізує ірраціональний компонент психіки людини і породжує особливий стан свідомості, в якому душа виявляє свою причетність відразу до двох

1 Лоський H. О. Чуттєва, інтелектуальна та містична інтуїція. – С. 187.

2 Медніс H. Е. Надтексти у російській літературі. - С. 131. альностям: «до небуття, з якого вона викликана, і до повноти буття».3 Основною заслугою англійського поета стало закріплення в поезії досвіду маніфестації «нічної» свідомості, який згодом став організуючим початком великої текстової структури - «"нічний" поезії» - що назавжди вписало ім'я Юнга історію світової літератури.

5. Незважаючи на те, що в російській літературі до останньої третини XVIII століття оригінальні твори, пов'язані з тематичним комплексом ночі, хоча і в дуже обмеженій кількості таки з'являються (вірші М. В. Ломоносова, М. М. Хераскова), вони створені ще за раціоналістичними канонами і підпорядковуються іншим естетичним установкам, ніж твори «нічного» надтексту, тому неминуче опиняються поза даного типологічного єдності. Надтекст вітчизняної «нічної» поезії починає формуватися лише наприкінці XVIII століття, коли митцями виявляються нові принципи зображення внутрішнього світу людини, які вже знайшли втілення у поемі Юнга. Першим російським поетом, показавшим, що ситуація, що ініціює нічне роздум, може відгукуватися різними (як позитивними, і негативними) конотаціями, отже, різними може бути і установки свідомості, став її М. М. Муравйов, чиї вірші «Ніч» (1776, 1785) і «Невідомість життя» (1775, 1802), відбивають життя «нічного» свідомості, але прямо протилежні на кшталт домінуючої художньої модальності.

6. У віршованих дослідах Боброва і Каменева вперше у російської поезії не лише виявилося позначено наявність «нічного» свідомості як певної що має істотним своєрідністю області духовного життя, а й було виявлено і зафіксована містична, форма його існування. Виявлення модусу «нічної» свідомості та виявлення особливого способу його існування та реалізації свідчило про зміну художніх та,

3 Трубецькой Є. Н. Сенс життя. - С. 122. ширше, світоглядних орієнтирів: література шукала нові способи передачі душевного життя і дедалі більше служила самовираженню автора.

7. До середини XIX століття надтекст «нічної» поезії остаточно набуває своїх типологічних рис. У цей час у «нічній» поезії, як і в усій російській ліриці, інтенсивно йде процес поглиблення вихідного принципу класики - орієнтації на конкретний і звичайно-розмірний початок (у тому числі на «індивідуально ліричну подію»),4 виражається не тільки через появу безлічі оригінальних віршів, на основі авторського бачення світу, що розробляють ситуацію нічного роздуму, а й через ті форми «нічної» свідомості (релігійно-містичну, психологічну, екзистенційну, міфологічну), які отримують відображення у цих віршах.

8. Поети-«вісімдесятники» виявляються сполучною ланкою між класиками та художниками наступного покоління. З одного боку, прагнучи залишитися в руслі класичної традиції, вони просто прирікають себе на культивування «поетичної банальності» (вираження Є.В. Єрмілової), з іншого - орієнтуючись на художні досліди своїх попередників, виявляють у творчості деякі принципи «нової» поезії . Вже в їхній «нічній» поезії є твори, в яких майже руйнується прив'язка метафоричного образу до реальності та визрівають передумови нової поетичної образності.

Проведене дослідження та зроблені під час нього висновки дозволяють намітити перспективи подальшої роботи над заявленою темою.

По-перше, оскільки в цій дисертації було встановлено, що, крім так званих «локальних» (московський, петербурзький, венеціанський, флорентійський та ін.) та «персональних» (пушкінський, шекспірівський, булга-ківський та ін.) (типологія Н. Е. Медніс) надтекстів, у літературі існують й інші різновиди типологічних єдностей (наприклад, «нічний»)

4 Бройтман С. Н. Російська лірика XIX-початку XX століття у світлі історичної поетики. – С. 171-172. поетичний надтекст), вважаємо, що одним із перспективних напрямів літературознавчої науки є їх подальше виявлення та вивчення.

По-друге, оскільки наше дослідження було присвячене лише надтексту «нічної» поезії та галузь наукових інтересів обмежувалася виявленням та аналізом утворюючих його поетичних творів, логічно припустити, що надалі можливе розширення об'єкта вивчення та включення до сфери дослідницьких завдань питань, пов'язаних із прозовим « нічним» надтекстом.

По-третє, тому що аналізований надтекст є відкритою системою, що перебуває в безперервному розвитку, а наша наукова робота стосувалася тільки «нічної» поезії класичного періоду (романтичної традиції), думаємо, що в перспективі було б можливо простежити процес формування даного надтексту в літературі XX - початку XXI століть, досліджувати інтертекстуальні зв'язки у творах художників різних епох.

По-четверте, вважаємо за можливе більш детальний розгляд різних елементів «нічного» поетичного (прозового) надтексту (архетипів, символів, знаків, образів, мотивів, ситуацій тощо), виявлення їхньої ролі в рамках вищезгаданої художньої системи, вирішення питань, пов'язаних з їх-модифікацією на різних етапах формування даної системи; перспективним також вважаємо вивчення жанрових різновидів «нічної» поезії.

Список наукової літератури Тихомирова, Людмила Миколаївна, дисертація на тему "Російська література"

1. Абашев В. В. Перм як текст. Перм у російській культурі та літературі XX століття/В. В. Абашев. Перм: Вид-во Перм. ун-ту, 2000. – 404 с.

3. Аверінцев С. С. Зв'язок часів / С. С. Аверінцев. Київ: ДУХ I Л1ТЕРА», 2005.-448 с.

4. Азарова Є. В. Поетика «Вечірніх вогнів» А. А. Фета: дис. . канд. філол. наук/Є. В. Азарова. М.: Моск. гір. пед. ун-т, 2007. – 195 с.

5. Альтшуллер М. Г. С. С. Бобров та російська поезія кінця XVIII початку XIX ст. / М. Г. Альтшуллер // Російська література XVIII ст.: Епоха класицизму / М. - Л.: Наука, 1964. - С. 224 - 246.

6. Англійська лірика першої половини XVII століття/упоряд. Горбунов А. Н.-М. : Вид-во Москов. держ. ун-ту, 1989. 347 с.

7. Апухтін А. Н. Повне зібрання віршів / А. Н. Апухтін. - Л.: Рад. письменник, 1991.-448 с.

8. Арсеньєв К. К. Поети двох поколінь // Вісник Європи. 1885. № 10. -С. 40-67.

9. Афанасьєв А. Н. Дерево життя / А. Н. Афанасьєв. М.: Сучасник, 1983. - 464 с.

10. Афанасьєв В. В. Жуковський / В. В. Афанасьєв. М.: Мовляв. гвардія, 1986. –399 с.

11. Ахмедов Т. І. Психотерапія в особливих станах свідомості: історія, теорія, практика/Т. І. Ахмедов, М. Є. Жидко. М.: ACT; Харків: Фоліо, 2001.-768 с.

12. Баженова Є. А. Науковий текст в аспекті політекстуальності/Є. А. Баженова. Перм: Вид-во Перм. ун-ту, 2001. – 269 с.

13. Баженова Є. А. Політекстуальність наукового тексту Електронний ресурс. / Є. А. Баженова // Стереотипність і творчість у тексті. - Режим доступу: www.psu.ru/pub/filologl/l4.rtf.

14. Башляр Г. Вибране: Науковий раціоналізм / Г. Башляр. М – СПб. : Університет, кн., 2000. – 325 с.

15. Білоусова Є. І. Філософська лірика Ф. І. Тютчева / Є. І. Білоусова // Школа. 2003. 5. – С. 91 – 94.

16. Білий А. Символізм як світорозуміння / А. Білий. М.: Республіка, 1994.-528 с.

17. Білий А. Поезія слова. Про сенс пізнання/А. Білий. Пб: Епоха, 1922. -136 с.

18. Бердяєв Н. А. Нове середньовіччя: роздуми про долю Росії та Європи / Н. А. Бердяєв. М.: Фенікс – ХДС-прес, 1991. – 82 с.

19. Бердяєв Н. А. Самопізнання (Досвід філософської автобіографії)/Н. А. Бердяєв. М.: Книга, 1994. – 446 с.

20. Берковський Н. Я. Романтизм у Німеччині / Н. Я. Берковський. - СПб. : Азбука класика, 2001. – 510 с.

21. Берковський Н. Я. Ф. І. Тютчев / Н. Я. Берковський // Тютчев Ф. І. Повне зібрання віршів. Л.: Рад. письменник, 1987. – С. 5 – 42.

22. Вернадська Ю. Є. Трансцендентне та його поетична інтерпретація: авто-реф. дис. . канд. філософ, наук/Ю. Є. Вернадська. Омськ: Ом. держ. тих. ун-т, 2002. – 18с.

23. Бехтерєва Н. П. Магія мозку та лабіринти життя / Н. П. Бехтерєва. - М: ACT; СПб. : Сова, 2007. – 383 с.

24. Бітенська Г. В. Художня проза про війну як надтекст: Категорія простору. автореф. дис. . канд. філол. наук / Г. В. Бітенська. - Єкатеринбург: Урал. держ. ун-т. ім. А. М. Горького, 1993. – 18 с.

25. Благий Д. Д. Світ як краса. Про «Вечірні вогні» А. Фета / Д. Д. Благий. - М: Худож. літ., 1975. 110 с.

26. Блок А. А. Зібр. тв.: в 8 т.- М. Л., Гослітвидав, 1962. - Т. 5. - 325 с.

27. Бобров С. С. Світанок півночі. Херсоніда: у 2-х т./С. С. Бобров. М.: Наука, 2008.-Т. 1.-649 с.

28. Ботвінник М: Н. Міфологічний словник / М. Н. Ботвінник та ін. Л.: Учпедгіз, 1961.-292 с.

29. Бройтман С. Н. «Про що ти виєш, вітер нічний?.» / С. Н. Бройтман // Аналіз одного вірша «Про що ти виєш, вітер нічний?.»: Збірник наукових праць. - Твер: Твер. держ. ун-т, 2001. – С. 6 – 19.

30. Бройтман З. М. Історична поетика / З. М. Бройтман // Теорія літератури: в 2 т./ Під ред. Н. Д. Тамарченко. М.: Академія, 2004. – Т. 2. – 368 с.

31. Бройтман С. Н. Російська лірика XIX початку XX століття у світлі історичної поетики (суб'єктно-образна структура) / С. Н. Бройтман. - М.: Ріс. держ. гуманіт.ун-т, 1997.-307 с.

32. Брюсов В. Я. Твори: у 2-х т./В. Я. Брюсов. М.: Худож. літ., 1987. -Т. 2.-575 с.

33. Бухштаб Б. Я Російські поети/Б. Я. Бухштаб. Л.: Худож. літ., 1970. -247с.

34. Бялий Г. А. С. Я. Надсон // Надсон С. Я. Повні збори віршів / Г. А. Бялий. – М. – Л.: Рад письменник, 1962. С. 5 – 46.

35. Валєєв Е. Н. «Долею перерваний політ.»: Г. П. Каменєв у російській літературі рубежу XVIII-XIX століть / Е. Н. Валєєв. Казань: Спадщина, 2001. – 136 с.

36. Валєєв Е. Н. Т. П. Каменєв в історико-літературному процесі кінця XVIII-початку XIX століття: автореф. дис. . канд. філол. наук/Е. Н. Валєєв. Казань: Казан. держ. ун-т, 2001. – 23 с.

37. Ванслов В. В. Естетика романтизму/В. В. Ванслов. М.: Мистецтво, 1966. – 404 с.

38. Вейсман І. 3. Ленінградський текст Сергія Довлатова: дис. . . Канд. філол. наук/І. 3. Вейсман. Саратов: Сарат. держ. ун-т ім. Н. Г. Чернишевського, 2005. – 211 с.

39. Веселовський. А. Н. Жуковський: Поезія почуття та «серцевої уяви» / А. Н. Веселовський. СПб: Тип. Імп. Акад. наук, 1904. – XII, 546 с.

40. Волинський A. JI. Книга великого гніву: Крит, статті. Нотатки. Полеміка. / A. JL Волинський. СПб. : Тип. «Праця», 1904. – 524 с.

41. Воронін Т. JI. Творчість С. А. Ширінського-Шихматова: автореф. дис. . канд. філол. наук/Т. JI. Воронін. Москва: Літ. ін-т ім. А. М. Горького, 2002. - 18 с.

42. Висоцький І. І. Поезія графа Арсенія Аркадійовича Голенищева-Кутузова / І. І. Висоцький. Рига: Тип. А. Неставського, 1913. – 44 с.

43. Вяземський Ц. А. Вірші / П. А. Вяземський. Л.: Рад. письменник, 1986.-544 с.

44. Гаврилкова І. Н. Предромантизм у російській поезії кінця XVIII – початку XIX століть: дис. . Канд. філол наук/І. Н. Гаврилкова. - М: Моск. пед. держ. ун-т, 2003.-212 с.

45. Ганін В. Н. Поезія Едуарда Юнга: Становлення жанру медитативно-дидактичної поеми: автореферат дис. . Канд. філол. наук/В. Н. Ганін. -М. : Моск. держ. пед. ін-т ім. В. І. Леніна, 1990. 16 с.

46. ​​Гачова А. Г. «Нам не дано передбачити, як слово наше відгукнеться.» (Достоєвський та Тютчев) / А. Г. Гачова. М.: МАРНІ РАН, 2004. - 640 с.

47. Гершензон, М. О. Мудрість Пушкіна / М. О. Гершензон. - Томськ: Водолій, 1997.-288 с.

48. Гінзбург Л. Я. Про лірику / Л. Я. Гінзбург. М.: Інтрада, 1997. – 415 с.

49. Гінзбург Л. Я. Про старе і нове / Л. Я. Гінзбург. Л.: Рад. письменник, 1982.-424 с.

50. Глінка Ф. Н. Вірші / Ф. Н. Глінка. - Л.: Рад. письменник, 1961. - 358 с.51. Голенищев-Кутузов А. А. Твори графа А. Голенищева-Кутузова: в 3 т. СПб: Тип. т-ва А. С. Суворіна «Новий час», 1914. – Т. 1. – 344 с.

51. Голенищев-Кутузов А. А. На заході сонця / А. А. Голенищев-Кутузов. СПб. : Тип. А. С. Суворіна, 1912. – 56 с.

52. Голенищев-Кутузов А. А. Твори графа А. Голенищева-Кутузова: у 4 т./А. А. Голенищев-Кутузов. СПб. : Тов-во Р. Голіке та А. Вільборг, 1904.

53. Голенищев-Кутузов А. А. Вірші князя Д. Н. Цертелева 1883 – 1891. Критичний розбір / А. А. Голенищев-Кутузов. СПб. : Тип. Імп. АН, 1893. - 11 с.

54. Горбовський А. А. У колі вічного повернення? Три гіпотези/А. А. Гор-бовський. М.: Знання, 1989. – 48 с.

55. Горбовський А. А. Пророки? Прозорливці? / А. А. Горбовський. М.: Знання, 1990.-48 с.

56. Горшков А. І. А. С. Пушкін в історії російської мови / А. І. Горшков. -М. : Дрофа, 2000. 288 с.

57. Грачова І. В. Мотив зірок у ліриці Тютчева / І. В. Грачова // Російська словесність. 2004. – № 2 – С. 26 – 29.

58. Гріханкіна JI. В. У Росію вірив/JL В. Греханкіна// Школа. 2003. -№ 5. – С. 81 – 83.

59. Григор'єв А. А. Літературна критика / А. А. Григор'єв. М: Худож. літ. 1967.-631 с.

60. Грот Я. К. Життя Державіна / Я. К. Грот. - М: Алгоритм: Арт-Бізнес-Центр, 1997.-685 с.

61. Дарський Д. С. Чудові вигадки: Про космічну свідомість у ліриці Тютчева / Д. С. Дарський. -М. : Тип. А. А. Левінсона, 1913. 136 с.

62. Дельвіг А. А. Твори барона А. А. Дельвіга / А. А. Дельвіг. СПб: Тип. Я. Соколова, 1903. XX, 171 с.

63. Державін Г. Р. Твори. / Г. Р. Державін. М.: Правда, 1985. – 576 с.

64. Дунаєв М. М. Православ'я та російська література: о 6 год. / М. М. Дунаєв – М.: Християнська література, 2001. Ч. I – II. – 763 с.

65. Єрмілова Є. В. Лірика «лихоліття» (кінець століття) / Є. В. Єрмілова // Ко-жинов В. В. Книга про російську ліричну поезію XIX століття: Розвиток стилю і жанру. М.: Сучасник, 1978. - З. 199 - 286.

66. Єрмоленко С. І. Лірика М. Ю. Лермонтова: жанрові процеси / С. І. Єрмоленко. Єкатеринбург: Урал. держ. пед. ун-т, 1996. – 420 с.

67. Перлин А. М. Відлуння душі. Вірші К. Льдова / А. Перлин. СПб. : Тип. Імп. Ак. Наук., 1903. – 5 с.

68. Жирмунський В. М. Німецький-романтизм та сучасна містика / В. М. Жирмунський. СПб. : Аксіома, Новатор, 1996. – 232 с.

69. Жуковський В. А. Зібрання творів в 4 т./В. А. Жуковський. М: Ху-дож. літ., 1985. – 560 с.

70. Жуковський В. А. Зібрання творів у 4 т. Т.1. Вірші/В. А. Жуковський. М.-Л. : Держ. вид-во худож. літ., 1959. – 480 с.

71. Журавльова А. І. Лермонтов у російській літературі: Проблеми поетики / А. І. Журавльова. М.: Прогрес-Традиція, 2002. – 285 с.

72. Заборов П. Р. «Нічні роздуми» Юнга у ранніх російських перекладах / П. Р. Заборов // Російська література XVIII в.: епоха класицизму / М. Л.: Наука, 1964.-С. 269-279.

73. Зайонц Л. О. Юнг у поетичному, світі С. Боброва / Л. О. Зайонц // Уч. зап. Тартуського держ. ун-ту. Вип. 645 Праці з російської та слов'янської філології. Проблема типології російської литературы. Тарту, 1985. – С. 71 – 85.

74. Заманська В. В. Екзистенційна традиція у російській літературі XX століття. Діалоги на межі століть / В. В. Заманська. М.: Флінта: Наука, 2002. -304 с.

75. Зограф Н. Ю. До питання про еволюцію мистецтва передвижників в 1800-1890-і роки (І. Є. Рєпін і Н. Н. Ге) Електронний ресурс. / Н. Ю. Зограф. -Режим доступу: tphv.ru/tphvzograf.php.

76. Зорін А. Л. Триста років від дня народження Е. Юнга / А. Л. Зорін // Пам'ятні книжкові дати / М.: Книга, 1983. С. 82, 83.

77. Зирянов О. В. Лермонтовський міф: деякі аспекти проблеми / О. В. Зирянов // Архетипічні структури художньої свідомості: зб. статей/Єкатеринбург: Изд-во Урал, ун-ту, 2002. С. 110-121.

78. Зирянов О. В. Еволюція жанрової свідомості російської лірики: феноменологічний аспект / О. В. Зирянов. Єкатеринбург: Вид-во Урал, ун-ту, 2003. - 548 с.

79. Зирянов О. В. Про деякі аспекти поетичного діалогу Ф. Тютчева та А. Фета / О. В. Зирянов // Мови філології: теорія, історія, діалог: Зб. наук. тр. до сімдесятиріччя М. М. Гіршмана. Донецьк, 2007. – С. 172 – 187.

80. Ільїн І. А. Я вдивляюся в життя. Книга роздумів / І. А. Ільїн. М.: Ліпта, 2006. – 298с.82. "Як слово цаше відгукнеться." / Упоряд. М. Колосова. М.: Правда, 1986. – 704 с.

81. Капітонова Н. А. Лірика А. Н. Жемчужникова: проблематика та поетика: автореф. дис. . канд. філол. наук/Н: А. Капітонова. Тамбов, 2006. – 21 с.

82. Касаткіна В. Н. Поезія громадянського подвигу: Літературна діяльність декабристів / В. Н. Касаткіна. М.: Просвітництво, 1987. - 240 с.

83. Касаткіна В. Н. Поезія Ф. І. Тютчева / В. Н. Касаткіна. М.: Просвітництво, 1978. - 174 с.

84. Касаткіна В. Н. Тютчевська традиція в «нічній» поезії А. А. Фета та К. К. Случевського. / В. Н. Касаткіна // Питання розвитку російської поезії XIX ст. Науч. тр.- Куйбишев, 1975. Т. 155. - З. 70 - 89.

85. Кириленко Є. І. Феноменологія безсоння / Є. І. Кириленко // Людина.- 2005.-№3.-С. 17-30.

86. Ковальова Т. В. Російський вірш 80 90-х років ХІХ століття: автореф. .!. канд. філол. наук/Т. В. Ковальова. – Москва, 1994. – 16 с.

87. Кожинов В. В. Книга про російську ліричну поезію XIX століття: Розвиток стилю та жанру / В. В. Кожинов. М.: Сучасник, 1978. - 303 с.

88. Козлов І. І. Вірші / І. І. Козлов. М: Рад. Росія, 1979. – 176с.

89. Кондратова Т. І. Поетичний світ Костянтина Михайловича Фофанова: автореф. дис. . канд. філол. наук/Т. І. Кондратова. Коломна, 1999. -20 с.

90. Коровін В. JI. С. С. Бобров. Життя та творчість: автореф. дис. . канд. філол. наук/В. JI. Коровин. М.: Моск. держ. ун-т, 2000. – 18 с.

91. Корольова Н. В. В. К. Кюхельбекер / Н. В. Корольова // Вибрані твори: у 2 т. / В. К. Кюхельбекер. М. - JI: Рад. письменник, 1967. – Т. 1. – С. 5 – 61.

92. Костиря М. А. Нічний пейзаж у західноєвропейському живописі XVII століття: дис. . канд. мистецтвознавства / М. А. Костиря. СПб. : С-Петерб. держ. ун-т, 2004. - 163 с.

93. Круковський. В. Співак безтурботних переживань (відбиток з IV вип. «Філ. записок» за 1915 р) / А. В. Круковський. Воронеж, 1915.-38с.

94. Кулакова JI. І. Поезія М. Н. Муравйова / JI. І. Кулакова // М. М. Муравйов Вірші. JL: Рад. письменник, 1967. С. 5-49.

95. Кулешов У. І. Історія російської літератури ХІХ століття (70-ті 90-ті роки) / У. І. Кулешов. - М.: Вищ. шк., 1983. – 400 с.

96. Купіна Н. А. Надтекст та його різновиди / Н. А. Купіна, Г. В. Бітен-ська // Людина. Текст. Культура / Єкатеринбург, 1994. С. 214 – 233.

97. Кюхельбекер В. К. Вибрані твори: в 2 т. Вірші /

98. B. К. Кюхельбекер. – М. JI. : Рад. письменник, 1967. – Т.1. – 666 с.

99. Левін Ю. Англійська поезія та література російського сентименталізму / Ю. Левін // Сприйняття англійської літератури в Росії. М.: Наука, 1990. -1. C. 117-129.

100. Лежнєв А. 3. Два поети. Гейне та Тютчев/А. Лежнєв. - М: Худож. літ., 1934.-351 с.

101. Лейдерман Н. Л. Сучасна російська література: 1950 1990-і роки: у 2 т./Н. Л. Лейдерман, М. Н. Липовецький. - М.: Академія, 2003. - Т. 1. - 416 с.

102. Лермонтов М. Ю. Зібрання творів: в 4 т. / М. Ю. Лермонтов. М.: Худож. літ., 1965.

103. Лермонтовська енциклопедія/Гол. ред. В. А. Мануйлов. М.: Велика Російська енциклопедія, 1999. – 784 с.

104. Лі Су Ен «Бездна безіменна» у філософській ліриці Ф. І. Тютчева / Лі Су Ен // Російська література. 2001. – № 4. – С. 162 – 164.

105. Лиманская Ю. З. Твори М. М. Хераскова «Золотий прут» і «Кадм і гармонія» у тих масонської прози останньої чверті XVIII століття: автореф. дис. . канд. філол. наук/Ю. С. Лиманська. Сургут: Сургут, держ. пед. ун-т, 2007. – 19 с.

106. Ложкова Т. А. «Нічна» лірика М. Ю. Лермонтова: традиції та новаторство / Т. А. Ложкова // Лермонтовські читання: матеріали зональної наукової конференції / НУ ДО «Міжгалузевий регіональний центр». Єкатеринбург, 1999.-С. 33-41.

107. Ломоносов М. В. Твори / М. В. Ломоносов М.: Сучасник, 1987. - 444 с.

108. Лосєв А. Ф. Класицизм. Конспект лекцій з естетики нового часу / А. Ф. Лосєв // Літературне навчання. 1990. - №4. – С. 139 – 150.

109. Лоський В. Н. Богобачення/В. Н. Лоський. М.: Вид-во Свято-Володимирського Братства, 1995. - 126 с.

110. Лоський В. Н. Нарис містичного богослов'я східної церкви. Догматичне богослов'я / В. Н. Лоський. М.: Центр «СЕІ», 1991. – 228 с.

111. Лоський Н. О. Вибране. М.: Правда, 1991. – 622 с.

112. Лоський Н. О. Чуттєва, інтелектуальна та містична інтуїція / Н. О. Лоський. Париж: YMCA – PRESS, 1938. – 226 с.

113. Лотман Ю. М. Культура та вибух / Ю. М. Лотман. М.: Гнозис; Прогрес, 1992.-272 с.

114. Лотман Ю. М. Російська поезія початку Х1Хвека / Ю. М. Лотман // Поети початку ХІХ століття. Л.: Рад. письменник, 1961. – С. 5 – 112.

115. Лотман Ю. М. Символіка Петербурга та проблеми семіотики міста / Ю. М. Лотман // Семіотика міста та міської культури. Петербург: Праці за знаковими системами Тарту, 1984. - XVIII. – С. 30 – 45.

116. Льдов К. Н. Ліричні вірші / К. Н. Льдов. - СПб. : Парова скородрукарня Я. І. Лібермана, 1897. 191 с.

117. Льдов К. Н. Відлуння душі. Вірші / К. Н. Льдов. - СПб. : Тип. В. В. Комарова, 1899. 95 с.

118. Льдов К. Н. Проти течії (із сказаного і невимовного за п'ятдесят років) / К. Н. Льдов. Брюссель: Книгоизд-во Ю. А. Квашніна, 1926. - 95 с.

119. Льдов К. Н. Вірші Костянтина Льдова / К. Н. Льдов. - СПб. : Тип. І. Н. Скороходова, 1890. 270 с.

120. Любович Н. Про перегляд традиційних тлумачень деяких віршів Лермонтова/Н. Любович// М. Ю. Лермонтов: зб. статей та матеріалів. Ставропіль: Ставроп. кн. вид-во, 1960. – 543с.

121. Магомедова Д. М. «Надтекст» та «наддеталь» у російській та західній культурі / Д. М. Магомедова, Н. Д. Тамарченко // Дискурс. 1998. – № 7. – С. 24 – 28.

123. Маймін Є. А. Російська філософська поезія. Поети-любомудрі, А. С. Пушкін, Ф. І. Тютчев/Є. А. Маймін. М.: Наука, 1976. – 190 с.

124. Мамардашвілі М. К. Символ та свідомість. Метафізичні міркування про свідомість, символіку та мову / М. К. Мамардашвілі, А. М. П'ятигорський. -М. : Школа, 1999.-216 с.

125. Масонство та російська література XVIII початку XIX ст. - М: Едіторіал УРСС, 2000.-269 с.

126. Медніс Н. Є. Венеція у російській літературі / Н. Є. Медніс. Новосибірськ: Вид-во Новосиб. держ. ун-ту, 1999. – 329 с.

127. Медніс Н. Є. Надтексти в російській літературі/Н. Є. Медніс. - Новосибірськ: Вид-во Новосиб. держ. пед. ун-ту, 2003. – 170 с.

128. Мейлах Б. С. «. Крізь магічний кристал.»: шлях у світ Пушкіна / Б. С. Мейлах. М.: Вищ. школа, 1990. – 339 с.

129. Мережковський Д. С. JI. Толстой-і Достоєвський. Вічні супутники / Д. С. Мережковський. М.: Республіка, 1995. – 632 с.

130. Мережковський Д. С. Лермонтов - поет надлюдства / Д. С. Мережковський // Полн. зібр. соч.- СПб. М.: Изд. т-ва М. О. Вольф, 1911. - Т. 10. -С. 288-334. "

131. Мінський Н. М. Повне зібрання творів: у 4 т./Н. М. Мінський. - СПб. : Изд-во М. У. Пирожкова, 1904.

132. Мінський Н. М. Вірші / Н. М. Мінський. СПб. : Тип. В. С. Балашева, 1887, 248 с.

133. Мінц 3. Г. "Петербурзький текст" - і російський символізм / 3. Г. Мінц, М. В. Безродний, А. А. Данилевський // Семіотика міста та міської культури. Петербург: Праці за знаковими системами. Тарту, 1984. – XVIII. – С. 78 – 88.

134. Мірошникова О. В. Підсумкова книга в поезії останньої третини XIX століття: архітектоніка "і жанрова динаміка: дис. . доктора філол. наук / О. В. Мірошникова. с.

135. Мірошникова О. В. Підсумкова книга в поезії останньої третини XIX століття: архітектоніка та жанрова динаміка: автореф. дис. . лікаря філол. наук/О. В. Мірошникова. - Київ: Ом. держ. ун-т 2004. 44 с.

136. Митрополит Миколай (Ярушевич) Слова і мови (1957-1960) / Митрополит Миколай (Ярушевич). – СПб.: Сатіс, 1994. – 267с.

137. Михайлов А. В. Доля класичної спадщини на рубежі XVIII XIX ст. / А. В. Михайлов // Класика і сучасність / - М.: Изд-во Моск. держ унта, 1991.-С. 149-164.

138. Муравйов В. Н. Внутрішній шлях / В. Н. Муравйов // Питання філософії. 1992. - № 1.-С. 102-110.

139. Муравйов М. Н Твори М. Н. Муравйова / М. Н. Муравйов. СПб. : Вид-во придворн. книгопродавця А. Смірдіна (сина), 1856. – 407 с.

140. Муравйов М. Н. Вірші / М. Н. Муравйов. - Л.: Рад. письменник. -1967.-386 с.

141. Надсон З. Я. Вірші / З. Я. Надсон. -М: Рад. Росія, 1987. –336 с.

142. Найдиш В. М. Філософія міфології/В. М. Найдиш. М.: Гадаріки, 2002. – 554 с.

143. Налімов В. В. У пошуках інших смислів/В. В. Налімов. М.: Видавництво. група «Прогрес», 1993. – 280 с.

144. Налімов В. В. Спонтанність свідомості: імовірнісна теорія смислів та смислова архітектоніка особистості / В. В. Налімов. М.: Вид-во "Прометей" Моск. держ. пед. ін-та ім. Леніна, 1989. – 287 с.

145. Нб. Недоброво Н. В. Про Тютчева / Н. В. Недоброво // Питання літератури, 2000. - №6.-С. 284-309.

146. Микола, Митрополит Месогейський та Лавреотиккійський Людина на межі світів. Від нерозв'язних питань до «логіки іншої» / Митрополит Месогейський та Лавреотиккійський Миколай. Мінськ: Свято-Єлисаветинський жіночий монастир, 2007. – 96 с.

147. Нілус С. А. Полн. зібр. тв.: в 6 т. Велике у малому (Записки православного) / С. А. Нілус. М.: Паломник, 1999. – Т. 1. – 799 с.

148. Ніцше Ф. Твори: 2 т. Літературні пам'ятки / Ф. Ніцше, - М.: Думка, 1990. Т.1. – 829 с.

149. Ніцше Ф. Вибрані твори: у 3 т. «Мандрівник та його тінь» / Ф. Ніцше. М.: "REFL-book", 1994. - Т. 2. - 400с.

150. Новаліс Гімни на ніч / Новаліс. М.: Енігма, 1996. - 192 с.

151. Новий філософський словник Електронний ресурс. - Режим доступу: dict.3dn.ru/load/4-l-0-43

152. Нольман М. Лермонтов та Байрон / М. Нольман // Життя і творчість М. Ю. Лермонтова: дослідження та матеріали / М.: ОГИЗ, 1941. С. 466 - 516.

153. Пам'яті графа А. А. Голенищева-Кутузова. - СПб. : Тип. М. М. Стасюлевича, 1913. 5 с.

154. Пашкуров А. Н. Жанрово-тематичні модифікації поезії російського сентименталізму та передромантизму у світлі категорії Піднесеного: автореф. дис. .д-ра філол. наук / А. Н. Пашкуров. - Казань: Казан, держ. ун-т, 2005. –44 с.

155. Пашкуров А. Н. Становлення "цвинтарної" юнгіанської поетики в ліриці Г.П. Каменєва / А. Н. Пашкуров // Російська зіставна філологія. - Казань: Вид-во Казан, держ. ун-ту, 2005. – 256 с.

156. Пивоєв В. М. Міфологічне. свідомість як спосіб освоєння світу/В. М. Пивоєв. Петрозаводськ: Карелія, 1991. – 111 с.

157. Пивоєв В. М. Міфологічне свідомість як спосіб освоєння світу: дис. . д-ра філософ, наук/В. М. Пивоєв. Петрозаводськ: Петро, ​​держ ун-т, 1993. – 280 с.

158. Півоєв В. М. Парадокси філософської діяльності // Пивоєв В. М. // Регіональні аспекти соціально-економічного розвитку господарського комплексу / Петрозаводськ: Петро, ​​держ ун-т, 1999. С. 73 - 82.

159. Пігарьов К. В. Життя і творчість Тютчева / Пігарьов К. В. - М.: Вид-во АН СРСР, 1962.-376 с.

160. Полежаєв А. І. Вірші / А. І. Полежаєв. – JI. : Рад. письменник, 1937.-264 с.

161. Попова Є. В. Ціннісний підхід у дослідженні літературної творчості: дис. . д-ра філол. наук/Є. В. Попова. М.: Моск. держ. ун-т, 2004. – 326 с.

162. Поети XVIII ст. JI.: Рад. письменник, 1936. – 429 с.

163. Поети початку ХІХ століття. – JI. : Рад. письменник, 1961. – 658 с.

164. Поети тютчевської плеяди. -М. : Рад. Росія, 1982. 400с

165. Поети-декабристи: Вірші. - М: Худож. літ., 1986. -431 с.

166. Поети-радищевці. JI. : Рад. письменник, 1979. – 588 с.

167. Поети 1840 1850-х років. - Л.: Рад. письменник, 1972. – 544 с.

168. Поети 1880-х 1890-х років. - Л.: Рад. письменник, 1972. – 728 с.

169. Викл. Силуан Афонський Про нестворене божественне світло та образи споглядання його / Преп. Силуан Афонський / / С. А. Нілус Полн. зібр. тв.: в 6 т. - М: Паломник, 1999. Т.1 - С. 692 - 706.

170. Прохорова Л. С. Лондонський міський текст російської літератури: дис. . . Канд. філол. наук/Л. С. Прохорова. - Томськ: Том. держ. ун-т, 2005. 21 с.

171. Пумпянський Л. В. Поезія Ф. І. Тютчева / Л. В. Пумпянський // Уранія. Тютчевський альманах. Л.: Прибій, 1928. - С. 9 - 57.

172. Пушкін А. С. Полн. зібр. тв.: в 10 т. / А. С. Пушкін. М.: Вид-во АН СРСР, 1957.

173. Розанов В. В. Про легенду «Великий інквізитор» / В. В. Розанов // Про великого інквізитора: Достоєвський та наступні. М.: Мовляв. гвардія, 1992. – 270 с.

174. Розанов І. Н. Відлуння Лермонтова // Вінок М. Ю. Лермонтова: Ювілейний збірник. М.: Вид-во т-ва «В.- В. Думнов, спадкоємці бр. Салаєвих», 1914.-С. 237-289.

175. Савіна В. В. Творчість Новаліса у контексті європейської романтичної традиції: дис. . канд. філол. наук/В. В. Савіна. Нижній Новгород, 1994.-238 с.

176. Чоботи С. В. Російська поезія у світлі системного аналізу: Від С. Я. Надсона до К. К. Случевського, течії, гуртки, стилі: дис. . лікаря філол. наук.-М, 1999.-471 с.

177. Сахаров В. І. Чаяння Старого Адама (Людина у філософії російських масонів) Електорний ресурс. / В. І.-Сахаров. Режим доступу: http://аг-chives.narod.ru/Homo.htm

178. Сахаров В. І. Російська масонська поезія XVIII століття (до постановки проблеми) / В. І. Сахаров // Російська література. 1995. – № 4. – С. 3 – 26.

179. Сахаров В. І. Міф про Золотий вік у російській масонській літературі XVIII століття / В. І. Сахаров // Питання літератури. 2000. – № 6. – С. 4 – 36.

180. Свендсен JI Філософія нудьги / Л. Свендсен. М.: Прогрес-Традиція, 2003.-253 с.

181. Семенко І. М. Життя та поезія Жуковського / І. М. Семенко. М.: Худож. літ., 1975. – 256 с.

182. Семенова С. Г. Подолання трагедії: "вічні питання" в літературі / С. Г. Семенова. -М. : Рад. письменник, 1989. 439 с.

183. Скатов Н. Н. Пушкін: Нарис життя та творчості / Н. Н. Скатов. Л.: Просвітництво, 1991.-239 с.

184. Сковорода Г. С. Зібрання творів Г. С. Сковороди. Т. 1/Г. С. Сковорода. СПб., 19.12. - XVI. – 543 с.

185. Случевський К. К. Твори: У 6 т. Вірші / К. К. Случевський. -СПб. : Вид-во А. Ф. Маркса, 1898. Т. 1, 2.

186. Смусіна М. Л. Елегія А. А. Ржевського / М. Л. Смусіна // Проблеми вивчення російської літератури XVIII століття (від класицизму до романтизму)-. Л.: Вид-во Льон. держ. пед. ін-та ім. Герцена, 1974. – Вип. 1. – С. 25 – 32.

187. Радянський енциклопедичний словник/Гол. ред. А. М. Прохоров, М.: Рад. Енциклопедія, 1987. – 1600 с.

188. Созіна Є. К. Творчість Ф. І. Тютчева у російському літературознавстві / Є. К. Созіна // Известия Урал. держ. ун-ту. 2004. – № 33. – С. 149 – 155.

189. Соловйов В. С. Про ліричну поезію / В. С. Соловйов // Сенс любові: Вибрані твори. М.: Сучасник, 1991. - З. 85 - 110.

190. Соловйов В. С. Філософія мистецтва та літературна критика. / В. С. Соловйов. -М. : Мистецтво, 1991.-701 с.

191. Співак Р. С. Російська філософська лірика: Проблеми типології жанрів/Р. С. Співак. - Красноярськ: Вид-во Краснояр. держ. ун-ту, 1985. 140 с.

192. Страхів Н. Н. А. А. Фет. Біографічний нарис Н. Н. Страхова / Н. Н. Страхов // Літературна критика: зб. статей. СПб. : Російський християнський гуманітарний ін-т, 2000. – С. 416 – 431.

193. Сурат І. 3. Три століття російської поезії / І. 3. Сурат // Новий світ. 2006. -№11.-С. 140–150.

194. Сухова Н. П. Лірика Афанасія Фета/Н. П. Сухова. М.: Вид-во Моск. держ ун-ту, 2000. - 80 с.

195. Табориська Є. М. Онтологічна лірика Пушкіна 1826 1836 / Е. М. Табориська // Пушкін: Дослідження і матеріали. - СПб. : Наука, 1995.-С. 76-97.

196. Таборіська Є. М. «Безсоння» в російській ліриці (до проблеми тематичного жанроїда) / Є. М. Табориська // «Studia metrica et poetica» Пам'яті П. А. Руднєва. СПб. : Академ, проект, 1999. – С. 224 – 235.

197. Тамарченко Н. Д. Теорія літератури: у 2 т. Теорія художнього дискурсу. Теоретична поетика/Н. Д. Тамарченко, В. І. Тюпа, С. Н. Бройтман. М.: Академія, 2004. – Т. 1. – 512 с.

198. Тарланов Є. 3. Поезія К. М. Фофанова та тенденції у російській ліриці кінця XIX століття: автореф. дис. .доктора філол. наук/Є. 3. Тарланов. СПб., 1999.-49 с.

199. Тарт Ч. Змінені стани свідомості/Ч. Тарт. М: Ексмо, 2003. - 288 с.

200. Тахо-Годі Є. А. Костянтин Случевський: портрет на пушкінському фоні/Є. А. Тахо-Годі. СПб. : Алетейя, 2000. – 389 с.

201. Текст як явище культури / Г. А. Антіпов та ін. Новосибірськ: Наука, Сиб. від., 1989.-197 с.

202. Терпугова Т. Г. Цінності культури Просвітництва в англійському романі XVII – XVIII століть / Т. Г. Терпугова. - Челябінськ: Челяб. держ. акад. культури та мистецтв, 2005. 172 с.

203. Сокир В. Н. Міф. Ритуал. Символ, Образ: дослідження в галузі міфопо-етичного: Обране/В. Н. Топоров. М.: Прогрес – Культура, 1995. – 624 с.

204. Трубецькой Є. Н. Сенс життя / Є. Н. Трубецькой. М.: Республіку, 1994. -431с.

205. Туманський В. І. Вірші та листи / В. І. Туманський. СПб. : Тип. А. С. Суворіна, 1912. – 434 с.

206. Тинянов Ю. Н. Питання про Тютчева // Поетика. Історія літератури Кіно. -М: Наука, 1977.-С. 38-51.

207. ТюпаВ. І. Безсоння російських поетів / В. І. Тюпа // Текст. Поетика. Стиль: зб. наук. ст. Єкатеринбург: Вид-во Урал. держ. ун-ту, 2004. – С. 137 – 145.

208. Тютчев Ф. І. Твори: в 2 т. Вірші / Тютчев Ф. І. - М.: Худож. літ., 1984. Т. 1. 495 с.

209. Уразаєва Т. Т. Лермонтов: Історія душі людської / Т. Т. Уразаєва. - Томськ: Вид-во Том. держ. ун-ту, 1995. – 235 с.

210. Федоров Ф. П. Ніч у ліриці Тютчева / Ф. П. Федоров // Слов'янські читання-Даугавпілс Резекне, 2000. - Вип. 1. – С. 38 – 67.

211. Фет А. А. Твори: в 2 т. - М: Худож. літ., 1990.

212. Фет А. А. Вечірні вогні // За ред. Д. Д. Благого, М. А. Соколової. М.: Наука, 1971.

213. Фет А. А. Твори: в 2 т. Вірші, поеми, переклади / А. А. Фет. -М. : Худож. літ., 1982. Т. 1. – 575 с.

214. Флоренський П. А. У вододілів думки / П, А. Флоренський. М.: Правда, 1990.-446 с.

215. Флоренський П. А. Іконостас / П. А. Флоренський. - М.: Мистецтво, 1995. -255 с.

216. Флоровський Г. А. Шляхи російського богослов'я / Г. А. Флоровський. Париж: YMCA – PRESS, 1983. – 600 с.

217. Франк З. Л. Космічне почуття у поезії Тютчева / З. Л. Франк // Російська думка. – 1913. кн. 11. – С. 1-31.

218. Фрідлендер Г. М. Спірні питання вивчення Жуковського / Г. М. Фрідлендер // Жуковський і російська культура. М.: Наука, 1987. - З. 5 - 32.

219. Хапізєв В. Є. Лірика / В. Є. Халізєв // Введення в літературознавство. Літературний твір: Основні поняття та терміни: / Л. В. Чернець та ін; за ред. Л. В. Чернець. М.: Вищ. школа, Академія, 2003. – С. 133 – 141.

220. Херасков М. М. Вибрані твори / М. М. Херасков. Л.: Рад. письменник, 1961.-409 с.

221. Хом'яков А. С. Вірші, драми / А. С. Хом'яков. Л.: Рад. письменник. – 1969. – 596 с.

222. Хомяков А. С. Вірші А. С. Хомякова / А. С. Хомяков.- М.: Тип. О. Гатцука. 1881. 164 с.

223. Хурумов С. Ю. «Нічна» «цвинтарна» англійська поезія у сприйнятті С. З Боброва: дис. . канд. філол. наук/С. Ю. Хурумов. М.: Ріс. гум. ун-т, 1998. - 131 с. ,

224. Хурумов С. Ю. "Нічна" "цвинтарна" англійська поезія у сприйнятті С. С. Боброва: автореф. дис. . канд. філол. наук/С. Ю Хурумов. - М.: Ріс. гум. ун-т, 1998.-22 с.

225. Цертелев Д. Н. Вірші князя Д. Н. Цертелева / Д. Н. Цертелев. -СПб.: Тип. М. М. Стасюлевича, 1883. - 170 с.

226. Цертелев Д. Н. Вірші князя Д. Н. Цертелева 1883 1901 / Д. Н. Цертелев. - СПб: Тип. М. М. Стасюлевича, 1902. – 270 с.

227. Шаламов В. Т. Листування з Кожиновим В. В. Електронний ресурс. -http://shalamov.ru/library/24/63 .html

228. Шевирьов С. П. Вірші / С. П. Шевирьов. – JI. : Рад. письменник, 1939. –262 с.

229. Шмеман А. Недільні бесіди/А. Шмеман. М.: Паломник, 1993. – 222 с.

230. Шмеман А. Проповіді та бесіди / А. Шмеман. М.: Паломник, 2000. – 207 с.

231. Шопенгауер А. Свобода волі та моральність / Шопенгауер А. - М.: Республіка, 1992. 448 с.

232. Шпенглер О. Захід сонця Європи / О. Шпенглер. М.: Думка, 1993. – 663 с.

233. Щемелева JI. М. Про російську філософську лірику XIX зека/JI. М. Щемелева// Питання філософії. № 5. – 1974. – С. 90 – 100.

234. Щеннікова JI. П. Російська поезія 1880 1890-х як культурно-історичний феномен: автореф. дис. .доктора філол. наук. / JI. П. Щеннікова. - Єкатеринбург: Урал. держ. ун-т, 2003. – 48 с.

235. Щеннікова-JI. П. Російська поезія 1880 1890-х років як культурно-історичний феномен/JI. П. Щеннікова. - Єкатеринбург: Вид-во Урал. держ. унта, 2002. – 456 с.

236. Епштейн М. Н. «Природа, світ, схованка всесвіту.»: система пейзажних образів у російській поезії / М. Н. Епштейн. М.: Вищ. шк., 1990. – 303 с.

237. Юнг Е Віршотворчі краси Едуарда Йонга / Е. Юнг. - М.: Тип. Кряжова та Мея, 1806. 146 с.

238. Юнг Е. Плач, або Ночні думки про життя, смерть і безсмертя, англійське творіння м. Йонга: о 2 год. Ч. 2 / Е. Юнг. СПб. : Тип. Г. М. Колегії, 1799.-503 с.

239. Ямпільський М. Б. Зоофізіогноміка в системі культури / М. Б. Ямпільський // Вчені записки Тартуського державного університету. Текст - Культура Семіотика наративу. Праці за знаковими системами XXIII. – Тарту, 1989. – Вип. 855. – С. 63 – 79.

240. Ясперс, К. Загальна психопатологія/К. Ясперс. М.: Практика, 1997. -1056 с.